Феномен роковой женщины компенсирует минусы феминизма – Новости – Научно-образовательный портал IQ – Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»
Образ роковой женщины становится все более популярным в массовой культуре. Это происходит на фоне поиска женщинами своей идентичности, когда отыграны все предложенные феминизмом роли. Вместе с тем, роковая женщина – не до конца разгаданный и малоизученный наукой феномен. По сути, это уникальное явление, которое связано со способностью женщины через собственный нарциссизм раскрывать индивидуальность другого человека. К такому выводу в ходе исследовательского анализа пришла доцент кафедры прикладной политологии НИУ ВШЭ (Санкт-Петербург) Ирина Сохань
На тему роковой женщины можно найти массу материалов в интернете. Но ни один из них не дает представления о том, в чем заключается суть феномена. Известно, что роковые женщины в истории буквально играли судьбой влюбленных в них мужчин, что оправдывает само определение «Femme Fatale», то есть роковой женщины.
Среди ярких примеров, которые анализирует в своей работе
За роковой женщиной часто тянется шлейф самоубийств, но и она же вдохновляет гениев великие свершения. Так образ возлюбленной Ницше Лу Саломе лег в основу, созданной Фрейдом теории нарциссизма.
Именно в ключе нарциссизма следует рассматривать Femme Fatale, считает Ирина Сохань. Однако нарциссизм роковой женщины – это не некая патология, а внутренняя суть, направленная на раскрытие и отражение индивидуальности другого человека.
«Сегодня, в постфеминизме, возникает особый интерес к Femme Fatale, и одновременно появляются различные исследования, направленные на реабилитацию традиционной модели феминности, на отклонения от которой лепится ярлык патологии», – говорит исследователь. В обществе существует запрос на поиск и обнаружение такого типа женщины, который мог бы быть ролевой моделью для женщин в целом, олицетворяя уникальность феминности в каждом конкретном случае и вне зависимости от социальных и культурных обстоятельств. «Этот тип тяготеет к Femme Fatale, исследование которой и возможно в рамках постфеминизма, с использованием исторического, культурологического, социологического и психоаналитического подходов», – пояснила исследователь.
Отзеркалила и пошла дальше
Роковая женщина не обязательно должна быть красавицей. Ее ведущая сила не в убивающей наповал сексуальности, хотя она и является непременным атрибутом Femme Fatale. Например, Мэрлин Монро роковой женщиной не была. Она обладала даром магической сексуальности, но в то же время была уязвимой и зависимой, что не присуще Femme Fatale, отметила исследователь.
Главный признак роковой женщины – наличие изрядной доли нарциссизма. «Едва ли не все современники отмечали маниакальную сосредоточенность Femme Fatale на себе», – говорит Сохань. Один из ярких примеров – женщина-загадка ХХ века Лу Саломе – психотерапевт и писатель, превратившая собственные внутренние процессы в объект, в том числе, профессионального самонаблюдения. Считается, что именно общение с Саломе вдохновило Ницше на создание одного из его самых известных произведений «Так говорил Заратустра». И именно знакомство с Саломе побудило Фрейда на создание знаменитой теории нарциссизма. Однако для Лу Саломе, которая была ученицей Фрейда, образ Нарцисса нес собственную, отличную от фрейдовской символику. Это, в первую очередь, состояние любви к себе и через нее – к окружающему миру. Согласно Саломе, для женщины любовь – это реализация самой себя, а другой лишь зеркалит ее избыточность и способность к наслаждению, рассказала Сохань.
Ключевой для роковых женщин является именно способность к реализации даже в жестких патриархальных условиях. «И если для ярких, талантливых женщин патриархальные установки стали причиной их трагической судьбы, то для роковых – лишь декорацией», – рассказала исследователь, отметив, что Femme Fatale при этом по сути своей не имеет никакого отношения к феминизму. Феминизм отстаивает права всех женщин, а роковая женщина только свою индивидуальность и собственный уникальный путь.
Путь роковой женщины – это, в первую очередь, поиск самой себя в Другом. Но другой всегда слишком мал для нее, он может ей соответствовать только как представитель чего-то более грандиозного, например, художественного дара. «В результате для
При этом роковой женщине присуще ощущение собственной целостности и отсутствие чувства вины и стыда. Яркий пример тому – подруга Владимира Маяковского Лиля Брик, которая в условиях тоталитарной власти, подавлявшей всякое проявление сексуальности, имела собственную абсолютную власть над людьми. «Сексуальность Брик была антагонистична традиционной модели женской сексуальности: это была сексуальность без вины», – говорит Сохань. То же самое касается Лу Саломе, которая до тридцати с лишним лет упорно хранила девственность, но потом, заключив платонический брак, ничем не ограничивала себя в свободных отношениях. Однако
Дар психоаналитика или главный талант
Роковая женщина может быть талантливой и успешно реализовывать себя в разных сферах. Так Саломе прославилась как психоаналитик и написала несколько книг, в том числе «Эротику», получившую в свое время статус бестселлера. Но ее книги были бы давно забыты, если бы не роковая роль в жизни Ницше, роман с Рильке и т.п.
«Лиля Брик почти профессионально занималась балетом, снялась в кино, и, наверное, из нее неплохая актриса могла бы получиться, – продолжает исследователь. – Но все дарования Femme Fatale скромны относительно главного – нарциссического обольщения людей, в процессе которого обольщаемый обнаруживает в себе нечто новое, то есть реализуется скрытая проективность. И это и есть чудо роковых женщин». Биографы Брик отмечают, что она обладала уникальным чутьем на поэтический дар в человеке.
«Femme Fatale при этом может быть травматичной для другого, потому что ее нарциссизм воспринимается как вызов человеку, который в силу специфики своего антропоморфного бытия испытывает разлом между собой как наличием и собой как возможностью», – говорит Сохань. Отсюда самоубийства, которые обязательно присутствуют в историях, связанных с роковыми женщинами.
Конфликт современной феминности
Поскольку в классическом варианте Femme Fatale не озабочена собственными творческими задачами, это делает ее вписываемой в контекст традиционной культуры, которая отчуждает у женщин все их творческие способности в пользу мужчин. Роль Femme Fatale – это роль музы-вдохновительницы. Яркий пример воплощения этой роли в истории – жена Сальвадора Дали – Гала Дали. По мнению исследователя, она наиболее аутентично реализовала классический для этого типа сценарий отношений музы и вдохновленного ею гения.
Из современных женщин, по мнению Сохань, роковой можно назвать Карлу Бруни, которая также более всего известна чередой романов с творческими и влиятельными мужчинами. «И роковой не назовешь, к примеру, ту же Элизабет Тейлор, которая, несмотря на многочисленные браки и романы, была ярчайшей личностью, что высвечивается во всех ее ролях. Великая актриса, но не Femme Fatale», – считает исследователь.
В то же время Femme Fatale представляет собой абсолют феминных сил, которые вытесняет традиционная культура. Эти силы заключаются в способности женского к мощной индивидуализации не только себя, но и, прежде всего, Другого.
Всплеск интереса к феномену
«Одним из маркеров поиска женщинами особого пути реализации своей идентичности сегодня является появление и спрос на них всевозможных женских семинаров-тренингов, которые начинались как курсы стервологии, а затем модифицировались в многоликое разнообразие – от курсов Афродиты до уроков сексуального мастерства», – комментирует Сохань.
При этом практики современного общества демонстрируют рост нарциссизма.
«Современная культура имеет визуальный акцент, и включает подспудное соревнование – кто дольше и больше сфокусирует на себе взглядов и внимания других. Привлекает именно нарциссичность, то есть не тот, кто тебя разглядывает, а тот, кто поглощен собой. Последний культурный тренд – селфи, по сути, практика фиксации демонстративного любования собой», – говорит Сохань. В соцсетях, по мнению исследователя, в наиболее незамутненном и неотрефлексированном виде господствующие массовые стратегии выражают девочки-подростки. «Их фото отличает чрезмерная обнаженность и максимально отведенный от потенциального зрителя взгляд. То есть мало что понимая, юные фемины интуитивно моделируют нарциссизм и присущий ему соблазн, подозревая, что это самый эффективный способ влияния», – рассказывает Сохань.
Однако в реальной жизни, по мнению исследователя, современной женщине не хватает подлинного нарциссизма, то есть настоящей сосредоточенности на собственной женственности. «А различные практики современного массового общества породили, скорее, феномен имитационного нарциссизма», – считает исследователь.
Стратегии
Femme Fatale одинаковы при всей уникальностиFemme Fatale не соотносима ни с одним типом женщин, которые появлялись как преодоление традиционных гендерных ролей. Это всегда единичные случаи разрыва патриархальной культуры на фоне остального большинства. Парадокс в том, что сегодня подобная уникальность становится востребованной на массовом уровне.
Однако вряд ли роковая женщина может быть ролевой моделью для массовой женской аудитории. «Ее надо изучать именно в качестве абсолюта феминности, но рекомендовать в качестве ролевой модели все равно, что рекомендовать ницшеанского сверхчеловека в качестве ролевой модели для человека», – считает Сохань.
Тем не менее, несмотря на уникальность стратегии поведения и реализации себя в жизни, Femme Fatale одинаковы, а потому феномен доступен для исследований и нуждается в них – в силу серьезной трансформации социального поведения и запросов общества. «Нарциссическое ядро Femme Fatale ставит вопрос о регистрации нарциссических черт как в индивидуальной, так и в коллективной моделях идентичности современной женщины, что обусловливает характер запроса на “практики роковой женщины” и позволяет делать прогностические выводы о траекториях развития феминности в современном обществе», – говорит исследователь.
См. также:
Идеал женщины отдаляется от идеала жены
Домострой в глянцевой шкуре
Женщины попали в ловушку на рынке труда
Подпишись на IQ.HSE
почему все любят роковых женщин?
Редакция Фокуса поговорила с психологом в области отношений, чтобы разобраться в феномене la femme fatale
О них снимают фильмы, пишут романы, им посвящают стихи. Именно они чаще других становятся центром скандалов, всеобщей зависти, светских интриг и причиной разводов крепких пар. Редкие мужчины способны удержать такую женщину возле себя надолго, а потеряв ее, они еще долго не могут прийти в себя и принять случившееся. Причем чаще всего такое расставание сопровождается финансовыми потерями, предательством, неопределенностью и, как следствие, разбитым сердцем, а иногда и жизнью. Мужчина, успевший «подсесть» на отношения с la femme fatale, обречен на перманентный стресс, но, как наркоман, желает только одного – увеличить «дозу».
Как объяснить феномен роковой женщины, чем упомянутые представительницы прекрасной половины человечества отличаются от своих обычных соплеменниц, каковы основные признаки la femme fatale и какие мужчины склонны стать жертвой такого изысканного вида издевательства? Редакция Фокуса обратилась за детальным разъяснением к психологу в области отношений, коучу в сфере целеполагания и основателю приложения HLP – Юлии Левковской.
Роковые женщины: от ангела до стервы«Магистральный признак роковой женщины – комментирует Юлия Левковская, – стопроцентная уверенность в себе и абсолютное убеждение в том, что она способна влюбить в себя любого мужчину. Она яркая, часто красива, искусно врет, обладает хорошей приспособляемостью, талантливая актриса: ей легко даются образы от ангела до стервы, чем она не преминет воспользоваться в любой подвернувшейся ситуации. Она обладает высоким уровнем интеллекта, — продолжает Юлия, – это обязательное условие для умения манипулировать окружающими (и не всегда мужчинами). Ее отличает начитанность и умение хотя бы на базовом уровне разбираться в «основной повестке дня», интересующей мужчин: спорте, политике, культуре, науке, что делает такую особу легким собеседником в мужском обществе. Она быстро умеет превратить жизнь мужчины в аттракцион или праздник (иллюзорно, конечно, но жертва об этом еще не знает).
«Магистральный признак роковой женщины – стопроцентная уверенность в себе и абсолютное убеждение в том, что она способна влюбить в себя любого мужчину» Юлия Левковская психолог в области отношений, коуч в сфере целеполагания и основатель приложения HLP [+–]От своих соплеменниц, – продолжает Юлия Левковская, – такую женщину отличают чрезмерная самоуверенность, легкое отношение к жизни в сочетании с изрядным эгоизмом. Она актриса, соблазнительница, которая прекрасно разбирается в мужской психологии и точно знает, на какие «кнопки» нужно нажимать. Если говорить о портрете потенциальной жертвы такой милой хищницы, – говорит психолог, – на первый план выходят социальный и финансовый статус мужчины (он зарабатывает деньги по остаточному принципу, будучи владельцем бизнеса, топ-менеджером или наследником капитала). Этому человеку не чужды развлечения и праздники. Он часто завсегдатай вечеринок, любитель яркого образа жизни. Его отличают легкая наивность, романтичность, мечтательность. Такому мужчине нравятся интриги и качели в отношениях: бросание из крайности в крайность по принципу «горячо-холодно».
La femme fatale привлекает таких мужчин тем, что сегодня она страстная, влюблена и обожает, – говорит психолог, – а завтра холодна или вообще исчезает из жизни возлюбленного на неопределенный срок. Таким образом она постоянно подогревает интерес и «подсаживает» мужчину на «эмоциональную иглу» и зависимость от себя. Ко всему, сказанному выше, стоит добавить, что ее внешность редко можно назвать заурядной. Как следствие, она чувствует себя на высоте в мужском обществе, что, в свою очередь, очень льстит мужчине. Присутствие такой женщины рядом повышает его самооценку, он воспринимает спутницу как трофей, украшающий его стену почета, – заключила психолог Юлия Левковская.
Для наглядной иллюстрации обсуждаемого типажа мы решили обратиться к знаменитым биографиям женщин, которые своей судьбой и отношениями с мужчинами представляют некую квинтэссенцию всего описанного выше. Этих героинь можно без тени сомнения отнести к пресловутым роковым женщинам.
Femme Fatale Эмбер Херд. Вычеркнула Джонни Деппа из списка богачейЗа свои 32 года знаменитая «Девушка из Дании», а на самом деле – девушка из Техаса, прославилась не столько ролями, хотя их на счету актрисы больше сорока, а историями в прессе. Сначала таблоиды пестрели заголовками о ее романе с Джонни Деппом (на тот момент актер состоял в многолетних отношениях с Ванессой Паради), затем стало известно о помолвке и тайной свадьбе с Джонни Деппом, а далее весь мир сотрясался от шума, поднятого скандальным разводом все с тем же Джонни Деппом. Наряду с центральной сюжетной линией биографии актрисы в СМИ то и дело всплывали подробности ее отношений с фотографом Тасей ван Ри, моделью Мари де Вильен, актриса часто афишировала журналистам свою бисексуальность. В ходе бракоразводного процесса Эмбер отсудила у знаменитости сумму с шестью нулями, которую, по ее собственным словам, была готова пустить на благотворительность. Судебные издержки и выплата суммы на счет Эмбер после развода переместили Деппа из списка самых богатых и влиятельных актеров Голливуда на первые строчки рейтингов разорившихся и сильно пьющих знаменитостей, в то время как Эмбер стала самой ожидаемой личностью на всех светских событиях года и актрисой, которую наперебой приглашают режиссеры в кассовые фильмы.
Жа Жа Габор. Голливудская львица с украинскими корнямиМисс Габор выходила замуж и разводилась каждые три-четыре года. Следствием ее разводов были милионные состояния, редкие драгоценности и многочисленная недвижимость: «Я прирожденная домохозяйка. Когда я развожусь с очередным мужем – мне достается его дом», – любила шутить она в своих мнгочисленных интервью.
Платиновая блондинка с девятью замужествами и искрометным чувством юмора любила повторять: «Я ничего не знаю о сексе, потому что всегда была замужем». Но в этом Жа Жа Габор, очевидно, немного лукавила. Блестящая светская львица, известная не столько ролями в кино, сколько громкими скандалами, романами с главами государств, миллионерами, дипломатами, актерами и актрисами, «Золотым глобусом» в номинации «Самая гламурная актриса» за 1958 год, а также множеством крылатых афоризмов о любви и роскоши. В ее копилке резонансных отношений – романы с Джоном Кеннеди, Ричардом Никсоном, Говардом Хьюзом, Генри Кессинджером, Фрэнком Синатрой, Шоном Коннери, Конрадом Хилтоном и его сыном – Конрадом Хилтоном-младшим, Гретой Гарбо… Словом, Жа Жа Габор – одна из ключевых личностей американского шоу-бизнеса и светской хроники ХX века.
Кстати, знаменитая фраза «Мужчины любят глазами, а женщины – ушами» принадлежит именно ей. За ее любовью к амурным похождениям и показной роскоши следил весь мир, папарацци мечтали о ней едва ли не больше, чем о принцессе Диане, несколько десятилетий спустя, – именно такой получилась девочка, выросшая в буржуазной еврейской семье, в столице Венгрии. Ее мать, Джоли Габор, урожденная Янчи Тилеман, была родом из семьи ювелиров, проживавшей в Дрогобыче (нынешняя Львовская область). Именно она направила старшую дочь в единственном, по ее мнению, правильном направлении – стать актрисой. Впрочем, и две другие дочери «мамы Джоли» блистали на экранах в 50-х годах. Стоит отметить, Жа Жа – единственная из трех сестер родила ребенка, и то случайно. По слухам, беременность светской львицы стала следствием изнасилования Конрадом Хилтоном (основатель отельной империи Hilton), который на тот момент был ее официальным мужем. Ее дочь Франческа Хилтон умрет в возрасте 67 лет, за 13 месяцев до смерти самой Жа Жа Габор. Мать никогда не узнает о смерти своей дочери: девятый муж светской львицы слишком берег ее психологическое здоровье.
Брижит Бардо. И создал дьявол женщину«И Бог создал женщину»… Конечно, в этот момент Бог или, как утверждала римская церковь, дьявол, создавал Брижит Бардо. Легендарная актриса и секс-символ Франции 60-х–70-х годов XX века. Ее фильмография насчитывает более сорока ролей, из которых едва ли навскидку можно выделить три, зато романы и модные нововведения знаменитой ББ обсуждаются до сих пор. Ее образ неоднократно скопирован для многочисленных фотосессий в глянцевых СМИ. Именно ее имя приходит на ум, когда речь заходит о поп-культуре 60-х годов, а сингл Сержа Генсбура Je t’aime… moi non plus («Я люблю тебя… Я тебя – тоже нет»), ознаменовавший в начале 70-х годов чуть ли не сексуальную революцию во Франции и названный Папой Римским «порнографией», был написан знаменитым музыкантом именно для Брижит в пору их кратковременного романа. В «послужном списке» актрисы – браки с режиссером Роже Вадимом, актером Жаком Шарье и миллиардером Гюнтером Заксом, романы с актером Жаком-Луи Трентиньяном, композитором и автором песен Сержем Генсбуром, музыкантом Жильбером Беко. Из всех мужчин в жизни Брижит лишь немногим удалось выступить в роли инициаторов разрыва отношений. Одним из них был Трентиньян, который счел Брижит поверхностной и решил ее оставить. В большинстве случаев актриса порхала из одних отношений в другие, оставляя после себя разбитые мужские сердца. Впрочем, ей удалось разбить сердце даже собственному сыну, рожденному в браке с Шарье. По признаниям самой актрисы, ей всегда было трудно любить Николя, потому что она никогда не ощущала себя матерью.
Анна Павлова. Хищница из ПетербургаВ 1909 году по Петербургу ширился слух об аресте блистательного денди и любимца большого света, барона Дандре. По слухам, барон спустил все свое состояние на содержанку, балерину Анну Павлову, и был авзят под стражу за растрату. Судьба и свобода любовника знаменитой балерины зависела от ее показаний в суде, но никто не был уверен, захочет ли она прерывать свои парижские гастроли ради участия в следствии: в свете ходили слухи о ее новом романе с первым балетным красавцем «Русских сезонов» в Париже Михаилом Мордкиным, в то время как правительственный чиновник Виктор Эмильевич Дандре, на чьем попечении балерина жила уже несколько лет и за счет которого были куплены все ее сценические костюмы, был пойман на взятке при сдаче подряда на строительство Охтинского моста. В Петербурге барону Дандре сочувствовали, а Павлову осуждали: называли «хищницей, которая высосала из богатого любовника все до капли, после чего упорхнула в Париж». Но Парижем балерина была уже недовольна. Вместо поездки в Россию с целью спасения бывшего покровителя Анна Павлова разрывает контракт со знаменитым Дягилевым и уезжает в Америку и Лондон в компании нового возлюбленного – Михаила Мордкина.
Анне, незаконнорожденной дочери петербургского банкира Лазаря Полякова и прачки Любови Федоровны, которая в детстве пережила ненависть отчима, пренебрежение матери, считавшей девочку обузой, и ранний отъезд из добротного двухэтажного особняка матери, купленного на деньги «за позор», было не до телячьих нежностей. Обучение в Императорском театральном училище стало для Анны спасением и билетом в «большую жизнь». После первого выступления, где юная балерина была вынуждена блистать в стоптанных пуантах и видавшей виды пачке, у Анны появились многочисленные покровители, которые были рады оплачивать счета юной танцовщицы. А ментором Анны становится сама Матильда Кшесинская. Вскоре один из покровителей купил талантливой девушке дорогостоящее звание балерины, которым в те времена награждали только незаконнорожденных дочерей членов аристократических семей, пожелавших связать жизнь с балетом. Анна блистала в Петербурге в обществе видных деятелей искусства, представителей императорского двора и богемы. Позднее она навсегда покидает Россию и обретает мировую славу. Впрочем, многочисленные любовники и поклонники сопровождали Анну до конца жизни, даже после того как балетная знаменитость сочеталась браком с упомянутым Бароном Дандре. Он станет ее менеджером и косвенной причиной смерти. Дандре, переживший когда-то позор и бедность, от жадности будет заставлять супругу выступать, даже будучи больной. Одно из таких выступлений и закончилось для легендарной балерины смертью от воспаления легких.
Матильда Кшесинская. Возлюбленная императора«Она отлично учитывала как сильные, так в особенности и слабые стороны мужчин, этих вечно ищущих Ромео, которые о женщинах говорят все, что им нравится, и из которых женщины делают все, что им, женщинам, хочется», – заметил однажды Владимир Аркадьевич Теляковский, директор императорских театров, который, впрочем, был бессилен дать характеристику сценическим талантам танцовщицы Матильды Кшесинской. Директор театра описывал частые встречи и даже шифрованные послания от высших лиц государства с хлопотами о балерине. Сергей Михайлович Романов, президент русского театра и командующий артиллерией, всегда шел на поводу у капризов своей визави: «Мы имеем отличный балет и ужасную артиллерию», – шутили тогда в высшем свете. Сергей Михайлович одаривал возлюбленную драгоценностями, среди которых внушительная коллекция Фаберже, недвижимостью: рядом с дачей в Стрельне Романов построил электростанцию, потому что «Малечка боялась темноты». Все эти жертвы влюбленного привели к тому, что Матильда предпочла другого Романова – Андрея Владимировича, кузена Николая II, – и в 1902 году родила возлюбленному сына. Именно за него балерина и вышла замуж во время революции, уже будучи в эмиграции во Франции. Матильда вошла в императорскую семью и даже обрела титул Светлейшей княгини Романовской-Красинской. В эмиграции бывшая возлюбленная императора Николая II и нескольких его ближайших родственников открыла балетную студию, где, по слухам, «великий князь пол из леечки поливал, чтобы девочки не скользили в балетных туфлях». В последний раз балерина, прекрасное «яблоко раздора» семьи Романовых, вышла на сцену в возрасте 64 лет и, как и ожидалось, сорвала овации.
Одежда в стиле роковой красотки: 5 простых секретов
Женщины умеют быть разными: робкими, дерзкими, милыми, «колючими», скромными, роковыми. А все для того, чтобы быть интересной для своего избранника. Даже если вы в браке уже не один десяток лет.
Да, за каждым великим мужчиной стоит женщина, для которой он покоряет новые вершины. Что же нужно для того, чтобы мужчина хотел положить мир к вашим ногам? Если говорить о моде, то она знает несколько приемов.
1. Нуар
Образ femme fatale появился в Золотую эпоху Голливуда, в фильмах-нуар. В таких картинах неизменно была роковая женщина. Героини Марлен Дитрих, Риты Хейворт — это дамы в струящихся шелковых платьях и длинных перчатках. Они умудрялись только повести бровью, как гангстеры и детективы Чикаго или Нью-Йорка стремились исполнить все желания фатальной красотки.
В таком образе многое решает уверенность в собственной неотразимости. Но вот что касается наряда, то он — исключительно вечерний, роскошный и вызывающий. Его основа — длинное платье из гладкой, струящейся ткани. Это может быть шелк или атлас. Платье должно быть длинным и полностью закрывать каблук-шпильку. Лучше будут смотреться модели с открытыми плечами, а вот разрез до середины бедра лучше оставить героиням кино. Для реальной жизни это чересчур откровенно.
Второй обязательный элемент образа — высокие перчатки, выше локтя или почти до плеч. Они немного сгладят агрессивность образа, который без этой детали будет нарочито сексуальным. Хорошее дополнение к такому наряду – мех. Гладкий, мягкий, сверкающий ярче бриллиантов. Это может быть горжетка, боа или короткое меховое болеро. Но и длинная объемная шуба, под которой скрывается змеиная гладкость платья, подойдет.
2. Модерн
Длинные платья не всегда в моде, но образ роковой женщины есть в любой эпохе. Шерон Стоун в «Основном инстинкте» как раз из таких. В знаменитой сцене допроса на ней короткое платье-водолазка, а эффект откровенности создают открытые ноги и шпилька.
Посмотрите, как обыграны силуэты нарядов в других элементах образа. У Шерон короткие гладко собранные волосы, такие же гладкие, как ее платье. А у красавиц эпохи нуара платье струится вдоль тела, и волосы ложатся на плечи мягкой блестящей волной.
В противовес тонким тканям первого варианта, здесь нужны платья из плотного трикотажа. Они не должны струиться вдоль тела, а плотно облегать, не создавая складок. Оптимальны для этого образа платья с высоким горлом или с вырезом-лодочкой, полностью закрывающем ключицы. Дополнит платье тренч, который полностью закрывает подол. Последний штрих — туфли на шпильке и чулки со стрелкой, они создадут как раз необходимый микс интриги и откровенности.
Кстати, в нашем магазине есть нарядное платье, которое станет достойной основой «фатального» образа. Чтобы узнать детали, кликните по фото.
3. Хай-тек
В современных реалиях роковая красавица все реже дефилирует с бокалом мартини, но чаще гоняет тяжеленный байк и лихо управляет не только мужчинами, но и корпорациями. Она носит сапоги, кожаные брюки и байкерские куртки. А волосы? Да какая разница, если ты сама управляешь миром.
Чтобы создать фатальный образ на современный манер, понадобятся кожаные брюки-скинни. Чаще всего встречаются черные. Они хороши для блондинок и брюнеток. Но шатенкам и рыжим больше к лицу будет горький шоколад.
Брюки из гладкой кожи можно носить с ботфортами, которые будут облегать ногу, как чулок. Но не хуже будет смотреться и широкое голенище, хотя оно обязательно должно хорошо держать форму. Каблук нужен высокий и устойчивый, чтобы выдержать объемный верх кожаной куртки.
Куртку лучше выбрать с четким силуэтом. Байкерскую, например. Или косуху без щедрой отделки. Альтернативный вариант – гладкий кожаный плащ прямого кроя, до середины икры. Носить его нужно не застегивая.
4. Будуар
От образа роковой красавицы неотъемлемы в массовом сознании чулки и корсеты. Но femme fatale — не нежные цветочные нимфы в кружевах и рюшах, а сирены, способные не только увлечь, но и погубить. В шоу-варианте этот образ представляет королева бурлеска Дитта фон Тиз. Тугие корсеты, чулки со стрелкой, огромная шпилька.
Образ получается явно не прогулочный. В лучшем случае карнавальный. Адаптировать его на каждый день невозможно. Допустимый максимум – краешек черных кружев из-под свитера или подчеркнутая корсетом талия под платьем.
Но если непременно хочется воплотить будуарный вариант, то смело надевайте корсет под рубашку, шпильки можно скрыть длинными брюками или смягчить их строгой юбкой-карандаш, под которой скрываются чулки на подвязках. Этого никто не увидит, но вы-то знаете – и это отражается в глаза.
5. Шик
Роковая красавица – не всегда плохая девочка. Образ можно реализовать и в элегантном, зрелом ключе, в духе героини Анжелины Джоли в фильме «Турист». Все наряды довольно консервативные и закрытые. Но все равно очевидно, что этой женщине покорится сердце любого мужчины. Кстати, обратите внимание на ее волосы. Длинные прямые локоны повторяют такие же прямые и чистые линии одежды.
Для создания этого образа подходят только дорогие плотные ткани, вроде шерсти или кашемира. Они должны быть мягкими, но структурными, хорошо держать заданную форму. Лучше всего будут смотреться платья средней длины с рукавами в три четверти, которые возможно дополнить высокими перчатками. Допустимы вырезы, но они должны открывать только плечи, а не грудь.
Напоследок
Если вам импонирует образ femme fatale, то непременно «примерьте» эти советы. Не обязательно делать это безоговорочно. Попробуйте добавить 1-2 детали, и даже строгий образ «заиграет» новыми красками. Будьте стильными, несмотря ни на что.
Обнимаю,
Ваша Вера Авдонькина
P.S. Поделитесь со мной в комментариях, хотите ли вы примерить образ роковой красавицы? Какие элементы этого образа вам нравятся больше всего?
Мечтаете быть модной, но боитесь «перестараться»? Тогда прямо сейчас читайте пост «Как выбирать модные тренды и «вплетать» их в свой стиль».
Досье на роковую женщину | Будь Здорова
Она производит обычно неизгладимое впечатление – здесь сходятся лед и пламень, искренность и коварство, а страстность и умение безжалостно отказывать. Мужчины ею восхищаются, а другие женщины ненавидят.
Иногда (совсем редко) как-то грустно становится, что годы идут, а из-за тебя не начиналась война, пара красавцев не стрелялась томным майским утром, молодое дарование поэтического толка не посвящало стихов, и коллекция разбитых сердец подозрительно давно не пополнялась.
А история и кинематограф, как назло, напоминают о Елене Прекрасной (сменила парочку мужей, стала поводом к войне, в общем, развлекалась по мелочи), Кармен (погубила влюбленного Хосе), Лу Саломе (разбила сердца поэта Рильке и отца психоанализа Фрейда). Что уж говорить о Настасье Филипповне из бессмертного творения Достоевского. Только выдохнуть можно «Роковая женщина!».
Черная метка
«Рок» и «фатум»… Эти слова с невинным значением «судьба» связаны в нашем сознании исключительно с негативом. Не знаю как вам, а мне слова «добрый рок» на глаза еще не попадались. Вот и неординарные женщины, которых мы называем роковыми, как бы отмечены символической черной меткой, сигнализирующей об опасности. Они вошли в историю не как поэтессы, красавицы, умницы, а как la femme fatale, королевы среди женщин, прославившиеся любовью, которую испытывали к ним.
Правда, отказывать им в выдающемся уме и своего рода гениальности негоже… А вот насчет красоты… Роковая женщина – это не модельного роста роскошная блондинка с параметрами 90-60-90. Глядя на портреты тех самых «роковых», мы частенько удивляемся: «Ничего же особенного, что в них мужчины находят?». О внешности таких женщин можно сказать одно – они могут быть некрасивыми, но заметными и эффектными будут всегда и в любой ситуации.
Роковую женщину можно описать примерно так: ухоженность, кошачья пластика, голос чаще низкий, богато интонированный. Женщины этого типа могут быть как безупречно красивы, так и просто миловидны. Макияж может быть как спокойным, так и вызывающим – здесь уж дело вкуса самой дамы. Ее очарование, изрядно сдобрено эксцентричными нотками и где-то да проявится: в прическе, одежде, манерах. Для роковой женщины характерны пристрастие к необычным нарядам, экспериментам над внешностью и свой собственный ни на что непохожий стиль. Для нее не существует модных тенденций, она сама создает моду, никогда ей не подчиняясь.
Эта женщина производит обычно неизгладимое впечатление – здесь сходятся лед и пламень, искренность и коварство, а страстность и умение безжалостно отказывать. Мужчины ею восхищаются, а другие женщины ненавидят. Ее вниманием сложно владеть и практически невозможно принудить к чему-либо. Столь гордая натура может родиться в нищете, но по жизни пойдет как королева.
Основные черты портрета роковой женщины:
- уверенность в себе
- харизма
- острый ум
- оригинальность
- доскональное знание мужской психологии
- склонность к демонстративности
- декларативное пренебрежение к мужчинам
- сексуальность
- огромная, зачастую разрушительная энергетика.
- высокая образованность
- обостренное чувство юмора
Она идет по жизни, смеясь
Что касается шлейфа разбитых сердец и сломанных жизней, то чаще всего роковая женщина не стремится коллекционировать мужчин, просто она оказывается самой яркой и крупной звездой небосклона, притягивающей к себе все, что помельче. Это не куртизанка и не охотница за мужчинами, ее благосклонность не продается – покупателя скорее одурачат и используют.
Роковая женщина не ищет мужского внимания, действуя по дьявольскому завету «сами придут и предложат». А жажду обладания вызывает, в том числе ее недоступность, помноженная на эффектность.
Зачастую та, кого окружающие именуют роковой женщиной, человек, много страдавший и постигший премудрости жизни на своем горьком опыте. В ней нет наигранности или манерности, зато с лихвой искренности и искрометности, недаром таких женщин сравнивают с огнем.
Роковая женщина редко бывает счастливой, сама ее разрушительная природа восстает против спокойного счастья, стихия такого человека – штормящий океан и здесь не место утлым суденышкам. С ординарными мужчинами роковой женщине скучно, с ними она играет: «Что будет, если так? А если эдак? Эх, одно и то же. Ску-учно!». Поэтому если уж la femme fatale останавливает на ком-то свой выбор, то этот человек столь же неординарная натура. Впрочем, процесс распада чувств у таких людей происходит довольно быстро: вчера ты был любим, а сегодня уже не нужен. Поэтому за отпущенные ей годы роковая женщина успевает прожить множество жизней и приобрести опыт за десятерых.
Для творческих натур она бесценная Муза и приправленный сладкой отравой источник вдохновения. Сколько великих поэтов и художников в полной мере раскрылись рядом со столь неординарными женщинами: Дали, Маяковский, Элюар…
Быть счастливым вместе с роковой женщиной невозможно, на то она и роковая, но вот рядом, на периферии ее бурь вполне можно получать удовольствие и не терять самого себя. А за любовь к ней, впрочем, как и за ее любовь, заплатить придется дорого. Чаще всего на ценнике обозначены «лучшие годы», «карьера», «вера в людей», но иногда цена вырастает до рассудка и жизни. «С ней невозможно и без нее никак», – это все о роковой женщине.
Нужно признать (даже не знаю печально это или нет, потому как не восхищаться такими дивами невозможно), что настоящая роковая женщина – вид вымирающий, если не исчезнувший.
Сильные чувства сейчас не в моде, да и двухмерность современного мира, представленного экраном телевизора или листом бумаги, востребует таких же плоских персонажей. Вот и образ роковой женщины стал ассоциироваться с секс-символом. Типичный пример такого рода подмены – Мадонна.
Сегодня найти роковую женщину можно исключительно на окраинах общества потребления: в богеме и различных субкультурах. Увы, это дивы «местного значения», современный стиль жизни и обесценивание индивидуальности чаще превращают прелестных девушек в банальных стерв, нежели в таинственных и загадочных роковых женщин, обладающих талантом притягивать к себе великие натуры.
Роковая женщина
Всегда считалось, что женственность — она есть изначально и дается фактом рождения. Но в современном обществе женственность становится качеством, которое предлагается развить. Чтобы в конечном итоге стать femme fatale, роковым образом влияя на судьбы мужчин.
Семинар «Роза Афродиты», программа «Грани женственности», тренинг «Раскрой секреты Афродиты» и многие другие, в основном содержащие в названии имя древнегреческой богини любви. В чем же она провинилась или заслужила подобную настойчивую апелляцию? Почему не «Раскрой секреты Деметры», к примеру? Афродита, древнегреческая богиня любви, обладала уникальной способностью влияния на других людей — она могла вызывать любовь, как у мужчин, так и у женщин. Несмотря на то что эта любовь может стать и проклятьем, тем не менее ценность любовного переживания часто отождествляется с ценностью самой жизни, поэтому тот, кто любовь рождает, наделяется абсолютной ценностью по сравнению со всеми другими существами. Оттого образ Афродиты представляется главной ролевой моделью в вопросе раскрытия женственности, которая и есть сама способность вызывать любовь. Афродита настолько прекрасна, что вызывает любовь без особых на то усилий, просто фактом своего присутствия в жизни того или другого субъекта. Разумеется, речь не идет о какой–то особенной внешней красоте, Афродита — это само состояние женственности, то качество феминности, о котором мечтают посетительницы всех этих тренингов и семинаров.
Влияние на мужчин
По–видимому, сознанием Афродиты были наделены все роковые женщины, оставившие яркий след в истории человечества, — от гетеры Аспазии, ставшей женой Перикла, до Лили Брик, музы пролетарского поэта Владимира Маяковского, и Лу Андреас Саломе, которая была тем самым Заратустрой в жизни и творчестве Фридриха Ницше.
Статусом femme fatale обладает не так много женщин (но сколько хотят обладать!). Например, Лени Рифеншталь, актриса, танцовщица, режиссер, фотограф и вообще красивая и творческая женщина, такового статуса не имеет. Хотя пользовалась успехом у известных мужчин и даже парочка носителей мировых программ зла попали под ее обаяние — речь идет о Гитлере и Геббельсе. И даже наличие преданного спутника жизни, намного младше ее, но прожившего с ней до момента смерти в возрасте 101 года, роковой женщины из нее не делает.
А вот Лиля Брик является самой что ни на есть роковой женщиной — хотя творчески она проявила себя весьма слабо, но весьма интересовалась одаренными мужчинами, которые в избытке встречались на ее жизненном пути, и, собственно, отношения с ними и позволили этой femme fatale войти в историю. Исследователям творчества Маяковского знаком чуть ли не «вечный» уже вопрос — насколько была виновна Лиля Брик в его самоубийстве. Для самой Лили Брик вопроса о вине не стояло и вовсе — ей приписывается знаменитая фраза: «Когда умер Володя — умер он, когда умер Ося — умерла я». Если с мужем Осипом Брик эту даму связывали особые личностные отношения, то все остальные мужчины для нее оказывались чем–то внеличностным — Маяковский репрезентировал поэзию, Примаков — власть. Еще целая череда других мужчин, да и женщин тоже, бежала на огонек ее уникального взгляда, высвечивающего в человеке его творческий потенциал и стоящую за ним способность выйти за ограниченные рамки конкретно–индивидуального. А кем же была сама Лиля? Маяковский утверждал, что «все — просто женщины, но она — исключение». Потому что просто женщины взаимозаменяемы, но Лиля — эксклюзивна, и в ней есть нечто, что и придает ей статус «бессмертной возлюбленной».
Маниакальное волшебство
В чем же неразрешимая загадка роковых женщин, которые, по сути, неизменно выступают нормативной моделью женской идентичности в актуальных сегодня практиках поиска женственности? Они действительно тотально вызывали любовь мужчин, самых талантливых и не только; редко, но любили сами; интенсивно влияли на окружавших их людей, и было во всем этом, по признанию современников, что–то неизменно нарциссическое и волшебное, какая–то маниакальная сосредоточенность на себе, не мешавшая периодически восхищенно вглядываться в Другого, от чего последний неизменно впадал в любовную экстатичность. Ведь главная черта Афродиты — это отсутствие нехватки, характеризующей обычную женщину, которая мыслит себя через принадлежность другому — мужчине.
Сами придут и все дадут
Общественные риторики крутятся вокруг недостаточности женского, которое надо апгрейдить, упаковать и поместить в пространство мужчины. Феминистский протест отстаивает, наоборот, самостоятельность женского. Но, как заметила Лу Андреас Саломе еще в начале XX века, что, собственно, тут и обсуждать нечего; каждая женщина должна обрести счастье в контексте своего личного мироощущения. Счастье в себе, а не в ролях, навязываемых обществом, не в риториках о счастье биологического предназначения женщины, и в не образе гламурного манекена — статусной игрушки олигарха. И даже не в мужчинах черпать свое счастье.
И, может, в этой замкнутости на себе, в позиции «ничего не просите, сами придут и все дадут» заключается загадка femme fatale — загадка, которую так упорно пытаются разгадать на курсах стервологии и афродитологии женщины, так мечтающие о власти над мужчинами, о том, чтобы перестать так много отдавать (как они сами думают) и начать брать? Загадка ощущения счастья в себе и необходимости жить полной жизнью, наслаждаясь прежде всего собой.
Афродита настолько прекрасна, что вызывает любовь без особых на то усилий, просто фактом своего присутствия в жизни того или иного субъекта. Разумеется, речь идет не о какой–то особенной внешней красоте.
1
Выделите фрагмент с текстом ошибки и нажмите Ctrl+Enter
Роковые женщины
Из-за них теряют рассудок, огромные состояния, а иногда и собственную жизнь. Они обволакивают, заманивают и сводят с ума. Они виртуозно владеют искусством флирта, завязывания шейных платков и подчинения себе человеческих душ вне зависимости от пола, возраста и интеллекта. И когда сердца разбиты, и маски сброшены, рядом непременно найдется кто-то, кто усмехнувшись произнесет: «La Femme Fatale». Книги расскажут о них все…
Хербьерг Вассму «Книга Дины»
Дина
В аннотации нам обещают роман в стиле «Унесенных ветром». Не верьте! Здесь нет учтивых джентльменов и воспитанных красавиц, утонченных чувств и хороших манер. Здесь все гораздо проще, грубее, прозаичней. Северная природа — северные люди. Холод, свинцовое море, ледяные брызги. И жаркий огонь внутри! Страсти (да еще какие), но не через легковесный флирт, балы и приемы, а грубые, животные, на уровне инстинктов… И призраки. Куда уж скандинавам без них…
Что думают читатели?
«Так вот они какие, северные красавицы! Такая не будет надувать губки, стрелять глазками и падать в обморок для того, чтобы получить желаемое. Такая женщина сама все возьмет! Необузданная, дикая, жестокая женщина-стихия! И вместе с тем талантливая, притягательная, чувственная и сильная».
«Дина — как дикая река. Увлекает за собой, не думая о последствиях. Живет бурно, ярко, без фальши, не сдерживаясь. Дина смотрит в глаза и никогда не плачет. Дина забирается на бузину, чтобы стать ближе к небу».
«Это книга-история жизни Дины со всеми ее бурями, страстями и невзгодами. Мрачная и темная судьба, ее леденящие душу повороты, яркая и своевольная красавица, абсолютно непредсказуемая, которая несется вскачь на своем вороном коне, сшибает все на своем пути, переворачивает мир наизнанку и не щадит никого, а в первую очередь себя. Она смотрит на мир своими свинцовыми глазами, которые будто озера, она необузданна и дика как волчонок, она живет так, как считает нужным».
Валерий Брюсов «Последние страницы из дневника женщины»
Наталья
Маленький детектив с любовной историей начала двадцатого века от основоположника русского символизма. Написан в форме дневника молодой женщины, в котором она высказывает взгляды на современные ей общество и мораль. У нее два любовника — эстетствующий художник и юноша, когда-то увлеченный революционными идеями. Ко всему, муж ее убит, но ни расследование, ни завещание мужа героиню практически не заботят. Кажется, ей придется сделать выбор между двумя мужчинами, но для нее дороже всего оказывается свобода.
Что думают читатели?
«Мне никогда не приходилось любить двух (трех, четырех?) человек одновременно, но я прекрасно поняла Наталью. Я ее поняла, приняла и была на ее стороне. В конце концов, она потеряла все. Но такие как она, недолго остаются одиноки».
«Удивительное произведение с той точки зрения, что написано от лица женщины мужчиной. Ну и что? Мало такого было написано? Но Брюсов как-то по-особенному по-женски смотрит на вещи, думает женскими мыслями, поступает женскими поступками».
Дафна дю Морье «Ребекка»
Ребекка Уинтер
Самый знаменитый роман Дафны дю Морье, гениально экранизированный Хичкоком. Максимилиан де Уинтер, владелец поместья Мэндерли, спустя год после смерти жены, красавицы Ребекки, вновь вступает в брак. Робкой и застенчивой девушке нелегко приходится в новом доме, где все напоминает о прежней хозяйке. Но это только начало бед, которые выпадут на долю новой миссис де Уинтер.
Что думают читатели?
«Книга прекрасна! Эта особая готическая атмосфера, это прекрасное и жуткое поместье, это грозное шумное море, и конечно, сильная, коварная, непобедимая Ребекка, о которой невозможно забыть даже после её смерти. Это одна из тех книг, которую проглатываешь за несколько дней, а потом удивляешься и жалеешь о том, что она так скоро кончилась».
«Атмосферная книга. Замок, тайна, странная женщина, намек на привидение, личность самой Ребекки Уинтер. Женщина Вамп, харизматичная, экстравагантная, такая, что и после смерти в доме ощущается ее присутствие, неуловимый шлейф духов, шорох шагов, шелест платья где то там, за углом…».
«Начинается всё довольно просто. Бедная добросердечная девушка, овдовевший красавец-аристократ, внезапно вспыхнувшая любовь. Всё в лучших традициях любовных романов. Но стоит только расслабиться, как начинается натуральный триллер. Автор искусно поддерживает интерес читателя намёками и полутонами, постепенно усиливая эмоциональное напряжение».
Дафна Дю Морье «Моя кузина Рейчел»
Кузина Рейчел
Это не детектив, но смерти здесь загадочны, а мотивы злонамеренны. Это не любовная история, но главные герои неоднократно теряют голову и рассудок от любви. Это не скучная английская история про пудинг и чопорных леди, но старый дворецкий всегда настороже. Это история роковой женщины, которая приносит несчастье тем, кто её полюбит, и мужчины — слишком молодого и неопытного, чтобы уберечься от этой любви.
Что думают читатели?
«Смерть и любовь, прошлое и настоящее, искренность и хитрость — все это относится к милой кузине Рейчел. Все это идет за ней темной тенью вечного преследователя. Эта женщина приносит за собой несчастье, вот только кто она — убийца или жертва? Пожалеть ее или осудить? Книга очень понравилась, только, смотря на обложку я ожидала что-то лёгонькое, а получила интересное, захватывающее чтение. Я разгадывала Рейчел…».
«Размеренное повествование, атмосфера английской провинции, но в то же время интрига, тайна, загадка, которая тянется красной нитью с самого начала книги до последних страниц. Рейчел — кто она? добрая кузина, тоскующая вдова или расчетливая стерва, разбивающая сердца?».
«Прекрасная английская проза, чудесный завораживающий язык, запутанный, глубокий, как омут, сюжет».
Оскар Уайльд «Саломея»
Саломея
Пьеса Оскара Уальда представляет собой переосмысление библейской истории о красавице Саломее, по желанию которой был обезглавлен иудейский святой.
Что думают читатели?
«Меня пленила Саломея. Как жаль, что на страницах книги нельзя увидеть ее мистического танца. Хотя, может, это и к лучшему: иначе, я бы, подобно Ироду, готова была отдать все, что у меня есть!»
«Я не знаю и не могу себе представить, как красива должна была быть эта царевна и как прекрасен должен был быть ее танец, чтобы за него можно было бы дать такую страшную цену как жизнь человека, не могу даже вообразить, насколько сильна и безумна должна быть похоть, чтобы превращать людей в диких животных, но я очень надеюсь, что таких жестоких женщин, как Саломея, не существует в реальном мире».
«Мне приходилось слышать мнение, что самое яркое произведение о страсти — это «Лолита» Набокова. Не уверена. «Саломея» всегда казалась мне более сильной, может быть, потому что краткость формы превращает воспеваемую страсть в ядовитый концентрат, капающий на читателя прямо сквозь страницы».
«Как же трудно передать словами атмосферу этого произведения! Запах противоестественной страсти, безумного страха, неутоленной похоти, жестокости и смерти… Такая плотно-тягучая, удушающе-мрачная, черно-золотистая пьеса… Конечно, это декаданс. Но еще и богоборчество. Здесь Слово Божие оказывается бессильно, и язычество одерживает победу над христианством».
Анатолий Мариенгоф «Циники»
Ольга
Москва, 1918-1924, шесть лет ужаса. Агонизирует и распадается великая страна. В считанные месяцы в России воцаряются произвол, террор, разруха, голод. А они, герои романа — молоды, и у них любовь. Они — осколки того, разбитого вдребезги, «старого мира», и по всей логике им давно уже нужно быть в Париже, гулять по бульварам и любоваться цветущими каштанами… Но — не получилось, этот поезд ушел без них, а они остались — чтобы пытаться делать вид, что жизнь продолжается как прежде, но тем самым только отсрочить неминуемую гибель…
Что думают читатели?
«Восхитительный роман. Сильный, потрясающий. Мерзкий и отвратительный. Фантастически современный, хотя ему скоро сто лет стукнет».
«Какой колоритный, какой броский роман вышел у Мариенгофа! Каждая строка, каждая метафора, каждая интонация дышат эпатажем, истекают ядовитым соком, кричат с трибуны, выплевывая слова на головы своих слушателей. Любовь и та на страницах «Циников» не простая, а остроконечная, сложносочиненная, сброшенная толчком невежественного революционного сапога в самую грязь, самый смрад реальности. Затоптанная, заплеванная, лежит где-то на самом дне сточной большевистской канавы, но не сдается, теплится еще пока».
«Это потрясающий роман. Страшный, невероятно откровенный, откровенно эстетский, замечательно написанный. А какой язык, какой стиль, боже ж ты мой!.. Цитировать вообще можно было целыми страницами».
«Не могу не написать пару слов о героях. Они могут нравиться, могут раздражать, но одно точно — они такие яркие и живые, что удивительно глубоко западают в сознание. Особенно Ольга. Она ужасна, и одновременно восхитительна, потрясающа».
Проспер Мериме «Кармен»
Кармен
Одна из самых знаменитых новелл Мериме о страстной любви баска Хосе к цыганке Карменсите. Новелла взята за основу сюжета одноимённой оперы Жоржа Бизе, музыка которой невероятно популярна и в наше время.
Что думают читатели?
«Кармен красива, но не совершенной красотой: «с каждым недостатком она соединяла достоинство, быть может, ещё сильнее выступавшее в силу контраста». Главное для Мериме — её характер. Кармен проста, но и лукава, серьёзна, но и насмешлива. Она — котёл противоречий. Бизе совсем не понял Кармен, когда весь упор сделал на изменчивое сердце красавицы. Её сердце было неизменно, просто эта неизменность заключалась в том, что свободу она ставила выше всего на свете, в том числе и любви. Да и что это за любовь — без свободы?».
«История цыганки и бывшего офицера. История о свободе и любви, ради которой готов погубить собственную жизнь. Признаться, я считала, что сама Кармен вызовет у меня более положительные чувства, ведь раньше я представляла ее обольстительной девушкой, которая не боится превратностей судьба, а увидела яркую пташку, у которой за пестрым оперением нет ничего, кроме мыслей о свободе и веселье. Вот почему мне искренне жаль Хосе, юношу, что потерял голову из-за молодой цыганки. Который в одно мгновение пустил всю свою жизнь под откос, ради звонкого голоса и пары волчьих глаз».
«Больше всего меня в новелле впечатлила вся атмосфера и такой трагический конец. Все произведение пронизано духом свободы. Когда я читала фразы Кармен, у меня в голове звучал ее звонкий голос, веселый смех. Она очаровала меня».
Уильям Шекспир «Макбет»
Леди Макбет
“Макбет” — самая мрачная трагедия В. Шекспира, повествующая о событиях, происходивших в Шотландии в XI веке: убийство царя Дункана и воцарение его убийцы Макбета. Трагедия названа именем главного героя, но ведущую роль в трагедии играет леди Макбет, красивая, пленительно женственная, завораживающе притягательная, но безжалостная, решительная и жестокая.
Что думают читатели?
«Перечитывал «Макбета» много раз, впервые — лет в 18-20, и каждый раз находил что-то новое для себя. Но первым впечатлением было такое. Почему не «Макбет», а «Ромео и Джульетта» включены в школьную программу по литературе? Мне кажется, именно через чтение «Макбета» подросток может получить представление о чести, верности, долге и о том, что выходит, если пренебречь этими высокими идеалами».
«Сильная вещь, мне понравилась от души, особенно линия леди Макбет и ее «лунатизма», то, как она пыталась во сне отмыть руки. Интересная героиня, восхищающая своим умом и размерами беспринципности, даже жаль, что так с ней все вышло».
Николай Лесков «Леди Макбет Мценского уезда»
Катерина Львовна
«Леди Макбет Мценского уезда» — повесть Николая Лескова, написанная им в 1864 году. Повесть, в которой история любви становится историей уголовных преступлений. Сам писатель называл ее историей мрачной, в строгих тонах выдержанным этюдом о сильном и страстном женском характере. В повести речь идет о трагедии местного масштаба, в глухой русской провинции, но накал страстей, драматизм не ниже, чем в драме В. Шекспира.
Что думают читатели?
«Великолепное сложнейшее произведение! Раскол души пошел в русскую глубинку. Перед нами предстает Катерина Львовна, такая жаркая и пылкая с одной стороны, а с другой — абсолютно бесчувственная, холодная, которая, не дрогнув, готова убить любого на своем пути».
«Любовь, как известно, бывает разная. И нежно-трепетная, и скромно-стыдливая. А бывает и вот такая. Горячая, страстная. Отвратительная в своем бесстыдстве. Всепожирающая любовь, и горе тому, кто подвернется под ее удар».
«Чем отличается шекспировская Леди Макбет от Леди Макбет Лескова? Все злодеяния — во имя любви. Катерина ослеплена была отнюдь не властью, в отличие от шекспировской Макбет, она была ослеплена именно любовью. Она погрязла в этой любви, захлебнулась ею… И утонула».
Антон Чехов «Драма на охоте»
Оленька
Современники называли Антона Павловича Чехова «поэтом серых будней». «Драма на охоте» опровергает это представление о писателе — яркая и динамичная повесть с детективным сюжетом вовлекает читателя в водоворот драматических событий, приводящих к трагической развязке. По повести снят знаменитый фильм «Мой ласковый и нежный зверь» с волшебной музыкой Евгения Доги.
Что думают читатели?
«Эта чудесная вещь была как глоток свежего воздуха! Как я люблю классическую русскую литературу этого периода! Эта повесть совсем не похожа на другие вещи Чехова, что-то в ней есть принципиально другое. Написано замечательным, мягким языком. К тому же — такая занятная идея, такая нетривиальная развязка. Очень интересный ход с истинным преступником, очень красиво подано и обыграно. Очень здорово!».
«Бурю негодования вызвала у меня Оленька. Вот бывают же на свете такие роковые женщины, которые одним махом могут навлечь на любящих их мужчин беды, ставящие крест на всей их дальнейшей судьбе! Это милое грациозное создание одним мужчиной не ограничилось. В ее недолгой и скоротечной жизни их было трое. И каждого настиг злой рок в виде милого, но обманчивого лика любви. Да и самой Оленьке досталось больше всех».
Александр Дюма «Королева Марго»
Маргарита Наваррская
«Жемчужина Валуа», «Волшебница», «Новая Минерва» — так называли Маргариту де Валуа, королеву Наваррскую, ее придворные льстецы. Ею восхищались Ронсар и Монтень. Ей сопутствовала слава покровительницы наук, литературы и искусства. Для нас же сошедшая со страниц романа Александра Дюма и заполнивших экран киноверсий, она предстала кровавой и страстной француженкой, блистательной Изабель Аджани. В общем, роковая женщина эпохи Ренессанса, закрученная вихрем политических и дворцовых интриг, в которых она была не игроком, а, скорее, разменной фигурой, правда, достаточно крупной.
Что думают читатели?
«Есть небольшой круг писателей, которых никогда не забудут, произведения которых будет читать и перечитывать. На мой взгляд, Дюма относится именно к тем немногим, что заставляют читателя жить в своем авторском мире, полностью оторвавшись от реальности. Его романы всегда будут в почете. Интриги, страсти, заговоры и смерти — всё это сплетается в один клубок, в один бешеный лабиринт, из которого пытаешься стремглав выбежать, не замечая тупиков и ложных поворотов. «Королева Марго» — один из таких романов. Головокружительный сюжет, захватывающие королевские интриги, десятки различных героев, судьба каждого одинаково интересна, напряженность исторической атмосферы, давящая на сознание своим трагизмом и чувством неизбежности — весь этот букет чувств и ощущений не дает покоя на протяжении всего чтения».
«Первая книга знаменитой и захватывающей трилогии Александра Дюма. Впечатления от книги непередаваемые. Столько динамики, столько жизни, столько любви! Одна из лучших и захватывающих книг, на мой взгляд! Кто не читал, обязательно прочтите. Вы не останетесь равнодушными!».
Александр Дюма «Три мушкетера»
Леди Винтер
Огромные, необыкновенно светлые глаза, черные ресницы, белокурые локоны, белоснежная кожа – внешне Миледи олицетворяла собой саму невинность и чистоту. Кто бы мог подумать, что эта красотка состоит на секретной службе у кардинала Франции. Миледи обладала огромным количеством разнообразных знаний и умений, была тонким психологом и отличным стратегом. Сцены совращения с ее участием можно было бы издать отдельной брошюрой под названием «Как погубить мужчину». Примечательно, что столь подробный инструктаж написан опытным ловеласом Александром Дюма, чья жизнь буквально кипела многочисленными брачными и внебрачными страстями. Образ идеальной роковой женщины он собрал из личных воспоминаний и исторических хроник.
Что думают читатели?
«Самым захватывающим и интересным эпизодом для меня оказался выдуманный рассказ миледи о своей жизни Фельтону, все ее женские ухищрения и уловки. Это единственное место в книге, от которого было очень сложно оторваться! Дюма создал образ женщины, одаренной талантом управления и порабощения ложью других людей для своей пользы так, что эти люди пребывали в полной уверенности справедливости убийств, которые ими совершались по наущению миледи».
«О леди Винтер — Анне де Бейль, леди Кларик, Шарлотте Баксон, баронессе Шеффилд, графине де Ла Фер — о Миледи хочется поговорить отдельно. Я питаю большую слабость к такому типу женских персонажей, и мне хочется оправдать ее — один-единственный раз, потому что я считаю, что любимую женщину не казнят только за клеймо на плече, особенно беря во внимание «профессиональность» тогдашнего правосудия, с которой сталкивался и сам Атос. В остальном это и правда страшная женщина — но и прекрасная, потому что едва ли кто мог похвастаться таким актерским талантом, дипломатическими способностями, образованностью и умением разбираться в людях. Она, возможно, получила по заслугам, но мне кажется, что многие другие не получили, хоть и следовало бы».
Иван Тургенев «Вешние воды»
Мария Николаевна Полозова
Роман «Вешние воды» носит автобиографический характер — по признанию самого Тургенева, события, происшедшие в романе, имели место и в его собственной жизни. В основе повести лежит классический «любовный треугольник». Дмитрий Санин, находясь во Франкфурте, влюбляется в итальянскую девушку Джемму, дочь хозяйки кофейни. Джемма отвечает Санину взаимностью, и молодые люди решают пожениться. Но для свадьбы нужны деньги, и Санин едет продавать свое небольшое имение. Покупателем становится жена его старинного друга Мария Николаевна Полозова. Однако во время их непродолжительного общения Санин пленяется красотой Марии Николаевны, женщины фатальной, вольнолюбивой, покоряющей мужчин с ловкостью умелого дрессировщика.
Что думают читатели?
«Порыв: «А не почитать ли на сон грядущий Тургенева?», — не обещал сюрпризов. Небольшой объем, «перволюбовный» сюжет, хороший язык, приятные персонажи — ну вот что еще нужно для полусонного расслабленного чтения в пятницу вечером?.. И «Вешние воды» честно оправдывали возложенные на них надежды. Пейзажные красоты, душевные порывы, прекрасная дева Джемма, чистота первых чувств, немного комизма, еще меньше драматизма — все предсказуемо мило и мило предсказуемо. И тут в повести случается Марья Николаевна и переворачивает все. Броская, умная, независимая, свободолюбивая, самостоятельная, практичная, в меру рассудительная, а в другую меру — порывистая. Да, не слишком высокоморальная, эгоистичная, расчетливая, не чуждая коварству. Зато человек, яркий живой характер, еще не то, чтобы прям ужас какая женщина-вамп, но уже точно не статичный гений чистой красоты. Спасибо Ивану Сергеевичу за эти страницы, пропитанные восхищением, которое замешано на изумлении и толике горечи. Они великолепны. И сделали чтение «Вешних вод» совсем иным удовольствием, чем мне наивно представлялось сначала».
«Книгу прочитала на одном дыхании, потом еще в течение недели думала о ней. Роман произвел на меня огромное впечатление. Настолько огромное, что я почти разочаровалась в любви. Воистину Тургенев великий писатель! После его романов не могу читать другие. Ну не сравнить!».
Нина Берберова «Железная женщина»
Мария Закревская-Будберг
«Железная женщина» — книга об одной из загадочных женщин XX века. Железная женщина, она же «красная Мата Хари», она же «русская миледи», она же Мария Закревская – Мура, она же княгиня Бенкендорф, она же баронесса Будберг, она же подруга «британского агента» Р. Локкарта; ей, прожившей с Горьким 12 лет, был посвящен роман «Жизнь Клима Самгина»; она же невенчанная жена Уэллса и адресат лирики А. Блока… Нина Берберова была знакома с ней и создала захватывающий роман (тем более захватывающий, что рисует реальные события и основан на документах и воспоминаниях), написанный безупречным слогом, который охватывает почти полвека и десятки известных всем персонажей.
Что думают читатели?
«Для женщины, выброшенной жизнью умирать в Москве в голодном 18 году, чьего мужа убили восставшие крестьяне, не имевшей никакого опыта «приспосабливаться», Мария Закревская справилась «на отлично». Она смогла не только выжить, что само по себе было подвигом, но и как заметила Берберова, не выпасть из своего «круга», из элиты творческой и интеллектуальной, смогла прожить жизнь «госпожой баронессой», неофициальной женой Горького и Уэллса (последний очень злился на ее несогласие выйти замуж, но Мура не хотела ни окончательной зависимости от постаревшего и капризного Уэллса, ни терять титул, закоторый было дорого заплачено), и – вторую половину своей довольно долгой жизни — очень небедной женщиной, живущей в Англии в свое удовольствие. Автор чисто по-женски не может не уколоть периодически героиню, но за всем этим видно восхищение и «я бы так не смогла». Берберова восхищается живучестью Муры, я же – восхищалась ее умением принимать жизнь и окружающих такими, какие они есть, и не ждать от них чего-то, на что они не способны».
Антуан Франсуа Прево «История кавалера де Грие и Манон Леско»
Манон Леско
Образ Манон Леско, созданный аббатом Прево, — один из «стержневых» женских характеров европейской литературы, очертивших собою русло, в котором позднейшие авторы будут развивать тему женской сути, ее роковой неуловимости и губительного соблазна.
Что думают читатели?
«История про развесёлую девушку Манон Леско и неизменно любящего её кавалера де Грие очень мне понравилась своей лёгкостью и непринуждённостью, несмотря на то, что на дворе 18 век, нравы суровы, есть даже специальные исправительные заведения длtя развратных мужчин и женщин».
«Это произведение представляет собой задушевную исповедь о роковом чувстве любви, всеобъемлющем и обрекающем на страдания и мучения. Главный герой — человек импульсивный и чувствительный, обладающий богатым внутренним миром и испытывающий страсть к Манон. Манон же — беспечная, непосредственная, легкомысленная, порой циничная. Она полна противоречий. Натура ее изменчива и порочна и вместе с тем в этой девушке присутствует настоящая искренность и привлекательность. Она красива до умопомрачения и сводит с ума многих мужчин. Автор изображает перед нами не только эту роковую страсть-влечение, но и отдельные черты и приметы Парижа тех лет. В этом мире все продается и покупается. Везде встречаются похотливые и завистливые люди. И ради денег стираются все границы и моральные устои».
«»Коварная Манон!» — самая запоминающаяся фраза романа. Интересно, предсказуемо и мило-наивно. Очень в стиле 18 века: все канонично, никакой телестности, ничего кроме безумных чувств и бешеных страстей, влекущих за собой безумные поступки двух молодых, ветреных красавцев».
При составлении были использованы отзывы читателей LiveLib.ru
Составители: Елена Гильмутдинова, Елена Ходотова
Образ роковой женщины в фильмах жанра нуар
В кинематографе существует два основных архетипа женских персонажей: блудница и невинная дева. Первый наиболее ярко проявился в произведениях жанра нуар — коварная, сексуальная и жестокая хищница, манипулирующая чувствами мужчин, бросающая вызов патриархальному обществу, проповедуя свободу и независимость, отличающаяся мужским умом и находчивостью, носящая название — роковая женщина.
Особенности роковой женщины в фильмах-нуар
Эпохой классического нуара в кино считаются 40 — 50 годы прошлого столетия (Вторая мировая и начало холодной войны), подарившие миру грандиозные криминальные драмы, с царившей в них мрачной атмосферой гнетущего пессимизма, цинизма и разочарования.
В институте семьи главенствующая роль в эти годы традиционно принадлежала мужчине, на его плечах лежала ответственность за материальное благосостояние. Женщине же отводилась роль хранительницы очага, ее основной задачей являлось воспитание детей.
В каком-то смысле стилистика нуара основана на отсутствии семейных ценностей, представляя извращенные, наполненные ненавистью, ложью и холодным расчетом взаимоотношения супругов, ищущих удовлетворение вне брака и зачастую не только сексуальное. Герои мечтают вырваться из безрадостной рутины, избавиться от разочарования и отчужденности.
Разрушение традиционного брака и нормальных семейных отношений и послужило отправной точкой возникновения нуарной femme fatale, которая противопоставлялась наивной и уютной домохозяйке. Роковая женщина в фильмах-нуар, прежде всего, жаждет независимости в любых отношениях с мужчиной, протестуя против навязываемой ей гендерной роли. Благодаря обольстительной магии женских чар, они представляют серьезную угрозу для героев, ведь ради личных целей такие дамы пойдут даже на убийство. Они прекрасно понимают, чем привлекают мужчин и используют свои активы амбициозно и беспощадно, лишая последних воли и увлекая в бездну. Знаковыми аксессуарами la femme fatale являются длинные сигареты и компактные пистолеты, а также красная помада и пышная копна волос. Когда роковая женщина появляется в кадре, все остальные герои мгновенно превращаются из главных действующих лиц в невзрачных статистов, обычных созерцателей, испытывая восхищение и подчиняясь желаниям искусительницы.
Новая волна кинонуара ворвалась на экраны в 70 годы, продолжив развиваться до конца ХХ века. Классический нуар претерпел некоторые метаморфозы, но сохранил основные черты. Фильмы эпохи неонуара представляют жанр уже не в чистом виде, а используют как мрачный фон для основной атмосферы, смешивая с иной стилистикой — киберпанк (Бегущий по лезвию), комикс (Город грехов, Бэтмен), фантастику (Темный город), эротический триллер (Основной инстинкт) и т.п. Неизменным остался лишь смысл ключевого образа роковой женщины, слегка трансформируясь визуально и социально, в соответствии с эпохой.
Топ роковых женщин в фильмах нуар
Барбара Стэнвик
(Phyllis Dietrichson), «Двойная страховка» (Double Indemnity)Страховой агент влюбляется в обольстительную супругу одного из клиентов и, приняв ее невинное предложение, устремляется прямиком в ад.
Классический фильм-нуар, с не менее классической femme fatale, является подлинным шедевром, благодаря филигранной режиссуре, великолепным диалогам и напряженному, захватывающему сюжету. А Барбара Стэнвик, являясь роковой красоткой «в законе», создав обойму подобных образов в фильмах 40-х, в «Двойной страховке» достигает вершин мастерства, получив Оскар за лучшую женскую роль.
Рита Хейворд
(Elsa Bannister), «Леди из Шанхая» (The Lady from Shanghai)Образцово-показательная классика нуара. Действие стартует на яхте, имеющей на борту любовный треугольник, подставное убийство, суд, побег, поиски виновного и, конечно же, здесь в наличии роковая женщина. Фильм-событие 40-х годов и сегодня не утратил актуальности и настоятельно рекомендуется к просмотру. Рыжеволосая Рита Хейворд, которая рассталась для этого фильма со знаменитыми андуляциями, превратившись в ослепительную платиновую блондинку с короткой стрижкой, сыграла здесь едва ли не самую яркую роль в своей карьере.
Джоан Беннетт
(Katharine «Kitty» March), «Улица греха» (Scarlet Street)Еще одна классика жанра, повествующая о роковом влечении художника к красотке-модели, разрушившей его карьеру и жизнь из-за неосторожной лжи по поводу его состояния и успешности. Очень сильное кино, с прекрасной и коварной Джоан Беннетт в главной роли.
Мэри Астор
(Brigid O’Shaughnessy), «Мальтийский сокол» (The Maltese Falcon)Невозможно обойти вниманием фильм, который является по сути родоначальником кинонуара и стал не просто эталоном жанра, но классикой кинематографа. Может быть, femme fatale в исполнении Мэри Астор не столь яркая и роковая, как вышеописанные дамы, но будучи, в некотором смысле, прародительницей всех нуарных красоток, актриса занимает почетное место в нашем ТОПе.
Фей Данауэй
(Evelyn Mulwray), «Китайский квартал» (Chinatown)В 1974 году Роман Поланский возродил жанр нуара в первозданной форме и великолепии, смоделировав его по новому образцу. Гениальный фильм имеет все атрибуты присущие жанру, а роковая женщина, играющая сердцами мужчин словно игрушкой, в исполнении блистательной Фэй Данауэй — мастер класс по воплощению на экране фатальных образов и просто ярчайшая роль в кино.
Ким Бейсингер
(Lynn Bracken), «Секреты Лос-Анжелеса» (L.A. Confidential)Головокружительный успех картины Хенсона можно объяснить несколькими вещами: букет первоклассных актеров, удачнейшая стилизация под классический нуар, крепкая режиссура и Ким Бейсингер, сыгравшая лучшую роль в карьере. Собственно, глядя на нее возникает ощущение, что она пропустила свою эпоху — в 40-х она прочно занимала бы одно из первых мест в когорте роковых.
Шон Янг
(Rachael), «Бегущий по лезвию» (Blade Runner)Шедевр киберпанка в атмосфере нуара от Ридли Скотта до сих пор остается непревзойденным. Стопроцентный технологичный неонуар с идеальной femme fatale. Шон Янг великолепна — она бросает томные взгляды сквозь марево сигаретного дыма, она полна сюрпризов, и она, вопреки канонам жанра, спасает героя самым неожиданным образом.
Дженнифер Коннелли (
Emma Murdoch), «Темный город» (Dark City)Малоизвестный фантастический нуар конца прошлого века, как минимум, заслуживает внимания и просмотра. Атмосфера, необычный сюжет и развязка выше всяких похвал. А Коннели в амплуа роковой дамы, оказавшейся не столь уж и роковой, — украшение фильма.
Мадонна
(Breathless Mahoney), «Дик Трейси» (Dick Tracy)В Оскароноскной нуарной феерии от Уоррена Битти, снятой по комиксам в те далекие времена, когда вселенная Марвелл еще не родилась, роковой красоткой выступает Мадонна. Ее персонаж демонстрирует все необходимые атрибуты образа: соблазнительную внешность, загадку и таинственные перевоплощения, пылкость и находчивость. Проще говоря, все то, чем так богата собственная музыкальная карьера певицы. В любом случае, криминальная нуар-сказка для взрослых получила незаурядную femme fatale, а зрители изумительную по видеоряду и актерским работам картину.
Шерон Стоун
(Catherine Tramell), «Основной инстинкт» (Basic Instinct)Кэтрин Трэмелл в исполнении Шерон Стоун уж точно не нуждается в представлении и детальном описании. Манящая, дразнящая, сексуальная, манипулирующая мужчинами — она сама квинтэссенция роковой женщины. Превосходная роль в шедевральном эротическом триллере Пола Верховена.
Обзор самых интересных образов роковой женщины в кинематографе жанра нуар мы обязательно дополним с учетом ваших мнений, уважаемые читательницы.
Архетипы персонажей: роковая женщина
Вы могли знать ее как «людоеда» или «вампира». Что такое архетип «роковой женщины», откуда он взялся и каково его предназначение в художественной литературе? Что такое архетип роковой женщины?Роковая женщина — традиционно обольстительный женский персонаж, который заманивает главного героя в опасность. Этот термин переводится как «роковая женщина».
Неважно, появляется ли она как вампир из фильма нуар, соблазняющий мужчину совершить убийство от ее имени, или как несправедливое и выдуманное в СМИ изображение реальной женщины в стиле «фокси Нокси», этот стандартный персонаж пропитан мужской неуверенностью.
Если архетип, который мы описали в нашем последнем сообщении в блоге этой серии («девица»), — это женщина, которую нужно боготворить и спасти, то роковая женщина в конечном итоге должна бояться и осуждаться.
Она наиболее известна в контексте фильмов-нуар, поскольку этот жанр был особенно насыщен архетипом. Однако его история уходит корнями в женоненавистничество.
Опьяняющим характеристикам роковой женщины в старых историях придавалось сверхъестественное качество — таким образом, ее часто можно сравнить с демоном, вампиром или ведьмой, и эти сравнения сохранились и сегодня.
Как правило, ее сила — это не грубая сила, а заключается в традиционно «женских» силах, таких как ее обаяние и повышенная сексуальность, которые архетипическая роковая женщина использует, чтобы получить то, что она хочет.
Какие примеры роковых женщин приводятся в художественной литературе?Итак, теперь, когда мы знаем, что такое роковая женщина, каковы примеры архетипа в художественной литературе?
Роковая женщина в готикеПоэты-романтики придавали блеск роковой женщине из мифов и легенд, возможно, из-за увлечения романтизма возвышенным — переживанием видения чего-то прекрасного, но мощного и пугающего.
Джон Китс, романтик во втором поколении, даже написал стихотворение «La Belle Dame Sans Merci» (красивая женщина без пощады).
Это готическое увлечение роковой женщиной продолжилось в викторианской литературе, где она изменила форму, чтобы отразить страхи, окружающие Новую женщину, и ее угрозу викторианской мужественности. Автор приключений Райдер Хаггард инкапсулирует роковую женщину в образе бессмертной женщины по имени Аиша, которую часто называют «Она» или «Она, которую надо подчинять».
Экзотическая, но имперская сила, с которой нужно считаться. Она самая роковая женщина — она буквально парализует мужских персонажей своей неземной красотой, но при этом очень умна и обладает сверхъестественными способностями.
Однако, как и в случае со многими роковыми женщинами, ее сила подорвана и в конце концов побеждена, чтобы удовлетворить культурный консерватизм. В She, Ayesha превращается в крошечную обезьяну в конце перед своей смертью, что довольно наглядно изображает викторианские страхи перед деволюцией.
Роковая женщина в нуарном фильмеСамый известный образ роковой женщины — это образ, который мы видим в фильмах нуар, снятых во время и после Второй мировой войны. Война и женщины, взявшие на себя мужские профессиональные роли в это время, ознаменовали новую волну женского освобождения и вызвали послевоенное беспокойство по поводу роли мужчин в обществе.
В «Нуарном фильме» много подозрений и двусмысленностей, и роковая женщина часто оказывается в его основе.Хищная и безжалостная, она поражает циничного главного героя своим обаянием и соблазняет его совершать преступления, связанные со страстью.
Раскрытие ее истинной природы часто отражается в костюмах в этих фильмах. Например, Филлис Дитрихсон в «Двойном страховании» сначала носит очень светлые тона, а в конечном итоге превращается в вампира, одетого полностью в черное.
Роковая женщина в современной художественной литературеРоковая женщина архетипирования не прекратилась после середины 20-го века — она продолжает оставаться неотразимым стереотипом, особенно для кино- и телевизионных режиссеров, таких как Дэвид Линч.
Лаура Палмер — отличный пример более современной роковой женщины.
Не читайте этот раздел, если не хотите спойлеров Твин Пикс, но, честно говоря, он транслировался в конце 1990-х… пора его посмотреть!
А что делает Лауру современной? Дело в том, что она отзывчивая. В то время как архетипы роковых женщин в нуарном фильме несимпатичны и созданы для того, чтобы их рассматривали как угрозу и в конечном итоге подавляли, Лаура более сложна.
Непростой подвиг, поскольку в первый раз, когда мы видим Лору в качестве зрителей, она представляет собой мертвое тело, обернутое в пластик.Все, что мы узнаем о ней и ее жизни, мы узнаем от окружающих ее людей.
Через горожан мы узнаем, что у Лоры идеальный публичный имидж. Королева возвращения на родину, служащая прилавка парфюмерии, волонтер Meals on Wheels для пожилых людей, опекун психически больного человека и наставник английского языка как иностранного. Дорогая дочь, сестра и друг. Душераздирающая потеря для всего сообщества Твин Пикс.
Тогда есть ее другая жизнь, о которой даже ее самые близкие друзья не знают и не понимают.Теневое «я» Лоры Палмер — кокаиновая наркоманка, которая подрабатывает в борделе. Помимо обычных отношений с квотербеком, у нее был роман с влюбленным в нее лучшим другом, и помимо этого романа, еще больше интрижек … Лора, казалось, очаровывала всех, кого встречала, а также имела странную сторону в ее характере. он видит то, что на самом деле лежит в этом темном лесу.
Что отличает Лауру от других роковых женщин, так это то, что в конечном итоге она является жертвой. Ее секреты не влияют на то, как ее ставят на пьедестал сообщества в целом.Важно, что ей всего 17 лет, и она явно изображается жертвой сексуального насилия — это дает нам некоторое сочувственное представление о том, почему она так быстро взрослеет, в отличие от наивности ее лучшей подруги Донны.
Линч играет роль роковой женщины и в других персонажах сериала. Такая на вид хрупкая Джози Паккард оказывается классической хладнокровной роковой женщиной, ответственной за смерть своего мужа. С другой стороны, Одри Хорн пытается сыграть роль роковой женщины, чтобы получить то, что она хочет, но только подвергает себя опасности.Одри ровесница Лоры и тоже ребенок, которого следует защищать. Ее любопытство и наглость в попытках самой раскрыть убийство Лауры изображаются как доспехи, скрывающие молодую девушку, страдающую от боли.
Современная роковая женщина такая, какой она должна быть — хорошо продуманный женский персонаж со всеми сложностями и мотивами, присущими человеку из плоти и крови. Никаких суккубов и сирен.
Чему архетип роковой женщины может научить меня в письме?В нашем последнем сообщении в блоге об архетипах громкое послание архетипа девицы заключалось в том, что архетипы полезны, но их недостаточно.
Я собираюсь сказать то же самое на этот раз. Думайте о роковой женщине как о зеркальном отражении девушки. Оба являются редуктивным и сексистским взглядом на женственность. Оба стремятся минимизировать и подорвать личную силу женщины и сложность ее характера.
В целом, оба архетипа представляют собой интересный способ взглянуть на общество и культуру, возможно, интересную линзу для их критики. Но если вы просто попытаетесь воспроизвести это, ваш персонаж не будет правдоподобным.Возьмите страницу из книги Линча и спросите себя, кто на самом деле женщина стоит за помадой или дымящимся пистолетом.
написание знаков
Роковая женщина как Object
В викторианский период жанр обнаженной натуры распространился так же, как и в более раннем искусстве, несмотря на представления о том, что в то время доминировало ханжеское общество. Тем не менее, обнаженные тела часто требовали некоторой дистанции в изображении, чтобы избежать осуждения, будь то название из мифологии или экзотический предмет.Иногда сами тела демонстрировали это удаление из царства реальности, полностью опуская лобковые волосы или гениталии. Таким образом, даже произведения искусства, которые едва соответствовали этим требованиям или даже прятались за ними в их самых простых выражениях, могли представить очень чувственную femme fatale на престижных выставках.
Многие художники были одержимы изображением женщин, таких как Уильям Этти, Жан Огюст Энгр, Данте Габриэль Россетти, Эдвард Бёрн-Джонс и многие другие. Этти утверждал, что у него было глубокое желание нарисовать величайшее творение Бога (женщину) в совершенстве, и поставил перед собой задачу из лучших побуждений, по крайней мере, насколько он осознавал это.Энгр также был очарован женской формой, намеренно увеличивая ее пропорции, чтобы подчеркнуть извилистые изгибы женщины. Он тоже хотел изобразить — или, скорее, совершить — красоту женщины. Россетти и его прекрасная дама демонстрировали мужское преклонение перед своей фантазийной женщиной, которую он писал на бесчисленных полотнах. Бёрн-Джонс отождествлял себя с королем Кофетуа в поисках своей чистой нищей-девицы, но всегда обнаруживал, что Нимбуэс и Цирки обманывают его. Каковы были последствия их программного обращения с женским предметом? Какое влияние оказало их искусство на викторианские представления о женщине, ее теле и ее сексуальности?
Ян Марш в своей книге «Сестричество прерафаэлитов» утверждает, что образ роковой женщины стал решающей фигурой в лексиконе прерафаэлитов, а также декадентов.Она допускает, что художники «смотрели, очарованы, но с отвращением смотрели на женщин с любопытной фригидностью, холодными, но чувственными, эротичными, но неуязвимыми» », и что« их отношения пропитаны страхом женской недоброжелательности, и, как правило, они пытаются контролировать этот страх сводится к тому, что разнообразие индивидуального опыта сводится к образу одной символической фигуры ». Однако Марш также признает, что в этом« сводном » femme fatale « женщины представлены декоративными, обезличенными; они становятся пассивными. фигуры, а не персонажи рассказа или драмы…женщины сводятся к эстетическому расположению половых органов для мужских фантазий ».
По сути, такие художники, как Энгр, Этти, Россетти и Бёрн-Джонс, сводят женский объект к типу: формулу округлых кусков плоти, волос и черт лица. Они изображали не отдельных женщин, а идеализированную смесь узнаваемых частей. Хелен Э. Робертс отмечает это моделирование в своем обсуждении изображений женщин на картинах первых двадцати пяти лет правления Виктории, говоря, что художники
уменьшили ее изображение [тело женщины], обнаженное или одетое, до объемов, текстур и оттенков поверхности.Подобно персикам и грушам, женское тело позволяло привлекательную игру света и тени на приятной композиции изгибов, сфер и гладких поверхностей. Он не только щекотал эротику мужчины [и женщины], но и был эстетически приятен самой своей геометрией.
Таким образом, такое обращение не только объективировало женщину, но также расчленило ее тело и ее личность; Художественно оформленная женщина — это уже не отдельная личность, а действительно приятное сочетание форм и света, легко позволяющее «персикам и грушам» заменить плоть.Такое расчленение особенно проявлялось в изображениях роковой женщины , чьи опасные сексуальные способности художники чувствовали необходимость как-то повлиять на нее, чтобы сделать ее более привлекательной для викторианской публики. Помимо обезоруживающих качеств мифологического названия или выбора изобразить роковую женщину , благополучно спящую, зрители могли еще больше дистанцироваться от своих мыслей о ее потенциальной деструктивности или необузданной извращенной сексуальности, рассказывая об элементах искусства (форма, цвет) и восхищаясь ими. , линия, композиция).Зритель, хотя на самом деле видит все женское тело, должен видеть только формы линий и света, которые представляют грудь или бедра, и, вероятно, мог бы восполнить остальную часть изображения из словаря художественных условностей. Художественный дискурс, подобный этому, выходит за рамки объективации и превращается в своего рода визуальную синекдоху: принятие частей для представления целого.
Действительно, если взять femme fatale в качестве объекта, скопофилия возникает на двух уровнях. Первый — художник на своей обнаженной или одетой модели, а второй — зритель на арт-объекте.Scopophilia воспринимает «других людей как объекты, подвергая их контролирующему и любопытному взору». На первый взгляд, он подтверждает контроль в руках тех, кто смотрит, отводя его от объекта, на который смотрит. Однако жертвы этого вуайеризма по-прежнему сохраняют определенную власть над зрителем, который очарован этим. Само распространение femme fatale в искусстве и литературе утверждает, что попытки победить ее в формулах и сокращениях слов, краски или камня удались лишь частично.Даже расчленение посредством стилизации означало, что сила femme fatale сильно давила на художников, создавших ее, и публику, которая читала или смотрела на нее.
Библиография
Mulvey, Лаура. «Визуальное удовольствие и повествовательное кино». Феминизмы: анотология теории литературы и критики. изд. Робин Р. Уорхол и Дайан Прайс Херндл. Нью-Брансуик: Rutgers University Press, 1991, 432-442.
Викторианский
Интернет
Пол
вопросов
Изображения
Женщины
Библио-
графия
Последнее изменение 1996 г.
изображений, историй, контекстов — Бристольский университет
TY — КНИГА
T1 — The Femme Fatale: изображения, истории, контексты
AU — Hanson, H
AU — O’Rawe, CG
PY — 2010
Y1 — 2010
N2 — Роковая женская фигура неоднократно появлялась в литературе, изобразительном искусстве и кино.Возникнув в ранних формах историй и мифов, таких как Ева, Сирены и Медуза, роковые женщины были в центре повествований о добре и зле, желаниях и опасностях и часто отмечают социальные границы и воплощают гендерную угрозу. Эта коллекция исследует фатальную женственность как культурную озабоченность в различных культурных контекстах и исторических эпохах. Эссе варьируются от знакомых деятелей культуры, таких как Саломея и Мата Хари, до роковых женщин из фильмов нуар, но сборник объединяет два ключевых вопроса: что поставлено на карту в конкретных построениях роковых женщин? Как эти конструкции соотносятся с их историческим и социальным контекстом? В книге собраны ученые, занимающиеся литературой, кино и изобразительным искусством, книга прослеживает передачи роковой женщины в разных местах и эпох и демонстрирует непреходящую силу роковой женщины как концепции.
AB — Роковая женская фигура неоднократно появлялась в литературе, изобразительном искусстве и кино. Возникнув в ранних формах историй и мифов, таких как Ева, Сирены и Медуза, роковые женщины были в центре повествований о добре и зле, желаниях и опасностях и часто отмечают социальные границы и воплощают гендерную угрозу. Эта коллекция исследует фатальную женственность как культурную озабоченность в различных культурных контекстах и исторических эпохах. Эссе варьируются от знакомых деятелей культуры, таких как Саломея и Мата Хари, до роковых женщин из фильмов нуар, но сборник объединяет два ключевых вопроса: что поставлено на карту в конкретных построениях роковых женщин? Как эти конструкции соотносятся с их историческим и социальным контекстом? В книге собраны ученые, занимающиеся литературой, кино и изобразительным искусством, книга прослеживает передачи роковой женщины в разных местах и эпох и демонстрирует непреходящую силу роковой женщины как концепции.
M3 — Отредактированная книга
SN — 9780230203617
BT — Роковая женщина: образы, истории, контексты
PB — Palgrave Macmillan
ER —
(PDF) Роковые женщины: темные дамы в кино (Часть 1 : классический фильм-нуар)
cinemafocus.eu Роковые женщины: темные дамы в кино (Часть 1: классический фильм-нуар)
5
Почтальон всегда звонит дважды (Тэй Гарнетт, США, 1946)
Роковая женщина часто появляется внезапно, и ее обольстительная сила мгновенна, безгранична,
и невозможно устоять.В этом эпизоде из «Почтальона» всегда звонит дважды (история уже
снята в Оссессионе Лукино Висконти, Италия, 1943, с Массимо Джиротти и Кларой Каламаи, и
, переделанная Бобом Рафельсоном, США, 1981, с Джеком Николсоном и Джессикой Ланге. ), бродяга, Фрэнк
Чемберс (Джон Гарфилд), ищущий работу, только что закончил разговор с владельцем гостиницы, где он оказался
, когда его внимание привлекает помада, которая «случайно» «катится к нему по полу
.Камера, следуя взгляду Фрэнка, медленно перемещается вверх, показывая ноги женщины
, затем ее ноги. Взгляд Фрэнка, почти потрясенный и очарованный, обрамляет все тело
женщины (жена трактирщика, которую играет Лана Тернер), одетая в скудные белые шорты и блузку
, плюс полотенце в виде тюрбана. Мужчина, почти в трансе, берет помаду и, протягивая ее женщине, говорит: «Ты уронила это?». Женщина согласно кивает, двое из них
пристально смотрят друг на друга (и мы видим ее крупным планом), затем она медленно идет к мужчине,
берет помаду с его руки и кладет ее на глаза. на себя в маленькое ручное зеркало, и, наконец,
закрывает за собой дверь.Мужчина буквально очарован этой внешностью — и в этом случае он
попадает в ловушку, и двое влюбленных убивают мужа женщины — хотя судьба уготовила смерть в магазине
для них обоих.
Дом у дороги (Жан Негулеско, США, 1948 г.)
Иногда роковая женщина не активна лично, но ее простого присутствия достаточно, чтобы вызвать цепную реакцию насилия
— иногда, другими словами, ее рассматривают как почти непроизвольный инструмент разрушения
, и она и ее партнер превращаются в парочку «трагических любовников».В эпизоде из
Road house, который начинается в 11:21, мы видим певицу из ночного клуба (Иду Лупино), которая поет за роялем
. Это представление привлекает все взгляды, особенно двух мужчин, владельца клуба (Ричард
Видмарк) и менеджера клуба (Корнел Уайлд). Мужской взгляд всегда является фильтром, через который
роковая женщина воспринимается и, следовательно, развивается повествование. Певица в этом эпизоде
, строго говоря, не является роковой женщиной, но мужчины все еще очарованы ею, и это неизбежно приведет их к ревности и убийствам.
Лицо ангела (Отто Премингер, США, 1952)
Видео 1
Видео 2
Интересно отметить, что в трейлерах этих фильмов роковая женщина всегда представлена как
выдающийся персонаж, если не главный герой. В трейлере «Лицо ангела» (видео 1) наложенный текст
гласит: «Остерегайтесь этой женщины! Такая теплая … Такая прекрасная … Такая злая! Мужчин, которых она любит,
она уничтожает! … В жестокая драма женщины… которая заманивает мужчину в ловушку для брака … и убийства
! ». Этот трейлер знакомит с отношениями между Фрэнком (Роберт Митчум), водителем машины скорой помощи
, и Дайаной (Джин Симмонс), когда Фрэнка вызывают на помощь помощь мачехе Дайан,
, которую нашли без сознания в своей спальне, наполненной газом. Фрэнк не замедлил понять, что Дайан —
та, которая ответственна за это покушение на убийство, через которое девушка планировала проникнуть в материальную часть
. наследование.Дайан просит отца нанять Фрэнка водителем, затем соблазняет его, убеждая его спланировать смерть ее родителей. В видео 2 мы видим, как Дайана начинает играть на пианино, холодная
и невозмутимая, в то время как происходит убийство (тормоза автомобиля ее родителей были специально подделаны). Два убийцы будут оправданы, но их ждет трагический конец, как и в большинстве
этих фильмов. Фрэнк играет разочаровавшегося человека, который почти невольно, словно влекомый судьбой, попадает в фильм нуар
Эволюция роковой женщины ‹CrimeReads
Вы узнаете ее, когда она появляется на экране: у нее лучшие линии и лучший гардероб .Она веселится больше, чем кто-либо рядом с ней, а это обычно означает, что ее накажет конец фильма. Роковая женщина — это не образ, появившийся в фильмах нуар — вы можете привести веские аргументы в пользу оттенков роковой женщины в библейских Еве, Иштар, Сиренах, Медузе и Цирце. Везде, где герою нужно испытание или козла отпущения, вы найдете ее. Но фильм-нуар — это то место, где ее лучше всего запоминают и воплощают.
В 1940-х и 50-х годах она была проекцией женоненавистнической неадекватности: опасной женщиной, которая заманивает хорошего мужчину на гибель или на моральный компромисс ради собственной выгоды.Хотя вы вряд ли найдете эту точную версию роковой женщины на местном водопое, у нее действительно были (менее зловещие) корни из реальной жизни: за кадром женщины массово входили в рабочую силу во время Второй мировой войны, а изображение 1950-х годов «Новая женщина», призванная отпраздновать послевоенное возвращение женщин в дом, была больше мужской фантазией, чем действительностью. В ее второй кинематографической игре, в неонуарных фильмах 1980-х и 1990-х, сексуальные нравы изменились, 80-е вызвали реакцию против освобождения женщин, а феминистки третьей волны боролись за равенство на рабочем месте и свободу от сексуальных посягательств.Ее воплощение остается почти таким же — она все еще в значительной степени пограничная мультяшная Черная вдова, сексуально ненасытная и жаждущая крови, — но с одним важным отличием: фильм не обязательно должен заканчиваться ее падением. В разгар движения #MeToo и президентства Трампа роковые женщины снова оживают. С такими откровенными криминальными фильмами, как Hustlers, , а также межжанровыми набегами, такими как Midsommar ( строго не криминальный фильм или фильм-нуар), план фильмов 2019 года показывает, что, хотя восприятие роковой женщины изменилось. , она еще не умерла.
Образ роковой женщины в кино наиболее проблематичен (и является самым ярким воплощением тревог дня), когда она снимается в современном фильме. Роковые женщины, представленные в фильмах или литературе, напоминающих о прошлых событиях (например, Фэй Данауэй в Чайнатаун или Дафна в Дьявол в синем платье ), сравнительно хороши с их современными коллегами с точки зрения мотивации, предыстории и гуманизации. Историзация ее, кажется, дает достаточно расстояния, чтобы использовать этот троп как критику; в современном кино она чаще используется как выражение текущей тревоги.
Пленка нуар Хейдей
Великие роковые женщины могут указать на смущение в расцвете нуарских фильмов. Используя свое шипение, она затащила нашего героя-обывателя в яму змей или опасности или заманила его на убийство. В золотую эру нуаров 1940-х и 50-х годов ее характеризовали ее сексуальная привлекательность, очевидная опасность (резкий контраст с не столь уж далеким викторианским идеалом гибкой женственности) и ее отказ играть по правилам общества. .Она была веселой, сексуальной и собиралась убить тебя. Возможно, она родилась из редуктивного стереотипа, но она также предлагала актрисам возможность сыграть кого-то забавного, кого-то злого — вплоть до того, как ее поймают или убьют, вернув мир фильма к моральным правам.
Статья продолжается после рекламыФиллис Дитрихсон из Double Indemnity из Барбары Стэнвик носила светлый парик (описанный Билли Уайлдером как «явно фальшивый»), ножной браслет и такую явную проблему, что она едва ли через пять минут вступила в смертельную схватку с Уолтером Фреда МакМюррея. Нефф, прежде чем она кокетливо выдвигает идею убийства.Нефф должен знать лучше и знает, но ничего не может с собой поделать. К концу фильма Филлис убита Нефф, момент, показанный в кинематографе, когда герой (скорее, антигерой) побеждает злодея, несмотря на то, что они вместе спланировали и организовали убийство . Нефф получает свое, но он также может убить женщину, которая по пути заманила его на гибель. Он восстанавливает порядок в своем мире, забирая ее из него, прежде чем умереть.
Вы узнаете ее, как только она появится на экране: у нее лучшие линии и лучший гардероб.Она веселится больше, чем кто-либо рядом с ней, а это обычно означает, что ее накажет конец фильма.В конце фильма 1941 года « Мальтийский сокол», Бриджид О’Шогнесси, возможно, прототип роковой женщины на экране, оказывается истинным злом, скрывающимся за тайной Мальтийского сокола, которую детективу Сэму Спейду поручено раскрыть. распутывание (а также убийца его напарника). Бригид рано или поздно попадет в тюрьму, но ей недостаточно просто получить наказание за свои преступления; Во-первых, ее чары должны быть отвергнуты нашим героем, чтобы порядок мог быть восстановлен.Недостаточно того, что Бригид поймали: ее должен передать властям Спейд.
Несправедливо обвинять в кончине роковой женщины в большинстве ее фильмов просто кинематографическое женоненавистничество: Голливудом все еще правил Кодекс Хейса, который позволял безнравственным шуткам происходить на экране до тех пор, пока была восстановлена моральная вселенная. в конце. Роковая женщина могла быть веселой, сексуальной и смертельной только до тех пор, пока в конце концов умерла или попала в тюрьму. Одним из основных исключений из этого правила является картина Gilda Риты Хейворт, причудливая концовка которой отражает буквально все развитие персонажа и сюжета, предшествовавшее ему, и которое, я почти уверен, является одним из самых увлекательных, причудливых и расстраивающих. заключительные сцены во всем нуарном фильме: , к счастью, незаслуженный романтический финал .Это все еще стерилизация по Кодексу Хейса: несмотря на все предыдущие доказательства, Гильда не является отвергнутой женщиной, которая изливает свой гнев и горе на мужа и бывшего любовника, ночевав в Аргентине. Вместо этого, она просто была , притворяясь, что это делает — она была верна все это время, ты не знал! Кий кредиты. Это расстраивает чуть ли не больше, чем смерть Филлис Дитрихсон.
Сука живет
Роковая женщина снова появляется в эротических триллерах 80-х и 90-х (хотя, возможно, она так и не ушла), хотя она развивалась разными способами.Мэтти Уокер Кэтлин Тернер из нео-нуарного фильма 1981 года « Body Heat » была женщиной, чья гибель произошла как из-за ее проницательного интеллекта, так и из-за ее хищной (и откровенно показанной на экране) сексуальности. Возможно, этот фильм лучше всего запомнился как римейк Double Indemnity , где скрытый сексуальный подтекст, просвечивающий как в оригинальном романе Каина, так и в сценарии Рэймонда Чендлера к фильму, сделан открыто и на экране, но я вижу это как сдвиг другого рода.В отличие от своих старых экранных сестер, чье падение было способом навести порядок в мире героя, Мэтти Уокер (урожденная Мэри Энн Симпсон) вальсирует без промедления, деньги от ее мертвого мужа финансируют ее новый экзотический образ жизни, в то время как ее возлюбленный гниет в ней. тюрьму за убийство, которое они оба спланировали (и которое он выполнил).
Статья продолжается после рекламыИли возьмем одну из самых известных роковых женщин на современном экране, Кэтрин Траммелл, сияющую половыми губами, Шэрон Стоун в фильме « Basic Instinct». Крест на ноге, с которого началась тысяча пародий, на сегодняшний день является самым запоминающимся изображением из фильма. Следует отметить, что Шэрон Стоун утверждает, что не санкционировала его и не знала, что оно будет включено в финальную версию. фильм до показа с тестовой аудиторией. Но меня поразило его закрытие: Кэтрин на Майкле Дугласе, ледоруб, спрятанный под кроватью, на тот момент, когда она решит им воспользоваться. Фильм осуждает ее и сексуализирует, но она выходит буквально на первое место, по крайней мере, на данный момент.
Она, возможно, не приобрела больше внутренней, размерности или перспективы сама по себе — и Мэтти Уокер, и Кэтрин Траммелл являются неотразимыми, но второстепенными персонажами в своих соответствующих фильмах, — но фильм начал добиваться большего успеха благодаря своим роковым событиям, чем постулированию мира, в котором их нужно было убить, арестовать или стерилизовать, чтобы зрители чувствовали себя в безопасности.
Роковая женщина в роли Робин Гуда
Спустя столетие после того, как «ребенок-вамп» Теда Бара создала план эстетики роковой женщины на экране, ее кинематографический статус сохраняется — с несколькими ключевыми изменениями.« Gone Girl» «» Джиллиан Флинн — мастерское воскрешение и перевертывание образа роковой женщины. К 2012 году, когда книга была опубликована, читатели привыкли к тому, что в реальной жизни постоянно появляются новости о хорошеньких белых женщинах, которые пропадают без вести только для того, чтобы, к сожалению, узнать, как их развратный муж убил их. Роковая женщина нового тысячелетия Эми Данн стала прекрасным противоядием от этого, выставив своего мужа на обвинение в убийстве, чтобы исправить то зло, которое она понесла от его рук. Возможно, вы не захотите пересечь ее в реальной жизни, но она не лишена сочувствия: ее печально известная речь о «крутой девочке» остается своего рода сплоченным кличем для многих женщин.И пока история Кэтрин Траммелл завершилась ледорубом под кроватью, у Эми Данн в арсенале есть еще один дымящийся пистолет: она использует своего будущего ребенка как оружие против мужа, чтобы держать его именно там, где она хочет. Она сумасшедшая сука, прародительница миллиона вопросов о «симпатичности» женских персонажей и антигерой нашего века.
В каждой итерации на протяжении многих лет ядро опасности для роковой женщины заключается в том, что она стремится к самой себе: она не существует для служения мужчинам или для них.Криминальный фильм конца лета Hustlers дебютировал в сентябре 2019 года и по состоянию на конец октября 2019 года собрал в мировом прокате более 110 миллионов долларов. Звездный ансамбль с участием Дженнифер Лопес и Констанс Ву с помощью команды талантливых мошенниц (а также при помощи некоторых вечеринок с наркотиками и выпивкой) обманывает ничего не подозревающих мошенников с Уолл-стрит на тысячи долларов. Фильм, снятый Лорен Скафария и основанный на реальных событиях, описанных в статье Джессики Пресслер, несомненно, играет роль роковых женщин (ни одна из меток не погибает, но их кошельки, несомненно, стали легче благодаря этому предприимчивому сестринскому делу) .
Статья продолжается после рекламыНо самая большая разница заключается в том, как эти роковые женщины рассматриваются, а не рассматриваются: Рамона Лопес и Судьба Ву / Дороти получают полностью осознанные предыстории, внутреннюю жизнь и мотивацию. Несмотря на непристойные возможности фильма со стриптизершами в качестве главных героев и с большим количеством женской (и мужской!) Наготы, эти женские тела никогда не предлагаются в качестве потребления для мужского взгляда (несомненно, в немалой степени из-за того, что женщины во главе направление и сообщаемый тренер по близости всегда на съемочной площадке).И фильм убедительно показывает, что эти женщины по-своему разыгрывают версию американской мечты, которую преследуют их мужские столешницы / марки на Уолл-стрит, не менее неэтично. Эти роковые женщины ближе к менее альтруистическим фигурам Робин Гуда: грабят богатых даже на игровом поле. Эти роковые женщины не просто сочувствуют; они на самом деле люди.
Еще один фильм 2019 года использует оттенки роковой женщины, хотя и более окольным образом.К концу Midsommar Ари Астера (не совсем нуар, и не только потому, что он происходит практически в нулевой реальной темноте) , его обиженная героиня Дэни (которую играет Флоренс Пью) в конечном итоге освобождает себя от плохого отношения, плохой человек и плохая жизнь… буквально поджигая ее. Но поскольку аудитория была на стороне Дэни с самого начала — это более или менее ее история, — она оформлена как счастливый конец, на лице Пью складывается легкая улыбка, когда она смотрит, как ее бывший возлюбленный горит на заключительном изображении фильма.Это пугающе, идеально и поднимает настроение, и это превращает Дэни в буквальную роковую женщину, а также в нашего героя.
Изучение роковой женщины традиционно фокусируется на том, как она становится средоточием мужской тревоги. Хотя я с этим не возражаю, это еще один способ изучить ее, поставив на службу мужчинам. Она не только опасна для мужчин, она существует только из-за мужчин. Но так ли трудно поверить, что у самого яркого, остроумного, остроумного и амбициозного персонажа на экране есть собственные мотивы? Алиса Манро однажды сказала: «Чтобы стать роковой женщиной, не обязательно быть стройной, чувственной и ужасно красивой, вам просто нужно иметь желание беспокоить.«В каждой итерации на протяжении многих лет ядро опасности для роковой женщины заключается в том, что она стремится к самой себе: она не существует на службе или для мужчин. Ей движет что-то индивидуальное и голодное, и это делает ее опасной. Но, может быть, однажды именно так мы будем постоянно видеть женщин на экране. Отдельно от опасности, которую они представляют для мужчин, отдельно от гнева, который они испытывают по отношению к мужчинам. Дама в поисках своей судьбы.
Роковая женщина: архетип и характер на протяжении многих лет.| Весс Хобрих
Скотти впоследствии нанял друг, чтобы тот последовал за своей женой (Ким Новак), которая вела себя странно. Вся эта ситуация и последовавшая за ней одержимость Скотти втягивают его в заговор с убийством в качестве незадачливого свидетеля и тревожат беднягу даже больше, чем он уже был напуган, и заканчиваются очень плохо.
Ким Новак в роли Мадлен Эльстер в фильме «Вертиго». Это до ее превращения в Джуди Бартон. Обратите внимание на ее более утонченный, собранный, привередливый вид, как у богатой светской львицы Эльстер.Ким Новак после ее превращения в Джуди Бартон, похожую на девушку, в «Вертиго». Обратите внимание на ее более невинный вид, характерный для Джуди, потому что она хотела поверить в свою невиновность в заговоре об убийстве.Одержимость Скотти персонажами Ким Новак сильно окрашивает то, как Хичкок решил показать ее как Мэдлин Эльстер, так и более изобретательную, как Джуди Бартон. Скотти внимательно наблюдает за ней и видит именно то, что он хочет видеть: она для него не столько женщина, сколько совокупность того, чем, по его мнению, должна быть женщина — на самом деле, Мадлен Эльстер на самом деле никогда не существовала.Она для него архетип, бродяга и призрак. Как Джуди, так и Мадлен.
Головокружение также довольно глубоко вникает в психологию и неврологию, затрагивая идею двойника и даже иллюзию Капгра (полагая, что человека, с которым он близок, заменили самозванцем). Действительно, Скотти не знает, во что верить во многих наиболее важных сценах фильма.
Мой расширенный взгляд на Vertigo можно прочитать здесь.
Оригинальный дизайн плаката VERTIGO от Сола Басса, который неизменно признавался лучшим за все время.Анимация действительно показывает предполагаемые размеры.Mulholland Dr. (2001)
MULHOLLAND DR. (2001)Хичкок заложил большую часть художественной и психологической основы для сюрреалистического великого опуса Дэвида Линча о мертвых снах, разлагающейся любви и гнилой изнанке Голливуда.
Наоми Уоттс в МОЛХОЛЛАНД ДР. (2001) эпизод сновидений в роли персонажа инженю Бетти. Обратите внимание на очень мягкое освещение, теплую цветовую палитру и макияж, чтобы подчеркнуть ее невинность во сне.Наоми Уоттс в MULHOLLAND DR. (2001) эпизод после сна, как ее настоящее я, Дайан Селвин. Обратите внимание на более резкое освещение, отсутствие макияжа и более прохладную цветовую палитру, которые служат предвестниками грядущих мрачных событий.Изображение femme fatale в Mulholland Dr. должно быть рассмотрено в виде действительно четырех человек на двоих: Бетти / Дайан Селвин (Наоми Уоттс) и Риты / Камиллы Роудс (Лаура Хэрринг), потому что они по сути составные части этих людей.Это должно быть сделано таким образом, потому что весь фильм на самом деле представляет собой эпизод сновидения, за которым следует эпизод после сновидения, и все это происходит в подсознании Дайан. Рита очень похожа на femme fatale во сне, так как она таинственная женщина с амнезией, «женщина в беде», в то время как Диана — это femmefatale в реальности (последовательность после сновидения), когда она строит планы и выполняет убийство ее возлюбленной Камиллы Роудс. Весь фильм похож на сон: тем самым будут и герои.
Л-Р Наоми Уоттс в роли Бекки и Лора Хэрринг в роли Риты в фильме «МУЛХОЛЛАНД ДР. (2001) последовательность снов. Обратите внимание на сдержанные красные и черные цвета на ней, означавшие предзнаменование грядущих событий и отражение ее собственных проблем во сне Дайан. Лора Хэрринг в роли Камиллы Роудс в MULHOLLAND DR. опубликовать последовательность сновидений. Обратите внимание на более резкое освещение и более теплую цветовую палитру, это призвано подчеркнуть ее истинный статус важной актрисы от ее статуса «женщины в беде» в последовательности снов.Mulholland Dr. (вместе с Vertigo ) — превосходный, элегантный образец femme fatale в качестве беспризорника. Прочтите мой подробный обзор Mulholland Dr. , «Красота в двусмысленности» здесь.
Однако, как будет показано в следующей записи, нас ждет возвращение безжалостной femme fatale .
«Club Silencio», сцена, в которой рушится мечта. Обратите внимание на использование синего: цвет, который Линч часто использовал для обозначения депрессии и низкого состояния сознания.МАЛХОЛЛАНД ДР. Раскрашенный плакат — традиция, восходящая к самым ранним дням Голливуда, да и кино в целом.Gone Girl (2014)
GONE GIRL (2014).Эми Данн (Розамунд Пайк) — скучающая и неудовлетворенная жена Ника Данна (Бен Аффлек), живущая в крошечном городке Нью-Карфаген в районе каблука Миссури. Эми было предназначено для великих дел: отличная академическая родословная, опытный детский писатель, за счет денег. Она никогда не ожидала, что судьба победит ее и ее тогдашнего любящего мужа.
Итак, она решает однажды задействовать свой ужасный и безжалостный ум (как мы увидим в развитии сюжета), инсценировав собственное убийство и исчезновение и обвиняя в этом ленивого Ника. Ей это сходит с рук на какое-то время, и конец Gone Girl действительно представляет собой весьма болезненное поэтическое правосудие над ее мужем.
GH 101: Роковая женщина
Образы роковой женщины пронизывают западное общество. Ты знаешь ее; она красивая, опасно соблазнительная женщина, чьи ненасытные желания и потребление развращают все и всех вокруг нее, включая ее самого.От живописи до современного кино, от высокого искусства до поп-культуры — la femme fatale по-прежнему является мощной культурной иконой. Этот курс проследит происхождение, историю и различные проявления фигуры la femme fatale в искусстве. Исследование будет двояким: изучить способы, которыми художники конструируют la femme fatale , и изучить, какой цели служат эти художественные конструкции. Другими словами, как художественные конструкции la femme fatale отражают и реагируют на социальный и политический контекст своего периода?
Курс основан на сочетании основных текстов (романы, стихи, картины, фильмы) с критическими эссе, которые исследуют исторический, политический, социальный и / или эстетический контекст основного произведения.Сочетание критического прочтения и основных текстов призвано познакомить студентов с каноническим искусством и ключевыми теоретическими понятиями мысли двадцатого века. В частности, для курса la femme fatale большая часть критических чтений основывается на феминистской и гендерной теории.
Оценка студенческой работы по курсу состоит из обсуждения в классе, критических работ, а также индивидуального исследовательского проекта и презентации. Цель состоит в том, чтобы развить у студентов художественные и исторические знания, а также навыки критического мышления, письма и разговорной речи.В конце курса студенты смогут определить конкретные художественные движения, их исторический контекст и ключевые художественные термины. Они также смогут читать литературные, визуальные и критические тексты на среднем уровне, определяя элементы стиля, риторики и тематических структур. Кроме того, все студенты будут развивать свои письменные навыки: построение и защита аргументов и анализ текста, включая темы, развитие персонажей, образы и риторику.
Инструктор: Др.Кери Юсиф
Если у вас есть вопросы по этому курсу, пожалуйста, напишите доктору Юсифу.
Видео: доктор Юсиф обсуждает GH 101: La Femme Fatale
.