Творческое воображение в психологии это: Творческое воображение как перспектива развития личности

Содержание

ТВОРЧЕСКОЕ ВООБРАЖЕНИЕ, СУЩНОСТЬ СОДЕРЖАНИЯ | Опубликовать статью ВАК, elibrary (НЭБ)

ТВОРЧЕСКОЕ ВООБРАЖЕНИЕ, СУЩНОСТЬ СОДЕРЖАНИЯ

Научная статья

Рощин С.П.¹, Барбашова Н.А.^2,*

^{1, 2}ГАОУ ВО г. Москвы «Московский городской педагогический университет» Институт культуры и искусств,

Москва, Россия

* Корреспондирующий автор (barbash_natash[at]mail.ru)

Аннотация

В последнее время все чаще ставится вопрос о роли воображения в умственном развитии учащихся, об определении сущности механизмов воображения. Очень важным в учебно-воспитательных учреждениях является развитие творческого потенциала подрастающего поколения. Поэтому мы подробно рассматриваем понятие «воображение», виды, функции и приемы развития творческого воображения. Как бы ни была совершенна методика обучения творчеству, очевидно, что творческая деятельность требует определенных личностных особенностей и большого труда от человека.

Ключевые слова: познание, развитие учащихся, функции и виды воображения, приемы творческого воображения.

CREATIVE IMAGINATION, ESSENCE OF CONTENT

Research article

Roschin S.P.¹, Barbashova N.A.^2,*

^{1, 2}SAEI of HE, Moscow City Pedagogical University, Institute of Culture and Arts, Moscow, Russia

* Corresponding author (barbash_natash[at]mail.ru)

Abstract

Recently, the issue of the role of imagination in the mental development of students, the definition of the essence of the mechanisms of imagination has been increasingly raised. The development of the creative potential of the younger generation is very important in educational institutions. Therefore, we consider in detail the concept of “imagination,” types, functions, and methods of developing creative imagination. No matter how perfect is the method of teaching creativity, it is obvious that creative activity requires specific personal characteristics and great work from a person.

Keywords: cognition, development of students, functions, and types of imagination, creative imagination techniques.

Введение

Сегодня в России происходят социально-экономические преобразования, которые влекут за собой изменения в обществе. Возникает необходимость в формировании личностей, обладающих творческим воображением, которое требуется для возможности решать новые жизненные проблемы креативно, а главное эффективно. Часто на страницах научной литературы по философии, психологии и педагогики ставится вопрос о роли творческого воображения в развитии учащихся. Изучая электронные ресурсы на тему «Проблема развития творческого воображения» [8], мы читаем следующее высказывание: «Перед учебными учреждениями возникает одна из главных задач. Она напрямую связана с развитием творческого потенциала у учащихся. Для этого следует совершенствовать учебно-воспитательный процесс, который можно осуществить только благодаря учету психолого-педагогических особенностей познавательных процессов». Но на сегодняшний день в свободном доступе есть много научной литературы на тему эффективного развития воображения у дошкольников, но отсутствуют разработки в данной области для подростков, которые можно было бы использовать в учебных учреждениях. Поэтому мы решили подробно изучить развитие творческого воображения у подростков. В данной статье мы рассматриваем понятие «воображение», виды и функции воображения, а также приемы развития творческого воображения.

Творческое воображение

В.А. Волобуев в своих лекциях на тему: Теория познания и проблема истины в философии [2, С. 1-7] пишет, что «философская дисциплина гносеология занимается исследованием, критикой и теорией познания. Чтобы структурировать познавательную деятельность, необходимо выделить две формы познания рациональную и чувственную. Процесс, осуществляющийся благодаря различным формам мыслительной деятельности, является рациональным познанием. Выход познания на высокий уровень осуществляются благодаря различным формам рационального познания. К основным формам можно отнести разные формы мышления: понятие, суждение, умозаключение. А познавательный процесс, происходящий благодаря органам чувств, является чувственным познанием. Его формы воображение, восприятие, ощущение, представление».

Сейчас мы подробно остановимся на понятии «воображение», как одной из форм чувственного познания. Воображение – это творческое, фантастическое представление о предметах и ситуациях. Можно сказать, что воображение характеризуется конкретностью и, в тоже время, наглядностью.

Изучая научные труды психологов, следует отметить, что существует неразрывная связь между онтогенезом психического развития и воображением. Этой проблемой интересовались Н.Р. Ветрук, Л.С. Выготский, Дж. Гилфорд, Т.Н. Доронова, Д. Дьюи, О.М. Дьяченко, Е.И. Игнатьев, С.Л. Рубинштейн, Е.Е. Туник, З. Фрейд, В. Штерн, К.Юнг.

Д.Д. Мухортова и В.И. Мурадова в статье «Развитие воображения» в журнале «Вопросы дошкольной педагогики» №3, 2016 [6, С. 52] анализируют разные формулировки определений воображения, встречающиеся в научной литературе, например, «С.Л. Рубинштейн писал, что воображение – это процесс отражения реальной действительности в новых связях. Он считал, что воображение строит новые ряды из накопленных впечатлений, а не повторяет старые».

На наш взгляд более точное определение дала наша современница Н.Р. Ветрук в статье о развитии творческого воображения [1, С. 24]: «Воображение можно рассматривать, как психический процесс, участвующий в создании образа предмета или ситуации благодаря перестройке накопленных впечатлений».

Используя Электронный ресурс на тему «Воображение в психологии» [4], можно прочитать, что «воображение используют все люди, а его степень зависит от уровня развитости».

На другом сайте [3], посвященном данной проблеме: «Под воображением иногда подразумевают визуализацию фантазий, мечтательность. Благодаря воображению можно представить картины, которых еще нет в действительности. Используя воображение, некоторые люди ищут выход из сложившейся ситуации. Данный феномен еще до конца не изучен, так как мы не можем увидеть или ощутить процесс воображения».

Встречается несколько классификаций функций воображения. Мы остановимся на одной из используемых в психологии [4]:

«Способность получать новые знания и возможность скомпоновать полученную ранее информацию называется познавательной функцией.
Предвидение развития событий до их совершения и завершения называется прогнозированием.

Представление чувств другого человека называется понимаем. В научной литературе можно встретить другое название – эмпатия.
Предупреждение трудностей и неприятностей – это защитная функция.
В процессе воображения человек становится другим, он совершенствуется. Эта функция называется саморазвитием.
Воссоздание в своем представлении картин из прошлого, а также повторное их переживание – это воспоминания».

Чаще всего человек в той или иной ситуации использует одну функцию воображения, но иногда возможны комбинации.

Воображение можно использовать практически в любой сфере жизни, например, при создании лекарств, бытовой техники, пошива одежды.

Воображение всегда основывается на ранее приобретенном опыте. Вначале процесс происходит в голове и только потом реализуется на практике. Обычно люди представляют нечто новое, чего еще не было, а возможно и не будет.

Воображается чаще всего то, что интересно. Это отчасти способствует познанию себя. Воображение помогает спланировать свои действия и представить результат.

Таким образом, воображение помогает составить план, благодаря которому человек собирается жить в ближайшее время.

Н.Р. Ветрук считает [1, С. 25], что «среди видов воображения можно выделить два основных: пассивное и активное. С ней согласны многие авторы публикаций. Пассивное воображение, еще можно назвать непроизвольным, оно подчиняется желаниям, возникающим при фантазировании». На сайте «StudFiles» [7] есть классификация пассивного воображения: «бред, галлюцинации, гипнотические формы».

В Интернет ресурсах по проблеме «Воображение в психологии» [4] мы встречаем описание: «Активное или произвольное воображение почти всегда направлено на решение какой-либо задачи, например, личной или творческой. Оно всегда определяется волевыми усилиями и осуществляется благодаря личному контролю». К произвольному воображению [3] следует относить: «вдохновение, воссоздание, мечту и творчество».

В Интернете на тему «Творческое воображение» [11] мы встречаем следующее определение: «творческое воображение – это один из видов воображения, при котором человек создает новые идеи и образы, имеющие ценность для общества, реализующиеся в оригинальные продукты деятельности».

В творческом воображении могут создаваться определенные образы. Все это осуществляется благодаря следующим приемам, описанным в Электронных ресурсах:

Прием изменения предмета в какое-либо новое явление называется склеиванием или агглютинацией [3]. Это самый простой прием. Используя этот метод, были созданы разные герои мифов (дракон, русалочка) [7]. О данном приеме рассуждал Великий художник Леонардо да Винчи: «Чтобы фантастическое животное сделать естественным, пусть это будет, например, змея, надо взять голову собаки, нарисовать глаза кошки, уши филина, шею черепахи и т.п.».
Приемы преувеличения (гиперболизации) и преуменьшения (литоты) [7]. Рассматривая гиперболизацию можно отметить, что она достигается за счет увеличения количества частей предмета (трехголовый змей), а литота – за счет уменьшения количества частей предмета (один глаз у циклопа).

Прием акцентирования внимания на части предмета, его выделение из общего [3]. Очень часто этот прием используют, при создании карикатуры (обжору изображают с большим животом, болтуна – с длинным языком) [5].
Еще один прием творческого воображения – это схематизация. Используя этот прием, происходит выделение черт сходства и различия [7]. При этом одни черты выпадают из внимания или упрощаются, зато другие усиливаются. При схематизации происходит полная трансформация всего образа [5].
Прием выделения схожих черт из нескольких образов, объединение их во что-то новое, содержащее хотя бы часть каждого объекта. Этот прием называется типизация [3]. Можно сказать, что это самый сложный прием. Его почти никогда не используют в технике, зато в художественном творчестве он является основным.
Если предметы не имеют определенной формы (облака, тени от предметов), то в сознании человека они могут ассоциироваться с реальными предметами, схожими с исходными по форме. Этот прием в научной литературе назван аналогией [7].

С.П. Рощин в своих научных трудах [10, С. 13] пишет, что «каждый человек обладает от рождения громадным богатством, принадлежащим только ему, и только он может использовать свои потенциальные возможности». Мы полностью разделяем эту точку зрения и считаем, что данное «богатство» от природы необходимо развивать.

Как любым сложным процессом, воображением можно овладеть, научившись отдельным приемам. Можно сказать, что существуют разные приемы, применяемые для развития воображения. Например, Леонардо да Винчи рекомендовал разглядывать трещины на стене, облака в небе. Причем важно находить в них сходство с предметами окружающего мира.

Изучая Интернет ресурсы на тему «Методы развития воображения» [5], следует отметить, что «даже при совершенной методике обучения творчеству, требуются некоторые личностные особенности и большое трудолюбие от самого учащегося. Так же он должен обладать любознательностью и упорством».

В Электронных ресурсах о развитии творческого воображения [9] есть еще информация об организованной среде. Она необходима для творческой деятельности, так как способствует креативности у учащихся. Сюда следует отнести новизну обстановки, использование различных материалов для творческой деятельности и интересные, неповторяющиеся задания с возможностью выбора. Все это, несомненно, будет обеспечивать развитие творческого воображения.

Заключение

Подводя итог выше сказанному, можно сказать, что воображение – это психический процесс, способствующий созданию образа предмета или ситуации в результате происходящей перестройки полученных ранее впечатлений. Существует два вида воображения: пассивное и активное. Творческое воображение относится к активному виду. Для развития творческого воображения у учащихся надо совершенствовать учебно-воспитательный процесс, опираясь на психолого-педагогические особенности познавательных процессов в онтогенезе.

Конфликт интересов

Не указан.

Conflict of Interest

None declared.

Список литературы / References

Ветрук Н. Р. Особенности развития творческого воображения с использование нетрадиционных техник рисования на занятиях в детском саду / Ветрук Н. Р. // Дошкольное воспитание. – 2010. – С. 24-32.
Волобуев В. А. Лекция на тему: Теория познания и проблема истины в философии // Волобуев В. А. / ГАОУ ВО г. Москвы «Московский городской педагогический университет» Институт культуры и искусств, 2018. – 24 с.
Воображение в психологии. [Электронный ресурс]. URL: http://psymedcare.ru/voobrazhenie-psihologii. (дата обращения 12.03.2019).
Воображение в психологии. [Электронный ресурс]. URL: http://PsyTheater.com›voobrazhenie-v-psihologii.html. (дата обращения 12.03.2019).
Методы развития воображения. [Электронный ресурс]. URL: http://studwood.ru/585132/psihologiya. Дата обращения 15.03.2019.
Мухортова Д. Д. Развитие воображения / Мухортова Д. Д., Мурадова В. И. // Вопросы дошкольной педагогики. — 2016. — №3. — С. 52-54.
Приемы творческого воображения. [Электронный ресурс]. URL: https://StudFiles.net›preview/6265277/page:12. (дата обращения 14.03.2019).
Проблема развития творческого воображения. [Электронный ресурс]. URL: https://www.maam.ru/detskijsad/problema. (дата обращения 14.03.2019).
Развитие творческого воображения. [Электронный ресурс]. URL: https://studbooks.net/1823531/pedagogika. (дата обращения 15.03.2019).
Рощин С. П. Живопись. Основы теории и практики: учебное пособие / Рощин С. П. – М.: Центр Медиа Проектов «АБФ», 2008. – 216 с.
Творческое воображение. [Электронный ресурс]. URL: https://studwood.ru/1766248/pedagogika. (дата обращения 12.03.2018).

Список литературы на английском языке / References in English

Vetruk N. P. Osobennosti razvitiya tvorcheskogo voobrazheniya s ispol’zovanie netradicionnyh tekhnik risovaniya na zanyatiyah v detskom sadu [Features of the development of creative imagination with the use of non-traditional drawing techniques in the classroom in kindergarten] / Рощин С. П. // Doshkol’noe vospitanie [Preschool education]. – 2010. – p. 24-32. [in Russian]
Volobuev V. A. Lekciya na temu: Teoriya poznaniya i problema istiny v filosofii [Lecture on the topic: Theory of Knowledge and the Problem of Truth in Philosophy] / Рощин С. П. // GAOU VO g. Moskvy «Moskovskij gorodskoj pedagogicheskij universitet» Institut kul’tury i iskusstv [GAOU IN Moscow “Moscow City Pedagogical University” Institute of Culture and Arts], 2018. – 24 p. [in Russian]
Voobrazhenie v psihologii [Imagination in psychology]. [Electronic resource]. URL: http://psymedcare.ru/voobrazhenie-psihologii. (accessed: 12.03.2019). [in Russian]
Voobrazhenie v psihologii [Imagination in psychology]. [Electronic resource]. URL: http://PsyTheater.com›voobrazhenie-v-psihologii.html. (accessed: 12.03.2019). [in Russian]
Metody razvitiya voobrazheniya [Methods of development of the imagination]. [Electronic resource]. URL: http://studwood.ru/585132/psihologiya. (accessed: 03.15.2019). [in Russian]
Mukhortova D. D. Razvitie voobrazheniya [The development of imagination] / Mukhortova D. D., Muradova V. I. // Voprosy doshkol’noj pedagogiki [Questions of preschool pedagogy]. – 2016. – №3. – pp. 52-54. [in Russian]
Priemy tvorcheskogo voobrazheniya [Techniques of creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://StudFiles.net ›preview / 6265277 / page: 12. (accessed: 03.14.2019). [in Russian]
Problema razvitiya tvorcheskogo voobrazheniya [The problem of the development of creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://www.maam.ru/detskijsad/problema. (accessed: 03.14.2019). [in Russian]
Razvitie tvorcheskogo voobrazheniya [The development of creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://studbooks.net/1823531/pedagogika. (accessed: 03.15.2019). [in Russian]
Roshchin S. P. ZHivopis’. Osnovy teorii i praktiki: uchebnoe posobie [Painting. Fundamentals of theory and practice: a textbook] / Roshchin S. P. – M.: Center for Media Projects “ABF”, 2008. – 216 p. [in Russian]
Tvorcheskoe voobrazhenie [Creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://studwood.ru/1766248/pedagogika. (accessed: 12.03.2018). [in Russian]

Творческое воображение, сущность содержания Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»

_ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ НАУКИ / PEDAGOGY_

DOI: https://doi.org/10.23670/IRJ.2019.83.5.041

ТВОРЧЕСКОЕ ВООБРАЖЕНИЕ, СУЩНОСТЬ СОДЕРЖАНИЯ

Научная статья

Рощин С.П.1, Барбашова Н.А.2, *

1 2 ГАОУ ВО г. Москвы «Московский городской педагогический университет» Институт культуры и искусств,

Москва, Россия

* Корреспондирующий автор (barbash_natash[at]mail.ru)

Аннотация

Ключевые слова: познание, развитие учащихся, функции и виды воображения, приемы творческого воображения.

CREATIVE IMAGINATION, ESSENCE OF CONTENT

Research article

Roschin S.P.1, Barbashova N.A.2, *

1 2 SAEI of HE, Moscow City Pedagogical University, Institute of Culture and Arts, Moscow, Russia

* Corresponding author (barbash_natash[at]mail.ru)

Abstract

Recently, the issue of the role of imagination in the mental development of students, the definition of the essence of the mechanisms of imagination has been increasingly raised. The development of the creative potential of the younger generation is very important in educational institutions. Therefore, we consider in detail the concept of «imagination,» types, functions, and methods of developing creative imagination. No matter how perfect is the method of teaching creativity, it is obvious that creative activity requires specific personal characteristics and great work from a person.

Keywords: cognition, development of students, functions, and types of imagination, creative imagination techniques.

Введение

Творческое воображение

Сейчас мы подробно остановимся на понятии «воображение», как одной из форм чувственного познания. Воображение — это творческое, фантастическое представление о предметах и ситуациях. Можно сказать, что воображение характеризуется конкретностью и, в тоже время, наглядностью.

Д.Д. Мухортова и В.И. Мурадова в статье «Развитие воображения» в журнале «Вопросы дошкольной педагогики» №3, 2016 [6, С. 52] анализируют разные формулировки определений воображения, встречающиеся в научной литературе, например, «С.Л. Рубинштейн писал, что воображение — это процесс отражения реальной действительности в новых связях. Он считал, что воображение строит новые ряды из накопленных впечатлений, а не повторяет старые».

1. «Способность получать новые знания и возможность скомпоновать полученную ранее информацию называется познавательной функцией.

2. Предвидение развития событий до их совершения и завершения называется прогнозированием.

3. Представление чувств другого человека называется понимаем. В научной литературе можно встретить другое название — эмпатия.

4. Предупреждение трудностей и неприятностей — это защитная функция.

5. В процессе воображения человек становится другим, он совершенствуется. Эта функция называется саморазвитием.

6. Воссоздание в своем представлении картин из прошлого, а также повторное их переживание — это воспоминания».

H.Р. Ветрук считает [1, С. 25], что «среди видов воображения можно выделить два основных: пассивное и активное. С ней согласны многие авторы публикаций.ПеБ» [7] есть классификация пассивного воображения: «бред, галлюцинации, гипнотические формы».

В Интернете на тему «Творческое воображение» [11] мы встречаем следующее определение: «творческое воображение — это один из видов воображения, при котором человек создает новые идеи и образы, имеющие ценность для общества, реализующиеся в оригинальные продукты деятельности».

I. Прием изменения предмета в какое-либо новое явление называется склеиванием или агглютинацией [3]. Это самый простой прием. Используя этот метод, были созданы разные герои мифов (дракон, русалочка) [7]. О данном приеме рассуждал Великий художник Леонардо да Винчи: «Чтобы фантастическое животное сделать естественным, пусть это будет, например, змея, надо взять голову собаки, нарисовать глаза кошки, уши филина, шею черепахи и т.п.».

2. Приемы преувеличения (гиперболизации) и преуменьшения (литоты) [7]. Рассматривая гиперболизацию можно отметить, что она достигается за счет увеличения количества частей предмета (трехголовый змей), а литота — за счет уменьшения количества частей предмета (один глаз у циклопа).

3. Прием акцентирования внимания на части предмета, его выделение из общего [3]. Очень часто этот прием используют, при создании карикатуры (обжору изображают с большим животом, болтуна — с длинным языком) [5].

4. Еще один прием творческого воображения — это схематизация. Используя этот прием, происходит выделение черт сходства и различия [7]. При этом одни черты выпадают из внимания или упрощаются, зато другие усиливаются. При схематизации происходит полная трансформация всего образа [5].

5. Прием выделения схожих черт из нескольких образов, объединение их во что-то новое, содержащее хотя бы часть каждого объекта. Этот прием называется типизация [3]. Можно сказать, что это самый сложный прием. Его почти никогда не используют в технике, зато в художественном творчестве он является основным.

6. Если предметы не имеют определенной формы (облака, тени от предметов), то в сознании человека они могут ассоциироваться с реальными предметами, схожими с исходными по форме. Этот прием в научной литературе назван аналогией [7].

Заключение

Подводя итог выше сказанному, можно сказать, что воображение — это психический процесс, способствующий созданию образа предмета или ситуации в результате происходящей перестройки полученных ранее впечатлений. Существует два вида воображения: пассивное и активное. Творческое воображение относится к активному виду. Для развития творческого воображения у учащихся надо совершенствовать учебно-воспитательный процесс, опираясь на психолого-педагогические особенности познавательных процессов в онтогенезе.

Конфликт интересов Conflict of Interest

Не указан. None declared.

Список литературы / References

1. Ветрук Н. Р. Особенности развития творческого воображения с использование нетрадиционных техник рисования на занятиях в детском саду / Ветрук Н. Р. // Дошкольное воспитание. — 2010. — С. 24-32.

2. Волобуев В. А. Лекция на тему: Теория познания и проблема истины в философии // Волобуев В. А. / ГАОУ ВО г. Москвы «Московский городской педагогический университет» Институт культуры и искусств, 2018. — 24 с.

3. Воображение в психологии. [Электронный ресурс]. URL: http://psymedcare.ru/voobrazhenie-psihologii. (дата обращения 12.03.2019).

4. Воображение в психологии. [Электронный ресурс]. URL: http://PsyTheater.com>voobrazhenie-v-psihologii.html. (дата обращения 12.03.2019).

5. Методы развития воображения. [Электронный ресурс]. URL: http://studwood.ru/585132/psihologiya. Дата обращения 15.03.2019.

6. Мухортова Д. Д. Развитие воображения / Мухортова Д. Д., Мурадова В. И. // Вопросы дошкольной педагогики. — 2016. — №3. — С. 52-54.

7. Приемы творческого воображения. [Электронный ресурс]. URL: https://StudFiles.net>preview/6265277/page:12. (дата обращения 14.03.2019).

8. Проблема развития творческого воображения. [Электронный ресурс]. URL: https://www.maam.ru/detskijsad/problema. (дата обращения 14.03.2019).

9. Развитие творческого воображения. [Электронный ресурс]. URL: https://studbooks.net/1823531/pedagogika. (дата обращения 15.03.2019).

10. Рощин С. П. Живопись. Основы теории и практики: учебное пособие / Рощин С. П. — М.: Центр Медиа Проектов «АБФ», 2008. — 216 с.

11. Творческое воображение. [Электронный ресурс]. URL: https://studwood.ru/1766248/pedagogika. (дата обращения 12.03.2018).

Список литературы на английском языке / References in English*

1. Vetruk N. P. Osobennosti razvitiya tvorcheskogo voobrazheniya s ispol’zovanie netradicionnyh tekhnik risovaniya na zanyatiyah v detskom sadu [Features of the development of creative imagination with the use of non-traditional drawing techniques in the classroom in kindergarten] / Рощин С. П. // Doshkol’noe vospitanie [Preschool education]. — 2010. — p. 24-32. [in Russian]

2. Volobuev V. A. Lekciya na temu: Teoriya poznaniya i problema istiny v filosofii [Lecture on the topic: Theory of Knowledge and the Problem of Truth in Philosophy] / Рощин С. П. // GAOU VO g. Moskvy «Moskovskij gorodskoj pedagogicheskij universitet» Institut kul’tury i iskusstv [GAOU IN Moscow «Moscow City Pedagogical University» Institute of Culture and Arts], 2018. — 24 p. [in Russian]

3. Voobrazhenie v psihologii [Imagination in psychology]. [Electronic resource]. URL: http://psymedcare.ru/voobrazhenie-psihologii. (accessed: 12.03.2019). [in Russian]

4. Voobrazhenie v psihologii [Imagination in psychology]. [Electronic resource]. URL: http://PsyTheater.comxvoobrazhenie-v-psihologii.html. (accessed: 12.03.2019). [in Russian]

5. Metody razvitiya voobrazheniya [Methods of development of the imagination]. [Electronic resource]. URL: http://studwood.ru/585132/psihologiya. (accessed: 03.15.2019). [in Russian]

6. Mukhortova D. D. Razvitie voobrazheniya [The development of imagination] / Mukhortova D. D., Muradova V. I. // Voprosy doshkol’noj pedagogiki [Questions of preschool pedagogy]. — 2016. — №3. — pp. 52-54. [in Russian]

7. Priemy tvorcheskogo voobrazheniya [Techniques of creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://StudFiles.net >preview / 6265277 / page: 12. (accessed: 03.14.2019). [in Russian]

8. Problema razvitiya tvorcheskogo voobrazheniya [The problem of the development of creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://www.maam.ru/detskijsad/problema. (accessed: 03.14.2019). [in Russian]

9. Razvitie tvorcheskogo voobrazheniya [The development of creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://studbooks.net/1823531/pedagogika. (accessed: 03.15.2019). [in Russian]

10. Roshchin S. P. ZHivopis’. Osnovy teorii i praktiki: uchebnoe posobie [Painting. Fundamentals of theory and practice: a textbook] / Roshchin S. P. — M.: Center for Media Projects «ABF», 2008. — 216 p. [in Russian]

11. Tvorcheskoe voobrazhenie [Creative imagination]. [Electronic resource]. URL: https://studwood.ru/1766248/pedagogika. (accessed: 12.03.2018). [in Russian]

Воображение и творчество

Общее представление о творчестве

При творческом процессе деятельность человека направлена на создание какого-либо нового и оригинального продукта. Для того чтобы процесс был творческий необходимо накопить соответствующий опыт, знания, умения и навыки. Творческий процесс характеризуется своеобразным переходом количества идей к решению какой-либо проблемы в их новое качество, которое и будет её решением.

Между собой творчество и воображение имеют тесную связь, а роль воображения в творчестве уникальна. Когда человек думает о каком-то объекте, то каждый раз включается воображение, даже если с этим объектом отсутствует непосредственный контакт. Творческое воображение дает возможность это представление преобразовать.

В исходном смысле этого слова творчество есть сотворение нового. Этот смысл слово сохранило и в науке. Часто в обиходе творчеством называют то, что имеет связь с искусством – рисование, музыка, литература, архитектура и др. Но, надо сказать, что игра на музыкальных инструментах не обязательно несет в себе элемент какой-то новизны. Например, музыкант, исполняет в 100-й раз какую-то мелодию и в данном случае он не больше похож на творца, чем музыкальный плеер. У древних греков слово искусство обозначалось словом технология, т.е. вершина мастерства.

Под творчеством надо понимать особый вид деятельности, поэтому наблюдатель не всегда может определить занимается ли человек творчеством или же обычной рутинной работой. Признаками, характеризующими творческий процесс, является активизация воображения и мышления, а также концентрация внимания на предмете стараний. Поскольку творчество является порождением нового, то это требует значительных затрат.

Обычная рутинная работа имеет свои признаки:

Воображение и мышление не напрягаются;
Человек, во время деятельности думает о посторонних вещах;
Отсутствие концентрации на процессе деятельности.

Без участия воображения творчество невозможно. Например, воображение дает возможность ученому строить гипотезы, представлять и проигрывать научные эксперименты, искать и находить нестандартные решения проблем. Творчество связано не только с воображением, но и с другими психическими процессами, а степень его развития имеют для творчества большое значение. Психология творчества проявляется во всех конкретных видах деятельности – изобразительном, научном, литературном, художественном и др.

Возможность творчества человека определяют такие факторы:

Знания человека, его способности и целеустремленность;

Наличие переживаний, создающих эмоциональный тон творческой деятельности.

Готовые работы на аналогичную тему

Попытку исследовать творческий процесс предпринял английский ученый Г. Уоллес. Ему удалось выделить 4 стадии процесса творчества:

Зарождение или подготовка идеи;
Концентрация знаний, т.е. созревание;
Озарение или интуитивное схватывание искомого результата;
Проверка.

Целую теорию решения творческих задач, разработал другой ученый Г.С. Альтшуллер. Он выделял уже пять уровней творчества:

Первый уровень задач решаются с применением средств, предназначенных для этих целей – требуется мысленный перебор общепринятых вариантов решения. Сам объект при этом не меняется;
Этот уровень задач требует уже видоизменения объекта, чтобы получить необходимый эффект. Перебираются десятки вариантов решения;
Приемы решения задач третьего уровня надо искать в смежных областях знаний, потому что их правильное решение скрыто среди сотен неправильных, а совершенствуемый объект должен быть серьезно изменен;
На данном уровне совершенствуемый объект меняется полностью;
Решение задач пятого уровня достигается изменением всей системы, в которую входит совершенствуемый объект, при этом многократно возрастает число проб и ошибок. Средства решения этих задач могут оказаться за пределами возможностей современной науки, поэтому сначала важно сделать открытие, а потом искать решение.

Творческое преобразование действительности в воображении, таким образом, подчиняется своим законам и осуществляется определенными способами. Благодаря операциям синтеза и анализа, то, что уже было в сознании, дает новые представления.

Мысленное разложение исходных представлений на составные части – анализ и соединение их в новые сочетания – синтез, носят аналитико-синтетический характер. Это значит, что творческий процесс опирается на механизмы, которые участвуют в формировании обычных образов воображения.

На творчество, как многогранный процесс, большое влияние оказывает не только воображение и мышление, но еще и эмоции, воля, восприятие.

Особенности творческого воображения

Творческое воображение имеет свои особенности:

Помогает создать совершенно новые образы на основе собственных мыслей субъекта;
Творческое воображение может быть произвольным и непроизвольным;
Творческое воображение можно развить, хотя способность к нему отчасти определяется с рождения человека;
Сходные этапы и приемы позволяют увидеть взаимосвязь воображения и творчества.

Концепция Т.Рибо

С помощью различных приемов интеллектуальных операций создаются образы творческого воображения, в структуре которого различают два их типа:

Операции, посредством которых формируются идеальные образы;
Операции, на основе которых перерабатывается готовая продукция.

Одним из первых эти процессы изучал французский психолог Т. Рибо (1839).

Механизмы функционирования воображения он исследует по аналогии с функционированием воли по управлению движениями и считает, что это больше всего аналогично творческому воображению. Но факторов, которые управляли бы процессом создания творческих продуктов, он не указывает.

По мнению ученого, воображение, как и воля, носят субъективный характер, поэтому Т. Рибо творческое воображение рассматривает как самостоятельную психическую функцию. Регулятором и источником этой функции служит внутренний мир – актуальные эмоционально-насыщенные потребности. В этом, считает он, заключается отличие воображения от познания – воображение оперирует образами, познание оперирует фактами.

Созидающее воображение и рациональное исследование имеют общую черту – способность улавливать сходство. Мышление это сходство улавливает и на этой основе воображение создает образы, которые корректируются мышлением. Возможно, поэтому достаточно трудно разделить деятельность мышления и воображения.

Т. Рибо видит механизм функционирования творческого воображения как субъективный синтез единства трех компонентов – умственного, эмоционально-аффективного и бессознательного. С помощью этих компонентов строится идеальный образ будущего реального продукта. Он выделяет аффективный элемент в качестве ведущего компонента функционирования творческого воображения и не сомневается в самостоятельности творческого воображения как психической функции. Ученый рассматривает деятельность творческого воображения как «умственную химию», в процессе которой возникает единство трех взаимодействующих компонентов, но механизм возникновения этого единства, он не рассматривает. В процессе анализа у Рибо творческое воображение как психологический феномен исчезает.

Вывод

Таким образом, мотивационно-волевая, познавательно-интеллектуальная аффективно-эмоциональная сферы и бессознательная часть психики, в концепции Т. Рибо представлены как единая система. В ней использовались элементы системного подхода, но отсутствие разработанности не позволило определить роль творческого воображения при создании изобретений разного уровня сложности.

Виды воображения

Воображение имеет тесную связь со всеми другими познавательными процессами. Познавательная деятельность человека не может существовать без воображения. Оно способствует созданию программы поведения в ситуациях, характеризующихся неопределенностью.

Воображение делится на несколько видов, основными из которых являются пассивный и активный вид. Эти виды также можно разделить. Пассивный вид включает произвольное воображение (грезы, мечтательность) и непроизвольное (состояние под гипнозом, сновидовая фантазия).

Активное воображение представлено творческим, артистическим, критическим, воссоздающим и антиципирующим воображением. Названные виды воображения близки к эмпатии, которая выражается в понимании других людей, способности к сопереживанию и состраданию.

Особенности активного вида воображения

Целью активного воображения является решение творческой или личностной задачи. Человек управляет элементами определенной информации в конкретной области, он перемещает их и соединяет в различные комбинации.

Стимулируя этот процесс, появляются объективные возможности, способствующие возникновению неповторяющихся новых связей между существующими в памяти человека и общества условиями.

Активное воображение характеризуется низким уровнем мечтательности и «беспочвенной» фантазией. Этот вид воображения устремлен в будущее, он управляет временем, выступающим как определенная категория. В таком случае человек сохраняет чувство реальности, и учитывает временные связи и обстоятельства.

Направленность активного воображения отличается тем, что человек заинтересован в среде, обществе, деятельности, а внутренние субъективные проблемы его почти не волнуют. Задача пробуждает и направляет воображение. Задачу определяют волевые усилия, и подчиняется она волевому контролю.

Воссоздающее воображение

В активное воображение входит воссоздающий вид. В ходе его процесса создаются новые образы, представления у людей. Он конструируются под влиянием внешней стимуляции в форме слов, сообщений, условных изображений, схем, знаков.
К продуктам воссоздающего воображения относятся новые образы, которые не воспринимались человеком до определенного момента.

Несмотря на эту особенность продуктов воссоздающего воображения, их основой выступает ранее пережитый опыт.
Согласно словам русского педагога и писателя, К. Д. Ушинского, воображение нужно рассматривать как новую комбинацию, состоящую из пережитых впечатлений и прошлого опыта. Ученый считал, что воссоздающее воображение – продукт воздействия на мозг человека материального мира. Воссоздающее воображение является процессом, в котором прежние восприятия комбинируются и конструируются заново в новой комбинации.

Антиципирующее воображение

В основе очень важной и необходимой способности человека лежит антиципирующее воображение. Эта способность заключается в предвосхищении будущих событий, предвидении результатов своих действий.

Обращаясь к этимологии слова «предвидеть», можно отметить, что оно имеет один корень со словом «видеть». Данный факт указывает на важность значения осознания ситуации и перенесения определенных элементов ее в будущее, где основой выступают знания или предугадывания логики развития событий.

Эта способность позволяет человеку «внутренним взором» предугадать и спрогнозировать события, которые могут произойти с ним, с другими людьми или окружающими вещами в будущем.

Немецкий психолог Ф. Лерш дназвал это «прометеевской (глядящей вперед) функцией воображения». Данная функция вступает в зависимость от величины жизненной перспективы. В таком случае более молодой человек имеет яркую и большую ориентацию его воображения . Воображение пожилых и старых людей больше ориентировано на события прошлого.

Нужна помощь преподавателя?

Опиши задание — и наши эксперты тебе помогут!

Описать задание

Творческое воображение

Основой творческой деятельности человека является творческое воображение. В ходе его процесса человек сам создает новые образы и идеи. Они представляют ценность для других людей или общества в целом. Их воплощение проявляется в оригинальных продуктах деятельности.

Благодаря использованию различных приемов интеллектуальных операций. Могут быть созданы образы творческого воображения. Такие интеллектуальные операции в составе творческого воображения делятся на два типа. Первый тип интеллектуальных операций способствует формированию образов, второй тип представлен операциями, с помощью которых перерабатывается готовая продукция.

Интеллектуальные операции

Французский психолог и педагог Т. Рибо, был одним из первых ученых, кто изучал интеллектуальные операции и их процессы. Ученый выделял две основные операции: ассоциацию и диссоциацию.

Диссоциация характеризовалась как отрицательная и подготовительная операция. Данный опыт раздробляется чувственно в ходе этой операции. Результатом такой предварительной обработки опыта является формирование способности вхождения его элементов в новое сочетание.

Невозможно представить творческое воображение без предварительной диссоциации. В этой связи первым этапом творческого воображения, подготовки материала является диссоциация. Если диссоциация невозможна, то это станет основным препятствием для творческого воображения.

Элементы вычлененных единиц образов могут создавать целостный образ. В этом заключается главная функция ассоциации.
Ассоциация выступает как начало новых сочетаний, новых образов. Кроме указанных операций есть и другие, как, например, способность мыслить по аналогии с частным и чисто случайным сходством.

Пассивное воображение

Внутренние субъективные факторы подчиняют пассивное воображение. Пассивное воображение также подчинено желаниям, мыслимым в процессе фантазирования. Неосознанные потребности личности удовлетворяются в образах пассивного воображения.

Для усиления и сохранения положительно окрашенных эмоций существуют образы и представления пассивного воображения. Они также вытесняют и редуцируют отрицательные эмоции и аффекты.

Нереальное, мнимое удовлетворение какой-либо потребности или желания осуществляется в процессе пассивного воображения. В этом и состоит главная отличительная черта пассивного воображения от реалистического мышления.

Последнее направлено на действительное, а не мнимое удовлетворение потребностей.

Представления, образы, элементы понятий и другая информация, полученная из опыта являются материалами пассивного и активного воображения.

Синтез реализуется в процессах воображения. Его осуществление происходит в различных формах:

агглютинация — соединение разнообразных повседневных качеств, частей, которые являются несоединимыми;
гиперболизация — изменение предмета в размерах, или его отдельных частей;
схематизация — черты сходства выступают четко, отдельные представления сливаются, различия сглаживаются;
типизация — выделение существенного, повторяющегося в однородных образах;
заострение — подчеркивание каких-либо отдельных признаков.

Научно-исследовательская работа по психологии на тему «Творческое воображение»

Введение

Достаточно долгое время такая проблема, как развитие творческих способностей, не оставляет равнодушных специалистов совершенно разных сфер научного знания – психология, философия, педагогика и прочее. Это непосредственно связано с тем, что непрерывно повышаются необходимости нынешнего социума в активных личностях, которые могут ставить новейшие проблемы, находить эффективные решения в самых разных условиях, множественности выбора.

Актуальность изучения воображения и творчества младших школьников обусловлена большой значимостью этих процессов в развитии личности каждого ребенка.

Цель исследования: изучить такую тему, как сущность творческого воображения.

Задачи исследования:

выявить специфику творческого воображения;
рассмотреть пути исследования.

Объект: творчество, воображение.

Предмет: развитие и исследование воображения

Структура работы: работа состоит из пяти глав, три из которых – это структурные элементы (введение, заключение, список использованной литературы), две главы (теоритические) – основная часть. Общий объем составляет двадцать шесть страниц.

Во введении обосновывается актуальность темы. В первой главе раскрываются теоритические аспекты творческого воображения. Во второй главе рассматривается диагностики, методы исследования воображения. В заключении подводятся итоги проделанной работы. В списке использованной литературы указываются источники, на которые делался упор во время написания работы.

1. Сущность творческого воображения

Существует некоторое количество понятий, которые приведены по исследуемой проблеме (проблема творчества). Итак, рассмотрим их.

Познание – это такая деятельность, которая расценивается как процесс творчества, а он, в свою очередь, и формирует их знания.¹

Преобразование – это такая творческая деятельность, которая есть обобщением базовых знаний, а те служат формирующим началом для того, чтобы получить новые специальные и учебные знания.²

Создание – это такая творческая деятельность, которая подразумевает конструирование образовательной продукции в изучаемых сферах.³

Творческое применение знаний – это такая деятельность, которая подразумевает под собой внесением собственной мысли в процессе применения знаний на практике.⁴

Из всего из этого и можно вывести понятие «творческой деятельности»: это продуктивная форма деятельности, которая направлена на то, чтобы овладеть творческим опытом создания, познания, использование в новейшем качестве объектов как духовной, так и материальной культуры, преобразования.

Изучение творческого мышления получили свое расширение в ХХ веке, а именно во второй половине. Создались первые задания диагностического характера, которые направлены на выявление уровня формирования творческого мышления. Хоть и экспериментально, но начали исследовать процессы творчества, как подростков, так и детей, находились в стадии разработки программы развития творческих способностей. В то время специалисты нашли психологические составляющие творческой деятельности: диалектичность, последовательность и систематичность мышления, гибкость ума, готовность к ответственности за решение, которое было принято, готовность к риску.⁵

В гибкость входят такие способности, как способность оперативно перестраиваться с одной идеи на иную и способность к выведению значительных характеристик из большого количества случайных. Люди, у которых имеется гибкий ум, как правило, решения предлагают многогранные, комбинируя какие – то отдельные части проблемы.

Последовательность и систематичность дают возможность людям быть главными в процессе творчества.⁶ В их отсутствии гибкость может стать «скачкой идей», то есть решения не продумываются до конца. Тогда человек, у которого в багаже находится большое число идей, не способен выбрать одну из них. Он находится в зависимости о людей, которые его окружают, а так же он не решителен. Из-за систематичности абсолютно все идеи сводятся в какую–то конкретную систему, а так же последовательно анализируются. Зачастую, при данном анализировании, не адекватная идея преобразовывается, открывается путь для решения проблем.

У человека, который мыслит творчески, существует потребность в способности не бояться ответственности за собственное решение и рисковать. И именно это приходит в связи с тем, что очень часто привычные и старые методы мышления намного понятны многим людям.

Творческие способности – это комплексные возможности в воспроизведении деяний и деятельности, которые направлены на созидание новейших образовательных продуктов.⁷

Далее выделим компоненты, придерживаясь позиции специалистов, которые трактуют творческие способности как не от кого независящий фактор, чье формирование есть итог обучения творческой деятельности. Итак, рассмотрим их:

креативное мышление;
креативное творчество;
использование методов организации творческой деятельности.

Для того чтобы сформировать творческое мышление и, в частности, креативное воображение, нужно развить такие умения, как:⁸

распределять ситуации, объекты, явления по разным основаниям;
устанавливать такие связи, как причинно – следственные;
выявлять новейшие связи меж системами и видеть их;
рассматривать систему в формировании;
делать прогнозы;
выявлять противоположности объекта;
формулировать и выделять противоречия;
разграничивать противоречивые свойства как во времени, так и в пространстве;
представлять объекты пространственного характера;
применять различные системы ориентации в пространстве, которое есть воображаемое;
представлять на базе выделенных признаков объект, что предполагает: оценка оригинальности решения, преодолеть психологическую инерцию мышления; мысленное преобразование объектов в соответствии с заданной темой; фантастическое преобразование явлений, ситуаций, объектов; уменьшить поля поиска решений.

Все выше сказанное — это и есть база навыков продуктивного произвольного пространственного воображения, системного диалектического мышления.

Все знаю, что человек, если это творческая натура, может лучше решать жизненные задачи, планировать будущее – все это говорит о том, что обеспечены свободой выбора действия как для кого – то, так и для самого себя, поступков в частности. Это может дать человеку возможность намного лучше построить собственную деятельность в развивающемся социуме. Это значит, что такой процесс, как творческий, и есть главное условие развитие активной жизненной позиции. Проблема творческого воображения была центром изучение, в какое – то определенное время, у Сократа. Мыслитель говорил, что воображение – это неотъемлемый элемент искусства, а искусство, в свою очередь, подражает деятельности животных и людей или же космосу.

Самыми первыми, кто поставил такую проблематику как научную, были Аристотель и Платон, так же раскрыли главные характеристики и сущность. ⁹Платон говорил, что воображение – это есть слияние мнения и эмоционального ощущения. Аристотель говорил, что Воображение – есть конкретный род деятельности особенного продукта познавательные образы окружающей нас реальности. Воображение – это не сама реальность, однако оно может быть и без нее. В то же время воображение порождает замысел. По мнению Карла Маркса, любого, будь то самого плохого архитектора, от лучшей пчелы отличает ячейка, которую архитектор построил не из воска, а в голове. Когда человек приступает к своей работе, он знает будущий результат, «видит» цель.

Как зарубежные, так и отечественные специалисты рассматривают с разных сторон сущность, природу творческого воображения. Такие авторы, как А. Г. Спиркин и Л. Н. Коган придерживались той точки зрения, что творческое воображение – психологическая деятельность, которая заключается в воспроизведении мысленных ситуаций и представлений, а они, в свою очередь, не воспринимались никогда в общем человеком.

Ж. Пиаже говорил, что воображение – есть непостоянная стадия отражения, которое является искаженным, и в связи с этим воображение кардинально меняет представления ребенка о действительности, однако в замен не давая ему никакой новизны, а только деформирует картину самой реальности.

Такой специалист, как Я. Л. Коломенский, считает, что воображение – это специфичная форма реальности, которая заключается в создании совершенно новых образов, а так же идей на базе уже существующих представлений.

Л. С. Выготский говорил о том, что «воображение не может повторять в тех же формах и сочетаниях отдельных впечатлений, накопленные ранее, а строит новейшие ряды из уже существующих впечатлений». То есть привнесение нового в само течение наших впечатлений и изменение этих впечатлений так, что в результате этой деятельности возникает новый, раньше не существовавший образ, составляет, как известно, самую основу той деятельности, которую мы называем воображением».

Как считал Л. С. Рубинштейн, главное значение воображения состоит в том, что без него был бы невозможен любой труд человека, так как невозможно трудиться, не представляя себе конечного результата и промежуточных результатов. Без воображения не был бы возможен прогресс ни в науке, ни в технике, ни в искусстве. По его мнению: «воображение связано с нашей способностью и необходимостью творить новое. При этом воображение — это отлет от прошлого опыта, преобразование его, это преобразование данного, осуществляемое в образной форме».

Л. С. Коршунова считает, что при помощи воображения человек отображает реальную действительность, но в иных, необычных, часто неожиданных сочинениях и связях.¹⁰ Воображение преобразует действительность и создает на этой основе новые образы. Е. И. Игнатьев рассматривает основные признаки процесса воображения, замечая, что «в той или иной конкретной практической деятельности заключается в преобразовании и переработке данных восприятия и другого материала прошлого опыта, в результате чего получается новое представление». Согласно современной философской энциклопедии: «воображение определяется как психическая деятельность, заключающаяся в создании представлений и мысленных ситуаций, никогда в целом непосредственно не воспринимавшихся человеком в действительности». Экспериментальное изучение творческого воображения стало предметом интереса западных психологов начиная с 50-х годов. В первой половине XX века влиятельным направлением в американской и европейской науке был бихевиоризм, представители которого игнорировали существование образов, исключая их из круга явлений, подлежащих изучению. Н. А. Шинкарева, А. А. Иванова, творческое воображение необходимо развивать с самого раннего возраста создавая благоприятные условия в контексте разных видов деятельности и в первую очередь в тех, которые по сути своей основаны на этом психическом процессе, не могут без нее существовать. А. Осборн описывал творчество как направленное воображение, скомбинированное с намерением и усилием. По мнению Р. Ассаджиоли: «функция воображения — построение и создание образов — была признана важнейшей человеческой способностью». С. Ариети; С. Парнс изучали роль воображения, они указывали, что «роль воображения в творческом процессе приравнивалась к роли знания и суждения». Дж. Юлли и М. Кетчиол утверждали, что «качественное своеобразие воображения отражает сложность стадии познавательного развития объекта».

Р. С. Немов подчеркивает то, что «воображение является основой наглядно-образного мышления, позволяющего человеку ориентироваться в ситуации и решать задачи без непосредственного вмешательства практических действий. Оно во многом помогает ему в тех случаях жизни, когда практические действия или невозможны, или затруднены, или просто нецелесообразны».

В отечественной и зарубежной психологии и педагогике само понятие «творчество» имеет множество определений, но все они сходятся в одном — это деятельность ребенка по созданию новых, оригинальных, общественно-значимых ценностей. Л. С. Выготский говорил: «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и разнообразия прежнего опыта человека, потому что опыт представляет материал, из которого создаются построения фантазии. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает его воображение». Как отмечает Запорожец А. В., одним из важнейших компонентов творчества, без которого немыслимо создание нового является воображение.

А. В. Петровский считает, что «Творческое воображение, предполагает самостоятельное создание новых образов, которые реализуются в оригинальных и ценных продуктах деятельности». Результатами творческого воображения могут быть материальные и идеальные образы. Существенный критерий данного вида воображения — социальная ценность его результатов, проникновение в сущность отображаемых сторон действительности, акцентирование, усиление наиболее существенных сторон действительности. ¹¹В ходе творческого воображения ребенок самостоятельно создает новые образы и идеи, представляющие ценность для других людей или общества в целом и которые воплощаются в оригинальных продуктах деятельности. Как видно, существенным признаком воображения считается способность субъекта создавать новые образы. Но этого недостаточно, потому что нельзя тогда провести различия между воображением и мышлением.

2. Диагностика воображения

С целью диагностики уровня развития творческого воображения можно использовать следующие методики:

2.1. «Художник»

При помощи данного исследования можно выявить способности ребенка реагировать на те или иные идеи в пределах ограниченного времени

Необходимо ребенку придумать, затем иллюстрировать на бумаге фломастерами что – то не обыденное. Время ограниченно: 4 минуты.

После всего этого исследователи оценивают иллюстрацию ребенка по определенным критериям, и после всего этого на базе оценки подытоживается исследование, которое подразумевает под собой умение оперативно придумывать идеи, а затем их фиксировать.

Как оценить результат? В том случае, если ребенок за отведенное ему время и придумал, и нарисовал нечто необычное, то это говорит только об одном – незаурядная фантазия, очень богатое воображение – это 10 баллов.

В том случае, если было придумано и зафиксировано на бумаге нечто в достаточной мере необычное, красочное, эмоциональное, но при всем при этом иллюстрация не новая; какие – то части картины хорошо проработаны, то можно говорить о том, что у ребенка преобладает высокий уровень развития – это 8 – 9 баллов.

В том случае, если за отведенное время ребенок и придумал, и нарисовал что – то, что в принципе не есть новое, однако присутствуют части творчества, а так же сказывается на зрители эмоционально; образы и части иллюстрации проработаны средне, то можно говорить, что преобладает средний уровень развития, который оценивается в 5 – 7 баллов.

В том случае, если за данные 4 минуты ребенок и придумал, и зафиксировал на бумаге собственный рисунок, но он обычный, нет фантазии, а детали проработаны не очень хорошо, то следует говорить о том, что преобладает низкий уровень развития, его следует оценивать в 3 – 4 балла.

В том случае, если ребенок за 4 минуты так и не смог ничего придумать, а иллюстрировал только лишь линии и штрихи, то следует говорить об очень низком уровне развитии, который оценивается в 0 – 2 балла.

2.2. «На что похоже?»

III. Уровень сформированности такого компонента творческого воображения как гибкость определялся с помощью модифицированного теста Роршаха, предлагали игру «На что похоже?»

В качестве материала для проведения методики использовали

6 карточек – 3 изображения чернильных пятен и 3 контурных изображения. В течение неограниченного времени ребенку предлагалось рассмотреть карточки. Давали такую инструкцию: «Посмотри, перед тобой 6 листочков. На каждом нарисована какая-нибудь фигурка. Внимательно рассмотри их, можешь поворачивать листочки разными сторонами. Назови как можно больше различных предметов и вещей, на что похожа данная картинка».

Время на выполнение задания не ограничивалось в связи с тем, что дошкольник должен тщательно анализировать образы, представляющиеся им на карточках. Уровень гибкости оценивался при выполнении данного задания по количеству предлагаемых идей.

2.3. Исследование продуктивно воображения

Целью данного исследования является определить уровень продуктивности воображения.

Оборудование и материал: ручка, бумага, черно – белые фотокарточки теста Роршаха.

Исследование такого характера лучше всего проводить либо с одним, либо с группой, состоящей из 5 – 7 человек. Подопытному по порядку показывают данные фотокарточки, на что он должен дать как можно больше определений иллюстрированного. Количество определений и время на определенной фотокарточке не ограничивается. Процедура определения кончается лишь только в том случае, если подопытному больше нечего сказать о какой – то определенной фотокарточки, не повествует о чем новом, сам отказывается или же начинает повторяться.¹²

Как инструктировать испытуемого? «Взгляните на данную картинку и определите, что это может быть, на что похоже или же что это? При желании картинку можно поворачивать, рассматривать со всех сторон».

В том случае, если подопытный старается во время исследований найти «правильный ответ», то ему необходимо сказать о том, что ответы могут быть совершенно разные. На протяжении всего исследования экспериментатор записывает все ассоциации подопытного, а так же время интерпретации.

Как обрабатываются итоги исследования? Целью данной обработки является получение индекса продуктивности, как показателя активности воображения, так и количественной свойственности. Для этого необходимо подсчитать общее число ассоциаций испытуемого, которые сказал подопытный при определении абсолютно всех фотокарточек, далее делится это все на количество показанных. Фотокарточка под номером пять желательно не применять, так как у подопытного, зачастую, количество ассоциаций меньше нужного.

Коэффициент продуктивности можно рассчитать по такой формуле, как:

П – коэффициент продуктивности воображения;

Е – сумма ассоциаций по картинкам набора;

n – количество фотографий из набора, которые испытуемый описывал в данном опыте.

Как проанализировать итоги исследования? Уровень продуктивности необходимо определять с помощью шкалы. Итак рассмотрим ее:

Уровень продуктивности воображения

0 – 2

низкий

3 – 9

средний

10 – 12

высокий

13 и более

Очень высокий

Табл. 1: Показатели уровня продуктивности воображения

При анализировании итогов необходимо обратить свое внимание на то, насколько подопытный был заинтересован исследованием. ¹³Бывает и такое, что из-за нежелания тестирования или даже из-за того, что фотокарточка не понравилась подопытному, а это и является одной из причин снижения уровня продуктивности.

Помимо показателей продуктивности при надобности применяют преобладание деталей иллюстрированного или же описание фотокарточки в целом. Данные специфичности тесно связаны с формированием мышления, а так же с состоянием личной области подопытного. То, как видятся человеку такие фотокарточки, может это человеческие фигуры или же просто предметы – все это отражает направленность восприятие субъекта.¹⁴ Представления фантастического, сверхъестественного типа кентавров, подземного царства, ведьм и прочее говорит о том, что существует склонность к пралогическому, мифологическому воображению и мышлению.

У тех людей, у которых выявились очень высокие показатели оригинального толкования фотокарточек и уровень продуктивности воображения, скорее всего, существуют способности к художественному творчеству и к живописи. Существенное внимание исследователь обязан обратить на ответы подопытных, которые практически абсолютно во всех фотокарточках лицезрели образы, которые соответствуют белым пространствам, очень часто ассоциировали фотокарточки с дымом и прочее, а так же тех, кто является несинтетичным, абсолютно везде реагировал на крохотные изображения, детали.¹⁵ В данных ситуациях испытуемым необходимо организовать психодиагностику, и даже, возможно, помощь психологического характера.

2.4. Исследование индивидуальных особенностей воображения

Цель такого исследования состоит в том, чтобы выявить уровень трудности воображения, ригидность или гибкость воображения, степень фиксированности представлений и степень оригинальности или же стереотипности воображения.

Оборудование и материал: Чистые листы (3 штуки), секундомер, карандаш. На первом иллюстрирован контур круга (диаметр 2,5 сантиметра), на втором – контур равностороннего треугольника (сторона 2,5 сантиметров), на третьем – контур квадрата (сторона 2,5 сантиметров).

Итак, рассмотрим процедуру исследования. Его можно проводить и с группой, и с одним подопытным. Однако лучше всего, чтоб это была группа, в которой находятся 15 человек, не больше.¹⁶

Тестирование имеет три периода. На первом подопытному предоставляют лист с иллюстрацией круга, на втором – лист с иллюстрацией треугольника, на третьем – лист с иллюстрацией квадрата.

Как проинструктировать подопытного? «Нарисуйте рисунок при помощи иллюстрации на данном листе контура фигуры. Совершенно не важна степень качества вашего рисунка. На свое усмотрение используйте контур. Заканчивайте рисование, как только услышите слово «Стоп!»»¹⁷

Время рисования на каждом периоде ограниченно. Экспериментатор при помощи секундомера отсчитывает шестьдесят секунд, при чем это на каждом этапе.

Как обработать итоги исследования? Обработка исследований, а так же определение уровней развития воображения, ригидность или гибкость воображения, степень фиксированности представлений и степень оригинальности или же стереотипности воображения проходит при помощи анализирования трех иллюстраций подопытного, а так же путем сравнения содержания.

Как определить уровень сложности воображения? Сложность воображения определяется по самой сложной иллюстрации из тех нарисованных. ¹⁸Не запрещается использовать шкалу, при помощи которой можно установить пять уровней.

Итак, рассмотрим каждый уровень:

Первый: в том случае, если фигуры приняты за главную деталь, рисунок простой, не имеет дополнений, в виде одной фигуры;
Второй: в том случае, если контур принят за главный элемент, но у рисунка имеются дополнительные детали;
Третий: контур – это главная деталь, рисунок в виде некоторого сюжета, при всем при этом могут быть и дополнительные части иллюстрации;
Четвертый: контур геометрической фигуры – это главная деталь, однако рисунок уже – не простой сюжет, присутствуют дополнительные детали и фигуры;
Пятый: сама иллюстрация испытуемого – сложный сюжет, контур в данном случае используется как одна из частей.

Как определить гибкость воображения, а так же степень фиксированности образов представлений? Гибкость воображения находится в тесной зависимости от фиксированности представлений.¹⁹ Степень же фиксированности можно определить по числу иллюстраций, который содержат одинаковый сюжет.

Воображение есть гибкое только в том случае, если фиксированность в представлении никак не находит отражение в иллюстрациях, иначе говоря абсолютно все иллюстрации на различных сюжетах, а так же охватывают как внешнюю, так и внутреннюю элементы контура фигуры.

В том случае, если две иллюстрации испытуемого представляют один и тот же сюжет, то гибкость средняя, а фиксированность сильная.

Ригидность или не гибкость, а так же сильная фиксация можно определить по иллюстрации с одним и тем же сюжетом. В том случае, если у иллюстраций имеется один сюжет, в данном случае уровень сложности не имеет значения, то это ригидное.²⁰

Ригидность имеет место быть даже при отсутствии слабой фиксации, когда иллюстрации находятся внутри контура фигуры. В данной ситуации внимание подопытного фиксируется на таком пространстве контура, как внутренне.

Рис.1a – пяти уровней сложности воображения;

Рис. 1б – разных степеней фиксированности образов представлений.

Как определить стереотипность воображения? Такой показатель можно определить по содержанию иллюстраций. В том случае, если содержание иллюстрации обыденное, то воображение является стереотипным, как и сама иллюстрация. В том случае, если оригинальное, не типичное – то творческое.

Существует некоторый ряд иллюстраций, которые можно отнести на следующие сюжеты:

иллюстрации с контуром круга – снеговик, человек, часы, солнце, глобус, цветок, циферблат, человеческое лицо, лицо зайца;
иллюстрации с контуром треугольника – дом, крыша дома, письмо, призма, человеческая треугольная голова, треугольное туловище человека, дорожный знак;
иллюстрации с контуром квадрата – робот, письмо, человеческая квадратная голова, аквариум, квадратное туловище, окно, дом, куб, салфетка, дополненная геометрическая фигура.

Степень стереотипности можно дифференцировать по уровням. В том случае, если все иллюстрации имеют типичный сюжет, то можно говорить о высокой степени стереотипности.

В том случае, если все иллюстрации имеют нетипичный сюжет, то есть нет стереотипности, то можно говорить о том, что рисунок оригинальный, а воображение творческое.

Анализирование результатов. Итоги необходимо сравнить с особенностями включенности подопытного в тестирование. Для того и применяют данные самоотчета.

Для начала необходимо обратить внимание на подопытных, у которых есть ригидность. Она могла была появиться из-за каких – либо пережитых стрессов, а так же аффектов. Зачастую, у людей, которые размещают собственные иллюстрации внутри контуров, присутствуют какие – то психические отклонения.²¹ Иллюстрации их не принято обсуждать в группе. Исследователь ставит их на учет, а так же рекомендует обратиться за помощью сперва в психологическую службу для того, чтобы пройти психическое обследование. При всем при этом, дабы не травмировать человека, необходимо найти предлог.

Подопытные, у которых имеется последний уровень, нет стереотипности, как правило, способны к скульптуре, живописи, графике и прочее. А те, кто иллюстрирует абстракции, имеют способности к черчению, техническим наукам, философии, логике. Если таких людей сопоставить с лицами – гуманитариями, то вторые иллюстрируют рисунки, которые непосредственно связаны с деятельностью человека, изображают людей, лица.

В процессе обсуждения итогов исследования, а так же сравнения рекомендаций нужно установить такие условия, которые способствуют преодолению стереотипности, формированию творческой деятельности, а так же наметить задачи для того, чтобы тренировать гибкость воображения.

2.5. Исследование творческого воображения

Целью данного исследования: оценить специфичности творческого воображения.

Оборудование и материал: листы бумаги, секундомер, ручка, бланки с напечатанными на них тремя какими – либо словами.²²

Как проходит процедура тестирования? Такое исследование проводят и с группой, но до шестнадцати человек, и с одним подопытным. Если это группа, то обязательное условие: удобство в рассаживании и самостоятельность работы.

В самом начале тестирования испытуемые получают по одному бланку, где напечатаны три слова. ²³Их можно и просто раздать в конвертах, и так же положить на край стола перед участниками исследования, но с обратной стороны, важно то, чтобы не знали до инструкции, что там напечатано. При проведении данного рода исследования абсолютно всем раздаются одни и те же бланки для возможности сопоставления и анализирования в последующем. При тестировании испытуемый в течение десяти минут должен составить из этих напечатанных трех слов как можно больше предложений.

Как проинструктировать испытуемых? «Взгляните на бланк, после чего прочитайте данные слова. Вам необходимо составить как можно больше предложений так, чтобы в каждом было по три данных слова. Те предложения, которые у вас получатся, обязательно зафиксируйте на бумаге. У вас есть десять минут. Если все понятно и больше нет ни у кого никаких вопросов, то приступаем».

В процессе тестирования, исследователь следить за временем, у испытуемых есть десять минут. ²⁴После того, как они пройдут, необходимо отдать команду: «Стоп! Закончили работу!»

Как обработать и проанализировать итоги исследования? В исследовании такого рода критерии творчества²⁵, это:

количество балов за самое смешное, а так же индивидуальное предложение;
сумма баллов абсолютно за все придуманные подопытным за десять минут предложения.

Данные критерии устанавливаются с помощью шкалы, которая оценивает творчество. Итак, рассмотрим показатели:

Свойство составленного предложения

Баллы

В предложении присутствуют все 3 слова в оригинальной и смешной комбинации

Предложение оригинально, но не смешно, использованы все 3 слова

Обыденная комбинация, применены все слова

Все слова применены в логической комбинации, но она менее необходима

Верно применены 2 слова,3 с натяжкой, для связи

Правильно применены 2 слово, 3 же искусственно введено

Задача понята, но подопытный формально объединяет слова или применяет их с искажением

0,5

Нет смыла в объединении данных слов

Табл. 2: Шкала оценки творчества

В том случае, если же подопытный придумал какие – либо предложения, но они повторяют темы, то второе, а так все последующие придуманные предложения будут оцениваться ровно половиной того начального балла.²⁶

В процессе подсчета баллов, рекомендуется вносить их сразу в таблицу итогов.

Хорошая характеристика творчества, которую определили по количеству баллов, а именно в величине, полученных за оригинальное и смешное предложение, прямо пропорционально максимальной оценки того или иного предложения, которое было составлено испытуемым. Такая оценка не может быть выше шести баллов, а так же говорит о том, что творчество и оригинально, и развито.²⁷ В том случае, если оценка такого критерия равна пяти или четырем, то творчество, а именно его проявление, среднее. В том случае, если данный показатель равен двум или одному, то следует говорить о низком критерии творчества, либо же о том, что у испытуемого присутствуют намерения действовать алогично, а это, как правило, озадачивает того, кто проводит данного рода тестирование.

Теперь рассмотрим таблицу результатов, куда собственно и необходимо вносить баллы.²⁸

Его оценка (баллы)

И так далее

Сумма балов

Табл. 3: Таблица результатов.

Рассмотрим такой показатель, как сумма баллов. Это является вторым критерием. В том случае, если сопоставляются несколько тестирований (а такое может быть только тогда, когда в данной группе преобладают доверительные отношения), то такой критерий имеет смысл для интерпретации и анализовании итогов. Тот, у кого больше такая сумма, то это может говорить только об одном: у него немного больше продуктивность творчества, нежели у того, у кого сумма меньше.²⁹

Такое воображение, как творческое, подразумевает под собой придумывание признаков, вещей, образов, которые не имеют аналогов. В этой ситуации – это придумывание предложений, без какого – либо заданного образа. Такой опыт работы необходимо разграничивать с лингвистическим материалом, что, собственно, собственно, и делают студенты, которые учатся на естественных факультетах и филологи в частности. ³⁰Помимо этого, тот показатель, который получается в итоге, говорит о том, что присутствует субъективная новизна итогов в том случае, если они являются оригинальными и новыми непосредственно для самого участника такого рода исследования.

Воображение. Виды воображения. | Psylist.net

Воображение – психический процесс создания образа предмета, ситуации путем перестройки имеющихся представлений. Образы воображения не всегда соответствуют реальности; в них есть элементы фантазии, вымысла. Если воображение рисует сознанию картины, которым ничего или мало что соответствует в действительности, то оно носит название фантазии. Если воображение обращено в будущее, его именуют мечтой. Процесс воображения всегда протекает в неразрывной связи с двумя другими психическими процессами – памятью и мышлением.

Виды воображения

Активное воображение – пользуясь им, человек усилием воли, по собственному желанию вызывает у себя соответствующие образы.
Пассивное воображение – его образы возникают спонтанно, помимо воли и желания человека.
Продуктивное воображение – в нем действительность сознательно конструируется человеком, а не просто механически копируется или воссоздается. Но при этом в образе она все же творчески преобразуется.
Репродуктивное воображение – ставится задача воспроизвести реальность в том виде, какова она есть, и хотя здесь также присутствует элемент фантазии, такое воображение больше напоминает восприятие или память, чем творчество.

Функции воображения:

Образное представление действительности;
Регулирование эмоциональных состояний;
Произвольная регуляция познавательных процессов и состояний человека;
Формирование внутреннего плана действий.

Способы создания образов воображения:

Агглютинация – создание образов посредством соединения любых качеств, свойств, частей.
Акцентирование – выделение какой-либо части, детали целого.
Типизация – наиболее сложный прием. Художник изображает конкретный эпизод, который впитывает в себя массу аналогичных и таким образом является как бы их представителем. Так же формируется и литературный образ, в котором концентрируются типичные черты многих людей данного круга, определенной эпохи.

Процессы воображения, как и процессы памяти, могут различаться по степени произвольности, или преднамеренности. Крайним случаем непроизвольной работы воображения являются сновидения, в которых образы рождаются непреднамеренно и в самых неожиданных и причудливых сочетаниях. Непроизвольной в своей основе также является деятельность воображения, развертывающаяся в полусонном, дремотном состоянии, например перед засыпанием.

Среди различных видов и форм произвольного воображения можно выделить воссоздающее воображение, творческое воображение и мечту.

Воссоздающее воображение проявляется тогда, когда человеку необходимо воссоздать представление объекта, как можно более полно соответствующее его описанию.

Творческое воображение характеризуется тем, что человек преобразует представления и создает новые не по имеющемуся образцу, а самостоятельно намечая контуры создаваемого образа и выбирая для него необходимые материалы.

Особой формой воображения является мечта – самостоятельное создание новых образов. Главной особенностью мечты является то, что она направлена на будущую деятельность, т.е. мечта – это воображение, направленное на желаемое будущее.

Если произвольное, или активное, воображение преднамеренно, т.е. связано с волевыми проявлениями человека, то пассивное воображение может быть преднамеренным и непреднамеренным. Преднамеренное пассивное воображение создает образы, не связанные с волей. Эти образы получили название грез. В грезах наиболее ярко обнаруживается связь воображения с потребностями личности. Преобладание грез в психической жизни человека может привести его к отрыву от реальной действительности, уходу в выдуманный мир, что, в свою очередь, начинает тормозить психическое и социальное развитие этого человека.

Непреднамеренное пассивное воображение наблюдается при ослаблении деятельности сознания, его расстройствах, в полудремотном состоянии, во сне и т.д. Наиболее показательным проявлением пассивного воображения являются галлюцинации, при которых человек воспринимают несуществующие объекты. При классификации видов воображения исходят из двух основных характеристик. Это степень проявления волевых усилий и степень активности, или осознанности.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Одноклассники

Творческое воображение: виды и методики развития

Воображение представляет процесс визуализации, происходящий в подсознание. Он направлен на создание новых предметов, несуществующих действий, за счет переработки полученных знаний. Полученные в ходе работы воображения предметы и образы могут не соответствовать реальности. Общая характеристика воображения может называться вымыслом.

Способность, дающая сознанию картины, не относящиеся от действительности никакого отношения, называются фантазией. Если воображение направлено на воссоздании будущего самого человека, то это мечта. Общая характеристика воображения тесно связана с психологическими процессами памяти и мышления.

Есть разные теории воображения. Наиболее известна теория, которой придерживались ученые З.Фрейд, Э. Крис, К. Кюби. В ней предполагается брать за основу пережитые в детском возрасте эмоции и чувства. З. Фрейд считал, что все неприятные, незабываемые или яркие переживания, которые испытывают дети, в дальнейшем перерабатываются сознанием, создавая каждый раз новые образы.

Виды воображения

Активное − появляющееся вследствие прилагаемых усилий сознанием. Активное воображение создает предметы, которые могут применяться в жизни. Развитая способность увеличивает трудовую деятельность, способствует творческому развитию личности.
Пассивным называется процесс получения нереальных образов и предметов, которые нельзя использовать в реальности. Людей с пассивным воображением принято называть пустыми мечтателями. Они как личность не приносят никакого вклада в нашу действительность, в отличие от ценностей, которое приносит активное воображение.
Понятие пространства разделяют на следующие виды: реальное и абстрактное. Мы живем в трехмерном пространстве, поэтому пространственное воображение несет большое значение для жизнедеятельности человека. Этот вид способности помогает получить новые необходимые знания, формирующие и решающие задания по ориентации человека как личность в жизни. Пространственное воображение складывается в раннем возрасте. Оно необходимо для работы во многих сферах человеческой жизнедеятельности и несет для человека сложную смысловую нагрузку, направленную на решение логических задач и распознание окружающих объектов.

Этапы становления способности

Эту способность нельзя получить при рождении, оно приобретается в процессе жизнедеятельности человека, основываясь на полученном опыте. Развитие воображения в онтогенезе происходит в 3 этапа.

В первую очередь вместе с развитием памяти у ребенка происходит становление воображения. Сначала оно незначительное, из-за отсутствия жизненного опыта. По мере взросления происходит расширение границ способности.

Воображение и его развитие в детском возрасте начинает раскрываться к 3 годам. В эту пору происходит пик развития фантазии у детей, которое они могут не отличить от действительности. Ближе к школьному возрасту, ребенок уже может отличить реальность происходящего от фантазии. Это происходит за счет увеличения жизненного опыта, расширения круга своих интересов, а также связано с появлением в этом возрасте влечения и симпатии.

Воображение и его развитие в детском возрасте переходит на новый уровень в 7–9 лет. В этом сказывается влияние воспитания родителей, понимание ребенком моральных ценностей и обогащение жизненного опыта. Такой скачок в развитии дает возможность выражать фантазии и мечты с помощью игр.

В подростковом возрасте происходит формирование человека как отдельной личности. Детское мышление восприятия заменяется на взрослое. Происходит становление творческого начала, так как способность достигает апогея своего развития. В этом возрасте творчество позволяет выразить себя как личность, дает возможность выделиться из окружения.
В этом периоде прекращается дальнейшее развитие способности. Оно отдается в распоряжение рассудка. Развитие рационального мышления подавляет воображение, оставляя его потребности далеко позади.

Творческое воображение представляет собой такую разновидность мышления, в процессе которого человеком создаются новые предметы или образы, несущие ценность для человечества. Они появляются вследствие переработки памяти сознанием и с помощью других психологических механизмов.

Творческое развитие представляет собой необходимую часть становления личности. Это не просто трудоемкий процесс, представляющий собой определенную ценность. Существует множество видов творческой деятельности требующих работы фантазии.

Виды творческого воображения

Пассивным называется творческое воображение, при котором происходит получение удовлетворения от не существующего желания. Человек при пассивном воображении не хочет что-либо производить в действительности. Его фантазия заменяет ему реальность.
Активным называется воображение, направленное на разрешение различных задач, большую часть личного характера. Активное нацелено на будущий период, при котором человек четко разделяет временные промежутки и не теряет чувства реальности. Активная фантазия личности определяется усилием воли и может контролироваться. Активное воображение делится на следующие виды: воссоздающее и творческое.

Так как творческое воображение помогает не только в процессе работы, но и в обычной жизни, позволяет реализоваться как личность, его необходимо постоянно развивать. Развитие творческого воображения у детей и взрослых позволяет улучшить память, расширить мышление легче усваивать информацию.

Существуют различные методики, позволяющие улучшить творческое воображение. Самыми эффективными являются чтение книг и просто богатый жизненный опыт. Достаточно общения с разносторонними, умными людьми, ведения активного образа жизни, занятия разными видами деятельности для получения необходимого опыта. Развитие творческого воображения будет расти вместе с интеллектуальными способностями.

Чтение литературы может улучшить развитие творческого воображения, намного повысить словарный запас. Чтение книг помогает легкому развитию фантазии, потому что при чтении происходит визуализация прочитанного текста. Фантазия задействуется лучше при прочтении качественной интересной литературы.

Активное воображение заставляет проводить аналогию между полученным опытом и действительностью. Способность выстраивать ассоциации является главным спутником фантазии.

Методики для развития мышления и воображения

Задания на буквы

Необходимо выбрать букву алфавита и назвать предметы, находящиеся в вашем окружении на эту букву. Их должно быть как можно больше. Частое выполнение этого простого задания поможет хорошо развить фантазию и мышление.

Назвать и описать

Для этого задания необходимо найти интересную по сюжету картинку и придумать к ней названия и описание. Для этого хорошо подойдут работы известных художников. Можно не останавливаться на картинках и перенести это упражнение на встречающихся людей или животных, придумывая им разные истории и биографии. Эти методики помимо развития творческих способностей, добавят еще в вашу копилку креативного мышления.

Геометрические рисунки

Смысл этого задания заключается в ответах на вопрос что изображено на рисунке. Лучше всего подойдут рисунки с геометрическими фигурами.

Эти задания, если их выполнять как можно чаще, разовьют память, творческие способности, а также произойдет сильное интеллектуальное обогащение. Исследование творческого воображения происходит с помощью специальных тестов и методик, которые оценивают активное воображение и способы творческого мышления человека.

Креативность и Воображение | Подлинное счастье

Творчество и воображение

Креативность определяется учеными-психологами как создание оригинальных и ценных идей или продуктов. Творчество основывается на воображении, сознательном представлении того, что не доступно непосредственно чувствам. Хотя количество и качество исследований творчества возросло после президентского обращения Дж. П. Гилфорда к Американской психологической ассоциации в 1950 году, эта фундаментальная человеческая способность остается малоизученной по сравнению с другими важными психологическими явлениями.В настоящее время мы проводим ряд различных исследовательских проектов, направленных на то, чтобы лучше понять причины и последствия творчества, а также способы его повышения.

Мотивация и творчество

Одним из важных предшественников творческого поведения является мотивация. Почему люди занимаются творчеством? Какие выгоды, если таковые имеются, они ожидают? Прошлые исследования по этой важной теме показали, что люди с внутренней мотивацией, как правило, более креативны. Другими словами, люди, которые занимаются творческой деятельностью ради самих занятий (а не ради внешних ограничений вознаграждения), лучше способны придумывать оригинальные и ценные идеи.Кроме того, небольшая, но растущая литература предполагает, что просоциальная мотивация, определяемая как желание внести свой вклад в жизни других, также может способствовать развитию творческого мышления. Наши текущие исследовательские проекты направлены на расширение научного понимания роли мотивации в творчестве путем дальнейшего изучения специфики мотивации творцов и взаимосвязи между мотивацией, достижениями и благополучием.

Творчество и благополучие

Предыдущие исследования показывают, что творческая деятельность может иметь терапевтические преимущества и улучшать самочувствие.Однако на сегодняшний день мало исследований посвящено изучению механизмов, объясняющих, как творческое мышление может принести свои преимущества. Текущие исследовательские проекты в нашем центре исследуют возможность того, что творческое мышление может улучшить самочувствие за счет повышения когнитивной гибкости и способности решать проблемы, путем обеспечения людей важным чувством мастерства и свободы воли, а также путем оказания им помощи в получении преимуществ после преодоления трудностей.

Развитие творческих способностей

В настоящее время мы разрабатываем и тестируем новые вмешательства, ориентированные на конкретные предметные области, чтобы помочь людям улучшить свои навыки творческого мышления и дополнительно изучить преимущества творчества для достижения и благополучия.В то время как прошлые исследования, как правило, были сосредоточены на улучшении определенных когнитивных способностей для этой цели (т. Е. Навыков дивергентного мышления), мы изучаем эффективность мотивационных стратегий, среди других инструментов.

Институт воображения

Институт воображения посвящен достижению прогресса в измерении, росте и улучшении воображения во всех слоях общества. В настоящее время нет единого мнения о том, как объективно измерить воображение.Для достижения своей миссии Imagination Institute проводит конкурс на получение грантов и серию мероприятий, чтобы заложить основу для долгосрочного развития «коэффициента воображения» и того, как развивать воображение.

См. The Imagination Instutute для получения дополнительной информации.

Творческое воображение: внутри и снаружи головы

видение паттернов …

Источник: Амир Пашаи через Wikimedia Commons

Когда нас спрашивают, что мы подразумеваем под «воображением», то в голову сразу же приходят мысли, например, о маленьком ребенке, создающем яркие воображаемые миры, населенные одним или несколькими воображаемыми товарищами по играм, или о ком-то (молодом или старшем), который любит участвовать в ролевой игре или ролевой игре.Или мы можем думать о ком-то, кого мы знаем, который может (почти волшебным образом) взять, казалось бы, несвязанные идеи (персонажей, объекты) и творчески сплести их вместе в захватывающую историю или картину.

Каждый из них действительно является ярким примером воображения. Но все они примеры только одного сорта. Все они объединены под более конкретным заголовком, который недавнее исследование воображения, основанное на процессах, назвало бы «выразительным воображением».

Эта форма выразительного воображения, типичная для таких творческих действий, как рассказывание историй, ролевые игры и мечтания, возникает в значительной степени снизу вверх из личного предшествующего опыта человека и существующих ментальных представлений.Это воображение возникает «внутри головы».

Но есть и другая форма воображения, столь же ценная и ценная.

Творческое воображение может быть сосредоточено не только во внутреннем мире памяти и ментальных концепций человека, но и во внешнем мире. С интенсивным взглядом вовне он спокойно ищет закономерности, отношения или связи во внешнем мире. Вглядываясь вовне, эта форма воображения — иногда называемая «инструментальным воображением» — часто целенаправленно направлена на решение конкретных проблем.

Давайте посмотрим на недавнее исследование, которое демонстрирует, как мы можем использовать обе эти формы воображения.

Настройка

История начинается с интерактивной выставки в музее, которую посещают по-разному отдельные лица, семьи или группы. В отдельной комнате находится большая столешница с мультитачем, светящимися лампочками и разными деревянными блоками.

Когда мы входим, нам говорят представить, что мы инженеры-электрики, пытающиеся помочь «вымышленным ученым» в неизведанной водной пещере, изобилующей никогда ранее не зарегистрированными видами биолюминесцентных рыб.«

Мы можем проектировать и изготавливать светящиеся рыболовные приманки с использованием светодиодов разного цвета. При правильной сборке виртуальная схема (схема с правильным соотношением резисторов, батарей и светодиодов) будет светиться, привлекая рыбу из пещеры, позволяя ученым идентифицировать и каталогизировать их.

Каждый посетитель музея может выбрать, какую из множества рыб попытаться выманить на свет, и, хотя каждый посетитель может видеть и разговаривать с другими, действия каждого посетителя по сборке блоков не влияют на действия других посетителей музея. стол.

Некоторые посетители музея начинают взаимодействовать с блоками и, экспериментируя, методом проб и ошибок или экспериментируя в сочетании с предшествующим обучением, они находят способ успешно настроить блоки. Внезапно появляется яркое свечение, и рыба выходит из темноты пещеры к свету, чтобы все могли видеть.

Но другие посетители музея не могут найти подходящую конфигурацию блоков. Они пробуют то и то, и то, и то, но безуспешно.Что тогда происходит? Что происходит, когда кажется, что нам грозит поражение?

Именно на этот вопрос и хотели ответить исследователи выставки. Когда казалось, что неудача надвигается, и путь вперед не был ясен, какие модели взаимодействия — с блоками или посетителей музея друг с другом — могли помочь преодолеть препятствие, которое им мешало? Какие действия побудили бы их двигаться вперед, позволив им перейти от непродуктивных, разочаровывающих и бесплодных попыток к продуктивному и успешному подходу?

Чтобы ответить на этот вопрос, исследователи записали на видео взаимодействия посетителей за столом с помощью трех ненавязчивых камер и аудиозаписи.(Знак за пределами комнаты, указывающий, когда идет видеосъемка, чтобы участники могли выбрать вход во время записи или войти в другое время.)

Были зафиксированы действия 3 546 участников, в результате чего было совершено более 47 000 отдельных действий. Но здесь возникла проблема: что делать с таким огромным объемом данных? Как он может сказать нам что-нибудь о том, какие действия привели от разочаровывающе непродуктивного поиска и экспериментирования к продуктивным?

Поиск шаблонов

И вот здесь группа исследователей объединила несколько мощных методов обнаружения паттернов.

Во-первых, они разработали систематический способ отслеживания всех кругооборотов, которые совершил каждый посетитель. Например, если посетитель подошел к столу и сделал сложную схему со многими компонентами, которые не работали, но это была их первая попытка создать схему такого типа, и никто за столом не пробовал ничего подобного, это будет кодироваться как «CNUO» (сложный, нерабочий, уникальный для них и оригинальный для таблицы). Если другой посетитель придет и сделает простую трехкомпонентную схему, которая сработает, и это будет первый раз, когда они ее сделают, но она будет иметь ту же конфигурацию, что и другой посетитель, находившийся за столом в то же время, это будет кодируется как «SWUE» (простой, рабочий, уникальный для них и отголосок чужой схемы).

Эта схема кодирования позволила исследователям разработать так называемую «скрытую марковскую модель» (HMM), чтобы предсказать, когда посетитель, вероятно, перейдет из непродуктивного состояния создания схемы (когда они создавали схему, которая не работала), в продуктивный. Используя эту модель, они могли сказать, что как только посетитель достиг продуктивного состояния (с одной работающей схемой), он чаще всего продолжал генерировать другие схемы, которые также работали. Но если посетитель вместо этого переходил из продуктивного состояния в непродуктивное, он очень редко возвращался в продуктивное состояние.То есть, если посетитель впадал в непродуктивное состояние, он, как правило, оставался там до тех пор, пока не покинул выставку.

Но все же некоторые посетители вернулись к созданию производственных цепей. Чем же отличались посетители, которые преодолели препятствие, от многих других, которым так и не удалось оторваться?

Преодоление препятствия на пути к неудаче

Чтобы ответить на этот вопрос, исследователи сначала использовали модель Маркова, чтобы составить список всех участников, которые перешли от последовательности из трех или более непродуктивных схем, что предполагает длительное и постоянное исследование проблемы, к продуктивному.Из всех 3546 участников только 204 участника (менее 6% от всех участников) продемонстрировали эту схему перехода от серии неудачных попыток к успешной.

Затем исследователи увеличили масштаб до 22 таких случаев, и все они относятся к одному дню взаимодействия посетителей. Теперь они применили другую, более подробную и обогащенную контекстом схему кодирования, чтобы точно фиксировать, что участники делали в каждой точке.

Они обнаружили, что в подавляющем большинстве случаев скачок вперед происходил после того, как посетитель, застрявший в колее, останавливался, чтобы посмотреть, как другие посетители за столом настраивали свои блоки (75% случаев) или в которые «застрявший в колее» посетитель фактически взаимодействовал с другими за столом (53% случаев).

То есть движение к успеху произошло, когда застрявшие посетители переключились, по крайней мере временно, с простой работы над задачей параллельно или вместе с другими посетителями на более взаимный или совместный подход. Эти два типа действий («восприятие, выходящее за границы» и «действие, выходящее за границы») также часто сочетались с другими формами взаимодействия, такими как просьба о разъяснении или внесение предложений.

Итак, ключевым и существенным фактором перехода от непродуктивных исследований и возни к продуктивным было спонтанное совместное взаимодействие между посетителями, которые часто были незнакомцами друг с другом.

Творческий поиск закономерностей

Чтобы увидеть и задокументировать этот шаблон, охватывающий всех посетителей, потребовалось творческое сочетание двух внешне ориентированных форм обнаружения шаблонов. Во-первых, создание и развитие «Скрытой Марковской модели» позволило исследователям выборочно идентифицировать и пометить для дальнейшего изучения те немногие многообещающие примеры — из миллионов событий с тысячами посетителей — в которых посетители музея за столешницей переходили из устойчивого непродуктивного состояния в продуктивное.

Во-вторых, исследователям нужно было создать и применить систематическую систему кодирования типов взаимодействий, в которых могут участвовать посетители. Кроме того, сами посетители также рассказывают нам кое-что важное о различных типах воображения.

Чтобы творчески понять наш мир, нам явно нужно все, что может дать нам внутренне порожденное выразительное воображение. Но в равной степени нам необходимо инструментальное или ориентированное на шаблоны воображение в сочетании с совместным взаимодействием и обратной связью, чтобы дать нам возможность лучше составлять диаграммы и понимать как наш мир, так и друг друга.Нам нужно творческое воображение внутри и вне нашей головы.

Секрет творчества — по науке

Неважно, очарованы ли вы картиной Винсента Ван Гога «Звездная ночь» или теориями Альберта Эйнштейна о пространстве-времени, вы, вероятно, согласитесь, что обе работы являются продуктом потрясающего творчества. Воображение — это то, что продвигает нас как вид — оно расширяет наши миры и приносит нам новые идеи, изобретения и открытия.

Но почему мы, кажется, так сильно различаемся в своей способности воображать? А можно ли научиться проявлять больше воображения? Наука дала некоторые ответы, основанные на трех различных, но взаимосвязанных типах воображения.

Творческое воображение

«Творческое воображение» — это то, что мы обычно считаем творчеством с большой буквой C — сочинение оперы или открытие чего-то революционного. Это отличается от повседневного творчества, например, придумывания творческих решений домашних проблем или изготовления поделок.

Общеизвестно, что творческое вдохновение неуловимо. Поэтому способность развивать творческие способности или вызывать состояние творчества уже давно является целью многих художников и ученых.

Но возможно ли это? Мы знаем, что одни люди более творческие личности, чем другие. Тем не менее, исследования показали, что творческое воображение также может быть усилено с помощью окружающей среды или просто путем большого количества тяжелой работы. Например, экспериментальные исследования показали, что, когда дети взаимодействуют с творческим контентом или смотрят, как другие проявляют высокую креативность, они сами становятся более креативными.

Есть две фазы творческого воображения. «Дивергентное мышление» — это способность придумывать самые разные идеи, так или иначе связанные с основной проблемой или темой.Обычно это подкрепляется интуитивным мышлением, которое происходит быстро и автоматически. Затем вам понадобится «конвергентное мышление», чтобы помочь вам оценить полезность идей в рамках основной проблемы или темы. Этот процесс поддерживается аналитическим мышлением, которое является медленным и осознанным, что позволяет нам выбрать правильную идею.

Итак, если вы хотите написать этот шедевр, проведите множество мозговых штурмов с друзьями или пройдя курс творческого мышления или письма, это может помочь вам придумать новые идеи.

Однако это не обязательно поможет вам выбрать хороший. Для этого исследования показывают, что первое требование — это на самом деле воздействие и опыт. Чем дольше вы работали и размышляли в какой-либо области и изучали вопрос — и, что немаловажно, осмеливались совершать много ошибок — тем лучше вы интуитивно придумываете идеи и аналитически выбираете правильную.

Эйнштейн думал, что воображение было ключом к его успеху. википедия, CC BY-SA

Таким образом, творческий успех — это не столько в поисках музы.Как сказал микробиолог Луи Пастер: «Фортуна любит подготовленный ум». Это также относится к искусству, и Пабло Пикассо советовал: «Изучите правила как профессионал, чтобы вы могли нарушать их, как художник».

Фантастическое воображение

Для многих людей способность полностью погрузиться в идею является ключом к завершению успешного творческого проекта. Для этого вам понадобится то, что ученые называют «фантастическим воображением», которое, вероятно, лучше всего предсказывается вашей фантазией и воображаемым погружением.Они описывают вашу склонность к очень ярким и реалистичным фантазиям и степень погруженности в воображаемые миры.

Однако, учитывая, что фантастическое воображение может усилить мечтательность и отвлечь от повседневных обязанностей, на первый взгляд это может показаться нежелательной способностью. Есть даже темная сторона: фантастическое воображение имеет тенденцию усиливаться в ответ на травмирующие события, становясь бегством от реальности.

Но есть преимущества. Вовлечение детей в фантазии связано с повышением творческого воображения, повествовательной способности и перспективного восприятия.Взрослым это может помочь улучшить консолидацию памяти, творческое решение проблем и планирование.

У мечтаний есть свои преимущества. imtmphoto / Shutterstock

Эту способность также можно усилить. Исследования показывают, что дети, которых родители поощряли к участию в притворных и ролевых играх, в более позднем возрасте имеют более высокий уровень склонности к фантазиям. И начать никогда не поздно — актеры-любители, как известно, обладают более высоким фантастическим воображением.

Эпизодическое воображение

«Эпизодическое воображение» похоже на фантастическое воображение, но при визуализации событий нашим мысленным взором в основном использует реальные (эпизодические) детали памяти, а не воображаемые (семантические) детали.

Это помогает людям лучше представить себе альтернативное прошлое и учиться на своих ошибках, или представить свое будущее и подготовиться к нему. Небольшое исследование, которое было проведено по этому поводу, показывает, что люди с более высокой способностью к визуальным образам испытывают больше сенсорных деталей при представлении своего будущего.

Более того, хотя годы книг по самосовершенствованию предлагают «вообразить это, и это произойдет», на самом деле это противоположно тому, что вы должны делать. Как это ни парадоксально, лучшая подготовка к будущему — это представить себе процесс, а не результат желаемого будущего события. Одно исследование показало, что когда ученики воображали желаемые результаты (хорошие оценки за предстоящий тест), они выполняли значительно хуже, чем студенты, которые представляли, как процесс приводит к желаемым результатам (воображая, что учеба досконально).Может быть, о чем следует помнить в новогодних планах?

У всех нас в разной степени есть способности к воображению, и трудно представить, где бы человечество было без них. Поэтому, даже если вы еще не написали тот роман, который где-то в вас заложил, продолжайте попытки. Есть много способов повысить творческий потенциал, при этом решающее значение имеют игра, практика и опыт. Это может даже сделать вас умнее.

Как якобы однажды сказал сам Эйнштейн: «Истинным признаком интеллекта является не знание, а воображение.”

Справочник Рутледжа по философии воображения

Если я попрошу вас представить солнце, садящееся над морем, вы легко подчинитесь; и в этом знакомом изображении нет ничего творческого. Но хотя воображение и творческое поведение расходятся, тем не менее верно, что некоторые из наших самых творческих умов также являются одними из наших самых творческих умов. В этой главе делается попытка определить некоторые из основных способов их взаимосвязи, задав вопрос о том, какую роль воображение правдоподобно играет в творчестве человека.

Для целей этого обсуждения можно предположить либеральную характеристику концепции воображения. Воображение обычно, хотя и не всегда, является произвольной умственной деятельностью, которая включает в себя мысленное представление субъективно отсутствующих объектов и событий. Часто это образы, сенсорные по своему характеру, но, возможно, в этом нет необходимости. То есть, возможно, существует пропозициональное воображение без образов.

«Креативность» требует немного большего разъяснения, но и здесь обязательства могут быть разреженными.Компетентные пользователи концепции будут относить «творчество» к людям (художникам, ученым), к продуктам (произведения искусства, теории) и к процессам (какими бы средствами они ни создавали продукт). В каждом случае в исторической и современной литературе наблюдается сближение двух условий атрибуции творчества. Во-первых, творчество требует новизны. Чтобы проявить творческий подход, x должен быть новым относительно некоторого класса сравнения. Обратите внимание, что эта последняя квалификация дает гибкость: некоторые x могут быть новыми по отношению к истории человечества, или к какой-то конкретной пространственной или временной области, или даже к истории мысли человека.¹ И эта гибкость подразумевает, что творчество — это понятие степени: x , который является новым по отношению ко всей истории человечества, на больше креативности на , чем роман x относительно только некоторого меньшего класса сравнения. Во-вторых, большинство теоретиков утверждают, что творчество требует ценности. Как сказал Кант, «также может быть оригинальная чушь» (Кант 1781/2000, 186), а чушь не является творческой. Итак, творчество требует, помимо новизны, чтобы x представлял некоторую ценность для его производителя и / или для контекста его создания.² Помимо новизны и ценности, теоретики существенно различаются. Некоторые утверждают, что творчество требует свободы воли: случайных примеров творчества не бывает. ³ Некоторые утверждают, что творчество должно включать в себя некоторый существенный психологический или вычислительный прорыв, возможно, когда человеку удается думать или делать то, что он не мог бы сделать раньше. ⁴ Некоторые недавние отчеты изолируют творческий процесс и утверждают, что его отличительной чертой является то, как он переживается или действует.⁵ Здесь предполагаются только условия новизны и стоимости. ⁶

Хотя в последнее время наблюдается некоторый рост философских исследований творчества, он остается в значительной степени малоизученным предметом. Точно так же исследования воображения в основном сосредоточены на его использовании для воссоздания , как это делают при воображении вместе с повествованием или размышлением о приятном прошлом событии, а не на его использовании для создания чего-то нового и ценного. ⁷ Вероятно, одни и те же (широко типизированные) процессы воображения могут быть использованы двумя разными способами: способами, руководствуясь целью ментального отражения или воссоздания, или как мотивированные к какой-то цели творчества или открытий.Это важная квалификация для всех, кто интересуется исследованием творчества: большая часть недавних философских и психологических работ по воображению (в обоих случаях) имеет правдоподобное отношение к более игнорируемой теме из двух.

Глава продолжается следующим образом. Разделы 1 и 2 посвящены двум традиционным философским трактовкам воображения и творчества. Раздел 3 посвящен воображению в контексте науки. Раздел 4 завершается кратким обзором некоторых недавних работ по концептуальным и эмпирическим отношениям между воображением и творчеством.

1 Кант

Обсуждение творчества Иммануилом Кантом сосредоточено в основном на художественном гении. Художественное творчество, по существу, предполагает оригинальность для Канта, и, соответственно, гений участвует в творческой деятельности, не связанной с правилами. Кант предполагает, что способность к творчеству в искусстве является врожденной и необучаемой, и что процессы художественного творчества невыразимы как для художника, так и для аудитории. В одном известном отрывке Кант пишет:

Гений — это талант (природный дар), который задает правила искусству.Поскольку талант как врожденная продуктивная способность художника принадлежит природе, это можно также выразить так: гений — это врожденная предрасположенность ума ( ingenium ), через которую природа дает власть искусству.

(Кант 1781/2000, 186) Здесь Кант перекликается с идеей, восходящей к Платону, а именно, что творческая личность является проводником какой-то неконтролируемой силы, будь то божество или природа. Соответственно, творчеству нельзя научиться и его нельзя объяснить.Это общее утверждение о том, что творчество необъяснимо, если не волшебно, повлияло на многие романтические теории о творчестве в последующие два столетия, соответственно отпугнув теоретиков аналитического, натуралистического или общенаучного подхода. ⁸ Тем не менее, Кантовский анализ творчества богат и разнообразен, и уроки для объяснения творчества все же можно извлечь из его обсуждения воображения в творческом поведении. ⁹
Во многих отношениях представление Канта о художественном творчестве отражает его представление об эстетическом суждении.Для начала отметим, что Кант утверждает, что суждения вкуса о том, что объект прекрасен, существенно отличаются от когнитивных суждений. Когда кто-то судит, что, скажем, событие — это закат, он помещает свои сенсорные впечатления в понятие, следуя своего рода правилу. Напротив, когда кто-то судит о красивом закате или картине с закатом, это суждение само по себе не предполагает применения каких-либо правил или концепций. Вместо этого признается «целесообразность формы» объекта. В случае предмета искусства, форма предмета представляет собой образец цели, но обязательно без указания какой-либо конкретной цели — как иногда выражается Кант: «, как если бы это был простой продукт природы» (Кант 1781/2000, 185; курсив мой.И это ментальное представление предполагает сбалансированное использование воображения и понимания, что, как мы увидим, является «свободной игрой», которая также требуется от творческого художника.
Прежде чем обсуждать, как это описание эстетического суждения влияет на представление о художественном творчестве, стоит вкратце отметить, как некоторые из тех же утверждений служат для исключения ученых из царства гениальности. Кант считает, что акты гения являются банальностью, поскольку они, по сути, предполагают оригинальность, логически противостоят актам подражания.Затем он утверждает:
[S] ince Learning — не что иное, как имитация, даже величайшая способность к обучению, способность к обучению (способность) как таковая, по-прежнему не считается гениальностью. Но даже если кто-то думает или пишет для себя, а не просто принимает то, что думали другие, даже если он много изобретает для искусства и науки, это все же не подходящая причина для того, чтобы называть такой великий ум … гением , поскольку именно этому виду вещей тоже можно было научиться, и, таким образом, они все еще находятся на естественном пути исследования и размышления в соответствии с правилами и не отличаются конкретно от того, что может быть получено посредством подражания.
(Кант 1781/2000, 187) Из этой мысли Кант заключает, что такой ученый, как Ньютон, хотя и обладает «великим умом», не гений. Открытие Ньютона можно пересказывать поэтапно и, соответственно, изучать и систематизировать в правила. Напротив, великое искусство, хотя и основано на некоторых фундаментальных навыках, не подпадает под определенные правила и поэтому не может быть имитировано, обучено или изучено.
Каким бы ни был успех этого аргумента, ¹⁰ допустим, что — это гениев в контексте создания искусства, а затем спросим о теории разума, которую предлагает Кант.Итак, Кант признает, что художник должен овладеть некоторыми навыками, а именно теми, которые лежат в основе выбранной ею художественной среды. В дополнение к этому когнитивному пониманию художник должен выполнять эстетическое суждение (понимаемое как указано выше). Действительно, художник первым судит о красоте произведения, и для Канта это суждение является несущественным.
дисциплина… гения, подрезавшего ему крылья и сделавшего его хорошо воспитанным или отполированным; … Он дает гениальное руководство относительно того, где и как далеко оно должно распространяться, чтобы оставаться целенаправленным; и, внося ясность и порядок в изобилие мыслей, он делает идеи жизнеспособными, способными к постоянному и всеобщему одобрению…
(Кант 1781/2000, 197) Тогда понимание и суждение, хотя и не полностью ограниченное правилами, ограничивают творческий процесс художника; в частности, они сдерживают ее продуктивную фантазию .
Репродуктивное воображение для Канта в значительной степени является традиционным эмпирическим воображением: оно включает в себя мысленное представление объекта или события, которые не воспринимаются органами чувств. Кроме того, он включает в себя размещение предметов из сенсорного многообразия под понятиями, поэтому он необходим для приобретения знаний и связан эмпирическими законами. Продуктивное воображение, напротив, сравнительно неограниченно, включает в себя то, что Кант часто называет «быстрой» и «свободной игрой», и выходит за рамки концепции и языка.¹¹ Это «дух» гения, оживляющий художественный ум и дающий новые материалы для познания, материалы, не поддающиеся строгой концептуализации. Кант называет эти материалы «эстетическими идеями», которые в конечном итоге составляют невыразимое содержание произведения искусства. Гений может использовать этот сырой и громоздкий материал благодаря своему пониманию и вкусу и тем самым «выражать то, что не имеет названия… чтобы сделать это универсально доступным, независимо от того, состоит ли выражение в языке, или живописи, или в пластическом искусстве» (Кант 1781/2000, 195).В свою очередь, это выразительное содержание — то, что правильно ценится, оценивая произведение как красивое, целенаправленность без применимой концепции.
Таким образом, для Канта умственная деятельность гения отличает исключительно свободная игра между воображением и пониманием. Это богато продуктивное воображение, которым может обладать только гений искусства, в отличие от просто компетентного художника. Без него невозможно создать произведение, одновременно оригинальное и подходящее для кантовского суждения о красоте — произведение широкого, если не универсального характера, которое обеспечивает «стандарт… для суждения» (Kant 1781/2000, 187).Именно здесь Кант наиболее явно отходит от своих предшественников-эмпириков. Продуктивное воображение гения трансцендентно и априорно: оно выходит за рамки того, что было ранее дано в опыте, и дает новые концепции (Кант даже иногда говорит «правила») для опыта, не определяясь никакими существующими концепциями. ¹² И это не является ни желанием, ни предсказанием, а вдохновением, которое дает природа. Однако романтик заходит слишком далеко, если обобщает эту особенность на все высказывание Канта.Художественному гению удается направить эти материалы в готовый продукт, используя воображение, «мощное в создании, так сказать, другой природы из материала, который дает ему реальный» (Kant 1781/2000, 192). Таким образом, хотя для Канта художественное творчество предполагает некое неконтролируемое вдохновение, оно также включает в себя то, что некоторые называют «господством над природой». ¹³
2 Сартр
Есть некоторые удивительные точки пересечения между анализом Канта и анализом, данным Жан-Полем Сартром в его различных текстах о воображении.¹⁴ Сартр также отличает репродуктивное воображение (эмпирика) от продуктивного и далее утверждает, что именно последнее обладает гибкостью, необходимой для творчества. И, как и Кант, Сартр утверждает, что воображение играет важную роль в повседневной деятельности, например, в нашей эстетической оценке произведений искусства и литературы. Однако в отличие от Канта Сартр утверждает, что последний вид деятельности — например, чтение романа — является подлинно творческим. И эта деятельность иллюстрирует гораздо большую и более важную экзистенциалистскую роль воображения, а именно создание себя.
Часть проекта Сартра состоит в том, чтобы отделить воображение от восприятия, но таким образом, чтобы не привязывать к овеществлению, которое Сартр обвиняет в раннем современном анализе. Декарт, Лейбниц и Юм придерживались того, что Сартр называл «вещью», — предположения, что ментальные образы, подобно объектам окружающей среды, которые мы воспринимаем перцептивно, являются вещами сами по себе. Это предположение затем находит отклик, как это прослеживает Сартр, в философских и психологических теориях девятнадцатого и двадцатого веков.¹⁵ Сартр считает, что после того, как это предположение сделано, не существует логически последовательного метода, чтобы подтвердить наше дотеоретическое, феноменологически обоснованное различие между восприятием и воображением. Итак, мы должны отвергнуть предположение — единственными объектами являются объекты восприятия: люди, столы, стулья и т. Д. — и каким-то другим образом обозначить различие.
Сартр выделяет четыре характеристики изображений. Его исходное предположение предвосхищает то, что сегодня философы восприятия называют «прозрачностью опыта».”
[Я] уверен, что когда я создаю в себе образ Пьера, именно Пьер является объектом моего нынешнего сознания. Пока это сознание остается неизменным, я могу дать описание объекта в том виде, в каком он кажется мне изображенным, но не изображения как такового. Чтобы определить характеристики образа как образа, необходимо обратиться к новому акту сознания: необходимо отразить . Таким образом, изображение как изображение можно описать только актом второго порядка, в котором взгляд отворачивается от объекта и направлен на то, как объект дан.
(Сартр 1940/2004, 4) Итак, мысленный образ для Сартра — это интенциональное отношение: способ осознания из объекта или события, где это осознание прозрачно в первую очередь. Человек наслаждается «воображаемым сознанием» — а не перцептивным сознанием — Пьера. Во-вторых, изображения квази-наблюдательные ; образ обеднен по сравнению с перцептивным опытом в том смысле, что он содержит только те черты, которые дает ему воображающий, в то время как воспринимаемые объекты «переполняют сознание» в своих чертах.В-третьих, воспринимаемые объекты приходят как присутствующие для самого себя, в то время как изображения дают свои объекты феноменально как «ничто», как несуществующие (для воображающего). В-четвертых, и как противоположность этой последней особенности изображений, Сартр противопоставляет пассивность восприятия произвольной спонтанности воображения, утверждая, что «образное сознание дает себя как образное сознание, то есть как спонтанность, которая производит и сохраняет объект в том виде, в каком он изображен »(Сартр 1940/2004, 14).
Именно сочетание этих четырех характеристик придает изображениям, по мнению Сартра, их отчетливую творческую силу. В отсутствие феноменальной приверженности присутствию изображаемого объекта человек, создающий воображение, участвует в произвольном производстве объектов в том виде, в каком они изображены, как существующих или несуществующих, но никогда как настоящих. Свобода, которая якобы приходит с активным , выполняющим воображения, хорошо сочетается с дотеоретической особенностью воображения, а именно, что это очень игривое. Более того, поскольку отображаемое содержимое является квази-наблюдательным, за него отвечает человек, отличный от содержимого восприятия и мысли.А поскольку образы прозрачны, отображаемое содержимое имеет аналогичные умственные последствия, когда человек может быть внимательно и эмоционально вовлечен в собственные творческие произведения. Таким образом,
Сознание кажется себе творческим, но не постулирует этот творческий характер в качестве объекта. Именно благодаря этому неопределенному и ускользающему качеству сознание образа дано не как кусок дерева, плывущий по морю, а как волна среди волн. Он ощущает себя насквозь сознанием и однородным с другими предшествующими ему сознаниями, с которыми он синтетически соединен.
(Сартр 1940/2004, 14) Таким образом, представление в воображении является творческой сознательной деятельностью для Сартра: «В изображении этот [репрезентативный] элемент… является продуктом сознательной деятельности, пронизан потоком творческой воли» (15).
Сартр применяет этот рассказ к нашему восприятию литературного и исполнительского искусства. Когда кто-то читает роман, есть ряд явных утверждений, описывающих персонажей и события рассказа. Но, как отметили многие современные философы, этими описаниями история не исчерпывается.Скорее, автор будет полагаться на читателя, чтобы «заполнить» детали, оставленные вне явных описаний. Например, в рассказе никогда не может быть сказано, что кровь человеческого персонажа красная, но если читателю прямо сказать, что персонаж вошел в комнату с пятнами крови на рубашке, читатель сделает вывод, что на ней есть красные пятна. рубашка персонажа. ¹⁶ Сартр предвосхищает это в своем собственном теоретизировании, но также отмечает, как читатель несет ответственность за свой собственный сознательный опыт за заполнение осмысленных деталей, подобных тем, которые придают аналогичной нехудожественной ситуации ее богатый характер или, как сказал бы Сартр , его нереальность.Он пишет: «Читать — значит осознавать контакт с ирреальным миром на знаках. В этом мире есть растения, животные, поля, города, люди: сначала те, которые упомянуты в книге, а затем множество других, которые не названы, но находятся на заднем плане и придают этому миру его глубину… »(Сартр 1940/2004, 64). Для Сартра важно, что эта творческая деятельность, хотя и руководствуется текстом («знаками» или «словами»), но носит весьма творческий характер. Творческий акт художника — это «неполный и абстрактный момент в создании произведения» (Sartre 1947b / 1988, 52).Завершенное произведение требует от читателя причастности к созданию вымышленного мира. Это творческое сотрудничество объясняет, почему разные читатели иногда получают совершенно разные впечатления от одного и того же текста. Это также объясняет, учитывая описанное выше представление Сартра о воображении, почему наше взаимодействие с повествовательными искусствами может быть таким мощным. Продуктивное воображение свободно и спонтанно, что позволяет проявлять большую гибкость, даже если руководствуется повествованием. Но он также прозрачен в описанном выше смысле, так что мы «видим сквозь» наши образы ирреальный мир, частично созданный нами.
Творческое воображение имеет еще большее значение для более широкой философии Сартра. Центральным предметом обсуждения в «Бытие и ничто» (Sartre 1948) является «недобросовестность», когда люди практикуют методы самообмана, чтобы избежать ответственности, которая приходит со свободой воли. Эта практика становится возможной благодаря воображаемым сценариям и ролям, которые человек создает, чтобы «ослепить» себя от реальности свободного выбора. Но в позитивном свете воображение также кажется важным для того, как мы становимся, как мы создаем и идентифицируем себя как индивидуальные «я».Мир приходит к нам определенным образом, но, с точки зрения Сартра, мы свободны, и, соответственно, то, как мы организуем наш мирский опыт и как мы идентифицируем себя в этом мире, является постоянной возможностью для творчества. Как описывает это Джонатан Уэббер, свобода для Сартра неразрывно связана с воображением: «Мы можем представить себе мир или любую его часть отличными от того, каков он есть на самом деле. Эта способность необходима, чтобы мотивировать изменить мир. Более того, мы можем вообразить его как отличающийся любым количеством способов, и поэтому можем представить себе любое количество способов, которыми мы могли бы попытаться сформировать его.Следовательно, мы не обязаны жить в мире таким, каким мы его видим. Мы можем и действительно действуем, чтобы изменить это, и это требует воображения »(Webber 2004, xxvi). В свою очередь, эти образные действия играют центральную роль в том, как мы создаем самих себя посредством воображаемого повествования. Таким образом, воображение играет ключевую роль в экзистенциалистской философии Сартра. ¹⁷
3 Воображение, научное открытие и эксперимент
Как обсуждалось выше, Кант исключил ученых из категории гениев, что, согласно анализу Канта, должно было исключить их из любых творческих способностей.Один из аргументов Канта состоит в том, что научное открытие можно описать процедурно и, следовательно, изучить. Кант предположил, что Ньютон мог «сделать все шаги, которые он должен был предпринять, от первых элементов геометрии до своих великих и глубоких открытий, полностью интуитивно понятными не только ему самому, но и всем остальным, и таким образом изложить их для потомков. определенно »(Кант 1781/2000, 187). Великие художники, напротив, действуют таким образом, который не фиксируется в шагах или правилах, и поэтому их невозможно научить.
Фундаментальным положением Канта было то, что открытие ученого совершенно рационально. Это интересным образом связано с различием, известным в философии науки начала двадцатого века. Как впервые явно отметил Ханс Райхенбах (1938), можно отличить контекст открытия от контекста обоснования . Понимание, связанное с построением новой научной гипотезы или теории, представляет чисто психологический или социологический интерес, но не имеет подлинного значения для эпистемической ценности результирующей теории.Как понимал Карл Поппер (1934/1959), философия науки должна сосредотачиваться не на стадии постижения открытия с участием создателя и контекста, а вместо этого только на контексте обоснования, в котором гипотеза становится проверяемой, и на логических связях между свидетельством и контекстом. гипотеза может быть оценена независимо. Обратите внимание, как это основано на причине, которая переворачивает кантовскую: стадия научного понимания, согласно этим теоретикам, рационально не ограничена. Общим для обоих является то, что научное открытие на стадии понимания и инноваций не особенно интересно по сравнению с творчеством — для Канта, потому что оно чисто процедурное, для Райхенбаха и других, потому что оно просто слишком неограниченно.
С точки зрения философии разума, обе гипотезы неудовлетворительны, поскольку, в ясном смысле, стадия прозрения — это то место, где происходит большая часть умственного действия. И философы науки тоже, особенно начиная с 1960-х годов, отвергли различие между открытием и оправданием, по крайней мере, в том смысле, что изучение науки будет обеднено, если и в той степени, что оно избегает любого обсуждения психологии и социологии, которые по сути, подкрепляют научные инновации.Это, пожалуй, наиболее известный аргумент Томас Кун (1962) в своей работе о научных революциях, но есть несколько менее часто обсуждаемых теоретиков, которые хорошо подчеркивают возможную роль воображения в научных открытиях.
Работа Майкла Поланьи ставит под сомнение и Канта, и Райхенбаха. Он отрицает кантовский взгляд на то, что научное открытие рационально и поэтапно. И Поланьи сопротивляется предположению, что приверженность теории и объяснение в науке — это строго логический вопрос.На протяжении почти четырех десятилетий публикаций, на основе рассмотрения примеров от Коперника до Кеплера, от Эйнштейна до Планка, от Дарвина до Менделя, Поланьи обосновывает утверждение, что «способность правильно выбрать линию мысли, конец которой в значительной степени не определен . , является такой же частью научного метода, как и способность обеспечивать точность выводов, к которым в конечном итоге пришли »(Polanyi 1974, 62; курсив мой). Две важные основы для анализа Поланьи таковы: (1) теоретические решения часто недоопределены как с точки зрения точности проблемы, так и с точки зрения связи между наблюдением и гипотезой; (2) научные теории бесчисленное количество раз в истории науки принимались как «факт» или как «истинные» на довольно шатком доказательном основании.Первый — это версия так называемого тезиса Куайна-Дюгема о недоопределенности, второй — отражение широко распространенного Куна о научных изменениях. ¹⁸
На протяжении всей своей работы Поланьи описывает науку как расширение восприятия, описывая научное открытие как своего рода «неопределенное видение». О Копернике он пишет: «Огромная неопределенность видения Коперника проявилась в том, что открытия, сделанные позже в свете этого видения, привели бы в ужас его автора.Коперник отверг бы эллиптические планетарные траектории Кеплера, а также распространение земной механики на планеты Галилеем и Ньютоном »(Polanyi 1966/2009, 149). Затем Поланьи обобщает это предположение несколькими способами: научное видение реагирует на скрытую реальность природы, видение может быть разделено или «подхвачено» и расширено более поздними учеными, а ключи, которые запускают и направляют видение, сами по себе неопределенны.
Вероятно, наука до конца не определена.Итак, приверженность теории, проверка или опровержение гипотез и наблюдение не являются ни точным, ни, как мы можем сказать, дедуктивно закрытым. Но это также верно, утверждает Поланьи, на самых ранних стадиях, когда ученый выявляет проблему и возможные средства ее решения. Общую загадку здесь можно проследить до Платона Meno . Невозможно исследовать то, чего вы не знаете, поскольку он не знает, что он ищет, и нельзя исследовать то, что вы знаете, поскольку он уже знает это; таким образом подлинное исследование кажется невозможным.Предполагаемый парадокс Мено применим не в меньшей степени к научным инновациям, поскольку при выявлении и решении новой проблемы ученый должен каким-то образом пересечь эту пропасть между известным и неизвестным и приземлиться на что-то достаточно стабильное для принятия решения, какую-то новую теорию или гипотезу, которая является убедительной и последовательной. Это предполагает, что роль должны играть некие умственные способности или способности, а предположение Поланьи состоит в том, что эту роль выполняют воображение и интуиция. Поланьи понимал воображение в широком смысле как мысли о непредвиденных событиях или действиях.И он понимал интуицию как навык «гадать с разумной вероятностью угадывать правильно, навык, управляемый врожденной чувствительностью к согласованности» (Polanyi 1966/2009, 155).
Polanyi часто проводит аналогии как с обучением мышц, так и с визуальным восприятием. Представьте, что ребенок учится ездить на велосипеде. У ребенка формируется намерение покататься на велосипеде, но, конечно, поскольку он еще не знает, как это сделать, у него есть лишь слабое представление о цели или результате. Это «воображаемое намерение» представляет собой грубый, неэтапный способ подтолкнуть агента к своей цели, которому помогает обратная связь, которая приходит с комбинацией различных действий (поворот руля в ту или иную сторону, крушение педалей вместо того, чтобы крутить педали), плюс потеря равновесия, падение , преодоление некоторого расстояния без падения и т. д.Как вы помните, в какой-то момент происходит что-то спонтанное, что-то щелкает. Вся эта обратная связь между миром и агентом дает подсказки (большинство из которых средний человек никогда не сможет сформулировать), и эти подсказки приближают человека к цели, к последовательному методу езды на велосипеде. По словам Поланьи, интуиция — это способность, которая реагирует на эти подсказки и в конечном итоге обеспечивает спонтанный щелчок — «вот как я это делаю!» для учащегося. Поланьи идентифицирует ту же структуру в визуальном восприятии.Представьте, что вы видите какую-то двусмысленную фигуру. Можно представить, что существует неких подходящих интерпретаций, и это сужает область возможных визуальных интерпретаций. Затем интуиция ведет к последовательной интерпретации, реагирующей на подсказки, многие из которых находятся за пределами сознательного осознания. Преднамеренные усилия в конечном итоге приводят к спонтанному, связному визуальному опыту (в двусмысленной фигуре внезапно появляется далматинец). Итак, даже на этом приземленном уровне можно выйти из парадокса Менона с помощью воображения и интуиции.
Поланьи определяет эту же структуру, включающую взаимодействие воображения и интуиции, как решающую для научного открытия. Ученый имеет смутное видение проблемы и пространства для решения. Воображение служит для фиксации внимания на каком-то глобальном, но пока неизвестном результате. Интуиция играет роль руководства учёным в двух смыслах. Стратегическая интуиция указывает на жизнеспособность попыток решить определенные (под) проблемы в долгосрочной перспективе, какие направления исследования следует искать и т. Д. Динамическая интуиция реагирует на подсказки, предоставляемые природой, и подталкивает ученого к углублению когерентности, к пониманию некоторой реальности, скрытой для обычного наблюдения. Воображение затем уточняет погоню в зависимости от того, о чем идет речь. Это взаимодействие между воображением и интуицией будет продолжаться в течение некоторого времени, пока, в лучшем случае, ученый не осветит нечто, что завершает согласованность, что равносильно некоему полноценному открытию (вспомните аналогию с велосипедом).Поланьи описывает процесс следующим образом.

Следовательно, открытие совершается в два движения: одно преднамеренное, другое спонтанное, спонтанное движение вызывается в нас действием преднамеренного усилия. Преднамеренный толчок — это фокус воображения, в то время как спонтанная реакция на него, которая приносит открытие, принадлежит к тому же классу, что и спонтанная координация мышц, реагирующих на наше намерение поднять руку, или спонтанная координация визуальных подсказок в ответ на то, что мы на что-то смотрим.Этот спонтанный акт открытия заслуживает того, чтобы его признать творческой интуицией .
(Поланьи 1966/2009, 159)
В некотором отношении картина Поланьи кажется загадочной, но на самом деле мотивация его рассказа заключается в его объяснительной силе. «Фокусное» использование воображения объясняет, как ученый приступает к поиску в контексте такой неопределенности, имея лишь приблизительное видение проблемы и, возможно, никакого решения. Это также объясняет феноменологию поддержания этого стремления, когда даже несмотря на все еще отсутствие четко последовательного понимания, ученый испытывает некую «догадку» или чувство приближения к решению.Поланьи предлагает в качестве одного примера самоотчеты Эйнштейна о годах, в течение которых он преследовал открытие теории относительности: «Было чувство направления, движения прямо к чему-то определенному … явно отличавшемуся от более поздних мыслей о рациональной форме решения» (Polanyi 1966/2009, 157). Отчет Поланьи объясняет это взаимодействием воображения и интуиции: воображение уточняет и сужает смутно понятное пространство решений в ответ на согласованность, ощущаемую интуицией, и этот рефлексивный процесс продолжается по мере того, как согласованность углубляется.Это в значительной степени преднамеренное усилие, «ломка нашего мозга», поощряемое чувством приближения, в конечном итоге уступает место некоторому спонтанному озарению — А-ха! момент. По мнению Поланьи, ощущение того, что идея возникла непрошеной, аналогично спонтанному обучению мускулов или устранению неоднозначности восприятия; это результат уточнения — сужения подходящих «ходов», предоставляемых воображением и интуицией. Это последняя догадка или ключ к разгадке. Важно отметить, что его причинно-следственная структура такая же, как и в этих более основных случаях.Чтобы научиться ездить на велосипеде и открыть для себя теорию относительности, потребуется много сознательного труда, регулярное использование воображения и интуитивных суждений. Итак, хотя окончательное понимание может включать феноменологию спонтанности, оно причинно зависит от работы, за которую отвечает агент. Это сохраняет творческое открытие в области натуралистического объяснения. ¹⁹
Наконец, отчет Поланьи в некоторой степени объясняет негативную реакцию, которую испытывают многие из наших величайших научных открытий после первоначального представления.Копернику, Кеплеру, Дарвину, Эйнштейну и бесчисленному множеству других не удалось сразу убедить народное или научное сообщество в своих наиболее важных гипотезах. Если Поланьи прав, этот разрыв в понимании (который приближается к тому, что Кун и другие иногда подразумевают под «несоизмеримостью») является результатом разрыва в воображении и интуиции между исследователем и остальной частью сообщества. Эти творческие открытия включали применение приобретенных навыков, теоретических принципов и так далее, но они не были, вопреки утверждениям Канта, рациональными, поэтапными когнитивными достижениями.Переход через пропасть к научным открытиям со всей их неопределенностью требует проницательного воображения и высокочувствительной интуиции. По мнению Поланьи, это то, чем обладает богатый творческий ученый — гений — и чего не хватает другим. Соответственно, получение открытия, совершенного с помощью такого воображения и проникнутого им, не будет сразу хорошо понято людьми с меньшим воображением.
Акцент Поланьи и один стандарт в большей части литературы, посвященной научным открытиям, — это понимание, связанное с некоторой гипотезой или другим теоретическим постулатом.Но научное открытие обычно включает в себя эксперименты, как в мыслях, так и в лаборатории, и здесь тоже очень важно воображение. Рассмотрим сначала мысленные эксперименты. Большая часть литературы посвящена тому, как мысленный эксперимент используется для критики существующей теории или для аргументации или представления новой теории. ²⁰ Но мысленные эксперименты также могут быть незаменимым компонентом процесса открытия.
Тим Де Мей (2006) предлагает расширенный анализ «количественного аргумента» Уильяма Харви, утверждая, что это не просто представление, а важный компонент открытия Харви циркуляции крови у людей.Харви бросил вызов давно доминирующей модели Галена, которая поддерживает два вида крови: один берет начало в печени и передается по венам, а другой берет начало в сердце и распространяется по артериям, причем вся кровь предположительно регулярно потребляется организмом. Пытаясь согласовать эту модель с анатомическим наблюдением (включая скорость кровопотери при надрезе), Харви спросил, как эта система может создавать и распределять достаточное количество крови, причем достаточно быстро.Как известно, Харви предполагает, что после долгих размышлений он столкнулся со следующей дилеммой. Согласно модели Галена «у нас были бы вены пустые и полностью осушенные, а артерии, с другой стороны, разорвались бы из-за слишком большого проникновения крови, если только эта кровь каким-то образом не потечет обратно из артерий еще раз в вены и вернется в них». правый желудочек сердца »(Harvey 1628/1976, 74–75, процитировано у De Mey 2006, 233–234). Несмотря на то, что Харви основывался на данных наблюдений, полученных при медицинском обследовании, размышления Харви были продуманы.На этом этапе медицинских знаний дилемму можно решить только с помощью воображения. Харви сообщает об этом воображении: «Я начал размышлять о том, может ли это иметь какое-то движение, как по кругу» (там же, 234). И эта всего лишь воображаемая возможность позже подтверждается эмпирическим исследованием, таким образом, Харви первым открыл сердечно-сосудистую систему человека. ²¹
Как отмечает Де Мей, среди историков и философов науки возникают споры о том, точно ли Харви сообщил о своих методах исследования и открытий.Но для наших целей этого достаточно как по крайней мере возможный пример того, как воображение и мысленный эксперимент могут способствовать творческим научным открытиям. С точки зрения Поланьи, Харви смог согласовать свое видение этого феномена, представив некую новую возможность, а затем поддержав и завершив исследование с помощью некоторого интуитивного чутья для окончательно согласованной теории, которую он разработал. Воображение в форме мысленных экспериментов, вероятно, необходимо для этого творческого открытия.
Теперь рассмотрим то, что мы могли бы назвать, за неимением лучшего термина, эмпирическим экспериментированием, взяв за пример психологию восприятия.Экспериментальные психологи регулярно сталкиваются с проблемами, которые можно отнести к категории экспериментальных ошибок . Человеческий разум — сложная и запутанная вещь, и достаточно часто явление, которое хотелось бы изолировать, нелегко отделить от других наблюдаемых явлений, и / или собранные данные согласуются с множеством объяснений. Соответственно, экспериментатор должен разработать все более изощренные способы контроля для тех переменных, которые могут мешать, таким образом, чтобы идеально изолировать целевое явление.Эти методы далеко не просты. Они часто бывают в высшей степени новаторскими и имеют как минимум два различных уровня. Во-первых, как только возможные помехи определены, экспериментатор должен представить возможные способы их обхода. А поскольку время и ресурсы всегда ограничены, она должна представить себе, как эти возможные способы экспериментирования могут развиваться. Во-вторых, достаточно часто предусмотренные методы не воплощаются в некоторых существующих технологиях. Итак, экспериментатор должен буквально создавать новую технологию.Таким образом, экспериментального психолога уместно назвать своего рода мастером-мастером: он возится как с экспериментальной стратегией, так и с конструированием технологий. И это возня часто требует воображения.
Конечно, можно отметить, что в психологических науках, как и в любой другой науке, существуют стандартные экспериментальные методы или «парадигмы». И их часто можно использовать для устранения недоразумений. Но они не являются готовыми по своей природе. Например, теперь стандартный метод визуального маскирования нужно было сначала предусмотреть, а затем превратить в работоспособную технологию.²² В самом общем виде техника включает увеличение визуального восприятия первоначально представленного целевого стимула путем предъявления второго «маскирующего» стимула. Широкий метод в настоящее время широко используется для изучения широкого спектра явлений восприятия, включая распознавание сцены и лица, когнитивное, эмоциональное и внимательное воздействие на зрение, а также сознательную и бессознательную обработку визуальной информации. Таким образом, визуальная маскировка была использована для открытий, касающихся зрительной системы человека, но сама по себе это творческое новшество.Эта тема — творчество в экспериментальном методе — созрела для новых исследований. ²³
4 Концептуальные и эмпирические отношения
В этом заключительном заключительном разделе кратко обсуждаются недавние философские исследования, которые предлагают некоторую дополнительную трактовку вопроса , почему воображение может выполнять различные творческие роли, как описано выше.
Берис Гаут (2003, 2009, 2010) и Дастин Стоукс (2014) недавно утверждали на концептуальных основаниях, что воображение особенно хорошо подходит для творческого поведения (при этом сохраняя осторожность в отношении любой необходимой концептуальной связи).Гаута делает акцент на творческих способностях, когда человек активно ищет решение или новую идею. Оба теоретика согласны с тем, что воображение «не связано с истиной» (Stokes 2014) и не связано с действием (Gaut 2003). Эта свобода или игра воображения имеет решающее значение для новизны, необходимой для творчества, поскольку она позволяет безопасно «опробовать» гипотезы, концептуальные комбинации, стратегии решения и т. Д. Без эпистемических или поведенческих обязательств. А поскольку воображение имеет важные связи с системами логического вывода, а также с аффективными системами, мысли, которые оно производит, часто можно объединить со знаниями и навыками, чтобы сформулировать инновационную стратегию или решение проблемы.Наконец, как утверждает Стоукс, эта роль воображения в творчестве не ограничивается богатым творчеством художников и ученых, но действительно, похоже, характеризует минимально творческое поведение, которое нравится всем нам. Это утверждение частично мотивировано эмпирическими исследованиями выполнения кросс-категорийных задач (например, рисование дома с характерными чертами человека) и изучением образного языка у детей. Здесь, как и в более радикальных случаях, случаи нового достижения или обучения субъектами требуют большего, чем заучивание наизусть; это требует «когнитивного манипулирования» информацией в соответствующем концептуальном пространстве (например,г., совмещая понятия о домах и людях). Этот вид познавательной деятельности лучше всего выполнять с помощью воображения. ²⁴
Питер Каррутерс (2002, 2006; см. Также Пиччиуто и Каррутерс, 2014) приводит доводы в пользу связи между воображением и творчеством на эволюционных основаниях. Он тоже делает упор на игривое воображение. Притворная игра у людей обычно развивается в раннем детстве. ²⁵ И воображение у взрослых, как также утверждали вышеупомянутые теоретики, обеспечивает соответствующий умственный механизм для генерации и исследования идей.²⁶ Каррутерс выдвигает гипотезу о том, что воображение служит эволюционной функции для практики творчества взрослых — и, возможно, было соответственно выбрано таким образом, который согласуется с предполагаемым взрывом творчества 40 000 лет назад. По его мнению, это наиболее экономное объяснение возникновения и повсеместного распространения творческих способностей у человека. ²⁷
Carruthers (2011) также предлагает родственный, но характерный подход к творчеству «в первую очередь».Опять же, опираясь на недавние эмпирические данные, Каррутерс предполагает, что локус творчества находится в действии — построении и сознательной активации схем действия — а не концептуальном мышлении. Эти схемы включают в себя мысленные образы моторных последовательностей движений тела, и убедительные данные свидетельствуют о том, что это происходит без какого-либо предварительного когнитивного планирования в форме убеждений или намерений. Каррутерс предполагает, что, по крайней мере, эта модель лучше объяснит представление и феноменологию того типа «интерактивного» творческого поведения, которое встречается в музыкальной импровизации и танцевальном представлении.Он также предполагает, что модель «действие прежде всего» может быть даже расширена для объяснения всего человеческого творчества.
Заключение
Это последнее обсуждение было кратким по одной простой причине: в последнее время было мало философских исследований воображения и творчества. Однако, как предполагает эта глава в целом, это пренебрежение не связано с отсутствием интересного предмета или интересного теоретического прецедента, который необходимо возродить и изучить. Картины Канта, Сартра и Поланьи сильно различаются.Однако одна общая черта, которая проходит от Канта до всех современных теоретиков, о которых мы только что говорили, заключается в том, что воображение может быть чрезвычайно продуктивным и продуктивным , потому что игриво. Кант изолировал эту творческую продуктивность от художественного гения, но его аргументы в пользу исключения ученых, среди прочего, сомнительны. Поланьи приводит один правдоподобный контрпример, делая упор на научное открытие в контексте, пронизанном неопределенностью. Сартр наиболее решительно опускает творчество на нижний уровень, но тем самым не соглашается с его банальностью или тривиальностью: согласно его теории, мы регулярно создаем оригинальные нарративы, которые формируют нашу жизнь и определяют, как мы самоидентифицируемся.В любом случае воображение играет ключевую роль в такой производительности. Обсуждаемые недавно теоретики предлагают дополнительные концептуальные и эмпирические причины полагать, что сама эта игра частично объясняет работоспособность воображения: от повседневного до исторически монументального, воображение обладает беспрецедентной способностью создавать, позволять мыслям, действиям и продуктам, которые одновременно новы и ценны.
Благодарности
Спасибо Эми Кинд и Саманте Мазерн за полезные критические отзывы о более раннем черновике, а также Стиву Даунсу и Мелинде Фаган за полезное обсуждение.
Банкноты
Список литературы
Бергсон, Х. (1911/1998) Creative Evolution, пер. А. Митчелл , Нью-Йорк: Дувр.
Бергсон, Х. (1942/1992) Творческий разум, пер. М. Andison , Нью-Йорк: Citadel Press.
Боден, М. (1990/2004) Творческий ум, Лондон: Рутледж.
Брайтмейер, Б. , а также ЧАС. Ömen (2006) Visual Masking: Time Slices through Conscious and Unconscious Vision, Oxford: Oxford University Press.
Каррутерс, П.(2002) «Творчество человека: его когнитивная основа, его эволюция и его связь с притворством детства», Британский журнал философии науки. 53: 225–249.
Каррутерс, П. (2006) Архитектура разума: массивная модульность и гибкость мысли, Оксфорд: Oxford University Press.
Каррутерс, П. (2011) «Творческое действие в уме», Философская психология. 24 (4): 437–461.
Коэн, Т. (2003) «Необъяснимое: Некоторые мысли после Канта», в Б.Гаут а также П. Ливингстон (ред.) Создание искусства, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
Коллингвуд, Р. (1938) Принципы искусства, Лондон: Oxford University Press.
Кроуфорд, Д. (1982) «Теория творческого воображения Канта», в Т. Коэн а также П. Guyer (ред.) Очерки эстетики Канта, Чикаго: Chicago University Press, 151–178.
Кроуфорд, Д. (2001) «Кант» в Б. Гаут а также D.M. Лопес (ред.) Routledge Companion to Aesthetics, Лондон: Routledge.
Карри, Г. (1990) Природа художественной литературы, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
Карри, Г. , а также Я. Рэйвенскрофт (2002) Recreative Minds: Imagination in Philosophy and Psychology, Oxford: Oxford University Press.
Де Мей, Т. (2006) «Власть воображения в науке», Метафилософия. 37 (2): 222–239.
Дьюи, Дж. (1958) Искусство как опыт, Нью-Йорк: Козерог.
Финке, Р. , Т. сторожить , а также С. Смит (1992) Творческое познание, Кембридж, Массачусетс: MIT Press.
Галисон, П. (1987) Как заканчиваются эксперименты, Чикаго: University of Chicago Press.
Гаут, Б. (2003) «Творчество и воображение», в Б. Гаут а также П. Ливингстон (ред.) Создание искусства, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
Гаут, Б. (2009) «Творчество и навыки», в К. Бардсли , Д. Dutton , а также М. Krausz (ред.) Идея творчества, Лейден: Brill, 83–103.
Гаут, Б. (2010) «Философия творчества», Философский компас. 5: 1034–1046.
Гаут, Б. (2012) «Творчество и рациональность», журнал эстетики и художественной критики. 70: 259–270.
Гаут, Б. (2014) «Образование для творчества», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества: новые эссе, Нью-Йорк: Oxford University Press, 265–287.
Гудинг, Д. , Т. Ущипнуть , а также С. Шаффер (ред.) (1989) Использование эксперимента, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
Гайер, П. (2005) «Образцовая оригинальность: гений, универсальность и индивидуальность», в Values of Beauty: Historical Essays in Aesthetics, Cambridge: Cambridge University Press, 242–262.
Взлом, И. (1983) Представление и вмешательство, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
Харви, У. (1628/1976) Анатомический диспут о движении сердца и крови у живых существ, пер. ГРАММ. Whitteridge , Оксфорд: Блэквелл.
Хосперс, Дж. (1985) «Художественное творчество», журнал эстетики и художественной критики. 43: 243–255.
Кант, И. (1781/2000) Критика силы суждения, пер. П. Guyer а также Э. Мэтьюз , Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
Киви, П. (2001) Владелец и одержимые, Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
Кронфельднер, М. (2009) «Creativity Naturalized», Philosophical Quarterly. 59: 577–592.
Кун, Т. (1962) Структура научных революций, Чикаго: Издательство Чикагского университета.
Леви, Л. (2014) «Сартр и Рикер о продуктивном воображении», Южный философский журнал. 52: 43–60.
Льюис, Д. (1983) «Истина в художественной литературе», в Philosophical Papers, Нью-Йорк: Oxford University Press.
Макдугалл, У. (1904) «Ощущения, вызываемые однократной мгновенной стимуляцией глаза», Британский журнал психологии. 1: 78–113.
Моури, Б. (1985) «От теории Галена к теории Уильяма Харви: тематическое исследование рациональности изменения научной теории», Исследования по истории и философии науки, часть A 16 (1): 49–82.
Нанай, Б. (2014) «Экспериментальный отчет о творчестве», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.
Остарич, Л. (2012) «Кант о нормативности творческого производства», Kantian Review. 17: 75–107.
Пол, Э. , а также С. Кауфман (ред.) (2014) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.
Пиччиуто, Э. , а также П. Carruthers (2014) «Истоки творчества», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.
Поланьи, М. (1936) «Ценность неточности», Философия науки. 3: 233–234.
Поланьи, М. (1946) «Наука и реальность», Synthese. 5: 177–196.
Поланьи, М. (1950) «Научные верования», Этика. 61: 27–37.
Поланьи, М. (1958) Личные знания, Чикаго: Издательство Чикагского университета.
Поланьи, М. (1966/2009) «Творческое воображение», репр. в К. Бардсли , Д. Dutton , а также М. Krausz (ред.) Идея творчества, Лейден: Brill, 147–163.
Поланьи, М. (1974) «Гений в науке», в Р.С. Коэн а также Маркс В. Вартофски (ред.) Методологические и исторические очерки естественных и социальных наук, Бостон: Рейдел, 57–71.
Поппер, К. (1934/1959) Логика научных открытий, Лондон: Рутледж.
Райхенбах, Х. (1938) Опыт и предсказание, Чикаго: University of Chicago Press.
Рунко, М. (2010) «Экономное творчество и его измерение», в Э. Villaba (ред.) Измерение творчества: Материалы заседания Европейского совета по творчеству и инновациям, Люксембург: Бюро публикаций Европейского Союза.
Сартр, Ж.-П. (1936/2012) Воображение, пер. К. Уиллифорд а также Д. Рудрауф , Лондон: Рутледж.
Сартр, Ж.-П. (1940/2004) Воображаемое, пер. Дж. Уэббер , Лондон: Рутледж.
Сартр, Ж.-П. (1947a / 1988) «Что такое литература?» В книге «Что такое литература?» И другие очерки, пер. Б. Frechtman , Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.
Сартр, Ж.-П. (1947b / 1988) «Зачем писать?» в Что такое литература? И другие очерки, пер. Б. Frechtman , Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.
Сартр, Дж. (1948) Бытие и ничто, пер. ОН. Barnes , Нью-Йорк: Философская библиотека.
Шеллинг, F.W.J. (1809/1936) О свободе человека, пер. Дж. Гунтман , Чикаго: Открытый суд.
Шопенгауэр, А. (1969) Мир как воля и представление, тт. 1 и 2, пер. E.F.J. Пэйн , Нью-Йорк: Дувр.
Сирл, Дж. (1975) «Логический статус художественного дискурса», Новая история литературы. 6: 319–332.
Шеррингтон, К. (1897) «О взаимодействии в сетчатке глаза, изученном с помощью некоторых вращающихся дисков», Journal of Physiology. 21: 33–54.
Стиглер, Р. (1910) «Chronotopische Studien über den Umgebungskontrast», Pflügers Archiv für die gesamte Physiologie. 135: 365–435.
Стокса, Д. (2007) «Инкубированное познание и творчество», Журнал исследований сознания. 14: 83–100.
Стокса, Д. (2008) «Метафизика творчества», в К. Снабжать а также К. Томсон Джонс (ред.) Новые волны в эстетике, Бейзингсток: Пэлгрейв Макмиллан.
Стокса, Д. (2011) «Минимально творческая мысль», Метафилософия. 42 (5): 658–681.
Стокса, Д. (2014) «Роль воображения в творчестве», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.
Стокса, Д. , а также Э. Павел (В печати) «Натуралистические подходы к творчеству», в Дж. Сыцма а также W. Buckwalter (ред.) Blackwell Companion к экспериментальной философии, Oxford: Blackwell.
Уолтон, К. (1990) Мимесис как притворство: об основах изобразительного искусства, Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета.
Уорд, Т. , С. Смит , а также Р. Финке (1999) «Творческое познание», в Р. Штернберг (ред.) Справочник по творчеству, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
Носить. (1990) «Сердце и кровь от Везалия до Харви», в R.C. Olby , Г. Кантор , J.R.R. Кристи , а также M.J.S. Ходж (ред.) Companion to the History of Modern Science, London: Routledge, 571–574.
Уэббер, Дж. (2004) «Философское введение», в Ж.-П. Сартр , Воображаемое, пер. Дж. Уэббер , Лондон: Рутледж.
8 типов воображения и способы их использования для создания новых идей
Ваше воображение — это то, что позволяет вам формировать новые идеи и мысленные образы, даже если то, что вы воображаете, не воспринимается вашими чувствами.
Вот почему вы можете проявлять сочувствие и понимание по отношению к другим, несмотря на то, что у вас не одинаковый опыт, и как великие авторы и режиссеры могут выдумывать миры и галактики, в которых они никогда не бывали.
В этом посте мы рассмотрим различные типы воображения и то, как вы их используете для формулирования новых идей.
8 типов воображения
По словам доктора Мюррея Хантера из Университета Малайзии Перлис выделил 8 типов воображения, которые, по его словам, мы используем регулярно:
1. Эффективное Воображение
Эффективное воображение включает синтез существующих идей и информации для формирования новой мысли или идеи. Этот тип воображения часто запускается или управляется вашими собственными случайными мыслями или воспоминаниями, особенно о вашем прошлом опыте.
Чтение — это одно из занятий, которое предложит вам больше информации и идей для обобщения и, следовательно, подпитывает ваше эффективное воображение. Вот почему, если вы хотите стать писателем лучше, важно читать как можно больше. Чтобы быть более креативным, необходимо изучить существующие идеи.
2. Интеллектуальное или конструктивное
Интеллектуальное, или конструктивное, воображение — это очень продуманный процесс, который начинается с определенной идеи и используется при рассмотрении или разработке различных гипотез и возможностей на основе доступной информации.
Допустим, вы хотите написать новаторскую книгу. Конечно, многие из ваших идей могут прийти спонтанно или быть вдохновлены вашим собственным прошлым опытом (например, эффективным воображением).
Но, скорее всего, вы захотите быть более осознанным в своем планировании. Ваше обширное исследование будет руководствоваться вашим воображением, и вы захотите убедиться, что ваша идея или творение настолько полны, насколько это возможно. Этот тип воображения обычно используется в философии, политике или менеджменте.
3. Воображаемая фантазия
Этот тип фантазии может быть управляемым или неуправляемым, и включает в себя создание новых идей с нуля. Это тот тип, который приходит нам в голову, когда мы думаем о слове «воображение».
Несмотря на то, что вы все еще вдохновляетесь каким-то источником вдохновения, вы, скорее всего, будете блуждать туда, куда вас приведет исходная идея, исследуя идеи, которые могут или многие не укоренены в реальности. Это может привести вас к созданию новых историй, картинок, стихов, песен и других идей.
4. Эмпатия
Сочувствие — это наша способность понимать и разделять чувства других или ставить себя «на их место».
Например, чтобы изобрести продукт, который изменит жизнь, который поможет миллионам людей с ограниченными возможностями, даже если вы сами не являетесь инвалидом, вам потребуется достаточно сочувствия, чтобы представить и понять уникальные проблемы, с которыми сталкиваются эти люди.
Точно так же, если вы писатель, вам нужно испытывать сочувствие, чтобы писать разных персонажей, иначе жизнь каждого персонажа будет отражать вашу (что может быть хорошо для одной истории, но будет довольно скучно, если вы напишете больше).
Во многих смыслах сочувствие требует как воображения (чтобы понять и почувствовать то, что вы на самом деле не испытывали лично), так и способствовать этому (сопереживание чьей-либо ситуации может вдохновить вас на новые идеи).
5. Стратегический
Стратегическое воображение включает в себя способность представить себе множество возможностей того, что могло бы быть, и взвесить возможные риски, выгоды и результаты.
Тот, кто заядлый планировщик и кажется «готовым ко всему», скорее всего, обладает сильным стратегическим воображением.
Однако, помимо рассмотрения возможных рисков, они также могут выявлять и оценивать потенциальные возможности.
6. Эмоциональный
Эмоциональное воображение относится к нашей способности расширять эмоциональные предрасположенности до эмоциональных сценариев.
Мы знаем, что трехголовые монстры не настоящие, но все же многие из нас все еще испытывают чувство страха, когда видят их в фильмах. Это пример эмоционального воображения — мы можем представить себе, что монстр реальный, и в результате мы испытываем самые настоящие эмоции страха.
Если вы хотите вызвать определенные эмоции у других, вам нужно использовать свое эмоциональное воображение и опираться на свое осознание человеческих эмоций, поэтому этот тип во многом связан с сочувствием.
7. Мечты
Сны — это бессознательный тип воображения. Они состоят из образов, идей, эмоций и ощущений, возникающих во время сна.
В большинстве случаев вы не можете использовать свое воображение, чтобы контролировать то, что вы мечтаете; в конце концов, это бессознательные события.
Однако вы можете использовать свои сны в качестве источника вдохновения для других творческих начинаний, поэтому может быть очень полезно вести дневник сновидений, чтобы вы могли вспоминать и размышлять о своих сновидениях.
8. Реконструкция памяти
Очень редко два человека вспоминают одно и то же событие одинаково. Это, конечно, потому, что все мы переживаем моменты по-разному, но также потому, что память избирательна и реконструируется в соответствии с вашим взглядом на мир.Воспоминания также подвержены влиянию эмоций.
Чтобы восстановить воспоминания о людях, вещах или событиях, вы должны использовать свое воображение, которое часто заполняет пробелы.
Воображение полезно для мозга?
Исследование изображений мозга, проведенное Университетом Колорадо в Боулдере и Медицинской школой Икана, показывает, что воображение может быть мощным инструментом, помогающим людям преодолевать фобии или посттравматический стресс, потому что представление об угрозе освещает те же области мозга, что и они на самом деле. угроза делает.
Если вы боитесь летать на самолетах, вы, возможно, слышали о симуляциях полета, которые призваны помочь людям преодолеть этот страх. Такие тренировки эффективны, потому что, когда вы представляете что-то, что вас пугает (например, турбулентный полет, большого паука или шипящую змею), ваш мозг и тело реагируют примерно так же, как если бы вы испытывали реальный опыт.
Согласно неврологическому исследованию, проявление воображения создает в вашем мозгу больше нейронов.И если вы продолжите тренировать свое воображение в более позднем возрасте, у вас может быть на 73% меньше шансов на развитие проблем с памятью, ведущих к деменции.
Используйте свое воображение
Тренировка воображения поможет вам стать более творческими, так что вы сможете находить новаторские решения проблем, преодолевать писательский тупик или просто получать больше удовольствия, направляя своего внутреннего ребенка.
Если вы хотите попрактиковаться в разгибании этих творческих мускулов прямо сейчас, попробуйте одну из этих 70 подсказок для творческого письма, которые вдохновят ваше воображение.
Вы нашли этот пост полезным? Дайте нам знать в комментариях ниже!
Если вам понравился этот пост, то вам также может понравиться:
Как автор блога TCK Publishing, Кэлин любит создавать забавный и полезный контент для писателей, читателей и творческих людей. У нее есть степень в области международных отношений с небольшой специализацией в области итальянских исследований, но ее истинной страстью всегда было письмо. Удаленная работа позволяет ей делать еще больше из того, что она любит, например путешествовать, готовить и проводить время с семьей.
The Imagination Institute — Институт воображения посвящен достижению прогресса в измерении, росте и улучшении воображения во всех слоях общества.
Генерал в отставке (доктор) Роберт Скейлс — один из самых известных и уважаемых в Америке специалистов по наземной войне. Сразу после выхода в отставку из армии он был назначен президентом и главным исполнительным директором Университета Уолдена, расположенного в Балтиморе, штат Мэриленд. Доктор Скейлс прослужил в армии более тридцати лет, выйдя на пенсию в звании генерал-майора.Он командовал двумя подразделениями во Вьетнаме, выиграв Серебряную звезду за боевые действия во время сражений у Донг Ап Биа (Гамбургский холм) летом 1969 года. Впоследствии он служил на командных и штабных должностях в США, Германии и Корее и закончил свою карьеру. его военная карьера в качестве коменданта Военного колледжа армии США. В 1995 году он создал программу Army After Next, которая была первой попыткой армии создать стратегическую игру и операционную концепцию для будущей наземной войны. Он писал и читал лекции о войне для академических, правительственных, военных и деловых кругов в США, Австралии, Азии, на Ближнем Востоке, в Европе и Южной Америке.Он является автором двух книг по военной истории: Certain Victory , официальный отчет армии в войне в Персидском заливе и Firepower in Limited War , история эволюции доктрины огневой мощи после окончания Корейской войны. Вдобавок он является авторитетом в современной и будущей войне. Концепции и идеи, содержащиеся в его трудах и исследованиях, существенно повлияли на ход современной модернизации и реформ в вооруженных силах. Он написал две книги по теории войны: Future Warfare , стратегическую антологию грядущих войн Америки, и Yellow Smoke: Future of Land Warfare for America’s Military .Он был единственным действующим офицером, который написал книги, впоследствии отобранные для включения в официальные списки чтения трех служб; Certain Victory для армии, Firepower для морской пехоты и Yellow Smoke для флота. Конгрессмен Айк Скелтон включил Yellow Smoke в свой Книжный список по национальной безопасности, спонсируемый Национальным университетом обороны. Его последняя работа, Война в Ираке: военная история , написанная вместе с Уильямсоном Мюрреем, получила очень положительную оценку со стороны New York Times, Atlantic и Foreign Affairs.Он часто консультирует высшее руководство каждой службы в Министерстве обороны, а также в Конгрессе и многих союзных вооруженных силах. Он семь раз давал показания в Сенате и Вооруженных силах Палаты представителей, а также в комитетах Сената по международным отношениям и окружающей среде. Ему выпала честь быть двадцатым лектором Мемориала Нимица в 2004 году. В 2010 году он был назначен членом Конгресса по четырехгодичному обзору защиты. Он является старшим военным аналитиком BBC, National Public Radio и Fox News Network.Он выступал в качестве комментатора на The History Channel, The Discovery Channel, PBS, TLC и Star Television. Его комментарии часто транслируются по всем основным телеканалам Китайской Народной Республики. Он писал статьи и часто цитировался в The New York Post, The Wall Street Journal, The Washington Post, The Washington Times, Time Magazine, Newsweek, Roll Call и практически во всех периодических изданиях по вопросам обороны и СМИ по вопросам, связанным с военной историей, будущая политика войны и обороны.Он окончил Вест-Пойнт и получил докторскую степень по истории в Университете Дьюка. С ним можно связаться по адресу: [email protected]
Используя наше воображение
Творческие люди, особенно очень чувствительные, во многих отношениях позволяют себе быть более открытыми
Иногда это может усилить дискомфорт или боль, но также улучшить творческое мышление и воображение.
В своем вступительном слове в Гарварде автор J.K. Роулинг говорила об «уникальной способности человека видеть то, чего нет» как «источник всех изобретений и инноваций.”
Она также отметила силу нашего воображения в понимании проблем других людей.
Какое-то время она работала в Amnesty International и говорит, что использовала этот опыт при создании своих книг о Гарри Поттере.
Но она также отметила, что многие люди «предпочитают вообще не использовать свое воображение.
«Они предпочитают комфортно оставаться в рамках своего собственного опыта, никогда не беспокоясь о том, каково было бы родиться другим, чем они есть… они могут закрыть свои умы и сердца для любого страдания, которое не касается их лично; они могут отказаться знать.”
Прочтите больше и посмотрите видео, а также ссылку на расшифровку стенограммы в моем сообщении: J.K. Роулинг на творческом воображении.
~~~
Психолог
Скотт Барри Кауфман рассказывает о силе этого аспекта творческого мышления в своем видео на тему «Креативность и воображение».
В описании кратко говорится, что он является «научным директором Института воображения в Центре позитивной психологии Университета Пенсильвании» и «проводит исследования по измерению и развитию воображения, творческих способностей и игр…»

Кауфман является автором или соавтором / редактором нескольких книг, в том числе:
Философия творчества: новые эссе (совместно с Эллиотом Сэмюэлем Полом).
Wired to Create: разгадывая тайны творческого разума (с Кэролайн Грегуар).
Ungifted: новое определение интеллекта
В последней книге он пишет о чувстве аутсайдера, связанном с воображением:
«Большинством людей движет как потребность принадлежать, так и потребность в уникальности, и они пытаются найти баланс между ними. Для некоторых людей шкала потребностей сильно наклонена в ту или иную сторону.
«Недавние исследования показывают, что это важно для творчества.
«В недавней серии исследований Шарон Ким и его коллеги обнаружили, что люди, которые придерживаются независимой самооценки, проявляют повышенное воображение о потусторонних существах и более широких отдаленных ассоциациях после того, как им прямо сказали, что они не были выбраны для участия в группе, по сравнению чтобы им сказали, что они присоединятся к группе после выполнения некоторых задач.
«Исследователи обнаружили, что такой рост творческих способностей был обусловлен особенностями мышления, отличающегося от других.”
Воображение не всегда «положительное»
Воображение — это инструмент мышления, который мы также можем использовать для ограничения нашего творчества или искажения нашего жизненного опыта.
В своей статье «Почему мышление может привести к неприятностям», Мария Хилл (из «Sensitive Evolution») пишет об ответе на вызовы или угрозы и об одной форме привычки в нашем мышлении:
«Самый простой способ описать разницу между творчеством и ответом на угрозу — это рассмотреть, как каждый из них использует наше воображение.
«Воображение — мощный аспект функционирования нашего мозга.
«Важно, насколько хорошо он функционирует и может поддерживать наше благополучие.
«Если наше воображение направлено на страх, это путь в нашем мозгу, который автоматически возникает, когда мы обдумываем задачу — особенно новую.
«Когда наше воображение обычно направлено на воображение чего-то положительного, это именно то, куда оно естественным образом направляется».
Воображение и развитие личности
Однажды я прослушал курс психологии спорта, и одной из тем исследования, который я нашел особенно интригующим, была визуализация результатов.
Один пример: сайт, связанный с классом творческой визуализации, отмечает, что Psychology Today «сообщил об исследовании 1994 года, проведенном Cleveland Clinic Foundation в Огайо, в котором сравнивали людей, которые ходили в тренажерный зал, с людьми, которые виртуально воображали свои тренировки.
«Исследование показало, что мышечная масса увеличилась на 30% в группе, которая действительно ходила в тренажерный зал, и на 13,5% в группе, которая тренировалась только в голове».
Другие исследования также показывают, что простое представление о физической активности может привести к улучшению работоспособности и измеримым изменениям в физиологии.
Ряд творческих людей используют творческую визуализацию.
Когда он появился на Шоу Опры Уинфри в 1997 году, Джим Керри рассказал о том, как его методы визуализации помогли ему добиться успеха в Голливуде.
Опра сказала об интервью позже: «Я не был человеком, который делал визуализацию или думал о моей системе убеждений таким практическим образом, но я многому научился у Джима Керри из этого шоу, и он абсолютно прав.”
Эти цитаты взяты с сайта, связанного с бесплатным онлайн-классом творческой визуализации с Lisa Nichols и Vishen Lakhiani из Mindvalley.
Изображение из книги:
«Творческая визуализация: используйте силу своего воображения, чтобы создать то, что вы хотите в своей жизни», Шакти Гавейн.
~~~~
Другой пример: актер Деннис Хейсберт изображал множество динамичных персонажей в фильмах (таких как «Jarhead») и на телевидении (включая «24» и «The Unit»).
Он говорит: «Я визуализирую роли, которые мне нужны. Если бы я не визуализировал игру спортсменов, я бы не попал в «Высшую лигу». Если бы я не представлял себе игру президента, Дэвида Палмера никогда бы не произошло.
«Вы должны иметь представление о том, что вы хотите делать; в противном случае вселенная просто бросит в вас что-нибудь ».
Из моего сообщения Использование визуализации для творческих достижений.
Это видео — хороший конец —
Актуализация человеческого воображения выстрелами благоговения / Джейсон Сильва (ведущий Brain Games).

И последняя цитата:
«Воображение — начало творения.
No related posts.

ТВОРЧЕСКОЕ ВООБРАЖЕНИЕ, СУЩНОСТЬ СОДЕРЖАНИЯ | Опубликовать статью ВАК, elibrary (НЭБ)

Творческое воображение, сущность содержания Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»

Воображение и творчество

Общее представление о творчестве

Готовые работы на аналогичную тему

Особенности творческого воображения

Концепция Т.Рибо

Виды воображения

Особенности активного вида воображения

Воссоздающее воображение

Антиципирующее воображение

Творческое воображение

Интеллектуальные операции

Пассивное воображение

Научно-исследовательская работа по психологии на тему «Творческое воображение»

Введение

1. Сущность творческого воображения

2. Диагностика воображения

2.1. «Художник»

2.2. «На что похоже?»

2.3. Исследование продуктивно воображения

2.4. Исследование индивидуальных особенностей воображения

2.5. Исследование творческого воображения

Воображение. Виды воображения. | Psylist.net

Похожие материалы в разделе Общая психология:

Творческое воображение: виды и методики развития

Виды воображения

Этапы становления способности

Виды творческого воображения

Методики для развития мышления и воображения

Креативность и Воображение | Подлинное счастье

Творчество и воображение

Мотивация и творчество

Творческое воображение: внутри и снаружи головы

Секрет творчества — по науке

Творческое воображение

Фантастическое воображение

Эпизодическое воображение

Справочник Рутледжа по философии воображения

1 Кант

2 Сартр

3 Воображение, научное открытие и эксперимент

4 Концептуальные и эмпирические отношения

Заключение

Благодарности

Банкноты

Список литературы

8 типов воображения и способы их использования для создания новых идей

Если вам понравился этот пост, то вам также может понравиться:

The Imagination Institute — Институт воображения посвящен достижению прогресса в измерении, росте и улучшении воображения во всех слоях общества.

Используя наше воображение

Творческие люди, особенно очень чувствительные, во многих отношениях позволяют себе быть более открытыми

Психолог

Воображение — это инструмент мышления, который мы также можем использовать для ограничения нашего творчества или искажения нашего жизненного опыта.

Воображение и развитие личности

Написать ответ Отменить ответ