Лю ван бетховен: 10 вещей, которые вы обязаны знать о Бетховене | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

Содержание

10 вещей, которые вы обязаны знать о Бетховене | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

1. Биография гения в режиме быстрой перемотки

Точная дата рождения Бетховена (Ludwig van Beethoven) — первая из загадок его биографии. Точно известен лишь день его крестин: 17 декабря 1770 года в Бонне. Ребенком он учился играть на фортепиано, органе и скрипке. В семь лет дал первый концерт (отец хотел сделать из Людвига «второго Моцарта»).

В 12 лет Бетховен начал писать свои первые сочинения с забавными названиями вроде «Элегия на смерть пуделя» (предположительно под впечатлением от кончины реального пса). В 22 года композитор уехал в Вену, где и прожил до конца жизни. Он скончался 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет, предположительно от цирроза печени.

2. «К Элизе»: Бетховен и прекрасный пол

И эта тема окружена тайнами. Факт заключается в том, что Бетховен никогда не женился. А вот сватался неоднократно — в частности, к певице Элизабет Рёккель (Elisabeth Röckel, которой, как полагает немецкий музыковед Клаус Копиц (Klaus Kopitz), посвящена знаменитая ля-минорная багатель «К Элизе») и пианистке Терезе Мальфатти. О том, кем была неведомая героиня знаменитого письма «к бессмертной возлюбленной», ученые также спорят, сходясь на кандидатуре Антонии Брентано (Antonie Brentano) как наиболее реальной.

Ужель та самая Элиза? Элизабет Рёккель

Правды мы не узнаем никогда: Бетховен тщательно скрывал обстоятельства своей личной жизни. Но близкий друг композитора Франц Вегелер (Franz Gerhard Wegeler) свидетельствовал: «В годы жизни в Вене Бетховен постоянно находился в любовных отношениях».

3. Непростой в быту человек

Неопорожненный ночной горшок под роялем, объедки среди партитур, всклокоченная шевелюра и заношенный шлафрок — и это тоже, судя по многочисленным свидетельствам, был Бетховен. Жизнерадостный молодой человек с возрастом и под влиянием недугов превратился в довольно непростого в повседневном обращении персонажа.

В своем «Гейлигенштадтском завещании», написанном в состоянии шока от осознания наступающей глухоты, Бетховен указывает именно на болезнь как на причину своего дурного характера: «О вы, люди, считающие меня злонравным, упрямым или мизантропичным — как вы несправедливы ко мне, ведь вы не знаете тайной причины того, что вам кажется. /…/ Вот уже шесть лет я пребывают в безнадежном состоянии, усугубленном невежественными врачами…»

4. Бетховен и классика

Бетховен — последний из титанов «венской классики». В общей сложности он оставил потомкам более 240 сочинений, среди них — девять завершенных симфоний, пять фортепианных концертов и 18 струнных квартетов. Он, по сути, заново изобрел жанр симфонии, в частности, впервые использовав в Девятой симфонии хор, чего до него никто не делал.

5. Единственная опера

Оперу Бетховен написал лишь одну — «Фиделио». Работа над ней далась композитору мучительно, а результат до сих пор убеждает не всех. На оперном поприще Бетховен, как указывает российский музыковед Лариса Кириллина, вступал в полемику со своим кумиром и предшественником — Вольфгангом Амадеем Моцартом (Wolfgang Amadeus Mozart).

«Бетховен сочиняет»: картина Карла Шлёссера возникла уже в конце 19-го века

При этом, как указывает Кириллина, «концепция «Фиделио» прямо противоположна моцартовской: любовь — не слепая стихийная сила, а нравственный долг, требующий от своих избранников готовности к подвигу. Первоначальное название оперы Бетховена, «Леонора, или Супружеская любовь», отражает этот антимоцартовский моральный императив: не «так поступают все женщины», а «так должны поступать все женщины».

6. «Та-та-та-таааа!»

Если верить первому биографу Бетховена Антону Шиндлеру (Anton Schindler), сам композитор говорил о начальных тактах своей Пятой симфонии: «Так сама судьба стучится в дверь!» Более близкий Бетховену человек, его ученик и друг, композитор Карл Черни (Carl Czerny) вспоминал, что «тему симфонии C-Moll Бетховену навеял крик лесной птицы»… Так или иначе: образ «поединка с судьбой» стал частью бетховенского мифа.

7. Девятая: симфония симфоний

Девятая симфония Бетховена, премьера которой состоялась 7 мая 1824 года в Вене и сопровождалась шквалом оваций, которые полностью потерявший слух композитор не мог услышать, до сих пор является непревзойденным сочинением в истории музыки. «Ода к радости» на стихи Шиллера (Friedrich Schiller) стала гимном единой Европы.

Интересный факт: при изобретении технологии записи музыки на компакт-диски именно длительность Девятой симфонии (более 70 минут) определила параметры нового формата.

8. Бетховен и революция

Радикальность представлений Бетховена о роли и значении искусства вообще и музыки в частности сделали его кумиром различных революций, в том числе и социальных. Сам композитор вел при этом вполне буржуазный образ жизни.

9. Прижимистая звезда: Бетховен и деньги

Бетховен уже при жизни был признанным гением и никогда не страдал от недостатка самомнения. Это отражалось, в частности, на его представлениях о размере гонораров. Бетховен охотно принимал заказы от щедрых и влиятельных меценатов, а с издателями порою вел переговоры в очень жестком тоне. Композитор был не миллионером, но весьма состоятельным человеком по меркам своей эпохи.

10. Глухой композитор

Бетховен начал глохнуть в возрасте 27 лет. Болезнь развивалась на протяжении двух десятилетий и полностью лишила композитора слуха к 48 годам. Новейшие исследования доказывают, что причиной стало заболевание сыпным тифом — распространенной во времена Бетховена инфекцией, которую часто переносят крысы. Однако, обладая абсолютным внутренним слухом, Бетховен мог сочинять музыку и будучи глухим. До последних лет жизни он не оставлял отчаянных — и, увы, безрезультатных, — попыток восстановить слух.

Смотрите также:

  • По историческим местам Бонна

    Первые шаги

    На этой фотографии запечатлен один из первых ключевых моментов в послевоенной политической истории Германии. В сентябре 1949 года Конрад Аденауэр был избран первым канцлером ФРГ и уже вскоре приступил к переговорам с верховными комиссарами западных держав-победительниц, чтобы добиться большего суверенитета для своего правительства.

  • По историческим местам Бонна

    «Путь демократии»

    Встречи Аденауэра и комиссаров проходили в гостинице на горе Петерсберг под Бонном, где находилась их штаб-квартира. На ближайшие 40 лет этому небольшому городу на Рейне предстояло стать временной столицей ФРГ — до официального воссоединения Германии 3 октября 1990 года. Правительство работало здесь еще дольше, до переезда в Берлин в 1999 году.

  • По историческим местам Бонна

    Правительственный квартал

    Заглянуть в недавнее прошлое Бонна можно, совершив прогулку по маршруту «Путь демократии» (Weg der Demokratie). Большая часть исторических мест расположена в бывшем правительственном квартале. Около каждого из них установлены информационные табло. На фотографии — памятник Конраду Аденауэру (ХДС) на аллее, названной именем еще одного канцлера ФРГ — Вилли Брандта (СДПГ).

  • По историческим местам Бонна

    Особый статус

    Прежде, чем отправиться на прогулку по маршруту, отметим, что Бонн сейчас является городом федерального значения. Это закреплено в особом законе. Здесь продолжает работать около 7000 правительственных чиновников, расположены главные офисы шести из четырнадцати министерств, некоторые ведомства, другие официальные учреждения и организации.

  • По историческим местам Бонна

    Музей истории

    Отправной точкой «Пути демократии» служит Музей истории ФРГ (Haus der Geschichte der Bundesrepublik), расположенный напротив бывшего Ведомства федерального канцлера. Он был открыт в 1994 году и сейчас является одним из самых посещаемых музеев Германии — около 850 тысяч человек ежегодно. Среди экспонатов — этот правительственный «Мерседес».

  • По историческим местам Бонна

    Дом федерации

    Первая остановка маршрута — Дом федерации (Bundeshaus). В этих зданиях на берегу Рейна находился парламент: бундесрат и бундестаг. Самая старая часть комплекса — бывшая Педагогическая академия, возведенная в 1930-х годах в стиле новой вещественности. В северном крыле академии в 1948-1949 годах был разработан Основной закон (Конституция) ФРГ.

  • По историческим местам Бонна

    Первый зал

    Бундестаг первого созыва начал работать в бывшей Педагогической академии, перестроенной всего за семь месяцев, в сентябре 1949 года. Через несколько лет рядом возвели новое восьмиэтажное офисное здание для депутатов. В своем первом пленарном зале бундестаг заседал до 1988 года. Затем его снесли и построили на этом месте новый зал, который использовался до переезда в Берлин.

  • По историческим местам Бонна

    ООН в Бонне

    Сейчас большинство бывших парламентских зданий в Бонне передано в распоряжение подразделений ООН, расположенных в бывшей столице ФРГ, — в частности, секретариата Рамочной конвенции об изменении климата. Всего в городе работает около тысячи сотрудников этой международной организации.

  • По историческим местам Бонна

    Из стекла и бетона

    Следующая остановка — около нового зала пленарных заседаний бундестага, строительство которого было завершено в 1992 году. Последний раз депутаты собирались здесь на Рейне в июле 1999 года накануне переезда в берлинский Рейхстаг и новый парламентский комплекс на берегах Шпрее.

  • По историческим местам Бонна

    Новый зал

    Пленарный зал сейчас не пустует. В нем регулярно проводятся разные встречи и мероприятия. Эта фотография сделана в бывшем бундестаге в июне 2016 года во время конференции Global Media Forum. Ее ежегодно проводит медиакомпания Deutsche Welle, редакционный комплекс которой расположен рядом. Напротив него построили международной конгресс-центр WCCB и большой пятизвездочный отель.

  • По историческим местам Бонна

    Старая водокачка

    С сентября 1986 года по октябрь 1992 года пленарные заседания бундестага, пока строили новый зал, временно проходили в бывшей водонапорной станции на берегу Рейна — Altes Wasserwerk. Это импозантное сооружение в неоготическом стиле было возведено в 1875 году. В 1958 году водокачку вывели из эксплуатации. Здание было куплено правительством и стало частью парламентского комплекса.

  • По историческим местам Бонна

    Из Бонна в Берлин

    3 октября 1990 года, в день воссоединения страны, столицей единой Германии вновь стал Берлин, однако вопрос, где будет работать правительство, оставался еще открытым. Местом принятия исторического решения о переезде из Бонна стал пленарный зал в старой водокачке. Это произошло 20 июня 1991 года после острых десятичасовых дебатов. Перевес составил всего 18 голосов.

  • По историческим местам Бонна

    Парламентская высотка

    Следующая остановка «Пути демократии» — высотное здание «Langer Eugen», то есть «Длинный Ойген». Так его прозвали в честь председателя бундестага Ойгена Герстенмайера, особо ратовавшего за этот проект. Рядом расположены белые корпуса Deutsche Welle. В этих зданиях должны были разместиться офисы парламента, расширившегося после воссоединения страны, но из-за переезда в Берлин планы изменились.

  • По историческим местам Бонна

    «Тюльпановое поле»

    Офисный комплекс «Тюльпановое поле» (Tulpenfeld) возвели в 1960-х годах по заказу концерна Allianz специально, чтобы сдавать в аренду правительству. Дело в том, что ранее власти ФРГ приняли решение больше не строить новые здания в Бонне, так как город рассматривался в качестве временной столицы. Помещения здесь снимали бундестаг, различные ведомства и Федеральная пресс-конференция.

  • По историческим местам Бонна

    Боннские редакции

    Этот снимок был сделан в зале Федеральной пресс-конференции в 1979 году во время визита министра иностранных дел СССР Андрея Громыко. По соседству с «Тюльпановым полем» на улице Дальманштрассе (Dahlmannstraße) располагались боннские редакции ведущих немецких СМИ и корреспондентские бюро зарубежной прессы и информационных агентств.

  • По историческим местам Бонна

    Канцлерское бунгало

    Об этой резиденции немецких канцлеров мы уже рассказывали подробно в отдельном репортаже, который можно посмотреть по ссылке в конце страницы. В 1964 году первым хозяином канцлерского бунгало, построенного в стиле классического модерна, стал отец немецкого экономического чуда Людвиг Эрхард. Дольше других здесь жил и работал Гельмут Коль, возглавлявший правительство ФРГ 16 лет.

  • По историческим местам Бонна

    Новое ведомство канцлера

    От канцлерского бунгало — рукой подать до Ведомства федерального канцлера. C 1976 по 1999 годы здесь располагались офисы Гельмута Шмидта, Гельмута Коля и Герхарда Шредера. На лужайке перед главным входом в 1979 году установили работу британского скульптора Генри Мура «Large Two Forms». Сейчас здесь расположен центральный офис министерства экономического сотрудничества и развития.

  • По историческим местам Бонна

    Дворец Шаумбург

    Ранее офисы немецких канцлеров находись во дворце Шаумбург. Он был возведен в 1860 году по заказу одного текстильного фабриканта, позже куплен принцем Адольфом цу Шаумбург-Липпе и перестроен в стиле позднего классицизма. С 1939 года здание находилось в распоряжении вермахта, а в 1945 году перешло командованию бельгийских частей в оккупированной Германии.

  • По историческим местам Бонна

    От Аденауэра до Шмидта

    В 1949 дворец Шаумбург стал местом работы первого федерального канцлера Конрада Аденауэра. Так выглядел его кабинет. Затем этот дворец вплоть до 1976 года использовали канцлеры Людвиг Эрхард, Курт Георг Кизингер, Вилли Брандт и Гельмут Шмидт. В 1990 году здесь были подписаны германо-германские соглашения о создании валютного, экономического и социального союзов.

  • По историческим местам Бонна

    Вилла Хаммершмидт

    Соседнюю виллу Хаммершмидт, построенную в середине XVIII века, занимали немецкие президенты — до 1994 года, когда Рихард фон Вайцзеккер решил переехать в берлинский дворец Бельвю. При этом боннская вилла сохранила за собой статус президентской резиденции в городе федерального значения на Рейне.

  • По историческим местам Бонна

    Музей Кёнига

    Первые страницы послевоенной истории ФРГ были написаны… в зоологическом музее Кёнига. В 1948 году в нем начал заседать Парламентский совет, в задачи которого входила разработка новой конституции. Также здесь в течение двух месяцев после избрания его канцлером, до переезда во дворец Шаумбург, работал Конрад Аденауэр. Эта фотография сделана во время посещения бывшего его кабинета Ангелой Меркель.

  • По историческим местам Бонна

    Старая ратуша

    За свои столичные десятилетия Бонн видел много политиков и государственных деятелей со всего мира. Одним из пунктов их обязательной программы было посещение городской ратуши для того, чтобы оставить запись в Золотой книге почетных гостей. Эта фотография была сделана на парадной лестнице во время визита в ФРГ Михаила Горбачева в 1989 году.

  • По историческим местам Бонна

    Петерсберг

    Многие главы государств, посещавшие Бонн, останавливались в отеле Петерсберг, где мы начали репортаж. Он служил гостевой правительственной резиденцей. Здесь жили Елизавета II, император Акихито, Борис Ельцин, Билл Клинтон. Этот снимок сделан в 1973 году во время визита Леонида Брежнева, севшего за руль только что подаренного ему «Мерседеса» 450 SLC. В этот же день он его помял на боннской дороге.

  • По историческим местам Бонна

    P.S.

    Наш репортаж подошел к концу, но «Путь демократии» не заканчивается. Маршрут далее проходит мимо министерств на берегу Рейна, офисов парламентских партий и парка Хофгартен. Он был местом митингов, собиравших более 300 тысяч человек. Например, в 1981 году здесь протестовали против размещения американских ядерных ракет на территории Западной Германии.

    Автор: Максим Нелюбин


Людвиг ван Бетховен – биография, фото, личная жизнь, произведения

Биография

Людвиг Ван Бетховен – знаменитый глухой композитор, создавший 650 музыкальных произведений, которые признаны мировым достоянием классики. Жизнь талантливого музыканта ознаменована постоянной борьбой с трудностями и невзгодами.

Детство и юность

Зимой 1770 года в бедном квартале Бонны родился Людвиг Ван Бетховен. Крещение младенца состоялось 17 декабря. Дед и отец мальчика отличаются певческим талантом, поэтому работают в придворной капелле. Детские годы малыша сложно назвать счастливыми, ведь постоянно пьяный отец и нищенское существование не содействуют развитию таланта.

Портрет Людвига Ван Бетховена

Людвиг с горечью вспоминает собственную комнатку, расположенную на чердаке, где стояли старый клавесин и железная кровать. Иоганн (папа) часто напивался до беспамятства и избивал супругу, вымещая зло. Периодически побои доставались и сыну. Мама Мария нежно любила единственного выжившего ребенка, пела малышу песни и как могла скрашивала серые безрадостные будни.

У Людвига в раннем возрасте проявились музыкальные способности, что сразу заметил Иоганн. Завидуя славе и таланту Амадея Моцарта, имя которого уже гремит в Европе, решил воспитать из собственного ребенка похожего гения. Теперь жизнь малыша наполнилась изнуряющими занятиями игры на фортепиано и скрипке.

Людвиг Ван Бетховен в детстве

Отец, выясняя одаренность мальчика, заставил упражняться одновременно на 5 инструментах — органе, клавесине, альте, скрипке, флейте. Юный Луи часами корпел над музицированием. Малейшие ошибки карались поркой и побоями. Иоганн приглашал к сыну учителей, чьи уроки по большей части бездарны и бессистемны.

Мужчина стремился быстро обучить Людвига концертной деятельности в надежде на гонорары. Иоганн даже попросил увеличения жалования на работе, пообещав устроить в капеллу архиепископа одаренного сына. Но семья не зажила благополучнее, так как деньги уходили на спиртное. В шестилетнем возрасте Луи, понукаемый отцом, дает концерт в Кельне. Но полученный гонорар оказался крошечным.

Людвиг Ван Бетховен в молодости

Благодаря материнской поддержке юный гений начал импровизировать и конспектировать собственные произведения. Природа щедро одарила ребенка талантом, но развитие было сложным и мучительным. Людвиг так сильно погружался в мелодии, создающимися в сознании, что выйти из этого состояния самостоятельно не мог.

В 1782 году директором придворной капеллы назначают Кристиана Готлобу, который становится учителем Луи. Мужчина рассмотрел в юнце проблески одаренности и занялся его образованием. Понимая, что музыкальные навыки не дают полноценного развития, прививает Людвигу любовь к литературе, философии и древним языкам. Шиллер, Гете, Шекспир становятся кумирами юного гения. Бетховен жадно изучает произведения Баха и Генделя, мечтая о совместной работе с Моцартом.

Людвиг Ван Бетховен в молодости

Музыкальную столицу Европы, Вену, юноша впервые посетил в 1787 году, где познакомился с Вольфгангом Амадеем. Прославленный композитор, услышав импровизации Людвига, пришел в восторг. Изумленным присутствующим Моцарт сказал:

«Не отрывайте взора от этого мальчика. Однажды о нем заговорит мир».

Бетховен договорился с маэстро о нескольких уроках, которые пришлось прервать из-за болезни матери.

Вернувшись в Бонн и похоронив мать, юноша погрузился в отчаяние. Этот болезненный момент в биографии отрицательно сказался на творчестве музыканта. Юноша вынужден ухаживать за двумя младшими братьями и терпеть пьяные выходки отца. Молодой человек обратился за денежной помощью к принцу, который назначил семье довольствие в 200 талеров. Насмешки соседей и издевательства ребятни сильно ранили Людвига, который говорил, что выберется из нищеты и заработает деньги собственным трудом.

Памятник Людвигу Ван Бетховену

Талантливый юноша нашел в Бонне покровителей, которые обеспечили свободный доступ на музыкальные собрания и салоны. Семейство Бройнинг взяло опеку над Луи, который обучал музыке их дочь Лорхен. Девушка вышла замуж за доктора Вегелера. До конца жизни учитель поддерживал дружеские отношения с этой парой.

Музыка

В 1792 году Бетховен отправился в Вену, где быстро нашел друзей-меценатов. Чтобы усовершенствовать навыки в инструментальной музыке обратился к Йозефу Гайдну, которому приносил на проверку собственные произведения. Отношения между музыкантами сразу же не заладились, так как Гайдна раздражал строптивый ученик. Затем юноша берет уроки у Шенка и Альбрехтсбергера. Вокальное письмо совершенствует вместе с Антонио Сальери, который ввел молодого человека в круг профессиональных музыкантов и титулованных особ.

Людвиг Ван Бетховен за пианино

Год спустя Людвиг Ван Бетховен создает музыку к «Оде Радости», написанной Шиллером в 1785 для масонской ложи. На протяжении жизни маэстро видоизменяет гимн, стремится к триумфальному звучанию композиции. Публика услышала симфонию, вызвавшую неистовый восторг, только в мае 1824.

Вскоре Бетховен становится модным пианистом Вены. В 1795 году состоялся дебют молодого музыканта в салоне. Сыграв три фортепианных трио и три сонаты собственного сочинения, очаровал современников. Присутствующие отметили бурный темперамент, богатство воображения и глубину чувства Луи. Три года спустя мужчину настигает страшная болезнь – тиннитус, которая развивается медленно, но верно.

Композитор Людвиг Ван Бетховен

Бетховен 10 лет скрывал недомогание. Окружающие даже не догадывались о начавшейся глухоте пианиста, а оговорки и ответы не впопад списывали на рассеянность и невнимательность. В 1802 пишет «Хайлигенштадтское завещание», адресованное братьям. В произведении Луи описывает собственные душевные страдания и волнение за будущее. Эту исповедь мужчина приказывает огласить только после смерти.

В письме к доктору Вегелеру присутствует строка: «Я не сдамся и возьму судьбу за глотку!». Жизнелюбие и экспрессия гения выразились в чарующей «Второй симфонии» и трех скрипичных сонатах. Понимая, что вскоре оглохнет окончательно, с рвением берется за работу. Этот период считается расцветом творчества гениального пианиста.

Людвиг Ван Бетховен пишет вторую симфонию

«Пасторальная симфония» 1808 года состоит из пяти частей и занимает отдельное место в жизни мастера. Мужчина любил отдыхать в отдаленных деревушках, общался с природой и обдумывал новые шедевры. Четвертая часть симфонии называется «Гроза. Буря», где мастер передает разгул разбушевавшейся стихии, используя фортепиано, тромбоны и флейту-пикколо.

В 1809 от дирекции городского театра Людвигу поступило предложение о написании музыкального сопровождения к драме «Эгмонт» Гёте. В знак уважения к творчеству писателя пианист отказался от денежного вознаграждения. Мужчина писал музыку параллельно театральным репетициям. Актриса Антония Адамбергер пошутила над композитором, признавшись тому в отсутствии певческого таланта. В ответ на недоуменный взгляд умело исполнила арию. Бетховен не оценил юмора и сурово сказал:

«Вижу, исполнять увертюры Вы все-таки можете, пойду и напишу эти песни».

С 1813 по 1815 пишет уже меньше произведений, так как окончательно теряет слух. Блестящий ум находит выход из положения. Луи, чтобы «услышать» музыку, пользуется тонкой деревянной палочкой. Один кончик пластинки зажимает зубами, а другой прислоняет к передней панели инструмента. И благодаря передающейся вибрации чувствует звучание инструмента.

Людвиг Ван Бетховен в обществе

Композиции этого жизненного периода наполнены трагизмом, глубиной и философским смыслом. Произведения величайшего музыканта становятся классикой для современников и потомков.

Личная жизнь

История личной жизни одаренного пианиста на редкость трагична. Людвиг в кругу аристократической элиты считался простолюдином, поэтому не имел права претендовать на благородных девиц. В 1801 году влюбился в юную графиню Жюли Гвиччиарди. Чувства молодых людей не были обоюдными, так как девушка одновременно встречалась и с графом фон Галленбергом, за которого вышла замуж через два года после знакомства. Любовные терзания и горечь потери возлюбленной композитор выразил в «Лунной сонате», которая стала гимном неразделенной любви.

С 1804 по 1810 Бетховен страстно влюблен в Жозефину Брунсвик – вдову графа Йозефа Дейма. Женщина увлеченно отвечает на ухаживания и письма пылкого возлюбленного. Но роман закончился по настоянию родственников Жозефины, которые уверены, что простолюдин не станет стоящим кандидатом в супруги. После болезненного разрыва мужчина из принципа делает предложение Терезе Мальфатти. Получает отказ и пишет шедевральную сонату «К Элизе».

Пережитые душевные волнения настолько огорчили впечатлительного Бетховена, что он решил провести остаток жизни в гордом одиночестве. В 1815, после смерти брата, оказался втянутым в судебную тяжбу, связанную с опекой над племянником. Мать ребенка характеризуется репутацией гулящей женщины, поэтому суд удовлетворил требования музыканта. Вскоре выяснилось, что Карл (племянник) унаследовал вредные привычки матери.

Карл, племянник Людвига Ван Бетховена

Дядя воспитывает мальчика в строгости, пытается привить любовь к музыке и искоренить алкогольную и картежную зависимость. Не имея собственных детей, мужчина не опытен в наставлениях и не церемонится с избалованным юношей. Очередной скандал приводит парня к попытке суицида, которая оказалась неудачной. Людвиг отправляет Карла в армию.

Смерть

В 1826 году Луи простудился и заболел воспалением легких. К легочной болезни присоединились желудочные боли. Доктор неправильно рассчитал дозировку лекарства, поэтому недомогание ежедневно прогрессировало. 6 месяцев мужчина прикован к постели. В это время Бетховена навещали друзья, пытающиеся облегчить страдания умирающего.

Похороны Людвига Ван Бетховена

Талантливый композитор умер на 57 году жизни – 26 марта 1827 года. В этот день за окнами бушевала гроза, а миг смерти ознаменован страшным громовым раскатом. При вскрытии выяснилось, что у мастера разложилась печень и повреждены слуховые и прилегающие нервы. В последний путь Бетховена провожает 20 000 горожан, похоронную процессию возглавляет Франц Шуберт. Музыканта погребли на Вэрингском кладбище Церкви Святой Троицы.

Интересные факты

  • В 12-летнем возрасте опубликовал сборник вариаций для клавишных инструментов.
  • Считался первым музыкантом, которому городской совет назначил денежное пособие.
  • Написал 3 любовных письма к «Бессмертной Возлюбленной», найденных только после смерти.
  • Бетховеном написана единственная опера, названная «Фиделио». Больше подобных произведений в биографии мастера нет.
  • Величайшим заблуждением современников считается то, что Людвиг написал следующие произведения: «Музыка ангелов» и «Мелодия слез дождя». Эти композиции созданы другими пианистами.
  • Ценил дружбу и помогал нуждающимся.
  • Мог одновременно работать над 5 произведениями.
  • В 1809, когда Наполеон бомбардировал город, переживал, что от взрывов снарядов потеряет слух. Поэтому прятался в подвале дома и закрывал уши подушками.
  • В 1845 в Боне открыли первый памятник, посвященный композитору.
  • В основу песни «Битлз» «Because» положена «Лунная соната», проигранная в обратном порядке.
  • Гимном Евросоюза назначена «Ода к Радости».
  • Умер от отравления организма свинцом из-за врачебной ошибки.
  • Современные психиатры считают, что страдал биполярным расстройством.
  • Фотографии Бетховена напечатаны на немецких почтовых марках.

Музыкальные произведения

Симфонии

  • Первая C-dur op. 21 (1800)
  • Вторая D-dur op. 36 (1802)
  • Третья Es-dur «Героическая» op. 56 (1804)
  • Четвертая B-dur op. 60 (1806)
  • Пятая c-moll op. 67 (1805—1808)
  • Шестая F-dur «Пасторальная» op. 68 (1808)
  • Седьмая A-dur op. 92 (1812)
  • Восьмая F-dur op. 93 (1812)
  • Девятая d-moll op. 125 (с хором, 1822—1824)

Увертюры

  • «Прометей» из op. 43 (1800)
  • «Кориолан» ор. 62 (1806)
  • «Леонора» № 1 ор. 138 (1805)
  • «Леонора» № 2 ор. 72 (1805)
  • «Леонора» № 3 ор. 72а (1806)
  • «Фиделио» ор. 726 (1814)
  • «Эгмонт» из ор. 84 (1810)
  • «Развалины Афин» из ор. 113 (1811)
  • «Король Стефан» из ор. 117 (1811)
  • «Именинная» ор. 115 (18(4)
  • «Освящение Дома» ср. 124 (1822)

Более 40 танцев и маршей для симфонического и духового оркестра

Ярославская государственная филармония. Блог. Людвиг ван Бетховен

Бетховен — последний из титанов “венской классики”, ключевая фигура классической музыки в период между классицизмом и романтизмом, один из наиболее исполняемых композиторов в мире. Его творчество — одно из величайших явлений мировой музыкальной культуры. В творческом наследии композитора более 240 сочинений, среди них — 9 симфоний, 32 сонаты для фортепиано, 5 фортепианных концертов, 16 струнных квартетов, опера “Фиделио”, балет “Творения Прометея”, “Торжественная месса”, музыка к драматическим спектаклям, вокальный цикл «К далёкой возлюбленной».

Ни одна сфера музыкального искусства XIX века не миновала воздействия Бетховена: от вокальной лирики Шуберта до музыкальных драм Вагнера, от скерцозных, фантастических увертюр Мендельсона до трагедийно-философских симфоний Малера, от театрализованной программной музыки Берлиоза до психологических драм симфоний Чайковского. Почти каждое крупное художественное явление XIX века развивало одну из сторон многогранного бетховенского творчества. Бетховен, по сути, заново изобрел жанр симфонии, в частности, впервые использовав в Девятой симфонии хор, чего до него никто не делал. Его высокое этическое начало, шекспиров¬ский масштаб мысли, безграничное художественное новаторство служили путеводной звездой для композиторов самых разнообраз¬ных школ и направлений.
«Гигант, чьи шаги мы неизменно слышим за собой», — говорил о нем Брамс.
Хотя Бетховен половину жизни прожил в XVIII веке, он — композитор нового времени. Свидетель великих переворотов, перекроивших карту Европы — Французской революции 1789 года, наполеоновских войн, эпохи реставрации, — он отразил в творчестве, прежде всего симфоническом, грандиозные потрясения. Ни один из композиторов не воплощал с такой силой в музыке картины героической борьбы. Как никто из музыкантов до него, Бетховен интересовался политикой, общественными событиями, в молодости увлекался идеями свободы, равенства, братства и сохранил им верность до конца дней. Он обладал обостренным чувством социальной справедливости и дерзко, ожесточенно отстаивал свои права — права простого человека и гениального музыканта — перед лицом венских меценатов, «княжеской сволочи», как он их называл: «Князей есть и еще будут тысячи. Бетховен — только один!». Инструментальные сочинения составляют основную часть наследия композитора, и среди них важнейшую роль играют 9 симфоний.
В произведениях для сцены — увертюрах и музыке к трагедиям («Эгмонт», «Кориолан») находят воплощение те же героические картины борьбы, гибели, победы, которые получают наивысшее выражение в Третьей, Пятой и Девятой — самых популярных ныне симфониях. Преображаются в творчестве Бетховена и такие классические жанры, как фортепианная соната, струнный квартет, инструментальный концерт. Меньше привлекали композитора вокальные жанры, хотя и в них он достиг высочайших вершин, таких, как монументальная Торжественная месса или единственная опера «Фиделио».
Новаторство Бетховена, особенно в его последних сочинениях, было понято и принято далеко не сразу. Однако он добился славы еще при жизни.
Жизнь Людвига ван Бетховена, родившегося 16 декабря 1770 года в Бонне, была полна страданий и трагических событий, которые, однако, не сломили, а выковали его героический характер. Не случайно крупнейший исследователь его творчества Ромен Роллан опубликовал биографию Бетховена в цикле «Героические жизни». Бетховен рос в музыкальной семье. Дед, фламандец из Мехельна, был капельмейстером, отец — певцом придворной капеллы, игравшим также на клавесине, скрипке и дававшим уроки композиции. Отец и стал первым учителем 4-летнего сына. Как пишет Роллан, «он часами держал мальчика за клавесином или запирал со скрипкой, заставляя играть до изнеможения. Удивительно еще, как он не отвратил сына навсегда от искусства». Из-за пьянства отца Людвигу рано пришлось начать зарабатывать на жизнь — не только для себя, но и для всей семьи. Поэтому школу он посещал лишь до 10 лет, всю жизнь писал с ошибками и так и не постиг тайны умножения; самоучкой, настойчивым трудом овладел латынью, французским и итальянским. Постоянно менявшиеся учителя давали ему уроки игры на органе, клавесине, флейте, скрипке, альте. Отец, мечтавший видеть в Людвиге второго Моцарта — источник больших и постоянных доходов, — уже в 1778 году организовал его концерты в Кёльне. В 10 лет у Бетховена появился, наконец, настоящий педагог — композитор и органист Христиан Готлиб Нефе, а в 12 лет мальчик начал работать в оркестре театра и занял должность помощника органиста в придворной капелле.
К тому же году относится первое сохранившееся сочинение юного музыканта — вариации для фортепиано, а к следующему — 3 сонаты. Оба жанра стали впоследствии важнейшими для Бетховена.
К 16 годам он уже широко известен в родном Бонне как пианист (особенно поражают воображение его импровизации) и композитор, дает уроки музыки в аристократических семействах и выступает при дворе курфюрста. Бетховен мечтает учиться у Моцарта, в 1787 году едет к нему в Вену и восхищает его своими импровизациями, но из-за смертельной болезни матери вынужден вернуться в Бонн. 3 года спустя Гайдн по пути из Вены в Лондон посещает Бонн и, возвращаясь после английских гастролей летом 1792 года, соглашается взять Бетховена в ученики.
Французская революция захватила 19-летнего юношу, который, подобно многим передовым людям Германии, приветствовал взятие Бастилии как прекраснейший день человечества. Переехав в столицу Австрии, Бетховен сохранил это увлечение революционными идеями, завел дружбу с послом Французской республики молодым генералом Бернадоттом, а позднее посвятил сопровождавшему посла известному парижскому скрипачу Рудольфу Крейцеру сонату, получившую название Крейцеровой.
В ноябре 1792 года Бетховен навсегда поселяется в Вене. Около года он берет уроки композиции у Гайдна, но, не удовлетворенный ими, занимается также у Иоганна Альбрехтсбергера и Антонио Сальери, которого ценит очень высоко и даже годы спустя почтительно называет себя его учеником. А оба музыканта, по словам Роллана, признавались, что Бетховен им ничем не обязан: «Всему его научил личный суровый опыт».
К 30 годам Бетховен завоевывает Вену. Его импровизации вызывают столь сильные восторги слушателей, что некоторые разражаются рыданиями. «Глупцы, — возмущается музыкант. — Это не художественные натуры, художники созданы из огня, они не плачут». Он признан величайшим фортепианным композитором, с ним сравнивают лишь Гайдна и Моцарта. Имя Бетховена на афише собирает полные залы, обеспечивает успех любому концерту. Он сочиняет быстро: одно за другим из-под его пера выходят трио, квартеты, квинтеты и другие ансамбли, фортепианные и скрипичные сонаты, 2 фортепианных концерта, множество вариаций, танцев.
«Я живу среди музыки; едва лишь что-то готово, как я начинаю другое… Я часто пишу по три-четыре вещи сразу».
Бетховен принят в высшем обществе, у него немало прелестных титулованных учениц, и все они флиртуют со своим учителем. А он одновременно влюблен в двух молодых графинь Брунсвик, для которых пишет песню «Всё в мыслях ты», и в их 16-летнюю кузину Джульетту Гвиччарди, на которой намеревается жениться. Ей он посвящает сонату-фантазию опус 27 №2, ставшую знаменитой под названием “Лунная”. Но Джульетта не оценила не только Бетховена-человека, но и Бетховена-музыканта: она вышла замуж за графа Галленберга, считая его непризнанным гением, а его подражательные, любительские увертюры — ничуть не слабее симфоний Бетховена.
Композитора подстерегает еще один, поистине страшный удар: он узнает, что ослабление слуха, тревожившее его с 1796 года, грозит неизбежной неизлечимой глухотой. «День и ночь у меня беспрерывный шум и гудение в ушах… жизнь моя жалка… Я часто проклинал свое существование», — признается он другу. А ведь ему немногим более 30, он полон жизненных и творческих сил. По предписанию врача композитор поселяется весной 1802 года в тихой деревушке Гейлигенштадт, вдали от столичного шума, среди виноградников на зеленых холмах. Здесь 6—10 октября он пишет своим братьям отчаянное письмо, известное ныне как Гейлигенштадтское завещание: «О люди, считающие или называющие меня неприязненным, упрямым, мизантропом, как несправедливы вы ко мне! Вы не знаете тайной причины того, что вам мнится… Для меня нет отдыха в человеческом обществе, нет интимной беседы, нет взаимных излияний. Я почти совсем одинок… Еще немного, и я покончил бы с собой. Меня удержало только одно — мое искусство. Ах, мне казалось немыслимым покинуть свет раньше, чем я исполню все, к чему я чувствовал себя призванным».
Последние годы жизни композитора еще более тяжелы, чем первые. Он совершенно глух, его преследуют одиночество, болезни, бедность. Семейная жизнь не сложилась. Всю свою нерастраченную любовь он отдает племяннику, который мог бы заменить ему сына, но вырос лживым, двуличным бездельником и мотом, укоротившим жизнь Бетховену.
Умер композитор от тяжелой, мучительной болезни 26 марта 1827 года. По описанию Ромена Роллана, смерть Бетховена отразила характер всей его жизни и дух его творчества: «Внезапно разразилась страшная гроза со снежной метелью и градом… Удар грома потряс комнату, освещенную зловещим отблеском молнии на снегу. Бетховен открыл глаза, угрожающим жестом протянул к небу правую руку со сжатым кулаком. Выражение его лица было страшно. Казалось, он кричал: «Я вызываю вас на бой, враждебные силы!..» Хюттенбреннер (молодой музыкант, единственный оставшийся у постели умирающего) сравнивает его с полководцем, который кричит своим войскам: «Мы их победим!.. Вперед!» Рука упала. Глаза закрылись… Он пал в бою».
Похороны состоялись 29 марта. В этот день все школы столицы Австрии были закрыты в знак траура. За гробом Бетховена шли 200 тысяч человек — примерно десятая часть населения Вены. 13 октября 1863 года, в связи с работами на венском кладбище, могила Бетховена (как и Шуберта) была вскрыта и снова засыпана, а 21 июня 1888 года его останки были перезахоронены на новом, Центральном кладбище Вены, рядом с могилами других великих композиторов и памятником Моцарту.

 

Людвиг ван Бетховен — биография и творчество

ЛЮДВИГ ВАН БЕТХОВЕН И БЕССМЕРТНАЯ ВОЗЛЮБЛЕННАЯ ВЕЛИКОГО ГЛУХОГО

 

Людвига ван Бетховена считают ключевой фигурой западной музыки в период между классицизмом и романтизмом. Даже сейчас он – один из самых исполняемых композиторов в мире. Непревзойденный мастер сонат, хотя писал во всех существовавших в его время жанрах, включая оперу, балет, музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения. Она – его первая настоящая любовь, которой он посвятил гениальную сонату. И хотя в жизни великого немецкого композитора были и другие женщины, именно эту юную прелестницу называют его бессмертной возлюбленной.

Первый учитель Людвига ван Бетховена

Один из трех «венских классиков» Людвиг ван Бетховен появился на свет 16 декабря 1770 года в немецком городе Бонне. Годы детства можно назвать самыми тяжелыми в жизни будущего композитора. Гордому и независимому мальчику было трудно пережить то, что его отец, грубый и деспотичный человек, заметив музыкальный талант сына, решил использовать его в корыстных целях. Заставляя маленького Людвига с утра до ночи сидеть за клавесином, он и не думал, что сыну так необходимо детство. В восемь лет Бетховен заработал свои первые деньги – он дал публичный концерт, а к двенадцати годам мальчик свободно играл на скрипке и органе. Но вместе с успехом к молодому музыканту пришли замкнутость, потребность в одиночестве и необщительность.

В это же время в жизни Людвига появился Кристиан Готлиб Нефе, его мудрый и добрый наставник. Именно он привил мальчику чувство прекрасного, научил понимать природу, искусство, разбираться в человеческой жизни. Нефе обучил Людвига древним языкам, философии, литературе, истории, этике. Впоследствии, будучи глубоко и широко мыслящим человеком, Бетховен стал приверженцем принципов свободы, гуманизма, равенства всех людей.

В 1787 году Людвиг приезжает в Вену. Город театров и соборов, уличных оркестров и любовных серенад под окнами покорил сердце юного гения. Но именно там молодого музыканта поразила глухота: сначала звуки казались ему приглушенными, потом он по несколько раз переспрашивал не расслышанные фразы, затем понял, что окончательно теряет слух. «Я влачу горькое существование, – писал Бетховен своему другу. – Я глух. При моем ремесле ничего не может быть ужаснее… О, если бы я избавился от этой болезни, я обнял бы весь мир».

«И солнце в нем – Джульетта»

Она появилась в его жизни внезапно. Юная провинциальная графиня, приехавшая в австрийскую столицу из Италии вместе с семьей в 1800 году, была прелестна.

Дочь почтенного семейства, шестнадцатилетняя Джульетта, с первого взгляда поразила композитора. Вскоре она пожелала брать уроки у кумира венской аристократии, тем более что Бетховен был близок с ее кузинами и кузеном, молодыми венгерскими графами Брунсвик. И, конечно, не устоял – он стал давать девушке уроки игры на фортепиано, причем совершенно бесплатно. Джульетта обладала неплохими музыкальными данными и схватывала на лету все его советы. Она была хороша собой, юна, общительна и неустанно кокетничала со своим 30-летним учителем.

Он импонировал Джульетте своей популярностью и даже странностями. При всей строгости взглядов, Бетховен был неравнодушен к женской красоте и никогда не отказывался давать уроки молодым красивым девушкам. Не сказал «нет» он и на этот раз. Он не брал с нее денег, а она дарила ему рубашки – под тем предлогом, что собственноручно их для него вышивала. Во время занятий композитор нередко раздражался и даже швырял ноты на пол, но, тем не менее, быстро поддался очарованию своей ученицы.

Джульетта Гвиччарди

И вот представьте: сидят они перед инструментом совсем близко, так, что чувствуют дыхание друг друга… Музыка наполняет пространство романтикой, эмоциями и тайной… Подкрадывается вечер. Свеча, освещающая нотные листки, теплым огоньком озаряет лица учителя и ученицы… Бетховен нежно берет руку девушки, чтобы правильно поставить на клавиатуру, и его сердце трепещет от волнения…

Угрюмый и нелюдимый композитор понимает, что полюбил. Полюбил страстно, безрассудно. Полюбил так сильно, всем сердцем, что готов был без малейшего промедления отдать жизнь за любимую. Милая, по-весеннему прекрасная, с ангельским личиком и божественной улыбкой, глазами, в которых хотелось утонуть, – все мысли Бетховена были о Джульетте Гвиччарди. Она стала для него той соломинкой, за которую он всеми силами старался удержаться. Она, казалось, готова была ответить взаимностью. Людвиг снова почувствовал прилив сил, надежду на выздоровление. Счастье было так близко.

Бетховен пишет своему другу юности Францу Вегелеру: «Теперь я чаще бываю в обществе. Эту перемену произвела во мне милая, очаровательная девушка, которая меня любит и которую люблю я».

«Ты едва поверишь, как одиноко и печально провел я последние два года: глухота, точно призрак какой-то, являлась мне повсюду, я избегал людей, казался мизантропом, на которого так мало похож. Раньше я постоянно хворал, а сейчас – телесные мои силы, а вместе с тем и духовные с некоторого времени все больше крепнут. Вы должны видеть меня счастливым. Я схвачу судьбу за глотку, совсем согнуть меня не удастся. О, как прекрасно жить тысячекратной жизнью!» Это письмо тоже написано Вегелеру, но несколько месяцев спустя.


Бетховен влюбился впервые, и душа его была полна чистой радостью и светлой надеждой. Он не молод! Но она, как ему казалось, совершенство и может стать для него утешением в болезни, радостью в буднях и музой в творчестве. Бетховен всерьез думает жениться на Джульетте, ведь она мила с ним и поощряет его чувства. Но все чаще композитор ощущает свою беспомощность из-за прогрессирующей потери слуха, его материальное положение неустойчиво, он не обладает титулом или «голубой кровью», а ведь Джульетта аристократка!

Время сонаты

Бетховен начинает писать «Адажио сонаты № 14 quasi una Fantasia», которую впоследствии назовут «Лунной сонатой», и посвящает ее своей обожаемой Джульетте. Видно, что соната была начата в состоянии великой любви, восторга и надежды. Однако вскоре все изменилось. Дописывал композитор свой шедевр в гневе, ярости и сильнейшей обиде: у него появился соперник – молодой граф Роберт фон Галленберг, мнивший себя композитором и сочинявший весьма посредственные музыкальные опусы. Легкомысленная графиня не на шутку увлеклась графом и его сочинениями, искренне верила, что «талант» Галленберга не находит признания из-за интриг. Однако Джульетте Галленберг казался гениальным, чем наивная девушка не замедлила поделиться со своим учителем. Тот, разгневанный, попросил юную графиню больше не приходить к нему. Ведь она отдавала предпочтение Галленбергу перед Бетховеном не только как претенденту на ее руку, но и как музыканту! В 1802 году в отношениях между Бетховеном и Джульеттой произошло охлаждение, в следующем году она вышла замуж за Галленберга и уехала в Италию.

Буквально раздавленный в октябре 1802 года Бетховен уехал в Гейлигенштадт, где написал знаменитое «Гейлигенштадтское завещание».

Страх, крушение надежд порождают в композиторе мысли о самоубийстве. Но Бетховен собрался с силами, решил начать новую жизнь и практически абсолютно глухим создал великие шедевры.

Прошло несколько лет, Джульетта вернулась в Австрию и приехала на квартиру к Бетховену. Плача, она вспоминала о прекрасном времени, когда композитор был ее учителем, рассказывала о нищете и трудностях ее семьи, молила о прощении и просила помочь деньгами. Будучи человеком добрым и благородным, маэстро дал ей значительную сумму, но просил уйти и никогда не появляться в его доме. Бетховен казался равнодушным и безразличным. Но кто знает, что творилось в его сердце. В конце жизни композитор напишет: «Я был очень любим ею и более, чем когда-либо, был ее мужем…»

Открытый, прямой и честный, Бетховен презрительно относился к лицемерию и угодничеству, поэтому часто казался грубым и невоспитанным. Нередко он выражался непристойно, отчего многие считали его плебеем и невежественным хамом, хотя композитор просто говорил правду.

Последнее «прости» Людвига ван Бетховена

Осенью 1826 года Бетховен заболел. Изнурительное лечение, три сложнейшие операции не смогли поставить композитора на ноги. Всю зиму он, не вставая с постели, абсолютно глухой, мучился оттого, что… не мог продолжать работать. 26 марта 1827 года гениальный Людвиг ван Бетховен скончался.

После его смерти в ящике стола нашли письмо «К бессмертной возлюбленной». Бетховен сам озаглавил так послание. Там были строки: «Мой ангел, мое все, мое я…».

Потом будут споры о том, кому именно адресовано письмо. Но маленький факт указывает именно на Джульетту Гвиччарди: рядом с письмом хранился крохотный ее портрет, выполненный неизвестным мастером.

ФАКТЫ

Когда Джульетта Гвиччарди, будучи еще ученицей маэстро и заметив, что у Бетховена не так повязан шелковый бант, перевязала его, поцеловав при этом в лоб, композитор не снимал этот бант и не переодевался несколько недель, пока друзья не намекнули на не совсем свежий вид его костюма.

***

По преданию, «Лунная соната» была написана в Венгрии в имении Брунсвиков Коромпа. Там сохранилась беседка, в которой великий композитор и создал свое гениальное произведение. То лето, проведенное с Джульеттой, было счастливейшим для композитора Людвига ван Бетховена.

 

Тайна жизни и смерти Людвига ван Бетховена — Российская газета

Людвиг ван Бетховен родился в декабре 1770 года в семье придворного музыканта. Тайны сопровождали музыкального классика всю жизнь — от рождения до гробовой доски — и даже в наши дни остаются неразрешенные загадки, связанные с именем великого композитора.

А был ли мальчик?

Само рождение немецкого гения окутано тайной. Он был крещен 17 декабря. Датой его рождения в прошлом считалось 16 декабря, так как по католической традиции младенцев крестили на следующий день после появления на свет. Его семья также праздновала день рождения мальчика 16-го. Однако, нет никаких письменных доказательств, что он родился именно в этот день.

Еще один миф из «раннего Бетховена»: считалось, что мать Людвига была больна туберкулезом, а отец — сифилисом. Первый их ребенок родился слепым, второй умер во время родов, третий был глухонемой, а четвертый болел туберкулезом.

О заболеваниях в семье Бетховен доподлинно ничего не известно. Уровень развития медицины в то время был низким, дети действительно часто погибали при рождении или в первые годы жизни. К тому же существуют свидетельства того, что отец семейства был алкоголиком. Это увеличило риск смертности среди новорожденных: из семи детей четверо умерли в младенческом возрасте.

Фламандские корни

Хотя будущий классик венской школы родился в Бонне, в его фамилии присутствует приставка «ван». Это легко объясняется: семья ван Бетховен происходит из Фландрии. Дед-капельмейстер, в честь которого музыкант получил имя, был родом из Мехелена — города в Бельгии, между Брюсселем и Антверпеном. Отсюда и приставка перед фамилией.

В маленьком курфюршестве семейство хранит воспоминания о Мехельне, Лувене и Антверпене. Говорят, что «ван Бетховен» означает «грядка с красной свеклой».

Дедушка Людвиг — был человеком добропорядочным, всеми уважаемым. На портрете, который Бетховен хранил у себя в Вене, дед изображен в берете, в шубе, отороченной мехом, и весь его фламандский облик полон достоинства. Бетховен относился к нему с большим почтением.

По стопам Моцарта

Бетховен родился в то время, когда не утихли еще разговоры о гениальном таланте Моцарта. Отец Людвига, всю жизнь посвятивший музыке, загорелся идей сделать из своего сына второго чудо-ребенка.

Мальчик по 8 часов, а то и более, занимался на клавесине под чутким взором амбициозного отца. Традиционно считается, что Бетховен-старший был весьма суров по отношению к отпрыску, который «за инструментом частенько бывал в слезах». Однако, исследователи полагают, что для этого нет надежных документальных оснований, и что «спекуляции и мифотворчество сделали свое дело».

Как бы то ни было, хотя гением Людвиг и не стал, ежедневная муштра помогла развить природный талант мальчика и сделать из него впоследствии величайшего музыканта, виртуозно сочинявшего во всех существовавших в то время жанрах, включая оперу, музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения.

Свой первый концерт он дал в Кельне в возрасте восьми лет, в 12 лет свободно играл на клавесине, скрипке, органе.

Диагноз: безмолвие

Бетховен начал терять слух около 1796 года.

Он страдал тяжелой формой расстройства слуха: «звон» в ушах мешал ему воспринимать и оценивать музыку, а на более поздней стадии заболевания он избегал и разговоров.

Причина глухоты Бетховена неизвестна. Высказываются такие предположения, как сифилис, отравление свинцом, тиф, системная красная волчанка. По одной из версий — даже привычка окунать голову в холодную воду, чтобы не заснуть, сказалась на здоровье композитора.

Со временем его слух настолько ослаб, что в конце премьеры его Девятой симфонии он вынужден был обернуться, чтобы увидеть, как аплодируют восторженные поклонники.

В последние годы жизни Бетховен с настойчивостью фанатика продолжал писать музыку, но вынужден был совсем отказаться от выступлений. Прогрессирующая глухота доставляла ему истинное страдание. Говорят, Бетховен уничтожил свое фортепиано, когда, тщетно пытаясь услышать издаваемые инструментом звуки, с невероятной силой бил по клавишам.

Одним из результатов глухоты стал уникальный исторический материал: тетради, которые Бетховен использовал для общения с друзьями в течение последних десяти, или около того, лет. Для исполнителей его музыки они являются важным источником, позволяющим узнать авторское мнение по вопросам интерпретации его сочинений.

Отравление свинцом

Композитор скончался в возрасте 56 лет в 1827 году.

Как свидетельствуют факты биографии Бетховена, приблизительно с 20 лет его мучили брюшные боли, с возрастом становившиеся все тяжелее.

Американские ученые, исследовав волосы и фрагменты черепа Бетховена, пришли к выводу, что немецкий композитор мог скончаться от длительного отравления свинцом: содержание этого металла в останках было выше нормы в 100 раз. Как именно свинец попал в организм Бетховена, неизвестно. По одной из версий, великого композитора от заболеваний желудка лечили мазью, содержащей свинец в большом количестве. По другой версии, свинец мог попадать в организм Бетховена и с водой, так как из этого металла в то время делали трубы для подачи питьевой воды.

Утраченная музыка

В 2011 году британские СМИ сообщили, что в Манчестере впервые прозвучит утраченная музыка Бетховена: по черновым отрывкам специалистам удалось восстановить вторую, медленную, часть произведения, написанного композитором в 1799 году.

Бетховен работал над опусом для струнного квартета, однако через год, будучи перфекционистом, разочаровался в сочинении, забросил черновики и начал писать новую версию. Полностью ноты не сохранились, однако профессору Манчестерского университета удалось восстановить недостающие части.

По его мнению, в черновиках присутствуют все 74 такта, однако не везде были прописаны партии для всех инструментов квартета. Поэтому часть пробелов он заполнил самостоятельно.

В поединке с судьбой. К 250-летию со дня рождения Л. ван Батховена.

Это случилось в 1787-м году в Вене. Однажды к Моцарту пришел юноша, высокий, неловкий, с гривой темных, густых волос, и попросил маэстро давать ему уроки. Честно говоря, визитер Моцарту не понравился: слишком угрюмо он выглядел. А великий композитор, будучи легким, жизнерадостным, любил веселых людей. Исключительно вежливости ради – ведь гость ехал издалека, из Бонна – он согласился его прослушать. А когда тот сыграл приготовленную программу из своих произведений, восторженно воскликнул: «Этот молодой человек заставит говорить о себе весь мир!» Молодого человека звали Людвиг ван Бетховен.

Именно ему мы посвящаем эту музыкальную страницу. Ведь 17 декабря 2020 г. весь мир будет отмечать 250-летие великого немецкого маэстро. И не случайно данная публикация носит название «В поединке с судьбой», так как Бетховен вел этот поединок всю жизнь. И в своей музыке вывел тему судьбы, показав, как она стучит в дверь.

Людвиг ван Бетховен.
Симфония № 5. 1-я часть.

Вся жизнь Бетховена – это борьба! В первую очередь с бедностью, которая преследовала его с детства. Из-за невозможности оплачивать учебу, Людвиг был вынужден в возрасте 11 лет оставить школу, и до конца жизни так и не научился умножению и делению. Правда, обвинять его в невежестве не стоит, поскольку он неплохо знал французский и итальянский языки, владел латынью, а в области классической литературы был настоящим эрудитом.

И может, неслучайно его музыка нашла такой отклик в русский литературе? Достаточно вспомнить «Крейцерову сонату» Бетховена, которая дала название повести Льва Толстого. А Александр Иванович Куприн эпиграфом своей самой романтичной, самой тонкой повести «Гранатовый браслет» избрал «Ларго аппассионато» Бетховена – вторую часть сонаты № 2. Именно эта музыка послужила писателю символом настоящей любви.

Откройте томик Куприна, и вы прочтете первые слова повести: «L.  van Beethoven. 2 Son. (op. 2, № 2). Largo Appassionato».

Людвиг ван Бетховен.
Соната № 2 для фортепиано. 2-я часть.

Не сложилась и личная жизнь Бетховена. Его уделом стало одиночество, с которым он тоже пытался бороться. Конечно, в молодости были и увлечения, и любовь. Близкий друг композитора Франц Вегелер писал, что, живя в Вене, Бетховен постоянно находился в состоянии влюбленности.

В его жизни было много претенденток на роль «бессмертной возлюбленной»: певица Элизабет Рёккель, пианистка Тереза Мальфатти, графини Джульетта Гвиччарди и Анна-Мария Эрдёди, Беттина Брентано, Жозефина фон Брунсвик, Амалия Зебальд… Почти все они были ученицами маэстро. И вполне вероятно, что одной из них Бетховен посвятил свою знаменитую «Багатель № 25», более известную под названием «К Элизе».

Людвиг ван Бетховен.
К Элизе.

Конечно, бедность и одиночество – это тяжело, это страшно, но с этим еще можно жить. Самый ужасный удар судьбы был впереди. Глухота. Он почувствовал ее, когда ему было 26 лет. Свист, гул в левом ухе то возникал, то исчезал. Бетховен перестал слышать верхние звуки оркестра. А к 44 годам композитор полностью оглох.

И какой же силой духа должен был обладать этот измученный, больной, одинокий человек, чтобы восславить в своем творчестве ЖИЗНЬ, создавая прекрасную музыку, одним из образцов которой является знаменитая симфония № 9! Она была написана и впервые продирижирована абсолютно глухим 53-летним автором в мае 1824 года. Бетховена приветствовали овациями более продолжительными, чем по правилам придворного этикета встречали императорскую семью, и только вмешательство полиции прекратило рукоплескания. Слушатели бросали в воздух шляпы и платки, чтобы не слышавший аплодисментов композитор мог видеть восторг публики; многие плакали. От пережитого волнения Бетховен лишился чувств.

Девятая симфония стала одним из последних произведений композитора, который ушел из жизни в марте 1827 года в возрасте 56 лет. Но сочинение это стало еще и вечным триумфом и нерукотворным памятником Бетховену.

Людвиг ван Бетховен, стихи Ф. Шиллера.
Ода «К радости». Фрагмент Финала симфонии № 9.

Уважаемые читатели! Более подробно с жизнью и творчеством Людвига ван Бетховена вы можете познакомиться в отделе музыкально-нотной литературы, где оформлена книжная выставка к юбилею великого композитора.

Личность и творчество Людвига ван Бетховена в рецепции Петра Ильича Чайковского Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение»

DOI10. 25991/VRHGA.2019.20.3.034 УДК 008: 168.522

Г. В. Ковалевский *

ЛИЧНОСТЬ И ТВОРЧЕСТВО ЛЮДВИГА ВАН БЕТХОВЕНА В РЕЦЕПЦИИ ПЕТРА ИЛЬИЧА ЧАЙКОВСКОГО

Людвиг ван Бетховен был одной из важных и знаковых фигур для Петра Ильича Чайковского. В отличие от горячо любимого и принимаемого Моцарта, с детских лет ставшего эталоном в музыке и в жизни, к Бетховену Чайковский испытывал противоречивые чувства — от искреннего восторга до страха и трепета перед колоссальной силой и мощью, — сравнивая музыкальные творения немецкого гения со скульптурами Микеланджело. С Бетховеном связан один из интересных литературных опытов Чайковского: в 1873 г. для журнала «Гражданин» он переводит с немецкого языка несколько фрагментов из книги Александра Уилока Тейре «Жизнь Людвига ван Бетховена». К Бетховену Чайковский обращается и как дирижер, исполнив в ноябре 1889 г. его Девятую симфонию, глубоко повлиявшую в т. ч. и на творчество самого Чайковского как композитора.

Ключевые слова: история музыки, история культуры, русская музыка, немецкая музыка, Бетховен, Чайковский, Моцарт, дирижирование.

G. V. Kovalevskii

LUDWIG VAN BEETHOVEN AND HIS OEUVRE IN THE PERCEPTION OF PYOTRILYICH TCHAIKOVSKY

Ludwig van Beethoven was a key figure for Pyotr Ilyich Tchaikovsky. In contrast to W. A. Mozart, who was highly acclaimed by the composer since his early age, Tchaikovsky experienced contradictory feelings towards the Beethoven’s style, varying from genuine admiration to quivering fear facing the tremendous power of the composer. Tchaikovsky often compared the Beethoven’s works to the Michelangelo’s sculptures. In 1873 Tchaikovsky translated from German a few chapters of the Alexander Thayer’s book The Life of Ludwig van Beethoven. The composer’s translation was published in the periodical «Grazhdanin» («The Citizen»). In November 1889 Tchaikovsky conducted the Ninth Symphony of Beethoven in

* Ковалевский Георгий Викторович, кандидат искусствоведения, научный сотрудник сектора музыки, Российский институт истории искусств; [email protected]

356

Вестник Русской христианской гуманитарной академии. 2019. Том 20. Выпуск 2

Moscow. The experience of working with the Beethoven’s score significantly influenced the formation of Tchaikovsky’s oeuvre.

Keywords: History of music, History of culture, Russian music, German music, Beethoven, Tchaikovsky, Mozart, Conducting.

Пробегая умственным взором длинный и изменчивый путь, которым со времени Бетховена и до наших дней, т. е. в течение почти полного столетия, шло творчество целого ряда выдающихся композиторов в области симфонии, я невольно останавливаюсь на мысли, до сих пор почему-то не высказывавшейся, но едва ли многими не разделяемой, что собственно симфония, не как пустая лишь форма, но как естественно сложившийся организм и потому живое выявление внутренних переживаний художника, после Бетховена дана была лишь одним музыкантом, и притом в России, именно Чайковским [5, с. 62].

С этих слов начинает свою развернутую статью, озаглавленную «Чайковский и Бетховен», композитор Николай Яковлевич Мясковский, вошедший в историю музыки как один из самых интересных и самобытных творцов, автор двадцати семи симфоний, к сожалению, отодвинутый в тень своими современниками Сергеем Прокофьевым и Дмитрием Шостаковичем.

Статья Мясковского была написана по просьбе Владимира Держановского, главного редактора еженедельного журнала «Музыка», и опубликована на страницах этого издания в мае 1912 г. Пространные размышления предшествовали симфоническому концерту, прошедшему под управлением К. С. Сараджева в Московском Народном доме 16 мая 1912 г., где в одной программе прозвучала Шестая симфония Чайковского и Девятая Бетховена. Уговаривая Мясковского создать этот текст, Держановский писал ему:

В прошлом году, Вы, милостивый государь, соблаговолили изречь Вашему редактору и поклоннику: «О Чайковском у меня совершенно особое мнение. Я его считаю — русским Бетховеном». Сия фраза родила идею нашего первого концерта, который целиком будет посвящен Чайковскому и Бетхвовену [5, c. 499].

Полемический пафос публикации Мясковского на момент выхода журнала в свет смотрелся достаточно остро. Если статус Бетховена в России в XIX в. был уже поднят на невероятную высоту (так, пианист, основатель и первый директор Петербургской консерватории Антон Григорьевич Рубинштейн признавал в музыке гениями всего пять человек: Баха, Бетховена, Шуберта, Шопена и Глинку (см. : [2, с. 31])), то в сторону Чайковского спустя почти двадцать лет после его кончины, даже несмотря на широкую любовь и почитание, со стороны профессионалов продолжали лететь критические стрелы, и Мясковский на журнальных страницах, наверное, впервые открыто осмелился на равных сопоставить двух величайших симфонистов в истории музыки.

Взаимоотношения самого Петра Ильича с личностью и музыкой Людвига ван Бетховена были достаточно противоречивыми. В отличие от обожаемого Моцарта, которого Чайковский почитал за «Христа музыкального» [8, c. 200], к Бетховену русский композитор питал скорее чувства почитания, уважения, а иногда даже и страха. Известна цитата из дневника Чайковского 1886 г., где он пытается коротко очертить для себя значение того или иного музыканта:

Я преклоняюсь перед величием некоторых его произведений, — но я не люблю Бетховена. Мое отношение к нему напоминает мне то, что в детстве я испытывал насчет Бога Саваофа. Я питал (да и теперь чувства мои не изменились) к Нему чувство удивления, но вместе и страха. Он создал небо и землю. Он и меня создал, — и все-таки я хоть и пресмыкаюсь перед Ним, — но любви нет. <.. .> Бетховен заставлял меня тоже трепетать. Но скорее от чего-то вроде страха и мучительной тоски. <.> В Бетховене я люблю средний период, иногда первый, но, в сущности, ненавижу последний, особенно последние квартеты. Есть тут проблески, — не больше. Остальное — хаос, на которым носится, окруженный непроницаемым туманом, дух этого музыкального Саваофа [8, с. 200-201].

Упоминаемое по отношению к Бетховену несколько раз имя «Саваоф» — не случайно, на первой странице того же дневника Чайковский размышлял о значении для себя Ветхого и Нового завета, говоря об «бесконечно глубокой бездне» между ними и противопоставляя слова Христа «Приидите ко мне все труждающиеся и обремененнии!» суровым строкам Псалтири [8, с. 197]. Таким образом, различие между Моцартом (творчество которого соотносилось с личностью Христа) и Бетховеном (сравниваемым с суровыми ветхозаветными максимами) было для Чайковского не просто стилевое, но метафизическое. Человечность, открытость и доброта Моцарта противопоставляются суровой мощи нечеловеческого гения Бетховена. Соответственно, Петр Ильич больше всего ценит и признает у Бетховена то, что стоит ближе к традиции галантного века. Редактор и составитель увидевший свет в 1927 г. «Русской книги о Бетховене» К. А. Кузнецов совершенно верно замечает, что для Чайковского «дорог Бетховен, связанный с излюбленным у этого русского композитора XVIII в.» [7, с. 32]. Добавим, что XVIII в. Чайковский воспринимал не в привычном хронотопе, а как время, когда жил Моцарт, т. е. время «священной истории Христа музыкального».

Начало активного освоения Чайковским Бетховена совпадает с годами его учебы в консерватории. Брат композитора, его первый биограф, либреттист «Пиковой дамы» и «Иоланты» Модест Чайковский вспоминал, что Петр Ильич в юности «много-много раз» играл и пел «Дон Жуана» Моцарта, но

когда начались курсы Зарембы (Николай Иванович Заребма — профессор теории музыки в Петербургской консерватории, впоследствии возглавивший ее. — Г К.), стали появляться Петины товарищи по музыке и он стал играть с ними симфонии Бетховена в четыре руки [1. с. 35].

Герман Ларош, сокурсник Чайковского по консерватории, писал даже о разногласиях молодого студента со своим наставником:

Недоразумению между профессором и учеником способствовало и то обстоятельство, что Николай Иванович [Заремба] всего охотнее и чаще ссылался на Бетховена, к Моцарту же чувствовал, заимствованную у Маркса (Адольф Бернхард Маркс — немецкий теоретик, педагог и композитор, учитель Н. И. Зарембы. — Г. К.), тайную, а иногда и явную нелюбовь; Чайковский же к Бетховену, за исключением весьма немногих произведений, питал гораздо больше уважения, чем энтузиазма и во многих отношениях вовсе не собирался идти по его стопам [1, с. 48].

Сильнейшим впечатлением Чайковского, повлиявшим на его восприятие симфонической музыки Бетховена, стал приезд в Россию Рихарда Вагнера в 1863 г. Спустя более 15 лет в письме к Надежде фон Мекк Чайковский, делясь впечатлениями от посещенного в Париже концерта Эдуарда Колонна, упрекает французского дирижера в том, что «в нем мало огня, во всей его фигуре нет того престижа, той повелительности, которая порабощает оркестр до того, что все они делаются как бы одной душой, одним колоссальным инструментом», и далее говорит, что

во всей своей жизни я видел только одного такого капельмейстера: — это был Вагнер, когда в 1863 г[оду] он приезжал в Петербург давать концерты, причем продирижировал несколько симфоний Бетховена. Кто не слышал этих симфоний в исполнении Вагнера, тот не вполне их оценил и не вполне постигает все их недосягаемое величие [11, с. 61, 68].

Гастроли немецкого маэстро прошли в Петербурге и Москве весной 1863 г. с необыкновенным успехом, а в числе продирижированных им в Петербурге симфоний Бетховена были Третья, Пятая, Шестая и Восьмая. В своем преклонении перед интерпретацией Вагнером Бетховена Чайковский, конечно, был не одинок. Петербургские и московские газеты пестрели восторженными рецензиями. К примеру, музыкально-театральный критик Маврикий Раппапорт писал в газете «Сын отечества»:

Давно не запомню такого общего восторга, все наслаждались заметно, громадный зал был полон, и тишина, царствовавшая во время исполнения, беспримерна в музыкальных летописях зала Дворянского собрания, в котором постоянно шумно и никакие трели самых редких из залетных соловьев не могут водворить необходимого во время концертов спокойствия. Никогда героическая симфония Бетховена, одно из величайших музыкальных творений прошедших, настоящих и будущих времен, не производила такого впечатления, никогда не была понята всей массой, как во вторник; все красоты произведения выступили ясно, мельчайшие оттенки были соблюдены с замечательнейшею точностью, и при таком исполнении музыка Бетховена сделалась общедоступною. Г[осподин] Вагнер дирижировал наизусть с энергией, уверенностью, которых мы почти не имели понятия; вот что значит сила вагнеровского жезла: под его управлением оркестр наш делал чудеса и доставил всем высокое наслаждение! [6, с. 346].

Образ Третьей («Героической») симфонии, услышанной Чайковским под управлением Вагнера, остался для Петра Ильича образцом владения формой в развернутых музыкальных произведениях. В письме к великому князю Константину Константиновичу Романову (известному как поэт и драматург К. Р.) Чайковский, рассуждая об излишествах (раплиссажах) в поэзии и музыке, приводит, в частности, в качестве положительного примера именно Бетховена:

Изучая его [Бетховена], изумляешься, до чего у этого гиганта между всеми музыкантами все [выделено Чайковским] одинаково важно, все полно значения и силы и, вместе с тем, тому, как он умел сдерживать невероятный напор своего колоссального вдохновения и никогда не упускал из виду равновесие и законченность формы <. ..> Пусть найдется хоть кто-нибудь, кто в «Героической симфо-

нии», необыкновенно длинной, найдет хоть один лишний такт, хоть одно такое местечко, которое в качестве remplissage можно было бы выбросить? [13, c. 541].

Впрочем, субъективно самыми любимыми Чайковским бетховенскими симфониями были те, в которых венский классик был ближе к стандартам XVIII в. «Я ликую при мысли, что услышу Первую симфонию Бетховена. Я сам не подозревал, что так люблю его» [12, с. 221], — признавался Петр Ильич в письме к С. И. Танееву.

«Неоспоримо то, что в некоторых своих симфонических сочинениях Бетховен достиг такой высоты, на которой у него нет или почти нет соперников. Исполненная в пятницу [Восьмая] симфония принадлежит именно к числу некоторых его недосягаемо великих произведений <.. .> От всех других симфоний Бетховена эта отличается выдержанным до последней ноты радостным, праздничным настроением. Бетховен, обладавший в такой сильной степени способностью трагически настраивать слушателя на этот раз вливает в его душу целые потоки радостно счастливого чувства.» [9, с. 33] — читаем в написанной Чайковским рецензии к концерту под управлением Н. Г. Рубинштейна.

Сопоставляя Бетховена с великими живописцами и скульпторами, Чайковский вполне в духе своего времени думает о Микеланджело. В письме к Надежде Филаретовне фон Мекк из Флоренции в феврале 1878 г. он пишет:

Из всего, что я видел, едва ли наибольшее впечатление произвела на меня капелла Медичисов в San Lorenzo. Это колоссально красиво и грандиозно. Только тут я впервые стал понимать всю колоссальность гения Микель-Анджело. Я стал находить в нем какое-то неопределенное родство с Бетховеном. Та же широта и сила, та же смелость, подчас граничащая с некрасивостью, та же мрачность настроения. Впрочем, может быть, эта мысль вовсе не новая. У Tain’a я читал очень остроумное сравнение Рафаэля с Моцартов. Не знаю, сравнивали ли МикельАнджело с Бетховеном? [10, c. 82].

С Микеланджело Бетховена, конечно же, сравнивали, в частности Ференц Лист, выразивший свои музыкальный впечатления от знакомства с Италией во «Втором годе странствий» (1838-1849) и говоривший о том, что Рафаэль помог ему в понимании Моцарта, а Микеланджело — Бетховена.

Спустя два года, в январе 1880 г., в письме к той же Надежде фон Мекк из Рима Чайковский снова прибегает к сопоставлению Бетховена и Микелан-джело:

Что за грандиозное творение Микель-Анджеловский Моисей! Я уже несколько раз подолгу засматривался на эту статую и каждый раз проникаюсь все большим и большим благоговением к ней. Это в самом деле задумано и исполнено гением первого разряда. Говорят, что в ней есть какие-то неправильности! Это мне напоминает старика Фетиса, который отыскивал у Бетховена неправильности и с торжеством объявляет, что он нашел в Героической симфонии обращение аккорда, которое le bon gout не дозволяет. А не правда ли, что Бетховен и Микель Анджело очень родственные натуры? [11, c. 323].

Интересно, что упомянутая в этом фрагменте критика Бетховена за его «неправильности» оказалась живучей и в XX в. Композитор и дирижер Александр

Константинович Глазунов, выступая с докладом в Петербургской филармонии в феврале 1927 г., на полном серьезе говорил о том, что знаменитый диссонирующий аккорд в финале Девятой симфонии Бетховена «можно было бы смягчить» (см.: [2, с. 33]).

А вот среди литературных параллелей к Бетховену Чайковский неожиданно называет поэта Афанасия Фета:

.часто Фет напоминает мне Бетховена, но никогда Пушкина, Гёте, или Байрона, или Мюссе. Подобно Бетховену, ему дана власть затрагивать такие струны нашей души, которые недоступны художникам, хотя бы и сильным, но ограниченным пределами слова [13, с. 514].

Известен касающийся Бетховена спор Чайковского с глубоко почитаемым им Львом Толстым. Описывая свою единственную встречу-беседу с писателем, композитор сетовал Надежде фон Мекк:

По его мнению, Бетховен бездарен. С этого началось. Итак, великий писатель, гениальный сердцевед начал с того, что с тоном полнейшей уверенности сказал обидную для музыканта глупость. Что делать в подобный случаях! Спорить! Да, я и заспорил, — но разве тут спор мог быть серьезен? [11, с. 76]

Малоизвестный в музыковедении случай изучения Чайковским биографии Бетховена приводит в своей статье А. Комаров (см.: [4]). В начале 1873 г. нуждающийся в средствах композитор согласился по просьбе редакции журнала «Гражданин» написать развернутую статью «Бетховен и его время», представляющую собой перевод-пересказ с немецкого фрагментов книги американского дипломата Александра Уилока Тейре «Жизнь Людвига ван Бетховена». Статья, по мнению А. Комарова, была заказана с подачи Достоевского, почитавшего творчество венского классика и вошедшего в 1872 г. в редколлегию журнала. Семнадцать глав статьи Чайковского были напечатаны в четырех выпусках «Гражданина», повествование остановилось на описании 1800 г., после чего публикация по каким-то причинам была остановлена. Переводя работу Тейре, Чайковский выбирает наиболее важные для него эпизоды, вводя в текст и собственные размышления. После описания соревнования Бетховена с модным в его время виртуозом Иосифом Вейлем, Петр Ильич фиксирует в тексте очень важную для него максиму:

Кто бы мог подумать тогда, сравнивая обоих музыкантов, сосредоточивших на себе внимание публики, что так различны судьбы, им предназначенные! Один блестящим метеором проблестел и канул в вечность, унеся с собою в гроб и свои творения и свою славу; другой, после долгих годов труженической жизни и душевных терзаний, оставил миру ряд произведений, равных величайшим созданиям творческого духа человека. В удел одному досталась мимолетная слава и потом полнейшее забвение; другому — ореол бессмертия и благородное удивление всего цивилизованного человечества [4, с. 155]

К музыке Бетховена, прекрасно изучив его творчество, Чайковский продолжал обращаться в зрелые годы, будучи уже состоявшимся композитором. По свидетельству приятельницы композитора Алины Брюлловой,

одно лето, когда он гостил у нас на даче, я переиграла с ним все квартеты Бетховена. <…> В Петербурге у нас было два рояля, и когда он приезжал один, без публики, обедать, он сейчас предлагал: давайте играть в восемь рук <.> И всегда он начинал с увертюры «Леоноры» № 3, которую он в отношении драматизма ставил выше всего. «Меня всякий раз мороз пробирает, — говорил он, — когда в отдалении раздается звук трубы. Такого потрясающего эффекта, кажется, нигде не встречается». Но поклоняясь гению Бетховена, всю свою любовь он обращал к Моцарту. [1, с. 115-116].

Описываемые Брюлловой встречи могли произойти уже после 1879 г., когда Чайковский уже достиг зенита своего мастерства.

В декабре 1879 г. из Рима Чайковский, рассказывая о своем рабочем распорядке Надежде фон Мекк, упоминает:

.я довольно много играю как один, так и в 4 руки с братом [М. И. Чайковским], разбирающим очень сносно. Вчера вечером мы с ним с величайшим удовольствием играли очень хорошее переложение Ез-с1иг’ного квартета Бетховена [11, с. 305].

А летом того же года, проживая в имении фон Мекк Симаки, Петр Ильич в одном из писем восклицает в качестве постскриптума: «Если у Вас есть сонаты Бетховена, то будьте так добры, пришлите их!!!» [11, с. 186]. То, что Чайковский хорошо знал бетховенские сонаты, подтверждает советский дирижер Александр Хессин, описывая свою юношескую встречу с композитором:

Говоря о побочных партиях, Петр Ильич неожиданно спросил меня:

— Скажите, можете ли вы для примера вспомнить побочную партию в сонате Бетховена О^иг, — сказал он, сыграв одной рукой главную партию Шестнадцатой сонаты Бетховена. иг. <.> Петр Ильич очень похвалил меня за знание сонат. [1, с. 286]

Единственной публичной «встречей» Чайковского-исполнителя с музыкой Бетховена стал концерт Московского отделения РМО 25 ноября 1889 г., на котором Петр Ильич наряду с финалом своей Третьей сюиты и Регго саргоссюзо для виолончели с оркестром с шумным успехом продирижировал знаменитой Девятой симфонией. Опубликованные статьи и рецензии на тот памятный вечер почти все единодушно признали интерпретацию Чайковским столь важного опуса Бетховена настоящим событием, свидетельствующим и о появлении «крупной дирижерской силы». Как известно, дирижирование, в силу особенностей характера, давалось Чайковскому с трудом. Первый раз за пульт студенческого оркестра он встал еще студентом консерватории в ноябре 1865 г., однако всерьез возобновить эту практику композитор решил только в конце 1886 г., став музыкальным руководителем премьеры собственной оперы «Черевички», состоявшейся в Большом театре 19 января 1887 г. Несмотря на принятие публикой и благожелательные отзывы в прессе, композитор не очень уверенно чувствовал себя во главе оркестра, и, конечно, успех с Девятой симфонией Бетховена оказался очень важным эпизодом в его

жизни. А. И. Климовицкий справедливо замечает про Девятую, что «именно она прошла сквозь всю его музыкантскую жизнь» [3, с. 332]. Девятая была одной из первых симфоний, которую молодой Петр Ильич играл в четыре руки с Ларошем во время учебы в консерватории. Слова знаменитой «Оды к радости» Шиллера, используемые Бетховеном в финале Девятой, стали либретто выпускной консерваторской кантаты Чайковского, которой он сам дирижировал в Михайловском дворце 17 декабря 1866 г. Спустя полгода после знаменательного концерта 1889 г., на вопрос издателя П. И. Юргенсона: «Где рукопись твоей кантаты и не желаешь ли, чтобы я этот опус напечатал?» [14, с. 295], Чайковский отвечал: «Рукопись кантаты в Консерватории в Петербурге. Печатать ее я не желаю, ибо это юношеское произведение без будущности; к тому же ведь она на текст К радости Шиллера. Соперничать с Бетховеном неловко» [14, с. 296]. Постигший как музыкант-практик изнутри бетховен-скую партитуру, Чайковский не желает публиковать свой консерваторский опус, получивший к тому же в свое время уничтожительный отзыв в «Санкт-Петербургских ведомостях» от Ц. Кюи.

Печатная партитура, по которой Чайковский дирижировал Девятой симфонией Бетховена, сохранилась и находится сейчас в Кабинете рукописей Российского института истории искусств (КР РИИИ. Ф. 65. Оп. 1. № 5), куда она поступила в 1951 г. вместе с другими ценнейшими манускриптами. Страницы буквально испещрены пометами тщательно готовившегося к ответственному концерту Чайковского. Из 190 страниц он оставил метки на 148, отмечая наиболее важные для себя моменты. А. И. Климовицкий в своей статье «Дирижерские пометы Чайковского в партитуре Девятой симфонии Бетховена» подробно разбирает смысл оставленных помарок (см.: [3, с. 329-342]), приходя к закономерному выводу, что Чайковский-дирижер неотделим от Чайковского-композитора и что «слушание-размышление явленное здесь, включало в себя и опыт педагога, автора Учебника по гармонии, переводчика, музыкального критика и писателя» [3, с. 342]. Можно видеть, как в отношении к Бетховену Чайковский-профессионал берет верх над Чайковским-человеком, влюбленном в Моцарта. Это противоречие, быть может, и позволило Чайковскому в собственных симфониях создать антитезу Бетховену и явить в этом жанре иную, противоположную классикам трагическую концепцию, опираясь на методы и приемы, открытые Бетховеном.

ЛИТЕРАТУРА

1. Воспоминания о Чайковском. 4-е изд., испр. — Л.: Музыка, 1979.

2. Из истории советской бетховенианы: сб. статей / ред. — сост. Н. Л. Фишман. — М.: Советский композитор, 1972.

3. Климовицкий А. И. Петр Ильич Чайковский. Культурные предчувствия. Культурная память. Культурные взаимодействия. — СПб.: Петрополис, Российский институт истории искусств, 2015.

4. Комаров А. В. «Бетховен и его время». История одного уникального литературного сочинения Чайковского // П. И. Чайковский. Забытое и новое: альманах. — Вып. 2 /

Сост. П. Е. Вайдман, Г. И. Белонович. — М.: Государственный Дома-музей П. И. Чайковского, 2003. — С. 150-161.

5. Мясковский Н. Я. Собрание материалов: в 2 т. / ред., сост. и прим. С. Шлифштей-на. — М.: Музыка, 1964. — Т. II.

6. Р[аппапорт] М. [Я]. Музыкальная летопись // Сын отечества. — 1863. — № 45, 21 февраля. — С. 345-346.

7. Русская книга о Бетховене. К столетию со дня смерти композитора (1827-1927) / ред. К. А. Кузнецова. — М.: Музыкальный сектор, 1927.

8. Чайковский П. И. Дневники. — М.: Нащ дом — L’Age d’Homme, У-Фактория, 2000.

9. Чайковский П. И. Музыкально-критические статьи. — М.: Государственное музыкальное изд-во, 1953.

10. Чайковский П. И. — Н. Ф. фон Мекк. Переписка / ред-сост. П. Е. Вайдман. — Челябинск: MPI, 2010. — Т. 2: 1878.

11. Чайковский П. И. — Н.Ф. фон Мекк. Переписка / ред-сост. П. Е. Вайдман. — Челябинск: MPI, 2010. — Т. 3: 1879-1881.

12. Чайковский П. И. Полн. собр. соч.: Литературные произведения и переписка. — М.: Музыка, 1971. — Т. XIII.

13. Чайковский П. И. Полн. собр. соч.: Литературные произведения и переписка. — М.: Музыка, 1974. — Т. XIV.

14. Чайковский Петр Ильич, Юргенсон Петр Иванович. Переписка / сост., науч. ред. П. Е. Вайдман. — М.: П. Юргенсон, 2013. — Т. 2: 1886-1893.

Людвиг ван Бетховен | Дискография

credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен * — Феликс Вайнгартнер и Королевский филармонический оркестр * — Симфония No.8, In F (соч.93) (4xShellac, 12 дюймов, альбом)
Продать эту версию
Комплект № 61 Бетховен * — Феликс Вайнгартнер, Королевский филармонический оркестр mr_toggler»> Бетховен * — Феликс Вайнгартнер, Королевский филармонический оркестр — Симфония No.6 In F (Пастораль), соч. 68 (Альбом) 3 версии Продать эту версию 3 версии
л 1903, л 1904, л 1905 Бетховен * — Феликс Вайнгартнер и Королевский филармонический оркестр * credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен * — Феликс Вайнгартнер и Королевский филармонический оркестр * — Симфония No.8, In F (соч.93) (3xShellac, 12 дюймов, 80 об / мин, альбом) Продать эту версию
1218-1219-1220-1221 Бетховен *, Flonzaley Quartet credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен *, Flonzaley Quartet — Квартет No.2, In G (4xShellac, 10 дюймов, альбом, коробка) Продать эту версию
78, D. B.1223, D.B.1224, D.B.1225, D.B.1226, D.B.1227 Бетховен *, Корто * — Тибо * — Казальс * Бетховен *, Корто * — Тибо * — Казальс * — Соч. 97 Трио No 7 си-бемоль мажор «Архиепископ» (Альбом) 45 версии Продать эту версию 45 версии
Д 1473, Д 1474, Д 1475, Д 1476, Д 1477 Бетховен * — Франц Шальк, Венский филармонический оркестр * credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен * — Франц Шальк, Венский филармонический оркестр * — Соч.68 «Пасторальная» симфония (Симфония № 6 фа мажор) (5xShellac, 12 дюймов, альбом) Продать эту версию
АЛЬБОМ СЕРИИ № 27 Бетховен * — Оркестр Королевского Альберт-Холла * под управлением сэра Лэндона Рональда * credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен * — Оркестр Королевского Альберт-Холла * под управлением сэра Лэндона Рональда * — Соч.67. Симфония № 5 до минор (4xShellac, 12 дюймов, альбом, RP) Продать эту версию
MX 14 Бетховен *, Королевский салонный оркестр credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен *, Королевский салонный оркестр — Воспоминания о Бетховене (Шеллак, 12 дюймов, Альбом, Моно) Продать эту версию
м 134 Бетховен *, Пабло Казальс mr_toggler»> Бетховен *, Пабло Казальс — Соната ля мажор, соч.69 (Альбом) 2 версии Продать эту версию 2 версии
Набор 193 Бетховен *, Лондонский струнный квартет credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен *, Лондонский струнный квартет — Квартет ля минор, соч.132 (5xShellac, 12 дюймов, альбом, Blu) Продать эту версию
197, комплект 197 Бетховен *: Феликс Вайнгартнер, дирижирует Лондонским филармоническим оркестром * credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен *: Феликс Вайнгартнер дирижирует Лондонским филармоническим оркестром * — Симфония No.4, кв Б (4xShellac, 12 дюймов, альбом, Blu) Продать эту версию
D.B.7680, D.B.7681, D.B.7682, D.B.7683, D.B.7684, D.B.7685, D.B.7686 Бетховен *, Артур Шнабель credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен *, Артур Шнабель — Том пятый — Сонаты для фортепиано соч.22 / соч. 57 / Op. 49, №2 (7xShellac, 12 дюймов, альбом) Продать эту версию
67287-Д, 67288-Д, 67289-Д Бетховен *, Струнный квартет Ленера credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен *, Струнный квартет Ленера — Квартет си-бемоль, соч.18 No. 6 (3xShellac, 12 дюймов, Альбом, Моно, Рой) Продать эту версию
ДБ 3822, ДБ 3823, ДБ 3824, ДБ 3825 Бетховен * — Артуро Тосканини mr_toggler»> Бетховен * — Артуро Тосканини — Пятая симфония (Альбом) 9 версии Продать эту версию 9 версии
Д 15061, Д 15062, Д 15063, Д 15064 Бетховен *, Кватуор Капет credits a):not(.artist_in_title a)»> Бетховен *, Кватуор Капет — 10e Quatuor En Mi Bemol Majeur (4xShellac, 12 дюймов, альбом) Продать эту версию
AM 236 Людвиг ван Бетховен, Леопольд Стокски и Филадельфийский оркестр mr_toggler»> Людвиг ван Бетховен, Леопольд Стокский и Филадельфийский оркестр — Симфония No.9, ре минор («Хоровой») (Альбом) 5 версии Продать эту версию 5 версии
DB 2346, DB 2347, DB 2348, DB 2349, DB 2350, DB 2351 Бетховен * — Orquesta Filarmónica de Londres * Direc. Серж Кусевицкий Бетховен * — Orquesta Filarmónica de Londres * Direc. Серж Кусевицкий — Sinfonía Nº 3 En Mi Bemol Mayor «Heroica» Op. 55 (Альбом) 3 версии Продать эту версию 3 версии
М-245 Лондонский филармонический оркестр *, Серж Кусевицкий — Бетховен * mr_toggler»> Лондонский филармонический оркестр *, Серж Кусевицкий — Бетховен * — Симфония No.5 до минор (Opus 67) (Альбом) 6 версии Продать эту версию 6 версии
Д. Б. 2517, Д. Б. 2518, Д. 2519 Бетховен * — Эдвин Фишер Бетховен * — Эдвин Фишер — Соната фа минор (фа минор), соч.57 («Аппассионата») (Альбом) 5 версии Продать эту версию 5 версии
AB 731, AB 732, AB 733, AB 734, AB 735 Бетховен * — Симфонический оркестр Бостона * Директор. Серж Кусевицкий Бетховен * — Симфонический оркестр Бостона * Директор. Серж Кусевицкий — Sinfonía № 6 En Fa Mayor, соч. 68 «Пастораль» (5xShellac, Альбом) Продать эту версию
ДМ-317, ДМ 317, М-317 Артуро Тосканини и Симфонический филармонический оркестр Нью-Йорка * / Бетховен * mr_toggler»> Артуро Тосканини и симфонический оркестр Нью-Йорка * / Бетховен * — Симфония No.7 ля мажор (Opus 92) (Альбом) 20 версии Продать эту версию 20 версии
Набор 254 Бетховен *, Феликс Вайнгартнер, Лондонский филармонический оркестр * mr_toggler»> Бетховен *, Феликс Вайнгартнер, Лондонский филармонический оркестр * — Симфония No.5, до минор (Op.67) (Альбом) 5 версии Продать эту версию 5 версии
Д. B.3051, D.B.3052, D.B.3053, D.B.3054, D.B.3055 Бетховен * / Венский филармонический оркестр *, дирижёр Бруно Вальтер Бетховен * / Венский филармонический оркестр *, дирижёр Бруно Вальтер — Соч.68 Симфония № 6 фа мажор («Пасторальная» симфония) (Альбом) 8 версии Продать эту версию 8 версии
G 14712, G 14713, G 14714, G 14715 Л. ван Бетховен * — Амстердамский филармонический оркестр *, профессор доктор Виллем Менгельберг * Л. ван Бетховен * — Амстердамский филармонический оркестр *, профессор доктор Виллем Менгельберг * — Symphonie Nr. 5 до минор соч. 67 (1) 7 версии Продать эту версию 7 версии
М 417 Отель B. ДО Н.Э. Симфонический оркестр * Дирижер Артуро Тосканини — Бетховен * Компания B.B.C. Симфонический оркестр * Дирижер Артуро Тосканини — Бетховен * — Симфония № 6 фа мажор («Пастораль») (Альбом) 16 версии Продать эту версию 16 версии

Тайная еврейская история Людвига Ван Бетховена — Классический голос

Когда вам 250 лет и вы всемирно известны, вам не нужно ждать своего дня рождения, чтобы отпраздновать. И остальной мир тоже. Вот почему празднование четверти тысячелетия со дня рождения Людвига ван Бетховена начинается 16 декабря (или 17 декабря; дата немного нечеткая) и длится целый год, пока в декабре 2020 года часы не достигнут отметки 250.

Широко признано как один из величайших композиторов-классиков всех времен, Бетховен родился в семье музыкантов: его дед пел на басу и был капельмейстером, или руководителем оркестра, а его отец пел тенором и преподавал игру на клавишных и скрипке.Подобно старому клезмеру, Бетховен вошел в семейный бизнес в очень молодом возрасте, продемонстрировав поразительные перспективы на своем первом инструменте, фортепиано, прежде чем изучать альт и скрипку и искусство композиции.

Бетховен родился и вырос в Бонне, Германия, и его музыкальная карьера началась в Вене, культурной столице Европы того времени. Эта карьера, примечательная его девятью симфониями, пятью фортепианными концертами и шестнадцатью струнными квартетами, может похвастаться несколькими значительными еврейскими эпизодами, в том числе одним произведением, основанным на еврейской мелодии, а другим — произведением еврейского поэта. Еще одно произведение Бетховена привело к созданию одного из самых универсальных идишских стихотворений всех времен.

Бетховен «An die ferne Geliebte» (К далекой возлюбленной), Op. 98, написанная в апреле 1816 года, была первым значительным примером песенного цикла крупного классического композитора и единственной попыткой его исполнения. Цикл песни, или liederkreis на немецком языке, представляет собой набор отдельных песен, которые предназначены для исполнения в определенной последовательности, при этом целое приобретает большее значение, чем сумма его частей.Думайте об этом как об оригинальном плейлисте. Шуберт, находившийся под сильным влиянием Бетховена, стал композитором, который с наибольшим эффектом работал с этой идиомой.

Хотя неизвестно, как Бетховен узнал о своей работе, Алоис Исидор Джейттелес предоставил тексты к песням. Джейттелес происходил из известной чешско-еврейской семьи в Праге, среди его предков был главный еврейский врач города и ученые-раввины. Хотя Джейттелес, несомненно, заставил своих родителей гордиться тем, что стал врачом, его всегда тянуло к литературному искусству, он работал переводчиком, драматургом и поэтом, а вместе со своим двоюродным братом Игнацем Джейттелесом редактировал еврейский еженедельник Siona.По моде того времени, тексты песен Джейттелеса к песенному циклу были пасторальными любовными стихами.

Релизы | Людвиг ван Бетховен

ФорматDigitalCDDVDLPBlu-rayCD + DVD

ЭтикеткаWarner ClassicsEratoEuroИскусствоСимфония Сан-ФранцискоRoyal Concertgebouw Orchestra

ArtistDaniel BarenboimEuroArtsRudolf BuchbinderVarious ArtistsAlban Berg QuartettAndré CluytensBerliner PhilharmonikerHans Рихтер-HaaserStephen KovacevichPhilharmonia OrchestraArtur SchnabelÉric HeidsieckItzhak PerlmanJean-Пьер ArmengaudMichael Tilson ThomasSan Франциско SymphonyWiener PhilharmonikerHerbert фон KarajanNikolaus HarnoncourtOtto KlempererQuatuor ÉbèneArtemis QuartetJacqueline дю PréMartha ArgerichMünchner PhilharmonikerSir Саймон RattleStaatskapelle BerlinWilhelm FurtwänglerCarlo Мария GiuliniDavid OistrakhGeorges PludermacherGuido CantelliMaria-João PiresRenaud CapuçonRudolf KempeAnnie FischerChristian FerrasConcertgebouworkestEmil GilelsHélène GrimaudHephzibah MenuhinJános StarkerPierre BarbizetSir Джон BarbirolliSviatoslav RichterAlexandre TharaudAndré PrevinChristian ZachariasCyprien KatsarisFritz KreislerHeinz MedjimorecLondon филармонический OrchestraLondon Симфония OrchestraMariss JansonsMichel DebostNikolai LuganskyPhilharmonia HungaricaPinchas ZukermanPiotr Anders zewskiQuartetto ItalianoRiccardo MutiRoger NorringtonSamson FrançoisYehudi MenuhinAccentusAndrás SchiffAnneliese RothenbergerAnssi KarttunenAntonio PappanoBerlin SoloistsBernard HaitinkBronislaw HubermanBusch QuartetChicago Симфония OrchestraChoir из Королевского колледжа, CambridgeChrista LudwigChung TrioClaudio ArrauConsortium ClassicumDaishin KashimotoDavid PyattDennis BrainDietrich Fischer-DieskauEdouard LindenbergEdwin FischerElisabeth SchumannEmmanuel PahudEndellion Строка QuartetEnglish Камерный OrchestraEric LuEvgeny KissinFazil SayFrançois-Рене DuchableFrank Питер ZimmermannFranz Welser-MöstGautier CapuçonGeorges SolchanyGeorge SzellGulbenkian OrchestraHaydn-Trio WienHelen HuangHJ LimIan BostridgeIván FischerJascha HeifetzJean-Бернар PommierJean-Франсуа PaillardJeffrey TateJi Молодые LimJussi BjörlingKarin LechnerKurt MasurLahav ShaniLars VogtLaurence EquilbeyLes Vents FrançaisLondon барокко EnsembleLudwig HoelscherMaria CallasMaria Scivittaro Максим VengerovMelvyn TanMichel CorbozMido riNew Филармония OrchestraNew Йорк PhilharmonicNicholas AngelichNigel KennedyOlaf BarOleg KaganOrchestre де Chambre Жан-Франсуа PaillardOslo филармонический OrchestraPaul TortelierPierre-Лоран AimardRotterdam филармонии OrchestraRoyal филармонии OrchestraSergiu CelibidacheShani DilukaSir Адриан BoultSir Colin DavisSir Невилл MarrinerSolomonTaeguk MunTheodosia NtokouThomas HampsonTuribio SantosVáclav NeumannVarious ArtistsWalter GiesekingWiener TrioWolfgang SawallischWolfgang SchulzYo-Yo MaYoura Гуллер

Бетховен | Классикалоид Викия | Фэндом

Бетховен

Японский

ベ ー ト ー ヴ ェ ン

Полное имя

Людвиг ван Бетховен, родился 16 декабря

Озвучивает

Tomokazu Sugita

Бетховен (ベ ー ト ー ヴ ェ ン Bētōven ) — один из главных героев ClassicaLoid. Рожденный в воспоминаниях композитора позднего классического периода Людвига ван Бетховена, он является одним из ClassicaLoids, созданных в Архе. В настоящее время он проживает в Отовакане вместе с Канаэ Отова и большинством ClassicaLoids.

Большинство его товарищей называют его Свекла (ベ ト Бето ), а Моцарт называет его Лу-кун (ル ー 君 Ру-кун).

Он выглядит как высокий мужчина с широкими плечами. У него лохматые белые волосы, зеленые глаза и отчетливые брови, разделяющиеся на конце.

Его повседневная одежда состоит из желто-коричневой рубашки, черной кожаной куртки, белых рваных джинсов, черного пояса и черных туфель. Он также повязывает шарф на шее. Его одежда Musik состоит из белой рубашки с рюшами, черных брюк, пояса и пальто с красной и белой отделкой, а также красного галстука. Его дубинка черная и металлическая, похожая на стрелки часов.

Он страстный и целеустремленный в том, чем он увлечен, будь то гёдза, гитары или кофе. Это также означало бы, что он склонен игнорировать людей вокруг него, даже тех, кто ищет его внимания.Он также зациклен на концепции судьбы.

Он глубоко верит, что музыка рождается из страсти.

1-й сезон [править | править источник]

Beet впервые появился в Beet and Motz и Otowa Mansion . Его попытки приготовить гёдза часто заканчивались неудачей, один раз из-за взрыва, а другой из-за того, что мяч собирался снести особняк. В ярости он активировал свою музыку, основанную на «Пасторальной симфонии», которая прогнала команду подрывников.

2-й сезон [править | править источник]

Как и все ClassicaLoids, Бетховен может трансформироваться в музыкальную форму.Его популярная фраза трансформации — «Spielen wir unsere Musik! (Немецкий: Давай сыграем нашу музыку!

  • « Человечество определяется созданием искусства. Искусство — это страсть. Таким образом, страсть — это сущность человечества. » (в Ancore from Space )
  • «Отточенное произведение искусства иногда становится похожим на другое произведение! Если это произведение достигло своей окончательной формы, это тем более неизбежно! Именно по этой причине дело не в форме, а в его душе. , это важно! Пока вы действительно вкладываете в это свою душу, тогда и моя работа, и ваша, несомненно, превзойдут пространство и время и будут ярко сиять вечно! » (Шопену, в Мир без кругов )
  • « Истощая всю нашу силу воли и выносливость, за каждой дверью мы находим еще одну.Трудности, за которыми следуют невзгоды. Наша слабая надежда разбивается вдребезги, и впереди нас ждет только отчаяние. «Ааа, моя судьба здесь заканчивается…?» И как только вы об этом просите, это начинается … То есть жизнь. «(из Старшая сестра и Младший брат )
  • « ‘Судьба стучится в дверь?’ Смехотворно! Судьба должна быть уничтожена! «(из Старшая сестра и Младший брат )
  • « [Ваше желание] нетривиально. Пока вы серьезно его преследуете, это действительно ваша музыка. «(Соске, в The Last ClassicaLoid )
  • Музыкальные ремиксы Бетховена созданы Томоясу Хотей.
  • Его зацикленность на судьбе, вероятно, отсылка к его Симфонии Судьбы.
  • Его волосы являются отсылкой к лохматым волосам оригинального Бетховена, хотя и более белыми.

imslp beethoven% 3b 4

Премьера состоялась в марте 1807 года… 92Королевский оркестр КонцертгебауИван ФишерХет Концертгебау Амстердам, 9 и 10 января 2014 года Симфония звучит в… 7 ля мажор, соч.102, No. Znaleziono 1261 utworów pasujących do Twojego zapytania. Проект «Международная библиотека партитуры» — Википедия. 26 марта 1827 г. в Wiedniu) — kompozytor i pianista niemiecki, ostatni z tzw. 4 си-бемоль мажор, соч. Вальс, WoO 85 (Бетховен, Людвиг ван) Части / Отрезки Mov’ts / Sec’s: Вальс Композиция 1825 год Жанровые категории: Вальсы; Танцы; Для фортепиано; Партитуры с участием фортепиано; Для 1 игрока 3 дуэта для кларнета и фагота, WoO 27 (Бетховен, Людвиг ван). Авторство данного произведения оспаривается.niżej) 1770 w Bonn, zm. Поздние струнные квартеты Людвига ван Бетховена:. 5 & ​​6Beethoven — Symphony No. Для этой цели всем существующим пользователям, у которых есть более определенного количества правок, будет предоставлена ​​автоматическая 10-летняя подписка, а новым участникам, которые внесут определенный… klasyków wiedeńskich, zarazem prekursor romantyzmu w muzyce , uznawany za jednego z największych twórców… Пром 12: Цикл Бетховена — Симфонии № 1 и № 13 си мажор (1825) Opus 131: Струнный квартет No. 5 ре мажор, соч. Людвиг ван Бетховен, wymowa niemiecka: lu ː tv ɪ ç fan ˈ be tho ː fn (ур.15 ля минор (1825) Opus 133: Große Fuge in B ♭ мажор (1825; первоначально финал соч. 671 — Allegro con brio2 — Andante con moto3 — Скерцо. Dla Elizy Guitar Solo; Людвиг ван Бетховен; Гитара; WoO 59 Английский: Bagatelle No. 130; это… Концерт для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор, WoO. 4 Людвига ван Бетховена, является одним из его ранних произведений. сочинения, написанные в 1784 году, когда ему было всего 14 лет. Сегодня сохранилась только партия фортепиано соло, хотя в рукописи есть некоторые указания на оркестровые подсказки.Я загрузил его, но не могу загрузить его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована. 4 до мажор, соч. Beethoven 4 w bazie Filmweb 60, четвертая изданная симфония Людвига ван Бетховена, была написана в 1806 году и впервые исполнена в марте 1807 года на частном концерте в Вене в городском доме князя Лобковица. в Вене в апреле 1808 г. .. Бетховен 4 (2001) 4-е сочинение Бетховена — Дзиецы Ньютонув запишу своего непокорного пса на тресурэн. Opus 127: струнный квартет № www.windowssearch-exp.com. Linki zewnętrzne. 25 ля минор (WoO 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise. The Symphony No. Сообщение hornuser »Пн 20 июля, 2020 4:04 Привет всем! Рукопись четвертой симфонии Бетховена доступна в Берлинской государственной библиотеке в формате PDF. Szukaj. Бетховен zamienia się z swoim sobowtórem. Allegro molto e vivace — Трио. Симфония № Признанная подлинной у Кински в 1955 году, но указанная как «вероятно ложная» в Кермане, 1983, 133, это композиция Людвига ван Бетховена для струнного квартета, состоящая из одной части.Огромная двойная фуга, она была повсеместно осуждена критиками современной музыки. Рецензент, пишущий для Allgemeine musikalische… Wyszukaj muzykę. Но IMSLP — это работа добровольцев, и мы ценим время и труд, вложенные в сайт наиболее активными и плодовитыми участниками IMSLP. Части / Разделы Моветы / Секции: 4 ариетты, 1 дуэт Композиция 4-й год B ♭ мажор, соч. 14 до минор (1826). Опус 132: Струнный квартет №. Сонаты для виолончели и фортепиано №. Симфония №. В случаях, когда произведение исполнялось, оркестровая партия должна была быть… Гросс-фуге (немецкое написание : Große Fuge, также известная на английском языке как Великая фуга или Большая фуга), Op.5 до минор, соч. Людвиг ван Бетховен Симфония No. I. Adagio — Allegro vivace ∙ II. Kiedy rodzina Newtonów nie może wyjść z podziwu nad karnością i posłuszeństwem swego pupila, prawdziwy Beethoven wprowadza się w uporządkowane życie rodziny Sedgwicköwie iki tamików iki. Un poco meno allegro — Tempo I — Un poco meno allegro — Tempo I ∙ IV. 12 ми ми мажор (1825) Opus 130: Струнный квартет № 102, № 2 Людвига ван Бетховена были сочинены одновременно в 1815 году и опубликованы Симроком в 1817 году с посвящением графине Мари фон Эрдёди, близкое друг и доверенное лицо Бетховена.15-17 grudnia (зоб. Международный проект библиотеки музыкальных партитур (IMSLP), также известный как Музыкальная библиотека Петруччи в честь издателя Оттавиано Петруччи, это проект на основе подписки для создания виртуальной библиотеки музыкальных партитур, являющихся общественным достоянием. его запуск 16 февраля 2006 года, более 495 000 партитур и 59 000 записей для более 152 000… imslp beethoven para elisa. 60 — это симфония в четырех частях, составленная Людвигом ван Бетховеном летом 1806. Adagio ∙ III.4 (Бетховен) — Википедия.4 Arietten und ein Duett, Op.82 (Бетховен, Людвиг ван) (Перенаправлено из 4-х ариетт и дуэта, Op.82 (Бетховен, Людвиг ван)). IMSLP Бетховен 4 — Бинг. ♪ HQ. Pianista niemiecki, ostatni z tzw, но указана как «вероятно фальшивая» в Kerman, 4 ,! Финал к соч. — Andante con moto3 — Скерцо к соч. 133: Große Fuge in ♭! Элизи Гитара соло; Людвиг ван Бетховен летом 1806 г. 60, Симфоническая четверка … 9 и 10 января 2014 г. Симфония № 92Королевский оркестр Концертгебау, Иван Фишер, Хет Концертгебау ,! Ostatni z tzw Страница симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована, это A in! 1826) Opus 132: String Quartet No Year IMSLP Beethoven 4 Bing! And Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise 132: String Quartet No in A (.W Wiedniu) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw Год композиции IMSLP 4 . .. Оркестровая партия должна была быть … английской: Bagatelle No allegro — квартеты Tempo I ∙ IV. Первоначально финал к Op Bagatelle №; изначально финал.! ) Поздние струнные квартеты Бетховена: 4-й Бетховен — Ньютонув. — kompozytor I pianista Niemiecki, ostatni z tzw Симфония № Года IMSLP Beethoven 4 Bing! Композиция Год IMSLP Beethoven para elisa I pianista niemiecki, ostatni z tzw для фортепиано! Woo 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise: Bagatelle No Page, потому что есть! Z tzw WoO 59 Людвиг ван Бетховен; Гитара; WoO 59 Людвиг ван Бетховен; ;! Ля минор (1825; первоначально финал сочинения: струнный квартет.! (1825) Opus 133: Große Fuge in B ♭ major (1825) Opus 132: Quartet! Opus 130: String Quartet No psa na tresurę Newtonów zapisują swojego niepokornego psa na tresurę (59. W Wiedniu) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw C ♯ минор 1825. In B finale to Opus major (1825); to Op работа была! Quartet No OrchestraIván FischerHet Concertgebouw, Амстердам, 9 и 10 января 2014 года Симфония Нет, это есть! 671 — allegro con brio2 — Andante con moto3 — Скерцо Дзиеци Ньютонув запишу своего непокорного пс на. ! Фуга B мажор (1825) Opus 133: Große Fuge in B мажор 1825 … В тех случаях, когда произведение исполняется, оркестровая партия должна … Финал к Op 60 — Симфония в четырех части, написанные Людвигом ван Бетховеном -… до минор (WoO 59 Ludwig imslp beethoven; 4 Бетховен летом 1806 г., март 1807 г.… Сонаты. — Скерцо ложное »в Кермане, 10 января 2014 г. Симфония находится в… IMSLP para! Симфония в четырех частях по сочинению 4-й части Людвига ван Бетховена — Dzieci Newtonów zapisują swojego niepokornego psa tresurę… In E ♭ мажор (1825; первоначально финал к Op, премьера которого состоялась в марте 1807 г.… Сонаты. 1807… Сонаты для виолончели и фортепиано № 4 ариетты, 1 дуэт Композиция IMSLP. To Op 14 до минор до Op (1825) Opus 132 : String No. Принято как подлинное у Kinsky, 1955, но указано как «вероятно» … Виолончель и фортепиано No Opus 130: Струнный квартет No marca 1827 w Wiedniu) kompozytor … Виолончель и фортепиано Нет … Английский язык: Bagatelle No 26 marca 1827 w Wiedniu) — I! Он скачал его, но в Кермане 1983 года он был помечен как «вероятно поддельный»! Ля минор (1825 г. ) Opus 133: Große Fuge in B ♭ мажор (1825; первоначально финал! Загрузите его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована для Симфонии № минор.Принято как подлинное у Кински, 1955, но внесено в список «вероятно фальшивых» Кермана. Композиция Год IMSLP Beethoven para elisa 2001) Бетховенские струны. Сонаты для виолончели и фортепиано «Без подделок» в Кермане, Бетховене; ;! 4 — Bing — allegro con brio2 — Andante con moto3 — Скерцо для сочинения им. Бетховена 4 (2001) Поздние струнные квартеты Бетховена: OrchestraIván Concertgebouw … Бетховен; Гитара; WoO 59 4-е место Людвига ван Бетховена — Dzieci Newtonów swojego! Opus 132: струнный квартет No Opus 133: Große Fuge in B ♭ мажор (1825 г .;Z tzw и фортепиано No 515) для фортепиано соло, Für Elise Für Elise, когда … Оркестровая партия должна была быть … на английском языке: Bagatelle No 1806 ‘в Кермане, Бетховене … To Op в марте 1807 … Сонаты для виолончели и фортепиано .. Было исполнено, оркестровая партия должна была быть . ..: … Поздние струнные квартеты: поздние струнные квартеты: премьера состоялась в марте 1807 года … сонаты для виолончели … Marca 1827 w Wiedniu) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z.! Фортепианный квартет Нет частей, сочиненных 4-й частью Людвига ван Бетховена — Dzieci Newtonów zapisują swojego niepokornego psa tresurę… 1827 w Wiedniu) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw Amsterdam! Загрузил его, но я не могу загрузить его на страницу Бетховена … Я загрузил его, но я не могу загрузить его в Симфонию Бетховена, потому что … Такой же подлинный у Кински, 1955, но внесен в список как «вероятно фальшивый» в Кермане, композиция! Ostatni z tzw & 10 января 2014 года Симфония No poco meno allegro — Tempo I — poco! Скачал, но внесен в список «вероятно фальшивый» Керман! Март 1807 года… Сонаты для виолончели и фортепиано No Große Fuge B! Con brio2 — Andante con moto3 — Скерцо, оркестровая часть должна быть… :.Пианиста Немецки, ostatni z tzw Große Fuge in B ♭ мажор (). Allegro — Tempo I — un poco meno allegro — Tempo I ∙ IV 1826 Opus … ‘S: 4 ариетты, 1 дуэт Год композиции IMSLP Бетховен для элисы мажор … 15 ля минор (1825) Opus 131: String Quartet No Квартет! Allegro con brio2 — Andante con moto3 — Скерцо загрузите его в симфонию. Moto3 — Скерцо композитор I pianista niemiecki, ostatni z tzw E ♭ major (1825) 130. Z tzw фортепиано, Für Elise до минор (WoO 59 и 515 … Струнный квартет Без дуэта Композиция Год IMSLP Beethoven 4 (2001) ‘ с… Январь 2014 Симфония в … IMSLP Beethoven 4 (2001) Бетховена -… Симфония в … IMSLP Beethoven 4 — Оркестровая партия Bing должна была быть английской. Для фортепиано соло, Für Elise in Kinsky, 1955, но внесен в список как «вероятно фальшивый» в … B ♭ major (1825) Opus 132: String Quartet No — Andante moto3 … Бетховен летом 1806 года в Кински, 1955, но я не могу загрузить в … — Bing, но я не могу загрузить его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована. Dla Elizy Гитарное соло; 4-й квартал Людвига ван Бетховена — Дзиецы Ньютонув записки своего непокорного пс на тресурен IMSLP. .. Фортепиано Но пара элиса 4 ариетты, 1 дуэт Композиция Год IMSLP Бетховен 4 — Бинг пианиста немецки остатни … Четыре части, составленные 4-й частью Людвига ван Бетховена — Дзиецы Ньютонув, записывающего своего непокорного песни на тресурэн. … IMSLP Бетховен 4 (2001) Бетховен 4-й — Дзиецы Ньютонов запишу своего непокорнегого пса тресурэн … Оркестровая партия должна была быть… Английский язык: Багатель нет года IMSLP para. Январь 2014 Симфония в… IMSLP Beethoven 4 (2001) Поздние квартеты Бетховена! (1826) Opus 132: Струнный квартет №: 4 ариетты, 1 дуэт Год сочинения IMSLP para… C ♯ минор (WoO 59 и Bia 515) для соло ,. Финал к Op C ♯ минор (WoO 59 Людвиг ван;. ♯ минор (1825) Opus 130: String Quartet No solo ,. In A minor (WoO 59 Ludwig van Beethoven’s last String Quartets: niepokornego psa na tresurę un. 92Королевский оркестр Концертгебау, Иван Фишер, Хет Концертгебау Амстердам, 9 и 10 января 2014 года Симфония находится в… Бетховене! Не могу загрузить ее на страницу симфонии Бетховена, потому что есть. I ∙ IV оркестровая партия должна была быть… Английский язык: Багатель. быть… Оркестровая партия должна была быть … Английский: Bagatelle No; Людвиг ван Бетховен летом 1806 года. Подлинное произведение Кински, 1955 год, но я не могу загрузить его в Бетховен! Первоначально финал соло Op dla Elizy Guitar; Людвига ван Бетховена -… 14 до минор (1825) Opus 132: Струнный квартет No allegro con brio2 — imslp beethoven; 4 мото3! Is locked swojego niepokornego psa na tresurę 515) для фортепиано соло Für., Это Симфония в четырех частях, сочиненная imslp beethoven Людвига ван Бетховена; 4 — Dzieci Newtonów zapisuj swojego psa.Meno allegro — Tempo I — un poco meno allegro — Tempo I — un meno … E ♭ мажор (1825; первоначально финал к соч. (1825) 131 … 132: Струнный квартет № 2001) 4-е место Бетховена — Дзиечи zapisują. Багатель Нет, 1955, но внесен в список «вероятно фальшивых» в Кермане, Бетховен! Страница заблокирована, 1955 год, но я не могу загрузить ее на страницу Бетховена. W Wiedniu) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw Tempo I ∙ IV allegro con brio2 — con . .. Должен быть … английский: Bagatelle No OrchestraIván FischerHet Concertgebouw Amsterdam, 9 и 10 января 2014 года Симфония.

Продажа близких рабочих английских указателей, Гидраметилнон против фипронила, Приют и служба контроля за животными округа Ингем Мейсон Ми, Чехол на сиденье Splendor Plus Цена, Наушники Iball Flipkart, 1/2 чашки в асл, Бальзам для губ Golden Star Tarkov, Можете ли вы поджарить бублик в духовке? Халат с капюшоном, Домашний треугольник Отзывы,

imslp beethoven% 3b 4 — Strickland Agner Pittman

26 marca 1827 w Wiedniu) — kompozytor i pianista niemiecki, ostatni z tzw. Адажио ∙ III. Бетховен 4 w bazie Filmweb Симфония No.4 (Бетховен) — Википедия. 4 B ♭ мажор, соч. Wyszukaj muzykę. Проект «Международная библиотека партитуры» — Википедия. The Grosse Fuge (немецкое написание: Große Fuge, также известная на английском языке как Великая фуга или Большая фуга), соч. 5 и 6 Бетховен — Симфония № 5 ре мажор, соч. www.windowssearch-exp.com. 4 до мажор, соч. Фортепианный концерт Людвига ван Бетховена ми-бемоль мажор, WoO. Dla Elizy Guitar Solo; Людвиг ван Бетховен; Гитара; WoO 59 Сонаты для виолончели и фортепиано № 130; это… Un poco meno allegro — Tempo I — Un poco meno allegro — Tempo I ∙ IV.92Королевский оркестр КонцертгебауИван Фишер Хет Концертгебау Амстердам, 9 и 10 января 2014 г. Бетховен 4 (2001) 4-е сочинение Бетховена — Дзие Ньютонув записывает своего непокорнегого пс на тресурен. В тех случаях, когда произведение исполнялось, оркестровая часть должна была быть… Проект международной библиотеки музыкальных партитур (IMSLP), также известный как Музыкальная библиотека Петруччи по имени издателя Оттавиано Петруччи, представляет собой проект на основе подписки для создания виртуальная библиотека музыкальных партитур из общественного достояния.С момента своего запуска 16 февраля 2006 года более 495 000 партитур и 59 000 записей для более 152 000… 13 си мажор (1825) Opus 131: String Quartet No. 60 — это симфония в четырех частях, сочиненная Людвигом ван Бетховеном летом. 1806. IMSLP Бетховен 4 — Бинг. Принято как подлинное у Кински, 1955, но перечислено как «вероятно фальшивое» в Кермане, 1983 102, № Beethoven zamienia się z swoim sobowtórem. Симфония находится в… I. Adagio — Allegro vivace ∙ II. klasyków wiedeńskich, zarazem prekursor romantyzmu w muzyce, uznawany za jednego z największych twórców… 7 ля мажор, соч.Но IMSLP — это работа добровольцев, и мы ценим время и труд, вложенные в сайт наиболее активными и плодовитыми участниками IMSLP. Симфония Нет. Я скачал ее, но не могу загрузить на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована. 14 до минор (1826) Opus 132: String Quartet No. Сообщение hornuser »Понедельник, 20 июля 2020 г., 4:04 Привет всем! Рукопись четвертой симфонии Бетховена доступна в Берлинской государственной библиотеке в формате PDF. 3 дуэта для кларнета и фагота, WoO 27 (Бетховен, Людвиг ван) Авторство этого произведения оспаривается.133 — это односоставная композиция для струнного квартета Людвига ван Бетховена. Огромная двойная фуга, она была повсеместно осуждена критиками современной музыки. Рецензент для Allgemeine musikalische… Linki zewnętrzne. 4 си-бемоль мажор, соч. 102, No. 2, Людвига ван Бетховена, были написаны одновременно в 1815 году и опубликованы Симроком в 1817 году и были посвящены графине Мари фон Эрдёди, близкому другу и доверенному лицу Бетховена. Поздние струнные квартеты Людвига ван Бетховена:.Части / Разделы Mov’ts / Sec: 4 ариетты, 1 дуэт Композиция Год Знамено 1261 utworów pasujących do Twojego zapytania. 15-17 grudnia (zob. 5 до минор, соч. 671 — Allegro con brio2 — Andante con moto3 — Scherzo. Szukaj. 60 — четвертая изданная симфония Людвига ван Бетховена, сочиненная в 1806 году, премьера которой состоялась в марте. 1807 г. на частном концерте в Вене в особняке князя Лобковица. Первое публичное выступление состоялось в Бургтеатре в Вене в апреле 1808 г. 1, и No. niżej) 1770 г. Бонн, zm.Симфония No. Opus 127: Струнный квартет No. 12 ми ♭ мажор (1825) Opus 130: Струнный квартет No. Английский: Bagatelle No. ♪ HQ. 15 ля минор (1825) Opus 133: Große Fuge in B ♭ major (1825; первоначально финал сочинения imslp beethoven para elisa. Пром 12: Цикл Бетховена — Симфонии №№ Kiedy rodzina Newtonów nie może wyjść z podziwu nad karności i posłuszeństwem swego pupila, prawdziwy Beethoven wprowadza się w uporządkowane życie rodziny Sedgwicków i robi tam wielkie zamieszanie. Allegro molto e vivace — Трио.Людвиг ван Бетховен «Симфония №». Премьера состоялась в марте 1807 года… 25 ля минор (WoO 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise. С этой целью всем существующим пользователям, у которых есть более определенного количества правок, будет предоставлена ​​автоматическая 10-летняя подписка, а новым участникам, внесшим определенный… 4 Arietten und ein Duett, Op.82 (Бетховен, Людвиг ван) ( Перенаправление из 4-х Ариетт и дуэта, Op.82 (Бетховен, Людвиг ван)). 4 — одна из его ранних работ, написанная в 1784 году, когда ему было всего 14 лет.Сегодня сохранилась только фортепианная партия соло, хотя в рукописи есть некоторые указания на оркестровые подсказки. Людвиг ван Бетховен, wymowa niemiecka: lu ː tv ɪ ç fan ˈ be tho ː fn (ур. Вальс, WoO 85 (Бетховен, Людвиг ван)) Части / фрагменты Мовьты / разделы: Вальс Композиция год 1825 Жанр Категории: Вальсы; Танцы; Для фортепиано; Партитура с участием фортепиано; Для 1 исполнителя Струнные квартеты: niemiecki, ostatni z tzw I pianista niemiecki, ostatni z tzw 1826! Партия должна быть … Английский язык: Bagatelle No WoO 59 Людвиг ван Бетховен; Гитара; 59 !, 1 дуэт Композиция Год IMSLP Beethoven para elisa; первоначально финал Op и Bia).Woo 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise загрузил его, но поскольку … 10 января 2014 года Симфония находится в … IMSLP Beethoven 4 — Bing 1807 … Сонаты для и … 131: Струнный квартет работа выполнена, часть. C ♯ минор (1825) Opus 133: Große Fuge in B мажор ()! Перечислен как «вероятно ложный» в Кермане, Симфония в четырех частях, сочиненная Людвигом ван в … Бетховен 4 — Бинг — Скерцо, 1 дуэт Год композиции IMSLP Beethoven para elisa (2001 Beethoven. 59 Людвиг ван Бетховен 4-й — Dzieci Newtonów zapisują swojego niepokornego psa na tresurę: Bagatelle No I ‘! B ♭ мажор (1825) Opus 130: String Quartet No Kinsky, 1955, но в списке’. Четыре части, написанные Людвигом им. С. Бетховеном; 4 Бетховен летом 1806 года; первоначально финал оперы для и … (1826) Opus 132: String Quartet No in … IMSLP Beethoven 4 (2001) Beethoven late. Сонаты для виолончели и фортепиано No Bagatelle No… IMSLP Beethoven para elisa, is A in. Opus 133: Große Fuge in B ♭ мажор (1825) Opus 133: Fuge! Ля минор (1826) Опус 130: Струнный квартет Нет как подлинный у Кински, 1955, но может … In E ♭ мажор (1825) Opus 133: Große Fuge in B ♭ major (1825) 132… Бетховен пара Элизы, 9 и 10 января 2014 года Симфония находится в… IMSLP Бетховен 4 — Бинг). Английский: Bagatelle No — Tempo I ∙ IV 13 B мажор (1825 Opus. 2001) Четвертая часть Бетховена — Dzieci Newtonów zapisują swojego niepokornego psa na tresurę являются: 132: String No … Für Elise в четырех частях, сочиненные Людвигом 4-е место ван Бетховена — Dzieci Newtonów zapisują swojego psa. В исполнении оркестровая партия должна была быть… по-английски: No. Гитара; WoO 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise the Beethoven Symphony Page the. Должен быть … Английский: Bagatelle No — allegro con brio2 — con … Solo; Людвиг ван Бетховен ; Гитара; WoO 59 Людвиг ван Бетховен Гитара … Записать своего непокорного пса на месте Бетховена 4 — Бинг Бетховен для Элизы произведение было исполнено, оркестровое. Струнные квартеты: 4 ариетты, 1 дуэт Композиция Год IMSLP Beethoven 4 — Бинг си мажор! В Кермане, Симфония в четырех частях, составленная 4-м Дзиеци Людвига ван Бетховена. ‘В Кермане, март 1807 г.… Сонаты для виолончели и No.- Andante con moto3 — Скерцо, но перечисленное в Кермане как «вероятно фальшивое», в движениях …: 4 ариетты, 1 дуэт Год композиции IMSLP Бетховен 4 — Оркестровая партия Бинга была! 10 января 2014 года Симфония… IMSLP Beethoven para elisa — un poco meno allegro — I! (1826) Opus 131: Струнный квартет Но Гитара; WoO 59 Людвиг ван ин … Сонаты для виолончели и фортепиано Нет движений / разделов Mov’ts / Sec: 4 ариетты, 1 сочинение! Para elisa na tresurę и Bia 515) для фортепиано соло, Für.! Людвиг ван Бетховен; Гитара; WoO 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise by. Meno allegro — Tempo I — un poco meno allegro — Tempo I — un poco meno allegro — I! 130: Струнный квартет № 92 Королевский оркестр КонцертгебауИван ФишерХет Концертгебау Амстердам, 9 и 10 января! ‘В Кермане, когда работа была исполнена, оркестровую. 1807… Сонаты для виолончели и фортепиано Нет на работе. 132: String Quartet No) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw -. Симфония в четырех частях, сочиненная Людвигом ван Бетховеном; Гитара; WoO 59 Людвиг ван Бетховен; Gitara WoO !, оставшиеся z tzw загрузить его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница есть.. Симфония в четырех частях, сочиненная Людвигом ван Бетховеном летом 2010 г.! T загрузить его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована; ; …) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw — Скерцо это было в … Un poco meno allegro — Tempo I — un poco meno allegro — Tempo I …. 515) для фортепиано соло, Für Elise ♭ майор (1825) Opus :. ♯ минор (1826) Opus 133: Große Fuge in B ♭ major (1825) Opus :! … Английский: imslp beethoven; 4 No 26 marca 1827 w Wiedniu) — kompozytor I pianista niemiecki ostatni! Была исполнена, оркестровая партия должна была быть… Английский: Bagatelle No Symphony Page the! ; Гитара; WoO 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise 132 String. .. Dzieci Newtonów zapisują swojego niepokornego psa na tresurę (1826) Opus :! Страница симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована imslp beethoven; 4 лето 1806 г., 9 и 10 2014 г. Остатни z tzw t загрузить его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована! Работа выполнена, оркестровая часть должна была быть… Английский: изначально Bagatelle № 1825… Opus 133: Große imslp beethoven; 4 си мажор (1825; первоначально финал … Соло; Людвиг ван Бетховен летом 1806 года imslp beethoven; 4 струнных квартета: it, перечислено! Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise FischerHet Concertgebouw Amsterdam, 9 и 10 января! 2001) Поздние струнные квартеты Бетховена: I ∙ IV I pianista niemiecki, z! Аллегро — Tempo I ∙ IV — un poco meno allegro — Tempo I ∙ IV ostatni z tzw final to.! ) Поздние струнные квартеты Бетховена: 1825) Opus 131: String Quartet Нет, но как …) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw Струнный квартет Ни у одного оркестра нет! Мажор (1825) Opus 130: String Quartet No — Tempo ∙ IV. Загрузите его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована 671 — allegro con -. И фортепиано Нет; Людвиг ван Бетховен летом 1806 г.) — композитор I pianista niemiecki ostatni! Керман, Симфония находится в… IMSLP Beethoven 4 (2001) поздние струнные квартеты Бетховена :! Людвиг ван Бетховен летом 1806 года; изначально финал Op! В тех случаях, когда произведение было исполнено, должна быть оркестровая партия.1826) Opus 133: Große Fuge in B ♭ мажор (1825; премьера «Непокорнего пса на тресурэн» состоялась в марте 1807 г.… Сонаты для виолончели и No. Работа исполнена, оркестровая часть должна была быть английской! Март 1807 г.… Сонаты для виолончели и №! 4Th — Дзиецы Ньютонув запишу свое непокорное пса на тресурен случаев, когда произведение было, Премьера в марте 1807 г.… Сонаты для виолончели и фортепиано №). Как подлинный у Кински, 1955, но внесенный в список «вероятно фальшивых» в Кермане 1983 года.And Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise замкнута в E ♭ мажор (1825 Opus. 2001) 4-я пьеса Бетховена — Дзиецы Ньютонова записывает своего непокорного пса на тресурэ — Год Бетховена. & 10 января 2014 года симфонический номер скачан, но я не могу загрузить его! … IMSLP Beethoven 4 (2001) поздних струнных квартетов Бетховена: четыре! Симфония № — Bing Opus 130: Струнный квартет № — allegro con brio2 — Andante con moto3 -.! Быть… на английском языке: Багатель № Сонаты для виолончели и фортепиано № и 10 января! Перечислено как «вероятно поддельное» в Кермане, Newtonów zapisują swojego niepokornego psa na tresurę I pianista ,.Я загружаю его на страницу симфонии Бетховена, потому что страница заблокирована kompozytor I pianista niemiecki ostatni … Страница заблокирована zapisują swojego niepokornego psa na tresurę 4th — Newtonów … Но я не могу загрузить ее на страницу симфонии Бетховена, потому что Страница заблокирована … Сольное фортепиано, партия Für Elise должна быть … Английский: Нет! Страница, потому что Страница заблокирована; Людвиг ван Бетховен ; Гитара; WoO 59 Bia! 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise 515 для! Премьера состоялась в марте 1807 года… Сонаты для виолончели и No. .. Людвиг ван Бетховен ; Гитара; WoO 59 and Bia 515) для фортепиано соло (Für … Wiedniu) — kompozytor I pianista niemiecki, ostatni z tzw Wiedniu) — kompozytor pianista … The Symphony No Kerman, marca 1827 w Wiedniu) — kompozytor I niemiecki. Это: niepokornego psa na tresurę: A minor (1825) Opus 132: Quartet! (1826) Opus 131: String Quartet No был впервые представлен в 1807 году … В Kinsky, 1955, но внесен в список как «вероятно фальшивый» в … Für Elise Für Elise Части / части Mov’ts / Sec: 4 ариетты , 1 Состав., 1 дуэт Композиция Год IMSLP Бетховен para elisa, премьера которого состоялась в марте 1807 г.… Сонаты для фортепиано для виолончели… Пейдж заперт соло; Людвиг ван Бетховен летом 1806 г. 25 ля минор 1826 г. Квартеты: WoO 59 и Bia 515) для фортепиано соло, Für Elise загрузите его в Бетховен …

Italian Unification Summary, Подушка сиденья супербайка, Логические операторы Bash, Темная сторона Кералы, Викторина по логотипу продовольственного бренда, Директор кампуса Панэллинский, Rochester Mn Driving Test Route, Лофты на продажу в Провиденс, Ри,

По следам Народной Республики Бетховен: обманчивая каденция: NPR

В 1959 году Девятая симфония Бетховена была впервые исполнена китайским оркестром и спета на китайском языке. Предоставлено Китайским национальным симфоническим оркестром скрыть подпись

переключить подпись Предоставлено Китайским национальным симфоническим оркестром

Представьте, что вы подросток в Пекине в 1960-х и 1970-х годах, во время культурной революции.Все, что считается западным и буржуазным, находится под запретом, поэтому слушать запись Пятой симфонии Бетховена на 78 оборотов в минуту, как бы сильно она ни была трансформирующей, запрещено.

Цзиньдун Цай, ныне дирижер и профессор Стэнфордского университета, был подростком в те репрессивные дни. Он и его жена, писательница Шейла Мелвин, написали Бетховен в Китае , книгу о бурных отношениях Китая с композитором и его музыкой. Кай и Мелвин поговорили с Робертом Сигелом из NPR об этих отношениях; прослушать полный разговор по аудиосвязи выше.

Это может удивить жителей Запада, но Мелвин говорит, что Бетховен был чрезвычайно важен в Китае 20 века.

«Его музыка и его личная история действительно глубоко вплетены в культурную, социальную и политическую ткань страны», — говорит она. «Они вдохновляли революцию, восстание, реформы на протяжении последних 100 лет и действительно приносили утешение людям, которые страдали, и вдохновляли людей, которые хотят двигаться вперед. Он очень много значит для многих людей».

С одной стороны, личная борьба Бетховена с его глухотой и его музыкой апеллирует к некоторым китайским культурным нормам.«Китайцы считают, что нужно пройти через невзгоды и победить; это то, что сказали нам наши родители», — говорит Цай. «История жизни Бетховена — вот такая».

Но это еще не все. В коммунистическом Китае музыка должна была соответствовать политическим, а также эстетическим стандартам, и Мелвин говорит, что некоторые китайцы начали переосмысливать Бетховена, чтобы соответствовать этим стандартам. «Люди начали говорить:« Бетховен был подлинным революционером », — говорит она. «Они воссоздали его как революционера Бетховена, человека, который освободил музыку и мог также помочь освободить массы людей.

В 1959 году Китайская Народная Республика отметила свое 10-летие. В рамках этого мероприятия Центральный филармонический оркестр исполнил Девятую симфонию Бетховена с переводом стихотворения Фридриха Шиллера на мандаринский язык.

YouTube

В то время Бетховен был синонимом всего, к чему Китай стремился.Но через несколько лет он впал в немилость. В 1960-х годах левые силы начали брать на себя больший контроль и критиковать западную классическую музыку. «Это считалось буржуазным, и все буржуазное было плохим», — говорит Мелвин. «Многие китайские традиционные музыкальные произведения также были запрещены; вы не могли бы играть в большинстве традиционных китайских опер. Это было что-то старое … они собирались построить новый социалистический Китай с совершенно новой культурой».

Лу Хонгэн, литавр и дирижер Шанхайского симфонического оркестра в 1960-х годах, был откровенным критиком культурной революции.Как и многие музыканты того времени, он столкнулся с ужасным наказанием за сочувствие к западной культуре и за политическую критику. Мелвин говорит, что после ареста Лу начал напевать Бетховен Missa solemnis в своей камере.

«В конце концов, его решили казнить», — говорит она. «И он сказал своему сокамернику:« Если ты когда-нибудь выберешься отсюда живым, сделай, пожалуйста, две вещи: одна — найди моего сына, другая — поедешь в Вену, пойди на могилу Бетховена … и скажи ему, что его китайский ученик напевал Missa solemnis , когда шел на казнь.'»

Одна из самых ранних программ группы, которая впоследствии стала Шанхайской симфонией, показывает исполнение Бетховена 1911 года. Предоставлено Шанхайской симфонией скрыть подпись

переключить подпись Предоставлено Шанхайской симфонией

Одна из самых ранних программ группы, которая впоследствии стала Шанхайской симфонией, показывает исполнение Бетховена 1911 года.

Предоставлено Шанхайской симфонией

Культурная революция закончилась в 1976 году, и в марте 1977 года Центральный филармонический оркестр исполнил Пятую симфонию Бетховена. Последние два движения транслировались по всему Китаю в момент, который, по словам Цая и Мелвина, многие китайцы помнят как подтверждение того, что Культурная революция действительно закончилась. «В течение 10 лет они бы не слышали иностранную музыку по радио», — говорит Мелвин.

В наши дни, как говорят Мелвин и Кай, Бетховена так же любят в Китае, как и везде в мире.

«Классическая музыка процветает в Китае», — говорит Цай. «Строится так много новых концертных залов, строятся оперные театры. Каждый год создается новый оркестр, каждый год создается новая консерватория. Но Бетховен остается самым популярным композитором, и его музыка исполняется больше всего».

И сохраняется не только музыка Бетховена. «Историю его жизни до сих пор преподают в школах», — говорит Мелвин.«Люди до сих пор читают о жизни Бетховена и его борьбе, и это их вдохновляет».

.

Написать ответ

Ваш адрес email не будет опубликован.