Субкультуры сейчас: Существуют ли субкультуры сегодня

Содержание

Существуют ли субкультуры сегодня

Автор: Юрий Петерс

Олдфаги не помнят, ньюфаги не знают, но еще лет 10—15 назад каждый класс в школе и группа в универе обязательно включали нескольких “неформалов”. И зачастую это были не одиночки — до половины учеников в коллективе могли быть членами той или иной субкультуры: эмо, готы, рэперы, рокеры, панки и гопники, ролевики, скинхеды, анимешники, футбольные фанаты.

К сожалению или к счастью, пик популярности субкультур закончился в нашей стране примерно после 2010 года.

Так почему же раньше субкультуры были настолько популярны и куда они делись сейчас? И делись ли вообще — может, они просто трансформировались во что-то другое?

Зачем вообще вступали в субкультуры: комментарий психолога

Основная часть участников субкультур начинает проявлять интерес к таким группам в позднем подростковом возрасте и в юности. Именно в это время начинается поиск собственного уникального «Я», поиск своей идентичности, тестирование своих возможностей и т.п. А наибольший интерес представляет общение. Приплюсуйте сюда глобальное информационное пространство, дающее возможность подобрать себе сначала интересы, а потом и группу по этим интересам. Веер возможностей — выбирай! С одной стороны, идет процесс утверждения своего «Я», некоторое отрицание привычных ценностей. С другой — хочется принадлежать той самой своей «стае» со своими правилами и ценностями. Такая группа становится моделью большого общества, где человек оттачивает необходимые навыки взаимодействия, общения с другими людьми. Но делает это в наиболее комфортной для себя среде. Не забываем, там еще и максимально интересно!Ольга Айметдинова, психолог-консультант, г. Москва

Какие субкультуры были раньше

В нулевые — период расцвета субкультур в России — они были максимально яркими, непохожими друг на друга и многочисленными. Если копать глубоко, можно выделить до нескольких десятков разных субкультур, но мы остановимся на основных: эмо, готах, рокерах и панках.

Эмо

Эта субкультура обрела популярность и практически умерла всего за десятилетие. Название “эмо” происходит от английского слова emotional — “эмоциональный”. Характерными особенностями эмо были:

●  Музыкальные вкусы: эмокор, поп-панк

●  Стиль: черно-розовые цвета в одежде и аксессуарах, черные волосы, длинная челка, закрывающая один глаз; символы черепа с костями, разбитого сердца, плюшевые медведи. Часто делали пирсинг, “тоннели” в ушах

●  Мировоззрение: считались очень эмоциональными и романтичными, но доминирующее настроение — депрессивное. Также считалось, что эмо склонны к суицидальным мыслям

Подробнее читайте об эмо в нашем большом исследовании здесь

Готы

У этой субкультуры история намного длиннее, чем у эмо. Первые готы появились в конце 70-х годов в Великобритании, и, по сути, субкультура продолжает существовать до сих пор, вот только последователей стало намного меньше.

●  Музыкальные вкусы: готик-рок, готик-метал, дарквейв

●  Стиль: основной цвет — черный, и в одежде, и в макияже. Также готы любят стальные и серебряные аксессуары: кольца, цепочки, кулоны. “Трушные” готы вообще заказывали вещи у дизайнеров, чтобы те были уникальными и отвечали всем требованиям моды, но далеко не у всех были на это деньги. Среди распространенных элементов одежды — кожаные сапоги и тяжелые ботинки, корсеты, плащи. Все, конечно, черное

●  Мировоззрение: готов, как и эмо, интересует тема смерти. Принято считать, что по характеру они пессимистичны, замкнуты в себе, циничны и все время спокойны. Многие готы интересовались оккультизмом и мистикой

Рокеры

У этой субкультуры нет таких четких границ, как у двух предыдущих. Во-первых, потому что она основана только на музыкальном жанре, без дополнительных элементов — моды, мировоззрения и т.д. Во-вторых, жанров рок-н-ролла огромное множество: от поп-рока до нойза. Но все же можно условно выделить общие черты:

●  Музыкальные вкусы: ну тут просто — весь рок от инди до хардкора

●  Стиль: единого стиля у рокеров нет. Чаще всего встречались такие черты: длинные волосы у мужчин, удобная практичная одежда, обычно кожаная, штаны — грубые джинсы, обувь — ковбойские “казачки”. А косуха — байкерская кожаная куртка — вообще главный элемент гардероба любого рокера

●  Мировоззрение: рок считается музыкой протеста, соответственно, и у рокеров создался имидж бунтарей, не согласных терпеть несправедливость. Брать от жизни все — еще один негласный девиз рокеров, поэтому многие из них злоупотребляли алкоголем и наркотиками

Условно к рокерам можно отнести и панков — у них схожие музыкальные вкусы, любовь к кожаной одежде и бунтарство. Вот только панки всегда были более радикальными: отвергали нормы морали и закона, часто дрались, устраивали дикие слэмы на концертах. Отличительными чертами панков были ирокез, кожаная куртка на голое тело и нелюбовь к гигиене.

Почему субкультуры сейчас менее заметны

Что же стало с этими и другими субкультурами нулевых: куда они пропали и почему больше не на слуху? Точного ответа нет, но есть несколько правдоподобных версий.

Все перешли в Интернет

Одна из главных целей субкультур — самовыражение, и раньше заниматься этим приходилось в реальной жизни, поскольку других способов просто не было. Сейчас же выражать свою индивидуальность необычным внешним видом или поведением просто неэффективно.

Гораздо проще сделать это в сети: поставить на аватарку любимого певца, подписаться на группы по интересам и там же найти единомышленников — для этого больше не нужно ходить на неформальные “сходки” и фестивали. Соответственно, нет нужды причислять себя к той или иной субкультуре.

Субкультур стало так много, что в них больше нет смысла

Разнообразие музыкальных жанров, стилей одежды и образцов для поведения еще каких-то пятнадцать лет назад было значительно меньшим, чем сейчас.

Сегодня направлений для самовыражения настолько много, что каждый отдельный человек может представлять собственную уникальною субкультуру. Музыкальные жанры появляются десятками каждый год, мода меняется еще быстрее, и в таких условиях придерживаться какой-то одной субкультуры — сложно и непрактично.

Версия психолога

Мне кажется, общество стало более пестрым, а субкультуры стали менее закрытыми. Чаще мы сталкиваемся с ситуационной идентификацией, есть повод — собрались, пообщались, проявились. И потом, как оценивать выраженность субкультур? Скорее всего, по атрибутике — в первую очередь по внешнему виду. Но благодаря доступности товаров и информационной свободе многое стало проникать в массовую культуру. Элементы внешнего вида представителей субкультур стали модными. Ряд субкультур базируются на отличительных музыкальных предпочтениях — но это не самый ярко выраженный элемент. Если ваш сосед не бузит по ночам и не мешает своей музыкой, вы и не узнаете, на какие тематические вечеринки он ходит. Вот еще один фактор — разобщенность современного общества, люди слишком погружены в собственные проблемы, чтобы их интересовало проявление субкультур.Ольга Айметдинова, психолог-консультант, г. Москва

Но все-таки есть ли субкультуры сейчас?

Хипстеры, анимешники, АУЕ-шники, винишки и т.д. — можно ли сейчас выделить какие-нибудь субкультуры, актуально ли это понятие?

Group of teens making activities in an urban area. concept about youth and friendship

Субкультура — это далеко не просто группа людей, объединенная какой-то внешней атрибутикой. Понятие субкультуры намного шире. Это социальная группа, базирующаяся на определенных жизненных стилях, разделяющая определенные специфические ценности и транслирующая определенное поведение. Если брать только молодежные субкультуры, то сегодня популярно все, что связано с современными технологиями, визуальной культурой и вымышленным миром. Например, геймеры, косплееры, анимешники, фурри, веб-панки и прочие. Естественно, остаются традиционные — болельщики, реконструкторы, ролевики, рокеры — уже совсем не молодежные. Ну и, конечно, хипстеры, которые прочно держат свои позиции долгое время, несмотря на постоянное видоизменение этой субкультуры.Ольга Айметдинова, психолог-консультант, г. Москва

Основное отличие новых субкультур сейчас — их взаимовлияние. Условно говоря, раньше рэперы слушали рэп, гопники — шансон, эмо — эмокор, а готы — готик-метал. Встретить рокера с Гуфом в плеере было невозможно.

Сейчас же это деление намного более гибкое: хипстер может с удовольствием слушать рэп, а рэпер — любить аниме или носить одежду с символикой рок-групп.

Но все же говорить о полном отсутствии субкультур нельзя — часть из них трансформировались и подстроились под массовую культуру; часть — стали малочисленными и незаметными, но остались верны своим идеалам.

Этой статьей мы открываем серию материалов о молодежных субкультурах. Попробуем глубже исследовать эту тему, разобраться в особенностях популярных субкультур и поговорить с их представителями.

Подписывайтесь на блог и следите за материалами — будет интересно!

вечное движение – Новости – Санкт-Петербургская школа социальных наук и востоковедения – Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»

Как меняются сегодня молодежные субкультуры? Кто приходит на смену хипстерам и панкам? Как меняется восприятие молодежных субкультур в обществе? Проблемой, не теряющей своей актуальности и в наши дни, давно занимаются петербургские ученые. На вопросы «Новостей Петербурга» отвечает директор Центра молодежных исследований петербургского филиала НИУ ВШЭ Елена Омельченко.

Как меняются сегодня молодежные субкультуры? Кто приходит на смену хипстерам и панкам? Как меняется восприятие молодежных субкультур в обществе? Проблемой, не теряющей своей актуальности и в наши дни, давно занимаются петербургские ученые. На вопросы «Новостей Петербурга» отвечает директор Центра молодежных исследований петербургского филиала НИУ ВШЭ Елена Омельченко.

— Елена Леонидовна, когда зародились субкультуры?

— Понятие субкультур зародилось в послевоенной Европе. В капиталистических индустриальных обществах человек с рождения обязан был соответствовать своему классу. Класс предписывал ему определенную карьеру, культуру, окружение, одежду, вкус. Война, при всей ее трагичности, дала людям право изменить свой жизненный путь и статус. Эта тенденция нашла отражение и в СССР. Люди, побывавшие в Европе, ставшие героями, бойцами-освободителями, с большим трудом могли воспринять необходимость вернуться в свой колхоз, сдать паспорт и не иметь возможности менять свою судьбу.

Начался процесс смешения классов. У людей появилось больше возможностей в плане образования, перемещения в пространстве. Развивалось постиндустриальное общество. В это время стали зарождаться молодежные движения, которые не через открытое противостояние — революцию или бунт, а через культуру стали пере­определять свое место в жизни, отказываясь от прямого и обязательного наследования родительского статуса.

Так появились субкультуры.

— Какие субкультуры были первыми? И как их воспринимали?

— Тедди-бойз (у нас — стиляги), панки, скинхеды, позднее готы, хиппи, моды, рокеры. Первые проявления субкультурной идентичности породили первые паники — по поводу морального падения молодежи. Самая жесткая и непримиримая борьба с субкультурами велась в советское время, ведь они подвергали сомнению основные идеологические и духовные ценности. Стиляг и хиппи, как известно, преследовали, обстригали, могли подвергнуть тюремному заключению.

В конце 70‑х — начале 80‑х годов субкультуры стали более расплывчатыми, широкими группами, хотя изначально были практически андеграундными движениями, попасть туда было достаточно сложно. Благодаря индустрии, которая всегда активно реагирует на изменения молодежных пристрастий и тиражирует новые образы, эти образы начинают практиковаться массово, уже безо всякой привязки к идеологии. Со временем стали развиваться клубные, барные культуры — когда человек ищет свою идентичность не через присоединение к очень ярким, эксклюзивным образам, а через тусовку, в которую он входит. Появилось рейв‑движение — массовое движение, которое не является субкультурой, но имеет особые практики, и исследователи в этой связи стали употреблять термин «неоплемена».

— А сами субкультуры в классическом понимании исчезают?

Несмотря ни на что, они по-прежнему существуют.

— Почему они продолжают формироваться?

— Всегда, везде, во все времена часть молодежи стремится к эксклюзивности. Люди растут вместе, могут учиться в одном классе, тусоваться в одном дворе. Но кто-то из них всегда будет выбирать исключительность, а кто-то будет присоединяться к большинству. Субкультурщиков, альтернативщиков, неформалов (их называли и называют по-разному) всегда мало. Любое меньшинство преследуется и маргинализуется большинством. Но оно никуда не исчезает и даже иногда становится разработчиком, источником или законодателем культурных и социальных преобразований.

Был период, и, я думаю, он снова наступит, когда происходили зачистки, борьба с культурным плюрализмом. Субкультурный бум у нас был в конце 80‑х, в 90‑х. А потом стали постепенно закручивать гайки, и в начале 2000‑х на субкультурщиков началась настоящая охота. Такое ожесточенное отношение характерно для закрытых систем, это признак культурной регрессии. Исследования субкультур сводились к наводкам — к тому, как распознать неформалов. В 2005–2006 годах по школам рассылали справки с приметами субкультур, они определялись как группы риска, с которыми должны работать психологи — переубеждать и возвращать к нормальной жизни. По классам запускали анкеты: назови, кто в твоем классе относится к субкультуре. Напоминает советские, пионерские дела — когда на собраниях пытались наставить на путь истинный.

— Кому досталось больше всего?

— Про готов писали, что они чуть ли не едят друг друга, эмо считали суицидальными.

Но тут перепутаны причина и следствие: не среда эмо развивает в молодых людях суицидальные наклонности, а молодые люди, испытывающие проблемы в связи с одиночеством и, возможно, склонные к суицидальным настроениям, включаются в эту среду.

Строго говоря, эмо — это не совсем субкультура, а скорее движение. Оно культивировало эмоции, открытость, мягкость, теплоту, то, чего не хватает некоторым детям. Говорить, что эмо-сцена провоцирует коммуникативные проблемы или что готическая сцена подталкивает к экспериментам со смертью или шрамированием, — это огромное упрощение. Все гораздо сложнее, здесь множество переплетений. Но среди родителей все равно существуют моральные паники.

— К чему приводит общественная борьба с субкультурами?

— Формируется представление о том, что субкультурные дети — это девиантная молодежь. Так называемые исследователи или чиновники даже не считают нужным проводить границу между субкультурами: им все равно, кто ты — гот или скинхед. И это очень опасно во всех смыслах, непрофессионально, усложняет диалог с молодежью.

— Но ведь неформалы не всегда ведут себя в рамках приличия и даже закона.

— Конечно, с рядом субкультур, особенно правонационалистических и реакционных, есть проблемы, и на них нельзя закрывать глаза. Но нужно разговаривать. Один весьма распространенный подход предполагает перевоспитание, социальное лечение. Другой подход — тот, который используем мы, — предполагает глубокое понимание. Это приводит к более гармоничной коммуникации и отказу от ярлыков — кто правильный, кто неправильный, кого надо лечить, а с кем надо работать.

— Всегда ли субкультуры легко определить и различить по внешним признакам?

— Мы обращаемся к смыслу идентичности, а не к ее внешним атрибутам. Все субкультурные сцены отличаются борьбой за истинную идентичность. Это тенденция конца ХХ — начала XXI вв. — попытка отказаться от имени, навязанного медиа и исследователями. Хипстеры не любят, когда их называют хипстерами, готы обязательно уточнят, какие они готы. Это связано с тем, что многие субкультурные имиджи растиражированы благодаря популярной культуре и потребительскому рынку. Многие признаки классических субкультур стали достоянием гопников.

— А чем по-настоящему различаются субкультуры?

— У каждой субкультурной сцены — свои представления о гендере, телесности, о ролях, о нормативности. Нам интересно найти мостики между различными субкультурными сценами, выяснить, как происходит передача субкультурных образов, как они становятся модным трендом и почему молодежь это практикует. Почему многие хотят быть похожими на хипстеров и почему самим хипстерам при этом важно сказать: «Вы вообще никто, и звать вас никак, и мы вообще из разных песочниц»?

— Хипстеры сейчас, похоже, уходят на второй план. Кто приходит им на смену?

— Так называемые weet — это теперь будет новая игрушка, новая потребительская ниша. Weet от слова sweet — это такие мягкие, беззлобные дети, которые любят друг друга, но отказываются от беспорядочного секса, возрождение хиппи в новом обличье. В отношении друг к другу и к миру у них преобладает нежность и теплота, они не позеры, скорее скромняги. Они очень аккуратненькие, чистенькие, носят бабушкины кардиганы, замшевые ботинки. Как всегда, воображение журналистов и маркетологов начинает приписывать новому поколению или новой субкультуре особый вид одежды и аксессуаров, свои книги и фильмы.

— Что сейчас происходит с субкультурами в России?

— Сейчас мы можем наблюдать некоторое затухание культурной активности, что вполне естественно в связи с консервативным поворотом, который отличает гендерную политику в России. На первый план выходит традиционная семейная социализация, воспитание патриотизма, что предполагает присоединение к большинству, определенные запреты культурной инаковости, единый взгляд на историю, определенные предпочтения в искусстве, музыке и так далее. Это не значит, что субкультуры исчезли. Они могут меняться, образовывать новые ядра. Если все это будет продолжаться, они уйдут в подполье, как это было в самом начале, в 70‑х, когда уже были стиляги, советские панки.

— Как вы изучаете субкультуры? Внедрение в среду? Интервью? Опросы?

— Есть исследователи, которые, преследуя политические цели, внедряются в среду — особенно если подразумевается социальная опасность субкультур. Но мы так не работаем. Мы практикуем включенное наблюдение, то есть исследователь говорит, что он исследователь, объясняет свою роль и задачу. У меня есть опыт исследования скинхед-сцены в Воркуте. Вхождение в среду, как правило, происходит с помощью проводников. Процесс завоевания доверия бывает очень долгим. Нельзя разделять взгляды, которые приняты в этой среде, иначе теряешь исследовательскую идентичность, но все равно устанавливаются дружеские связи. Так что выходить из среды тоже очень сложно. Мы берем глубинные интервью, изучаем субкультурные артефакты.

— Вхождение в субкультуры, как правило, происходит в подростковом возрасте, в юности?

— Я думаю, что это очень хороший период в жизни. Одна из общих потребностей возраста — попробовать новое. Часто она принимает негативные формы — алкоголь, курение, наркотики. Но это период жизненных проб, именно так люди вступают на путь самоопределения, самопоиска, ответа на вопросы — кто я, для чего я, с кем я? Это общие вопросы. Ответы могут быть разные, но включение в субкультуру помогает молодым людям обрести себя, друзей, избежать одиночества. Помимо фана, молодость — это время одиночества. Не всем подросткам удается найти свою компанию, добиться понимания, завоевать определенный статус. Возможность приобщиться к капиталу субкультуры — это возможность повысить свой уровень. Ребята, включенные в субкультурные сцены, как правило, ориентированы на высшее образование, это продвинутая часть молодежи. Так что я против моральных паник, я за диалог.

Беседовала Нина Фрейман

 

 

Фонд Ruarts — События

Стрит-арт и молодежные субкультуры. Стрит-арт как культурное наследие

Фонд Ruarts приглашает на лекции Александры Колесник — историка и исследователя современной культуры, преподавателя НИУ ВШЭ. На первой лекции обсудим значимость стрит-арта в различных субкультурах на историческом материале 1970-х и 1980-х гг. На второй лекции рассмотрим стрит-арт как культурное наследие: как его охраняют и как к нему относятся жители в разных европейских странах и США.

  • Лекции пройдут в офлайн и онлайн форматах

 

Расписание:

Внимание! Лекция 4 февраля переносится!!

 

11 февраля, 19:00 – 20:30

Стрит-арт и молодежные субкультуры

История молодежных субкультур и городских культур тесно взаимосвязаны. Именно город выступает пространством, оспариваемым разными субкультурами и маркирующим их границы. Стрит-арт и граффити в данном контексте нередко становятся и способом самовыражения субкультур, и их «социальным клеем». В истории европейской и американской молодежной культуры особое место занимают музыкальные субкультуры, ставшие в 1950–80-е гг. значимой составляющей городских культурных ландшафтов. В лекции будет рассмотрена роль стрит-арта в формировании и трансформации музыкальных субкультур в Великобритании и США. Прежде всего, речь пойдет о панк- и хип-хоп субкультурах, оказавшихся наиболее резонансными в культурной жизни британцев и американцев в 1970–80-е гг.

Возникновение панк-рока в середине 1970-х гг. сначала в США и через несколько лет в Великобритании ознаменовало и новые способы самовыражения молодежных субкультур. «Социальным клеем» панка была, прежде всего, самодельная (DIY – Do-It-Yourself) печатная продукция — плакаты, концертные рекламные листовки (флаеры и стикеры), фэнзины (фанатские журналы), сделанные или нарисованные вручную и «размноженные» на копировальных аппаратах, а также стрит-арт. При отсутствии доступа панк-сообщества к существующим масс-медиа, расклеенные на улицах флаеры и плакаты, граффити и стенсилы стали способом его самовыражения и «обмена мгновенными сообщениями» [Ensminger 2011] с ироническими и критическими комментариями относительно современной социальной и политической ситуации. В то же время стилистика граффити-скриптов использовалась для оформления обложек альбомов панк-групп и панк-журналов, работая на создание протестной стилистики самого панк-движения. Возникшая в это же время в США субкультура хип-хопа также во многом базировалась на использовании городского пространства для самовыражения. Американский DJ Afrika Bambaataa впервые использовал название понятие «хип-хоп» для характеристики нового городского движения, включающего в себя четыре составляющих: диджеинг (музыка DJ), эмсиинг (лирика и поэзия MC), брейкданс и граффити [Pabon 2012]. Хип-хоп граффити, как и панк-стрит-арт, был не только способом визуальной репрезентации субкультуры, но и инструментом социальной и политической критики.

 

25 февраля, 19:00 – 20:30

Стрит-арт как культурное наследие 

В западноевропейских и американских социальных и гуманитарных науках, начиная с 1970–1980-х гг., понятие культурного наследия было значительно переосмыслено. Отойдя от строгого определения культурного наследия как материальных объектов, представляющих историческую ценность в локальных и национальных контекстах, исследователи обратили внимание на нематериальные, неформальные и часто маргинальные культурные формы, которые нередко связаны с популярной культурой. Фанатские музеи, неофициальные памятные места, посвященные музыкантам, актерам и футболистам, народные мемориалы и коммеморативные практики, не связанные с «высокой» культурой (если обратиться к терминологии Т. Адорно) — лишь некоторые примеры неофициальных форм работы с прошлым, памятью и культурным наследием. В последние несколько лет и стрит-арт становится предметом данной рефлексии.

В лекции будет рассмотрено, как в настоящее время стрит-арт проблематизируется как культурное наследие в ряде европейских стран и США. За последние несколько лет во многих странах стрит-арт стал не только предметом жарких споров о нормативности и регулируемости городского пространства, но и в ряде случаев начинает рассматриваться как «альтернативное наследие» [Merrill 2015], отличное как от более официальных форм наследие, так и предполагающее иные способы его консервации и защиты. Проблемным в данном контексте становится вопрос сохранения аутентичности стрит-арта как «живой» городской культуры. В центре лекции — вопросы о том, как в разных странах исследователи, уличные художники и городские активисты работают со стрит-артом как культурным наследием, а также как к этому относятся жители разных городов. Данные вопросы будут рассмотрены на примере нескольких стрит-арт объектов в Лондоне, Берлине и Лиссабоне.

The Times (Великобритания): 7 подростковых субкультур, о которых вам нужно знать

Кто они такие? Эстетика e-people («и-пипл»), вероятно, приобрела наибольшую популярность в TikTok. Буква «е» в данном случае — это сокращение от слова «электронный»: эти ребята известны своей любовью к различным видеоиграм и аниме, а также тем, что они проводят огромное количество времени онлайн. Условно они находятся где-то между K-pop («корейский поп») и гранжем 1990-х годов.

Что они носят? Представители субкультуры e-people по всему миру носят худи, мешковатую одежду, топы с короткими рукавами поверх водолазок с длинными рукавами и цепочки на джинсах. Девушки часто собирают волосы в два хвостика, оставляя впереди две прядки, как правило покрашенные в яркий цвет. Они носят густой макияж, смело пользуясь подводкой для глаз, темной помадой и рисуя маленькие узоры (чаще всего сердечки) под глазами. Для юношей характерны удлиненные стрижки и немного облупившийся черный лак для ногтей. Эти юноши известны тем, что они склонны ломать гендерные стереотипы, и они часто становятся предметом обожания в интернете.

Кумиры. Для девушек это рэпер Doja Cat (@dojacat) и Харли Квинн из «Отряда самоубийц». Для юношей это тиктокер Чейз Хадсон (Chase Hudson, @lilhuddy), у которого почти 30 миллионов подписчиков.

«Темная академия» и «светлая академия»

Кто они такие? Это подростки, которые трудятся ради того, чтобы у них были идеальные оценки и чтобы в процессе выглядеть хорошо. И «темные», и «светлые академики» высоко ценят знания и стремление к самораскрытию. Эстетика «темной академии» вращается вокруг классической литературы и имеет легкий налет готической субкультуры, тогда как «светлая академия» считается ее эмоциональной противоположностью, черпая вдохновение в архитектуре Ренессанса и античном греческом искусстве.

Что они носят? Универсальными элементами стиля академии являются старомодные жилеты, ботинки Dr Martens и непрозрачные колготы. «Темные академики» часто носят черные топы с простыми украшениями, спортивные жакеты глубокого коричневого цвета, клетчатые юбки и строгие брюки, а «светлые академики» предпочитают уютные вязаные свитера кремового оттенка и спортивные жакеты светло-коричневых оттенков.

Кумиры. Для «Темных академиков» это Гарри Поттер и Джо Марч (из романа «Маленькие женщины»). А для «светлых академиков» это герои фильма «Назови меня своим именем» (Call Me by Your Name) и тиктокер @romneyellen, у которого 110 тысяч подписчиков.

Y2K

Кто они такие? Субкультура Y2K — это, по сути, отражение взгляда поколения Z на моду конца 1990-х и начала 2000-х годов. Такие молодые люди, как я, которые в детстве мечтали о солнечных очках с синими градиентными линзами и джинсах с контрастными строчками розового цвета, были попросту обречены возродить ту моду. Кроме того, любая девушка будет чувствовать себя неотразимой, ежедневно наряжаясь как Пэрис Хилтон.

Что они носят? Облегающие брюки с низкой посадкой, усыпанные стразами короткие топы Von Dutch, мини-юбки и сумки-багеты.

Кумиры: Белла Хадид (Bella Hadid), куклы Bratz, участницы группы Destiny’s Child.

VSCO

Кто они такие? Девушки VSCO («виско-гёрл») — это как правило любительницы животных, которых чрезвычайно сильно тревожат вопросы защиты окружающей среды и экологической устойчивости. Название этой субкультуры происходит от названия фотоприложения VSCO, которое ее представители используют для редактирования своих фото в Instagram.

Что они носят? Они часто носят ожерелья из морских ракушек — и резинки для волос в качестве браслетов. Таких девушек довольно много в Америке, где они повсюду носят с собой фляжки компании Hydro Flask — экологичные бутылки для воды из нержавеющей стали, украшенные разнообразными наклейками. Между тем британские девушки VSCO всегда носят с собой бутылки Chilly’s.

Кумиры. Принцесса Диана и ютуберы Эмма Чемберлен (Emma Chamberlain), у которой почти 10 миллионов подписчиков, и Сидни Серена (Sydney Serena), у которой 2,5 миллиона подписчиков.

Kidcore

Кто они такие? Отойдите в сторону, представители Сottagecore (субкультура, идеализирующая сельскую жизнь). Kidcore («кидкор») является полной противоположностью той уютной сельской эстетике, которая покорила интернет в 2020 году. Будучи самым смелым, самым ярким и самым вызывающим стилем, Kidcore вбирает в себя все яркие и перенасыщенные цвета. Вспомните детские книги, телешоу и мультфильмы 1990-х годов. У Kidcore также есть разновидности на тему фильмов ужасов и клоунов. Это один из самых творческих трендов, и мудборды представителей субкультуры Kidcore, делящихся своим собственным стилем, набрали более 205 миллионов просмотров в TikTok.

Что они носят? Множество ленточек, накладные ресницы и пастельные цвета. Представители Kidcore тоже могут быть совершенно бесполыми — многие из них черпают вдохновение в таких андрогинных персонажах, как Телепузики и Заботливые мишки. Макияж зачастую дополняют веснушки в форме звездочек и облачков, а также разноцветные брови.

Кумиры. Пеннивайз, персонажи мультсериала «Ох уж эти детки» и Джесс Джирилло (Jess Girillo, @froglady444), у которой более 90 тысяч подписчиков.

 

как реагировать на субкультурные проявления подростка

Подросткам свойственно дистанцироваться от мира взрослых и создавать свою собственную культуру с особым набором поведенческих, языковых и внешних символов. Что делать, если ваш ребёнок стал последователем какой-то молодёжной субкультуры? Как реагировать на его субкультурные проявления?

Нечто меньшевистское, предназначенное для избранного круга посвящённых

Cубкультуры бывают самыми разными, не только молодёжными. Любая группа людей, стиль поведения и образ жизни которой отличаются от общепринятых стандартов, может с гордостью называть себя субкультурой (а иногда, в случае явного противопоставления доминирующим в обществе ценностям и контркультурой).

Субкультура всегда подразумевает нечто меньшевистское, предназначенное для избранного круга посвящённых. Именно в этом и заключается весь её смысл. Всё, что со временем становится массовым явлением, автоматически перестаёт быть субкультурой. Естественно, наиболее склонны к тем или иным субкультурным проявлениям подростки, которым хочется всячески дистанцироваться от мира взрослых, выделиться на фоне сверстников, обратить на себя внимание представителей противоположного пола, создать своё тайное сообщество и т.д.

Именно поэтому молодёжных субкультур гораздо больше, чем каких-либо других. У тех, кто успел обзавестись семьёй, детьми и работой, как правило, просто нет времени и сил для подобных увлечений и «внешнего» бунта (хотя, среди представителей байкерской субкультуры очень много людей старше 30 лет, которым не хватает ярких ощущений в жизни).

Нужно заранее подготовиться к возможным субкультурным проявлениям подростка

В любом случае, следует заранее подготовиться к возможным субкультурным проявлениям своего подростка, чтобы это не стало для вас впоследствии неприятной неожиданностью. Хотя, у нынешних родителей должно быть гораздо меньше поводов для беспокойства в этом плане, чем у их предшественников 20-30 летней давности.

Дело в том, что современная молодежь не так активна в субкультурном самовыражении, как подростки предыдущих поколений. По крайней мере, на улицах крупных российских городов сейчас уже не встретишь как в 1980-1990-х или в начале 2000-х годов такого пёстрого разнообразия всевозможных молодёжных группировок (популярная в начале 2000-х субкультура эмо просуществовала недолго и исчезла, похоже, навсегда).

Связано это, конечно же, с развитием цифровых технологий. Современные подростки предпочитают самовыражаться, тусоваться и искать единомышленников в социальных сетях, а не в реальном мире. Именно поэтому искать необычные молодёжные проявления сейчас нужно, скорее, в Интернете, чем на городских площадях.

Ещё не перевелись на земле русской хипстеры и трейсеры

Впрочем, говорить о преждевременной кончине «внешних» молодёжных субкультур пока рано. Ещё не перевелись на земле русской хипстеры (современные стиляги), трейсеры (поклонники паркура, искусства преодоления препятствий в городских условиях), руферы (любители полазить по крышам), представители воркаута (уличного спорта), граффитчики, скинхэды, антифа (антифашисты), футбольные и хоккейные фанаты, а также радикальные политические субкультуры с молодёжным акцентом (национально-освободительное движение, нацболы и т.д.).

Несмотря на такое многообразие, приходится констатировать, что ни у одной современной детско-юношеской группировки нет такой сильной и способной по-настоящему воздействовать на мир идеологии, какая была в своё время у хиппи.

Как правило, все современные молодежные течения сосредоточены либо вокруг популярных музыкальных стилей и уличного искусства, либо вокруг спорта и каких-то радикальных националистических организаций. Все они слишком поверхностны и не предлагают никаких ценных идей по преобразованию и улучшению этого мира (как это в своё время делали «дети цветов»).

Если ваш подросток стал странно одеваться и выражаться

Если вы заметили, что ваш подросток стал как-то странно одеваться и выражаться, то лучше, конечно, не гадать, а подробно расспросить его о том, с чем это связано, как называется данный стиль, и чем он так его привлёк. Если подросток по-настоящему вам доверяет и советуется с вами по всем вопросам, то вряд ли он будет скрывать от вас какую-то информацию о своих увлечениях.

Для того, чтобы вызвать своего «малыша» на откровенность, расскажите ему о том, как вы в своё время «хипповали» в его возрасте (наверняка, найдётся что поведать на эту тему), и тоже увлекались чем-то субкультурным. После такого подробного семейного экскурса в историю, вряд ли он будет отмалчиваться, и сообщит вам всё, что вы хотели знать о современных молодёжных движениях (в том числе, и о том, последователем которого он стал).

Как это использовать для развития подростка

Вряд ли нужно запрещать подростку увлекаться чем-то подобным. Вспомните себя в его возрасте. Разве действовали на вас родительские запреты, угрозы и наставления относительно того, как нужно одеваться, с кем общаться, какую музыку слушать, какие книги читать и т.д.?

Если вы ответите на его субкультурные выкрутасы жёсткими санкциями и политикой тотальных запретов, то он просто перестанет делиться с вами чем-то сокровенным, и вы ничего не узнаете о его новых знакомых и ценностях, которые они исповедуют.

Вместо того, чтобы осуждать и запрещать, лучше попробуйте понять, почему та или иная субкультура так увлекла вашего подростка, есть ли в этом какие-то закономерности. Постарайтесь как можно больше узнать о его увлечении из самых разных источников, и подумайте над тем, можно ли извлечь из этого какую-то пользу для его интеллектуального развития и расширения кругозора.

Если ему нравится какой-то музыкальный стиль, ставший основой для молодёжной субкультуры, послушайте вместе с ним его любимые группы, а потом познакомьте с композициями музыкантов предыдущих поколений и предложите найти связь между их творчеством и стилистикой (не секрет, что многие современные музыканты развивают традиции своих предшественников 30-40 летней давности и зачастую напрямую заимствуют их стилистику). Это значительно расширит его музыкальный кругозор, и будет гораздо лучше способствовать развитию музыкального вкуса, чем увлечение исключительно новомодными группами.

Очень полезно рассказать подростку и о популярных молодёжных субкультурах прошлых лет (о хиппи, панках, металлистах, готах, рейверах и т.д.), об их идеологии, стиле, образе жизни и слэнге. Предложите ему сравнить их с нынешними модными детско-юношескими течениями. Наверняка, подросток откроет для себя в этих «лекциях» много нового и интересного, и, возможно, даже идеология хиппи покажется ему более серьёзной, сильной и значимой, чем мировоззрение современных хипстеров.

Пусть подумает над тем, почему разнообразные субкультуры получают такой резонанс в молодёжной среде, что способствует их распространению, почему многие из них со временем бесследно исчезают, и как мир бизнеса извлекает выгоду из каждого популярного молодёжного течения. Это будет гораздо лучше способствовать его интеллектуальному развитию, чем автоматическое следование каким-то модным тенденциями.

Очень важно также вовремя дать понять ребёнку, что не следует слишком сильно увлекаться какими-то внешними элементами субкультуры. Нацепить на себя разнообразные модные штучки и каким-либо образом украсить своё тело может каждый, а вот выделиться за счёт ума, таланта, оригинального, креативного мышления или неординарных физических данных – лишь единицы.

Это касается любой молодёжной моды. Ненавязчиво объясните ребёнку, что не нужно делать слишком сильный акцент на каких-то внешних субкультурных проявлениях, что гораздо полезнее заниматься внутренним саморазвитием и самообразованием, чем самовыражаться с помощью модных штанов и причёсок. Пусть берёт от молодёжных субкультур самое ценное, что в них есть, и не обращает особого внимания на какие-то малозначимые внешние факторы.

Направьте его хипстерство в «правильное» русло

Поддерживайте своего подростка во всех позитивных субкультурных начинаниях, и старайтесь направить их в «правильное» русло. Например, если он решил стать хипстером (сейчас под этим термином, который появился ещё в 1930-1940-х годах, подразумевают обеспеченную городскую молодёжь, увлечённую современным альтернативным искусством и всем модным и актуальным), расскажите ему о том, какие были первые хипстеры, и чем они отличаются от нынешних. Наверняка, он сильно удивится, когда узнает, что родоначальники этого стиля совсем не уделяли такого повышенного внимания внешнему виду, как современные хипстеры.

Увлечение альтернативной музыкой, арт-хаусным кино и контркультурной литературой, присущее современной культуре хипстеров, безусловно, пойдёт на пользу вашему подростку. Предложите ему рассказывать вам обо всех актуальных новинках в этой сфере, а вы знакомьте его с классическими образцами рок-музыки, интеллектуального кино и немассовой литературы, чтобы восполнить пробелы в его «альтернативном» образовании (очень часто современные хипстеры в погоне за модными новинками совершенно забывают о том, что создавалось в сфере контркультурного искусства 30-50 лет назад).

Если он сильно увлечётся «искусством не для всех», предложите ему попробовать свои силы в каком-то из его направлений.  Кто знает, может быть, он перейдёт от хипстерства к собственным произведениям в области музыки, литературы и современного искусства. Это будет гораздо круче, чем растить бороду, носить клетчатые рубашки (основные внешние признаки современных хипстеров-юношей) и слушать модные новинки только для того, чтобы было, что обсудить в узком кругу «знатоков».

Это касается и других позитивных субкультурных занятий. Если он увлечётся паркуром, объясните ему, насколько важно иметь хорошую физическую форму, заниматься лёгкой атлетикой и силовыми упражнениями, а также правильно питаться и вести здоровый образ жизни, чтобы добиться успеха на этом поприще и стать примерным трейсером. Займитесь с ним пробежками в парке и упражнениями на турниках и брусьях – это явно поможет ему лучше «паркуриться».

Возможно, это увлечение, так же, как и воркаут (уличная физкультура), станет для него основой здорового образа жизни на долгие годы (хотя, в случае с паркуром подростку не мешает прочитать «лекцию» о технике безопасности, поскольку это весьма травмоопасное увлечение).

В любом случае, не запрещайте, не осуждайте, а поддерживайте правильные субкультурные увлечения вашего «малыша», и думайте над тем, каким образом их можно использовать для развития и становления его личности, или для приобретения им каких-то важных жизненных навыков.

Если вам не хватает специфических знаний – обратитесь к поисковым системам. В Интернете сейчас можно легко найти всю нужную информацию об актуальных молодёжных субкультурах.

А что делать с негативными субкультурными увлечениями?

Совсем другое дело, если ваш подросток увлечётся чем-то радикальным или экстремально-нацистским (например, станет скинхэдом, нацболом и т.д.) Подобные увлечения, основанные на ненависти к другим народам и агрессивных акциях, конечно, поддерживать не нужно. Но и запреты тут вряд ли помогут. Подросток просто замкнётся в себе и перестанет с вами общаться.

Лучшее, что вы можете сделать в подобной ситуации – это вести с ним просветительские беседы, постепенно меняя мировоззрение юного радикала. Расскажите ему о том, чем человечество обязано представителям тех народов, с которыми борется его субкультура, и что ни одна идеология не стоит того, чтобы ради неё притеснять представителей других наций.

Наполняйте его сознание глобальными, космополитическими, пацифистскими идеями, и тогда, может быть, он превратится из скинхэда и нациста в представителя движения антифа (в антифашиста). Это будет ваша большая родительская победа.

Создать собственную субкультуру

Какой бы субкультурой не увлекался ваш подросток, с возрастом он должен понять, что гораздо круче создать свой собственный стиль, чем следовать тому, что было придумано кем-то в далёких странах (а практически все молодёжные субкультуры, ставшие популярными в России, изначально зародились в США или в Западной Европе). Помогите ему осознать это в ходе вашего совместного субкультурного образования.

В конце концов, он должен понять, что поиск своей внутренней индивидуальности и её развитие – это и есть самый лучший способ самовыражения, с которым не могут сравниться никакие внешние субкультурные проявления. И совсем не важно, как это будет называться, и какое количество последователей иметь.

Субкультуры Кирова. Что делать, если ваш ребенок «неформал»?

21  век отличается своим разнообразием культур и моды. Если для детей – это развлечение, то для родителей – головная боль. Металлисты и  панки уже не удивляют взрослых, но есть еще готы, эмо и другие неформальные объединения, о которых нужно знать. Готы, реперы, поклонники гламура, рокеры, «анимешки», фрики —  вот лишь малая часть субкультур, которыми сейчас увлекаются молодые люди.

Самыми популярными являются рэперы:

Рокеры. Кожаные куртки, украшенные булавками, нашивками и заклепками и кожаные кепки – основные составляющие имиджа рокера. Но в молодежной субкультуре рокеров остается неизменным и негативная сторона – злоупотребление сигаретами, алкоголем и наркотиками. Примечательно что, именно в этой среде пропагандируется отход от несовершенного мира.

Гламур, является одной из самых молодых субкультур нашего времени. Самая главная черта, который отличает гламур от других субкультур – это беспрекословное следование последним модным течениям. Также она полностью отвергает другие музыкальны направления , т.е. слушать нужно то, что диктует мода. Чем популярней группа или песня – тем лучше. 

Готы.  По своему внешнему виду они отличаются преобладанием (монотонным) черного цвета в одежде и косметики (если речь идет о девушках), а также символы, имеющие отношение к смерти – кресты, пентаграммы, и так далее. Излюбленное место, где собираются люди придерживающие этой субкультуры – кладбища (городские, деревенские, загородные и т.д.). 

«Анимешники». Произошло от японских сериалов аниме, которые появились на экранах в конце двадцатого века. Основное, чем занимаются «анимешники» – это просмотр аниме. У каждого поклонника этой субкультуры есть свой любимый герой, более того, 90 процентов последователей этого движения, помнят практически все просмотренные сериалы и полнометражные мультфильмы наизусть, вплоть до реплик персонажей. 

Фрики. До сих пор ее последователи придерживаются одной главной идеи – выделяться среди толпы окружающих людей. С развитием неформальных молодежных субкультур, изменения коснулись не только образа жизни и внешнего имиджа. С появлением пирсинга, фрики начали массово прокалывать себе всевозможные места, а позже увлеклись татуировками. Такое нововведение позволило им более ярко выражать свою позицию. Нередко в эту субкультуру вступаю творческие люди музыканты, актеры, художники, писатели и другие предстатели творческих профессий.

Среди кировских подростков тоже много неформалов. Как родителям относится к новому увлечению ребенка?

— не бояться и не паниковать. Молодежные субкультуры всегда существовали. Причем не только для того, чтобы дети злили родителей. По мнению социологов и психологов, неформальные объединения нужны подросткам для развития, самовыражения, общества.

— не запрещать. Все знают, что запретный плод очень сладкий. Всегда с неформалами пытались бороться, но результат нулевой.

 — не игнорировать. Это может быть хуже запретов. Пусть ребенок знает, что вы знаете его увлечение. Иначе он подумает, что вы его разлюбили.

— не оскорблять кумиров ребенка. В подростковом возрасте даже обычная фраза «Выключи эту музыку» может вызвать обиду и агрессию. Ребенок может воспринять это как неуважение к себе, как желание задеть и оскорбить. Лучше сразу поинтересоваться, что за группа, а потом сказать подростку сделать чуть тише.

— не обвинять «во всех грехах». Высказывание «Все неформалы – алкоголики и преступники» обидное и неверное. Преступления и пагубные привычки не зависят от внешнего вида и любимой музыки.

— не преуменьшать важности увлечения. Мол, это у тебя пройдет, перебесишься, перерастешь. Даже если так случится, ребенок вам все равно не поверит и будет говорить, что это – навсегда. Кстати, некоторые увлечения и хобби могут перейти в профессию. Ведь никто не знает, может быть, ваш подросток в будущем станет тренером знаменитой спортивной команды или профессиональным агентом музыкальной рок-группы. Даже если и нет, многие родители не бросают подростковые увлечения: болеют за любимую знаменитую команду, слушают красивую любимую музыку.

 

Субкультуры 21 века 📙 — Социология

  1. Предпосылки к появлению различных субкультур в 21 веке
  2. Характеристики современных субкультур 21 века

Еще совсем недавно можно было быть свидетелем присутствия в обществе таких субкультур как эмо или панки, а также готов. Наверняка многие из нас даже принадлежали к одной из таких субкультур, возможно даже их организовывали. Главными целями любой субкультуры являются желание заявить о себе, как о чем-то, что кардинально отличается от традиционных культур. Субкультура привносит абсолютно новые ценности, которые идут вразрез устоявшимся общепринятым.

Конечно же, развитие субкультур не стоит на месте. Некогда популярные объединения сегодня почти полностью отошли в прошлое. На замены некогда популярным приходят новые субкультуры, которые и дают развитие поколению 2010-х.

Во время Второй мировой войны возникла большая часть субкультур. Конечно, тогда молодежные объединения не выглядели так как 20 лет назад или сейчас. После окончания войны у подростков начали появляться деньги, которые те использовали для реализации себя и своего потенциала. У них появился доступ к производимым продуктам.

Такие субкультуры как хиппи или байкеры начали появляться в 50-х и 60-х годах, при этом они существуют и по сей день. именно тогда произошел настоящий коллапс в сфере неформалов. Сегодня же все выглядит немного иначе из-за того, что в жизни молодежи появился интернет. Раньше если человек был рокером, то он был им в любых обстоятельствах. А в 21 веке любой может надеть нужную ему маску и быть в кругу семьи спокойным семьянином, а в обществе друзей безбашенным рокером, который разбирается в многочисленных тонкостях субкультуры и носит характерную одежду, аксессуары.

Не нашли что искали?

Просто напиши и мы поможем

Когда-то подобный стиль жизнь всячески порицался. Считалось, что принадлежность к субкультуре должна быть одна и заинтересованность в других возникать не должна. Сегодня все выглядит иначе — можно принадлежать к определенной субкультуре, но вполне спокойно интересоваться другими объединениями или даже разделять их интересы.

Сегодня из-за размытия интернетом границ, ребенок или взрослый человек может принадлежать к любой выбранной субкультуре т.к. имеет неограниченный доступ к любой информации. Даже в одной семье члены семейства могут принадлежать к разным неформальным объединениям.

Субкультуры, возникшие в 21 веке кардинальным образом отличаются от понятий, которые имели место в недалеком прошлом. Некоторые люди уверены в том, что данные субкультуры нельзя таковыми назвать. Современные субкультуры именуют “культурным миксом”. Но, все-таки, необходимо остановиться на каждой из современных субкультур и разобрать их основные характеристики:

  1. «‎Ванильки»‎ — специфическая субкультура, появившаяся в 2010-х годах и распространившаяся, по большей части, среди молодых девушек. Название, согласно исследованиям, произошло от  любви представителей данного объединения к «‎ванильным»‎ оттенкам. Мировоззрение «‎ванилек»‎ сводится к данным постулатам: нарочито подчеркнутая слабость и женственность, романтизация депрессивности и определенного трагизма. Все это очевидно прослеживается в поведении и и влияет на все происходящие вокруг. Также наблюдается уникальный стиль одежды. Представители данной субкультуры носят неаккуратный пучок или большие очки, а в одежде прослеживаются элементы или детали гардероба с принтом в виде британского флага. Сегодня «‎ванильки»‎ в большинстве случаев трактуются негативно — как что-то слишком нежное и приторное.
  2. «‎Тамблер-герл»‎. Распространен также среди молодых девушек, копирующих стиль, который можно почерпнуть на Tumblr, иными словами это называют веб-панк. Характерными отличительными чертами являются черные кресты на космическом фоне, черные ошейники-чокеры, короткие юбки и обувь на очень высокой платформе, а также широкополые шляпы. Массовый производитель или массмаркет интенсивно поддерживает веб-панк, продавая в интернет-магазинах все прилагающиеся аксессуары и элементы гардероба. Отличием от «‎ванилек»‎ является тот факт, что над депрессивным состоянием можно шутить и, что оно является постоянным и непроходящим так как каждый может ранить девушку.
  3. Корейская волна. Очередная субкультура, приверженцы которой являются фанатами корейской музыки. Название пришло из Китая, потому что именно Китай первым застал данную волну поклонничества корейским музыкальным группам. Популярность к корейским группам возникла из-за специфического устроя этих групп — в команде может быть до 10 человек, между которыми возникают сложные отношения похожие на реалити-шоу, за которыми фанаты и наблюдают.  В этой субкультуре ценятся модели с маленьким носом и губами, а также большими глазами. Для описания таких девушек используется слово «‎ольджан»‎. В попытке достижения подобной внешности фанаты прибегают не только к фотошопу или макияжу, но и к многочисленным пластическим операциям.

Сложно разобраться самому?

Попробуй обратиться за помощью к преподавателям

Современные субкультуры ориентируются по большей части на внешнюю составляющую, а не на идеологию или философию. Ранее упор делался на продвижение ценностей или идей определенного объединения, а никак не на внешние качества. Это является причиной тому, что субкультуры сегодня называют «‎культурными миксами»‎.

Остатки расцвета: возможны ли еще субкультуры?

В начале 2010-х, когда я уволился с работы в i-D и переехал из Восточного Лондона, субкультура казалась полностью мертвой. Все были хипстерами. Все были смутно альтернативны таким же скучным образом. Это были все инди-группы, рубашки лесорубов и девушки в леггинсах. Трудно переоценить, насколько отчаянно ужасной была культура того времени; намного, намного хуже, чем сейчас. Сегодня у нас больше нет общей культуры.Общество разбито на миллион маленьких кусочков, и каждый живет в своем атомизированном аду; Группа вашей мамы в Facebook, вероятно, гораздо более странная и экспоненциально темная, чем ваш групповой чат iMessage. Так что, возможно, субкультуры исчезают, потому что больше нет культуры, от которой можно было бы отделиться. Или, возможно, сейчас все субкультурно; все странно, навязчиво, ранено и бессмысленно. Слишком много субкультуры!

Идентичность больше не зависит от личного стиля и культурного потребления, а скорее от того, как вы выражаете себя в Интернете, что в гораздо большей степени связано с вашей политикой, вашим взглядом на мир и вашим телом.Теперь племена формируются вокруг взглядов на мир. В своем недавнем эссе «Влияние на пустоту: как мир искусства 2010-х годов потерял нить» для Kaleidoscope Кэролайн Баста написала: «От подъема культуры разоблачителей и утечек информации… до вопросов пола и производительности, от « conceptronica» в музыке… к меметическому повороту в моде… не говоря уже о росте культуры подкастинга и бесконечных, причудливых и временами тревожных цифровых каналах, из которых возникли такие мемы, как Virgin/Chad, теория, казалось, происходила прежде всего в клубе. , в музыке, онлайн, через моду.«В этих местах, где происходит теория, также процветает субкультура.
Оглядываясь на 2010-е, я думаю, что Tumblr и 4chan были очень влиятельными площадками для субкультурного формирования. Я полагаю, что аналогичный процесс происходит в некоторых каналах Subreddits и Discord, которые стали центрами нишевых сообществ с общими взглядами, но я не являюсь их частью, поэтому не знаю наверняка.
Здесь, в Нью-Йорке, много людей тусуется в общественных местах, на улицах и в парках.Но он гораздо менее документирован и перформативен, чем раньше; ни фото, ни видео, ни общие приглашения. Вечеринки снова секретны. Это можно представить как возвращение к старой модели субкультур; тот, который бывает в парках и за закрытыми дверями, в реальной жизни, который передается из уст в уста, на который можно наткнуться, если теплым летним вечером подойти к определенному причалу или раздобыть адрес и номер квартиры ; тот, который безответственный, гедонистический, не одобряемый и скрытый под поверхностью.

Субкультуры никогда не умрут, теперь они просто другие

Многие скажут вам, что субкультуры мертвы. «В прошлом, — скажут они, закуривая четвертую сигарету или стряхивая крупинку самовозвеличивания по комнате, — у нас были разные культурные племена: панки, Тедди Бойз, рейверы. Потом появился Интернет и испортил все ».

В этот момент может быть сделано безвкусно просроченное упоминание о Snapchat или ховербордах, спиннерах или смайликах, как будто культура сегодняшних подростков может быть определена несколькими недавними изобретениями.Однако такой образ мышления неверен. И это сказано объективно, с большой буквы, потому что до боли очевидно, как процветают британские субкультуры.

Однако ради потомства и для того, чтобы потрепать промежность старейших государственных деятелей Великобритании, вот краткое изложение молодых, хорошо одетых династий, ползающих по городам и паркам нашей страны, тратящих деньги на одежду, о которой они, вероятно, пожалеют в последующие годы. приходить. Взгляните, посмотрите, кто вы, а затем поздравьте себя с тем, что вас так легко поместить в классифицируемую коробку!

Невинные дети грязи

Да, да, да — грязь была здесь испокон веков, она никогда не исчезала, она укоренилась в стране.Однако этот абзац не о тех, кто владел копией Ruff Sqwad Guns and Roses (тома 1 и 2) или пошел в Rhythm Division. Дело даже не в людях, которые с удовольствием просмотрели видео Skepta «All Over The House». Это грайм 3.0: во главе с невинными детьми со сберегательными счетами и безупречно белыми носками, вежливыми, но нахальными подростками, студентами университета, склонными вести свою подопечную в ночь с призывом «чыыыыыз!».

Оторванные от культуры, породившей грайм, но столь вызывающе близкие к ней с покупкой одной сумки для выстрела и пары обтягивающих спортивных штанов, эти ответственные детишки заложили цемент в фундамент самого захватывающего нового британского жанра.Затем они сделали прическу, как Little T.

Club Kids

С тех пор, как в 1970-х в глотку просочилась первая крошка МДМА, в ночном клубе появилось множество наркозависимых, музыкально подкованных бамбино. Конец 2010-х ничем не отличается. Кокаин, МДМА, скорость, травка — они так же популярны, как когда-либо, с добавлением таких вещей, как GHB и (для слабых) шарики Nos, и все это завершается гладким послевкусием синего валиума.

Как всегда, есть отчетливое разделение на группы: друзья ПК-музыки прошлых лет; тяжелые бондажные, мужские и женские техно-шлюхи; fuccbois в исключительно чистых футболках, ожидающие, чтобы хладнокровно скользнуть в ваши личные сообщения на следующее утро — они все собрались вместе на этой вечеринке, чествуя людей таким образом, который никогда не закончится, пока человечество переживает великий шар жары, который скоро придет и сожжет нас всех.Любой, кому за 30 (или в любовных отношениях), не осознает этого, потому что единственный раз, когда они выходят на улицу, это пообедать или поспорить.

The Strange, Streetwear Обитатели Instagram

Хрен его знает, какие мелодии слушают эти парни и девчонки. Одно можно сказать наверняка: им нравится уличная одежда по завышенным ценам. Кто тут виноват? Это ASAP Рокки? Тайлер, Создатель? Джона Хилл? В каком-то смысле все люди этой субкультуры слились в одну всепоглощающую сущность, подталкивая друг друга к покупке прибыльных вещей, двигаясь как один, как раткинг, но с коллаборацией Adidas и Palace на ногах, брендом Supreme. зажигалка в кармане — и убийственно апатичное политическое мнение, маринующееся где-то в их мозгу.

Поклонники J-Pop

Братан, ты слышал о Hyper Japan?

Студенты Художественной школы

Как и их собратья по клубам, эта субкультура никогда не умрет. Покрыт краской; одежда, купленная в благотворительном магазине; несколько таблеток 2CB свободно катаются в глубине их кошелька. Это знаки. Музыка: смесь групп, о которых большинство людей коллективно никогда не думают, пока не увидят их в афише фестиваля и не задумаются: «Кто? Как?» или что-то очень избыточное и подобное.Где-то они будут делать какое-то странное дерьмо, поддерживая свои традиции.

Суперфанат

… папа.

Вы можете найти Райана в Твиттере.

Уникальная субкультура кубинского панка

Часто идеализируемая образами тщательно отреставрированных «Крайслеров» и романтичных закулисных румбов, Куба имеет неисчислимые субкультуры, которые одна аспирантка Кармен Торре Перес анализирует через социальную историю кубинского панка.

Торре Перес, аспирантка четвертого курса факультета романских языков Школы искусств и наук, создала веб-сайт в рамках работы над диссертацией.Эта работа является «заметным вкладом в кубинские исследования и первым всеобъемлющим исследованием панк-культуры», — говорит доктор философии Торре Перес. советник, Одетт Касамайор-Сиснерос, доцент литературы и культуры Латинской Америки и Карибского бассейна.

Это первый цифровой архив, посвященный кубинскому панку, — говорит Торре Перес. На веб-сайте есть отснятые видео и интервью, а также каталог групп и карта. Каждая полоса отмечена на карте с помощью системы цветового кодирования, чтобы отметить ее статус.Нажатие на точки приводит к описанию группы и списку участников группы и инструментов, а также образцам треков.

Эти треки часто собирались Торре Перес посредством переноса музыки во время ее исследования. По ее словам, кубинские панк-группы не рассчитывают стать знаменитыми или богатыми. Они просто хотят, чтобы их работа была там.

Суть панк-менталитета — «по своей природе бунтарское и направленное против истеблишмента заявление», — говорит Торре Перес. Зародившись в Великобритании в 1970-х годах в ответ как на Консервативную партию, так и на крупный экономический кризис, панк не появлялся на Кубе до начала 1990-х.Это совпадает с началом el Período Especial (Особый период).

Особый период, возникший на Кубе в 1991 году, был эпохой глубокого экономического и идеологического кризиса, вызванного распадом советского блока. Без иностранных субсидий Куба изо всех сил пыталась прокормить себя самостоятельно. Голод был широко распространен. Так же были репрессии.

«Панк появляется во времена великого кризиса как альтернативный образ жизни, принятый поколением, которое безнадежно смотрит в будущее и застряло в настоящем, которому оно не принадлежит», — говорит Торре Перес.«Так было в Англии и США в 1970-х годах с крахом фордистской капиталистической системы и на Кубе с началом особого периода в начале 1990-х годов. Хотя эти кризисы были ответом на различные экономические, социальные и политические системы, оба они оказали одинаковое влияние на их население, особенно на молодое поколение.

Этот проект содержит свидетельства и песни панк-групп, следуя контркультуре с 1990-х по настоящее время. За это время на Кубе произошел распад советского блока и смерть Фиделя Кастро, а также пришло новое правительство, которое внесло изменения в экономику и повлияло на неравенство на Кубе, говорит Касамайор-Сиснерос.«Самым примечательным аспектом ее исследования является не только то, что она документирует историю кубинского панка, но и анализирует социально-политические реалии. Благодаря ее исследованиям мы смогли проследить, как нонконформистские кубинцы могут взаимодействовать и противодействовать. Вы должны выживать в рамках коммунистического режима, но в то же время критиковать его, часто под цензурой».

Кубинская панк-сцена «вначале очень нигилистична», — говорит Торре Перес. «У людей очень мало свободы действий в жизни.Вы против системы, но у вас очень мало ресурсов, чтобы построить что-то новое». Результат был очень саморазрушительным, говорит она, ссылаясь на истории о безудержном употреблении наркотиков или о кубинских панках, которые целенаправленно вводили себе ВИЧ, чтобы избежать службы в армии.

Панк-концерты могут подвергаться проверке со стороны правительства. Тексты песен могут быть подвергнуты цензуре, а события закрыты. Здесь группа Limalla дает концерт в феврале 2020 года в Санта-Кларе, Куба. (Изображение: Сэмюэль Рейна Кальво.)

Los frikis , или панки, были против системы, говорит Торре Перес, и «носили длинные волосы, ирокезы, чтобы защитить свою личность.Один из участников группы, у которого она взяла интервью, сказал: «Панк — это революция. Не коммунист!»

Панки всегда были «социальными изгоями», говорит Торре Перес, но «на Кубе это было более экстремально, потому что правительство было против этих людей, которые считались угрозой социальным нормам». По ее словам, профилирование было нормой, и полиция могла превентивно предъявить обвинение людям или отправить их в тюрьму из-за употребления наркотиков или алкоголя. «Полиция избила бы вас только за то, что вы порвали джинсы», — говорит она.

Эстетика панка сохранилась как из-за, так и вопреки этим репрессиям, говорит Торре Перес, имея в виду Rewelta Anarkizta, молодую группу из Гаваны, участники которой сознательно выбрали пирсинг и самодельные татуировки, «чтобы доказать, что это их образ жизни».«Эти вещи, они не могут их снять.

«Панк появляется как симптом провала социалистического проекта революции», — говорит Торре Перес. «Куба потеряла своего самого могущественного союзника и была вынуждена проводить капиталистическую политику, включая приватизацию компаний, туризм и людей, отправляющих американские доллары членам семьи».

По ее словам, это привело к огромному неравенству и возрождению расовых различий. «Панк разоблачает это, потому что это группа граждан низшего класса, которых угнетает государство и показывает, что они несчастны.В своей диссертации Торре Перес будет использовать этнографические исследования и панк-лирику, чтобы проанализировать кубинский панк как «альтернативные ворота в кубинскую историю».

«Несмотря на то, что она работает над кубинским панком, благодаря анализу Торре Перес мы можем сравнить панк-движение с выражениями в других социалистических и бывших социалистических странах и посмотреть, какую роль андеграундная культура играет в латиноамериканских диктаторских системах», — говорит Касамайор-Сиснерос. «Используя Кубу, она может проследить контекст, а также учесть кубинские особенности.

Эти особенности развились и изменились за последние 10 лет, говорит Торре Перес. «Люди отказались от своего нигилистического поведения, — говорит она. «Вместо «Да, я асоциальный человек, и я так умру, потому что у меня нет будущего» больше положительных моментов». 

В кубинском панке все еще есть проблемы с расизмом, сексизмом и гомофобией, говорит Торре Перес. «Недостатки в сцене также обнажают серьезные недостатки в системе».

По словам Торре Перес, Йоселин из Лималлы и Костры — одна из немногих женщин-панк-музыкантов.Многие другие принимают эстетику в качестве жен или подруг. (Изображение: Сэмюэль Рейна Кальво)

Йоселин, которая с 2001 года руководит панк-группой Limalla, в которой играет ее муж Йосмани (известный как «Кабеса»), является одной из немногих панк-женщин. С лета 2019 года Йоселин работает над новым женским проектом под названием Kostra. Первоначально она хотела назвать группу EnKontra (против), но изменила название на Kostra из опасения, что правительство не допустит их к концертам, которые могут быть закрыты по прихоти, говорит Торре Перес.

Как и многие другие, Йоселин ведет пограничный образ жизни, продавая выпечку или карнавальные маски на улице, получая свой спонсируемый государством паек. «Никто не живет панком, — говорит Торре Перес. «За счет государственной работы тоже никто не живет; им всегда нужно найти что-то еще».

В последние несколько лет на Кубе участились отключения электроэнергии, нехватка масла для автобусов и некоторые продукты, которые было трудно достать, такие как масло и курица, говорит Торре Перес. «Есть опасения, что это может стать началом нового особого периода.”

Это может быть одной из причин того, что панк, который в Испании находится в упадке, по-прежнему актуален на Кубе. По словам Торре Перес, возраст кубинских панков варьируется от 16 до 60 лет, в то время как в ее родном регионе Кантабрии, Испания, «панк-сцена стареет. Я одна из самых молодых людей, интересующихся панком, мне 31 год», — говорит она.

Торре Перес честно заинтересовался ею. «Мои родители были вовлечены в андеграундную сцену в Испании. Мой отец играл в метал-группе и владел металлическим баром, поэтому я всегда видела его дома», — говорит она.«Когда мне было 14, я пыталась быть нормальным ребенком и вообще избегать панка», — говорит она. Ее бунт был недолгим.
 

Исследования Torre Pérez были поддержаны Penn Grants и инициативами, в том числе лабораторию цен на для цифровых гуманитарных наук , общение Gapsa-провока для междисциплинарных инноваций , аспирантура CSERI и Грант на полевые исследования в Латинской Америке и Латинской Америке .

В 2019 году она также получила награду декана за выдающееся преподавание аспирантов.

Изоляция привела к появлению новых субкультур? — Пересмотреть социологию

Недавнее независимое исследование, проведенное во время карантина, показало, что 56% людей сообщают, что они являются частью «подгруппы».

Исследование было проведено «Питомником» и состояло из телефонного опроса 1800 взрослых. Наиболее популярными типами субкультур, о которых сообщалось, были:

  • Игры
  • Религиозные группы (кроме основных религий)
  • Хиппи
  • Духовность
  • Политические движения
  • Ограничительные диеты (например,грамм. палео, веганы и т. д.)
  • Панк
  • Байкеры
  • Готы
  • Ролевые игры

важный аспект их личности.

Игры — самый крупный жанр субкультуры: 20% респондентов заявили, что начали играть во время карантина, а новые религиозные субкультуры, такие как викка (3% людей), также становятся все более популярными.

Можем ли мы действительно назвать что-то настолько мейнстримное «субкультурой»?

Соответствие социологии уровня A

Это важное обновление для субкультурных теорий «девиантности». ЕСЛИ мы принимаем определение вышеуказанных типов субкультур (таких как игровые культуры) как субкультуры, то быть частью субкультуры теперь нормально, так как 56% говорят, что они являются частью одной, и, таким образом, быть частью субкультуры больше не является. девиантный.

Кажется, это поддерживает постмодернистские теории субкультуры и общества — социальный состав британцев теперь состоит из людей, раздробленных на группы, которые выбирают субкультуру/группу, которая придает их жизни смысл (почти 50% респондентов назвали творчество важный аспект их субкультурной принадлежности)

Это исследование также показывает, как далеко мы ушли от первых дней теории субкультур в 1950-х годах, таких как теория разочарования статусом Альберта Коэна, и насколько это не имеет отношения к пониманию наших разнообразных, ориентированных на потребителя постмодернистских субкультур.

Маловероятно, что 56% населения присоединятся к субкультурам из-за разочарования в статусе!

Опять же, эта конкретная теория не пыталась объяснить субкультуры, подобные описанным выше, и она все еще может иметь отношение к объяснению того, почему люди присоединяются к более девиантным субкультурам?

Щелкните здесь, чтобы вернуться на главную страницу ReviseSociology!

Субкультуры и эстетика потребляют социальные сети – Miller Media Now

80-е были окрашены в цвета туманных летних дней, рекламы Coca Cola и подросткового бунта.С джинсами с высокой талией и плеерами также пришла популяризация готов, группы детей, которые будут смотреть на вас из-за век с толстыми подводками и играть музыку, которая заставит вашу бабушку плакать. Ну, по крайней мере, это то, что говорят вам фильмы.

Оставшись один на один с TikTok в эпоху легкодоступных тенденций, подростки, естественно, могут экспериментировать с тем, что щекочет их воображение, но с таким количеством модных словечек легко потеряться при переводе. Среди этих терминов наиболее важными для понимания некоторых наиболее активных групп в Интернете будут «субкультуры» и «эстетика».

Субкультура определяется как ветвь людей внутри более крупной культуры, которая отличается от своей исходной культуры развитием своих собственных норм, адаптируя, среди прочего, различные способы одежды, политические убеждения, музыку. Эстетика традиционно определяется как нечто визуально привлекательное для человека, это может проявляться в различных стилях моды, дизайне интерьера и т. д. Хотя у них есть сходство, субкультуры объективно определяются рядом факторов, которые полностью разделены. от того, что делает их визуально привлекательными.

Одна из самых популярных вещей, которую люди, кажется, игнорируют, когда относят себя к категории «альтернативных» (или часто сокращают до «альтернативных»), — это многочисленные сложности, лежащие в основе альтернативных субкультур. Субкультуры — это их собственная сформулированная культура, выходящая за рамки социальных норм, что делает их намного глубже, чем просто чувство моды. Люди, принадлежащие к разным субкультурам, являются частью сообщества, группы людей, которые сформировались из их общей страсти к различным вещам, таким как вышеупомянутые политические убеждения, музыка и т. д.Вот почему, объективно, эстетика, такая как недавно популяризированный «коттеджкор» — эстетика, основанная на романтизации простой коттеджной/фермерской жизни, — не включена в субкультуры, они предназначены исключительно для визуально привлекательного идеализма. Это не значит, что разные эстетические группы плохи, просто они не настолько борются за нормы, как, скажем, панки или готы.

Теперь, когда я бросил вам еще одно модное словечко, что именно сегодня означает быть «альтернативным»? Короче, ничего.Он используется как общий термин для всего, что немного нетрадиционно в социальном плане, будь то субкультура или нет. Самое забавное в Интернете то, что он производит дезинформацию, как масло, побуждая многих подростков, стремящихся к самопознанию, молниеносно опробовать лейблы. Хотя любопытство не является чем-то плохим, оно может привести к преуменьшению значения различных терминов. Мы очень быстро называем темный макияж глаз, громкую музыку и рваные джинсы панком, удобно сидя за экраном. В настоящее время люди настолько заинтересованы в создании своего онлайн-персонажа, что многие не прилагают никаких усилий, когда отправляются в реальный мир.Отсутствие приверженности этим действиям, смешанное с притоком тенденций благодаря интернет-культуре, приводит сторонних наблюдателей к убеждению, что за прикрытием многих субкультур нет ничего реального. Он преуменьшает тщательно подобранное сообщество, которое формируют субкультуры, и то, что они делают, чтобы определить свою собственную идентичность.

В то время как большая часть дезинформации является одним из побочных продуктов нашего бесшабашного поколения, я призываю тех, кто интересуется субкультурами и всем, что выходит за рамки нормы, провести собственное исследование вне социальных сетей.Сделайте шаг за пределы мнений сверстников и изучите свою историю, поговорите с ветеранами из разных групп и сформируйте свою собственную точку зрения. В конце концов, как вы решите определить себя, зависит только от вас, будь то рокер или VSCO.

Самые известные субкультуры моды

Субкультуры правят миром. От модной одежды, байкерских банд, фандома Диснея, прото-групп хиппи до хипстерских сообществ — вы найдете их повсюду. Существует так много разнообразия и происходит так много изменений, что часто становится трудно отслеживать эти субкультуры и то, куда они идут.К счастью, регулярно организуются несколько культурных мероприятий с беседами об искусстве, которые помогают нам быть в курсе последних событий. События субкультуры дают нам возможность заглянуть внутрь этого интересного и уникального мира, который постоянно меняется.

Мир модных субкультур

Субкультуры моды во всем мире выражают себя с невероятной креативностью. Все они разные, но всех их объединяет общая страсть к экспериментам с разными стилями.При этом они не только делают заявления, но и отвергают господствующие социальные нормы.

Вы часто будете видеть многих людей, одетых в эксцентричные наряды, которые выражают силу. Некоторые носят их из-за неоспоримого шокового фактора. Например, китайцы шамате и боливийцы чолита одевались ярко, чтобы выступить против социального угнетения. С другой стороны, денди Конго, а также викторианские куклы Японии вдохновились эстетикой прошлого и представили новые стили, отражающие ценности общества.

Если вы посмотрите глубже, вы сможете разгадать скрытый смысл многих субкультур в моде. Если вы посещаете актуальные мероприятия субкультуры, вы, конечно, получите более детальное представление. Вот почему эти культурные мероприятия так ценны.

Стиль Харадзюку

В токийском районе Харадзюку уже много десятилетий бурлит яркая уличная мода. В последние годы Харадзюку стал в некотором роде мейнстримом, однако и сейчас многие молодые люди одеваются в дикие наряды.Тенденции в этом районе постоянно меняются. Мода всегда развивается. Вы можете увидеть девушек в нарядах Алисы в стране чудес с кружевными зонтиками и юбками-колоколами. Вы даже можете увидеть наряды Decora и Fairy Kei (пастельная ностальгия по 1980-м годам).

Изображение

Anna Ziel?ska с сайта Pixabay

Социальные ожидания в Японии довольно жесткие. Харадзюку — это место, где японская молодежь может играть, позировать и экспериментировать.

Бирманские панки

Rebel Riot — панк-рок-группа из Янгона, Мьянма.Группа выступает против коррупции. На сцене группу можно увидеть в рваной одежде, крашеных ирокезах. На них есть татуировки и пирсинг. Rebel Riot носит хардкорный вид. Но известно, что панк-исполнители сострадательны. Когда они не выступают, рокеры занимаются благотворительностью по разным причинам. Они приглашают всех присоединиться к ним добровольно. Люди могут собирать принадлежности для школы, жертвовать еду.

Подходящие пары

Если вы посетите Корею, вы увидите много пар в одинаковой одежде.Многие партнеры посещают магазины одежды, чтобы выбрать наряды с подходящими аксессуарами и тканями. Эта субкультура совпадающих пар, возможно, пришла из сильной культуры Кореи. Многие молодые пары в стране любят отмечать романтические вехи отношений. Им также нравится смотреть душераздирающие корейские дорамы.

В Корее не любят проявлять привязанность на публике. Соответствуя внешнему виду, они показывают свою привязанность и говорят миру, что они вместе как пара.

Борьба Чолитас

Боливия была колонизирована Испанией много веков назад.Кечуа, а также народ аймара считают, что с тех пор с ними плохо обращались. Теперь коренные женщины страны пытаются дать отпор — с помощью борьбы. В луча либре, или вольной борьбе, женщины носят большие нижние юбки, яркие юбки, удлиненные косы под котелками, вышитые шали. Внутри ринга есть аэробика и драматические удары корпусом.

Чолиты — независимые женщины. Через борьбу они выступают против домашнего насилия, классицизма.

По всему миру проходит множество таких субкультурных мероприятий, на которых женщины выступают против угнетения и изменения общества.

Женский мотоцикл

Марокко известно своими красочными культурными мероприятиями. Вот еще один способ, которым женщины Марракеша заявляют о себе.

Мотоциклы здесь очень популярны. В Марракеше многие женщины вместе ездят на мотоциклах. Это популярный способ передвижения по городу. Женщины носят традиционную одежду, которая имеет много драматических поворотов. В Марокко большинство людей носят консервационную одежду, в основном женщины. Так что кататься на велосипеде и носить яркую одежду для них — это как «бунт».

Многие из них носят никобы или маски, но вы увидите их в модных солнцезащитных очках. Многие женщины носят горошек радужных цветов, полоску под зебру. Это модные и смелые женщины, которых видели проезжающими по улицам города, воротам Медины. Это заявление о том, что социальные нормы Марокко меняются.

Ковбойские металлисты

Не только в Марокко, по всей Африке проходит множество субкультурных мероприятий. Например, в Ботсване очень популярен хэви-метал, но с изюминкой.Местные жители проводят много часов, одеваясь перед тем, как пойти на концерт. Многие носят полностью черные наряды с обтягивающими штанами, с которых свисают металлические цепи. Они носят кожаные куртки с заклепками.

Вы также увидите их в ковбойских шляпах черного цвета. Эти шляпы популярны, так как многие люди работают на ранчо в дневное время. Многие также носят с собой охотничьи ножи и рога животных, символизирующие африканское наследие. Они поднимут руки, сфотографируют знак дьявольского рога.

Сапер Денди

Тем временем в столице Конго Браззавиле можно встретить множество местных жителей, одетых в изысканные французские костюмы.Они позируют как рок-звезды. Модниц часто называют сапеусами, саперами. Мода пришла из бурных 20-х. Именно тогда жители начали подражать нарядам колонистов из Франции. Теперь саперы стильно одеваются в сшитые на заказ костюмы и носят соответствующие шелковые платки. Это также показывает, что страна становится космополитической, богатой.

Мексиканские остроносые сапоги

Tribal гуарачеро, электронная музыка, новинка. Это стало яростью в ночных клубах Мехико.В музыке сочетаются доколумбовые инструменты, кумбия, элементы хард-техно. Танцоры на вечеринках носят остроносые ковбойские туфли, часто с кончиками, удлиняющимися на 10 дюймов, а иногда и больше.

Эта необычная обувь была популяризирована мужскими танцевальными коллективами. Многие даже украшали сапоги мигалками, пайетками. Они выглядят фантастически, когда носят ковбойские шляпы, рубашки и джинсы скинни. Посещение беседы об искусстве или культурного мероприятия даст вам лучшее представление обо всех популярных субкультурах во всем мире в это время.Это отличный способ понять, что происходит вокруг нас.

TikTok запускает новую рекламную кампанию «CommunityTok», чтобы подчеркнуть участие субкультуры в приложении

TikTok запустил новый шаг в области маркетинговых расходов, продвигая то, что он называет «CommunityToks», который стремится подчеркнуть способность платформы содействовать и поощрять участие сообщества в определенных темах и нишах.

Как показано в видео, «CommunityToks» фокусируется на том, как TikTok помогает стимулировать участие в нишах и как компании могут использовать тот же процесс, чтобы максимизировать свои усилия по продвижению и брендингу.

А поскольку TikTok становится все более важной частью популярной культуры, эти усилия могут сыграть большую роль в лучшем соответствии вашего бренда последним изменениям.

По сути, TikTok стремится расширить свою привлекательность для рекламодателей, выделяя эти подсети в приложении, которые могут лучше соответствовать конкретным продуктам и услугам. Это работает как для демонстрации возможностей, так и, возможно, для уменьшения более широкого фактора запугивания, связанного с созданием контента TikTok. Возможно, у вас нет хорошей идеи для умного клипа TikTok, но если ваш бренд соответствует этим подгруппам, возможно, вы начнете смотреть на вещи с другой точки зрения, меньше на сам контент и больше на связь, и узнаете больше о том, как эти пользователи хотят заниматься каждой темой.

Но общий совет по контенту остается прежним: если вы хотите общаться с сообществом TikTok, вам нужно говорить на их языке и создавать клипы, которые соответствуют тенденциям и интересам пользователей.

» Уважайте и уважайте методы CommunityTok, чтобы определить, какие из них лучше всего подходят для вашего бренда. Смотрите и наблюдайте, что заботит каждый отдельный CommunityTok, и погрузитесь в контент, чтобы понять, как они могут уникально выразить себя.

TikTok также советует брендам прислушиваться к тенденциям каждого сообщества, включая популярные звуки и эффекты, и активно участвовать в них, а также стремиться к сотрудничеству с признанными создателями в этих сегментах, чтобы максимизировать их охват и резонанс в каждом из них.

И если все сделано правильно, отдача может быть значительной:

TikTok теперь также имеет до миллиарда пользователей, наравне с Instagram, и исследования также показывают, что это сеть, которую предпочитает более молодая аудитория, возможно, стоит настроиться на эти CommunityToks и получить лучшее представление о последних тенденциях. Примечание.

Возможно, вам следует выполнить несколько поисков по хэштегу в приложении, чтобы посмотреть, что вы найдете. Прогнозируется, что рост TikTok продолжится в 2022 году, и с развитием его инструментов электронной коммерции возможности в приложении расширяются.

Для тех, кто понимает. Это требует времени, инвестиций в изучение платформы и настройку на соответствующие сообщества.

Написать ответ

Ваш адрес email не будет опубликован.