Арт терапевтические техники для детей: четыре эффективные техники – статья – Корпорация Российский учебник (издательство Дрофа – Вентана)

Содержание

увлекательные техники – статья – Корпорация Российский учебник (издательство Дрофа – Вентана)

Состояние психического здоровья детей и подростков сегодня является важной задачей не только для родителей, но и для педагогического сообщества. Здоровый ребенок — это, прежде всего, творческий, жизнерадостный, открытый и познающий себя и окружающий мир человек.

Расскажем про несколько видов и увлекательных техник арт-терапии, которые отлично подойдут как маленьким детям, так и подросткам.

Классическая арт-терапия первоначально включала в себя такие виды визуального искусства, как живопись, лепку, фотографию, графику. Однако в современном мире появляются новые виды творчества и самовыражения. Сейчас популярны библиотерапия, драматерапия, танцевальная терапия, сказкотерапия, видео- и аудиотерапия, маскотерапия, песочная терапия и многое другое. Мы остановимся на наиболее доступных и популярных видах творческой терапии.

Простые советы

  • Не забывайте, что арт-терапия — это творческий процесс. Главное — получение удовольствия, а не результат.
  • Позвольте вашему ребенку самому выбрать методику и материалы для арт-терапии. Как показывает практика, младшие дети чаще выбирают песок, а школьники — гуашь. 
  • Дети не должны испытывать затруднений во время творческого процесса. Любые усилия в ходе работы должны быть интересны, оригинальны, приятны ребенку.

Изотерапия

Самый популярный вид арт-терапии — это рисование. Для него подойдут самые разнообразные виды художественных материалов: краски, карандаши, восковые мелки, пастель, бумага различной фактуры, кисти разных размеров и жесткости, пластилин и т.д. Существует несколько техник рисовательной терапии.

  • Марания — это рисунки, выполненные в абстрактной манере, не имеющей никаких правил: рисуем так, как хотим. Марания по внешнему виду порой выглядит как деструктивные действия с красками, мелками, карандашами или пластилином. Однако игровая форма такого формата позволяет ребенку удовлетворить деструктивные влечения.
  • Монотипия — это базовая графическая техника. На гладкой поверхности — стекле, пластмассовой доске, пленке — делается рисунок гуашевой краской. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отражении.
  • Рисование на стекле. Вам понадобится гладкая стеклянная поверхность и краски (подойдут окно, стеклянный стол или зеркало). Детей увлекает сам процесс рисования: краска скользит мягко, ее можно размазывать и кистью и пальцами, так как она не впитывается в стеклянную поверхность и долго не высыхает. Описанный прием используется для профилактики и коррекции тревожности, социальных страхов и страхов, связанных с результатом деятельности.

  • Рисование сухими листьями и мелкими сыпучими материалами. При помощи листьев, суховея, сыпучих материалов и клея ПВА создаются различные рисунки. На лист бумаги клеем наносится изображение. Затем сверху рассыпается материал, предварительно измельченный или растертый. Лишние, не приклеившиеся частички, стряхиваются. Описанная техника создания изображений подходит детям с выраженной моторной неловкостью, негативизмом, зажатостью, она способствует процессу адаптации в новом пространстве, дарит чувство успешности.

  • Рисование пальцами, ладонями, другими частями тела — это своеобразная игра с красками и новыми тактильными ощущениями, в ходе которой деструктивные импульсы и действия выражаются через отпечатки на бумаге. Способ очень ценится детскими психологами. 

Для более взрослых детей подойдут такие виды изотерапии, как рисование жидким акрилом или в технике алкогольных чернил.

  • Жидкий акрил или «Fluid Art» — это современный вид творчества, чья главная особенность заключается в том, что человеку не нужно иметь какие-либо навыки рисования, чтобы создать произведение искусства. В процессе задействованы такие чувства, как интуиция и креативность, а техника исполнения настолько проста, что новички учатся ей сразу. Рисование жидким акрилом можно порекомендовать тем, кто любит экспериментировать, любит абстрактные картины, мечтает научиться рисовать с нуля и нуждается в релаксации.

  • Алкогольные (спиртовые) чернила — это техника рисования специальными чернилами путем раздувания их феном по поверхности. Создание картин в этой технике похоже на создание причудливых узоров и форм в виде волнообразных геометрических фигур, а переливы краски создаются фактически сами собой. Все, что нужно художнику, — нанести краситель и проявить фантазию.

Цветной мир. Пособие для детей 5-6 лет.

Данное пособие входит в УМК «Ступеньки к школе», в котором представлена уникальная система развития школьно — значимых функций и подготовки детей к школе. Задания данного пособия позволят дошкольнику получить более полное представление о цветах и их сочетаниях, познакомят с приемами смешивания цветов, а также потренируют в нахождении геометрических фигур в сложном рисунке. Соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту дошкольного образования (2014 г.). Текст в пособии предназначен для чтения взрослыми детям.

Купить

Песочная терапия

Кто из нас с вами не играл в детстве в песочнице? Детям полезно лепить фигурки из песка, ведь именно так можно развить мышление, фантазию и, что немаловажно, мелкую моторику пальцев. Кроме того в процессе работы с песком создается дополнительный акцент на тактильную чувствительность.

Работу с песком можно использовать как одному, так и в группе, если песочницу разделить на несколько участков. Таким образом достигается атмосфера доверительности, целостности, налаживается взаимодействие в группе. Для занятий ребенку понадобится небольшая песочница, емкость с водой и множество различных формочек, чтобы малыш мог составив композицию на песке, описать и объяснить свое произведение искусства.

Танцевальная терапия

Эта методика позволяет раскрепостить ребенка не только физически, но и эмоционально. Здесь тело является инструментом, а движение — процессом, помогающим пережить, распознать и выразить свои чувства. В современной танцевальной терапии существуют самые разнообразные танцевальные стили. Их выбор зависит от физических и эмоциональных особенностей и предпочтений ребенка.

Танец может стать сильным терапевтическим средством, которое сможет раскрыть, развить и скорректировать не только физические, но и эмоциональные качества личности. 

Просто включайте любимую музыку и танцуйте вместе! Не предлагайте ребенку конкретных движений, пусть выбирает их сам. 

Музыкальная терапия

На сегодняшний день различают пассивную и активную формы музыкотерапии. При пассивной музыкотерапии ребенок прослушивает различные музыкальные произведения, соответствующие определенному психологическому и эмоциональному состоянию.

При активной музыкальной терапии дети сами участвуют в исполнении музыкальных произведений. Они могут петь в хоре, играть на музыкальных инструментах, применяя при этом как обычные музыкальные инструменты, так и необычные, например, собственное тело (хлопки, постукивания и пр.) Особенно действенным методом является совместная музыкотерапия, которая не только раскрепощает ребенка, но и налаживает межличностные взаимодействия между родителем и ребенком.


Коллаж

Такая модель арт-терапии подойдет абсолютно каждому вне зависимости от возраста. А в особенности тем, кто не любит рисовать. Создание коллажа при помощи различных вырезок и иллюстраций помогает детям выразить свои желания и развивает креативность. У ребенка есть возможность разобраться в той теме, которая его волнует и кажется ему важной. Коллаж учит нас понимать себя и свои желания и наглядно их демонстрировать. 

Для создания коллажа понадобится большой лист бумаги и разные иллюстрации, вырезки из журналов, фотографии, этикетки, наклейки и все, что поможет образно выразить мысли. Можно определить тему заранее: твои желания, цели, чувства, настроение, мечты, наше лето, воспоминания о школе. 

Мы перечислили лишь некоторые виды и техники арт-терапии. Вы можете выбрать именно те, которые подходят вашему ребенку, исходя из его увлечений и интересов. Не забывайте, что использование арт-терапии может быть творческим поиском для ребенка, а также способом социальной адаптации. Помогите ребятам познать себя и окружающий мир при помощи искусства, фантазии и игры.

Арттерапевтические техники и упражнения для детей и взрослых | Учебно-методический материал по теме:

Техники арт-терапии в работе с детьми

  1. Коррекция эмоционального неблагополучия детей

«Свободный рисунок в круге»

Цель: Налаживание коммуникации, объединение, гармонизация  эмоционального состояния.

Материалы: Большой лист бумаги в виде круга, краски, кисти, емкость с водой.

Инструкция: Детям предлагается по очереди рисовать друг к другу дороги в круге.

«Рисование по сырому листу»

Цель:        Снятие напряжения, тактильная стимуляция, гармонизация эмоционального состояния, развитие воображения.

Материалы:        Акварель, кисть, емкость с водой, губка.

Инструкция:        Попросить ребенка намочить губкой лист бумаги и ставить на нем точки, рисовать линии, наблюдая, как растекаются краски.

«Водный салют»

Цель:         Снятие напряжения, тактильная стимуляция, отреагирование эмоций, развитие воображения.

Материалы: Акварель, кисть, раковина с водой.

Инструкция: Попросить ребенка рисовать на воде, разглядывать получившиеся фигуры.

Примечание: Для ввода ребенка в занятие при работе с фобиями можно прочесть стихотворение:

Страшно очень — не беда,

Пусть поможет мне вода.

Краской крашу, отпускаю,

Не боюсь и не скучаю.

«Мелки — наперегонки»

Цель: Отреагирование напряжения и агрессивных тенденций, гармонизация эмоционального состояния, физическая и эмоциональная стимуляция.

Материалы: Мелки, лист картона.

Инструкция: Ребенок в разном темпе (медленно — быстро) делает штрихи на листе.

«Разноцветие камней»

Цель:         Снятие    напряжения,    тактильная стимуляция, развитие творческого воображения.

Материалы: Камни, гуашь, кисть, емкость с водой.

Инструкция: Попросить ребенка раскрасить камни так, как он захочет.

«Картины»

Цель: Развитие моторики, тактильная стимуляция, развитие навыков выбора и «принятия границ», гармонизация эмоционального состояния.

Материалы: Коробки разных размеров, бумага разной текстуры, краски, кисти, емкость с водой.

Инструкция: Предложить ребенку выбрать любую из коробок, наклеить бумагу, не выходя за пределы коробки, раскрасить ее по своему усмотрению.

«Лицо»

Цель:        Познание внутреннего мира ребенка, проработка темы взаимоотношений с родителями.

Материалы: Шаблоны с изображением лиц (женского, мужского, детского), краски, кисточки, тени, помады.

Инструкция: Ребенка просят раскрасить шаблоны лиц, при желании прокомментировать свою работу.

«Орнамент»

Цель:         Развитие моторики, пространственных представлений, чувства ритма, стабилизация психоэмоционального состояния, упорядочивание переживаний.

Материалы: Картинки с орнаментами, материалы для изодеятельности (краски, мелки, пластилин), бумага.

Инструкция: Предложить   ребенку   рассмотреть предложенные орнаменты, а затем изобразить на основе полученных впечатлений все, что он захочет.

Примечание: Обратить особое внимание на то, ка-

кой из орнаментов ребенок выбирает (черно-белый, цветной, смешанный).

«Семья»

Цель:        Выявление эмоционального состояния ребенка, чувств и представлений, связанных с детско-родительскими отношениями, исследование особенностей взаимодействия ребенка с миром.

Материалы:        Шаблоны фигур (женской, мужской, детской), краски, кисточки, емкость с водой.

Инструкция:        Ребенка просят раскрасить шаблоны фигур, при желании прокомментировать свою работу.

«Зеркальный монстр»

Цель:        Снятие     напряжения,     преодоление тревожно-фобических реакций. С одной стороны, ребенок видит в зеркале свое отражение через нарисованный страх (метафора того, что тело ребенка наполнено страхом), с другой стороны, есть возможность отстраниться от страха, сохранить контроль над ним.

Материалы:        Зеркало в полный рост ребенка, краски, кисточки, емкость с водой.

Инструкция:        Попросить ребенка нарисовать на зеркале то, что его пугает, его страх.

«Маска»

Цель:        Осознание и отреагирование чувств, развитие воображения.

Материалы: Заготовка маске из гипса, гуашь, кисточки, емкость с водой.

Инструкция: Предложить ребенку раскрасить маску так, как он хочет.

«Создание образов в цвете»

Цель:        Развитие эмоциональной сферы, отреагирование эмоций, стимуляция.

Материалы: Болванки (деревянные), краски, кисти, емкость с водой.

Инструкция: Специалист подготавливает детей к работе: «Один, два, три, четыре, пять. Вышла кисточка гулять. Поиграла, поплясала, захотела рисовать». Далее детям предлагается закрасить болванки так, как им хочется. Специалист обращает внимание на характер болванки (характеристика по выбору фигур).

«Дом для червячка»

Цель: Преодоление   страха   загрязнения. Получение нового тактильного опыта, проработка темы дома.

Материалы: Яблочки из этюдной бумаги, пастель или акварель, заготовленные червячки из пластилина.

Инструкция: «Я несчастный червячок, грустный я ползу, Потерял я домик-яблочко, новое ищу». Попросить ребенка сделать новое яблочко для червячка (закрасить шаблон).

«Следы»

Цель:         Отреагирование эмоций, тактильная стимуляция, снятие напряжения и преодоление страха загрязнения, подготовка к переходу в другое учреждение или приемную семью.

Материалы        : Гуашь, тазик с водой,  полотенце,

ватман, шаблоны медвежат, 5 картинок с изображениями домика, поляны, репродукция картины И. И. Шишкина «Утро в сосновом лесу», дороги и изображение нового дома, к которому прикреплен шаблон медвежонка.

Инструкция: Специалист   подготавливает   детей к работе, рассказывает сказку, держа в руках игрушечного медвежонка и первую картинку с изображением дома (другие изображения последовательно прикреплены к стене и завешены тканью):

«Жил-был маленький медвежонок. Он был добрым и очень любопытным. Однажды он так увлекся игрой на прогулке, что очень далеко убежал от дома. Мама стала звать его, но найти не могла. Тогда медвежонок стал оставлять на полянке разноцветные следы, чтобы мама обязательно его нашла».

После этого специалисту необходимо предложить ребенку оставлять на бумаге следы своих ножек. Подобные действия детей специалист сопровождает тем, что постепенно приоткрывает каждую из завешенных картин. После этого вновь совершает ритуал оставления следов. В момент, когда ребенок подошел к последней картинке с  домом, задать ему вопрос: «Как зовут медвежонка в домике?»

Примечание:        Картины  —  это  проекция  этапов жизни ребенка из дома ребенка. Жизнь в семье, затем неизвестность, картина Шишкина «Утро в сосновом лесу» — нахождение в доме ребенка с другими детьми, дорога — это будущий путь в другое учреждение или семью, и вновь иллюстрация дома. Надо отметить, что зачастую сессия не заканчивается пятой картинкой.  В предоставленное время дети могут брать шаблоны медвежат, ходить с ними от картинки к картинке, оставляя следы, снова возвращаться к пятому изображению. В том случае, если арт-терапевтическая деятельность преследует иные психокоррекционные цели, специалист меняет тематику картин, но принцип работы с ними оставляет прежним.

«Маленький жираф»

Цель:         Раскрытие ресурсов у ребенка в возрастном кризисе 3 лет. Тренировка внимания и творческого мышления.

Материалы:        Акварель, кисточка, емкость с водой, камни, лист бумаги, игрушечный жираф и черепаха.

Инструкция: После прочтения сказки «Маленький жираф» попросить ребенка помочь жирафу сделать пятнышки светлее, закрасить камушки. Хвалит за то, что ребенок все делает сам.

Сказка «Маленький жираф» (Сучкова Н.О.)

Жил был на свете маленький жираф. И очень он любил повторять две фразы: «Я сам!! И «Не хочу!». Жираф капризничал и дрался. Звери, которые жили рядом, старались обходить жирафа стороной. И вот однажды большая черепаха сказала жирафу:

— Зачем ты упрямишься и дерёшься? Ты хочешь, чтобы все тебя боялись?

Жираф по привычки ответил: «Не хочу!»

— Разреши мне помочь тебе? Ты злишься так сильно, что пятнышки на твоем теле становятся такими яркими, что все вокруг боятся к тебе подходить. Давай сделаем их немножко бледнее?

— Нет. Я сам!

Жираф принялся сам разводить яркие пятнышки водой и раскрашивать камешки, лежащие на дороге. Глядя на это, большая черепаха улыбнулась и сказала:

— Ты молодец! Теперь ты самостоятельно можешь следить за своими пятнышками. Как только они станут очень яркими, делай их бледнее. Ты такой молодец!

«Рисунок глиной»

Цель: Снятие    напряжения,    тактильная стимуляция, развитие воображения.

Материалы: Жидкая глина, большой лист бумаги (оргстекло).

Инструкция: Предложить ребенку окунать пальчики в глину и рисовать по бумаге.

 Примечание: Регулируя    консистенцию    глины, можно работать с совершенствованием механизмов саморегуляции.

Для ввода ребенка в работу используем стихотворение:

Ручки в глину окуну,

Лист к ладошке приложу.

 След остался от руки

— Так рисуют малыши.

«Рисование на кукле»

Цель:        Лучшее познание внутреннего мира ребенка, развитие воображения.

Материалы: Гуашь, кисточки, емкость с водой, кукла.

Инструкция: Попросить ребенка раскрасить куклу так, как он хочет.

«Разноцветные листы»

Цель:         Совершенствование      механизмов саморегуляции, тренировка последовательности действий, погашение гиперактивности.

Материалы        : Четыре больших листа бумаги, гуашь кисть, емкость с водой, скотч, ножницы.

Инструкция:        Ребенок   поочередно   закрашивает листы бумаги (красным, желтым, синим, зеленым), после чего в этой же последовательности вывешивает листы на стену, закрывая один другим.

  1. Работа с пластилином

«Пластилин-силач»

Цель:         Отреагирование эмоций и агрессивных тенденций, снятие напряжения.

Материалы:        Пластилин, лист картона.

Инструкция:        Ребенок, отрывая небольшие кусочки пластилина, размазывает их по листу, создавая тоненький слой, при желании может соскоблить его с листа с помощью ножечка для пластилина, что требует дополнительных физических и эмоциональных сил.

«Чудо-кактус»

Цель: Гармонизация эмоционального состояния, сенсорная стимуляция. Техника направлена на проработку психологических проблем у агрессивных детей. За счет работы с пластилином, сложного для ребенка процесса разминания блоков происходит переход внутреннего напряжения в материал. Получившийся кактус является контейнером эмоций ребенка. Колючки служат символом агрессивных реакций ребенка на окружающий мир, а момент прикрепления к этим колючкам цветов может нести в себе коррекционное действие.

Материалы: Терапевтическая сказка «Чудо-кактус» пластилин, зубочистки, шаблоны цветов из разноцветной бумаги.

Инструкция: После прослушивания сказки ребенок лепит кактус, протыкает его  зубочистками, украшает цветами.

Примечание: Дети старшего возраста могут сделать цветы сами из различных материалов (бумага, пластилин, гербарий).

Сказка «Чудо-кактус» (Сучкова О.Н.)

На серебристых  песчаных просторах жил сердитый кактус. Он был таким мрачным и колючим, что вокруг него образовалась новая невидимая преграда. И всякий кто приближался к нему ближе чем его колючки. Каждый раз «ойкал» от неприятных уколов. Поэтому все во круге называли его кактус «Дерущаяся Злюка». Из-за всех углов только и слышалось: «Ты не ходи этой дорогой, там Дерущаяся Злюка» или «Дерущаяся Злюка опять подрался!», «Дерущуюся Злюку надо по чаще наказывать, вот тогда он перестанет вредничать». Но надо сказать, что после таких слов колючки у кактуса росли еще больше, и становились намного острее, чем были. И в тот момент, когда колючки стали совсем огромными, а солнце очень жарким, вдруг пошел дождь. Его капли были такими большими и свежими, что все обитатели песчаных просторов стали бегать под дождем, прыгать через лужи и громко смеяться. Спустя какое-то время дождь закончился. Выглянуло солнышко, и стало щекотать своими лучами обитателей песчаных просторов … и тут один из участников такого веселья заметил, что на кактусе стали появляться красивые цветы. Тогда он подошел к Дерущейся Злюке. О чудо! Колючки исчезли совсем. Теперь на кактусе было много ароматных цветов, а Дерущуюся Злюку стали называть Чудо-Куктус.

 

«Кондитер»

Цель: Снятие напряжения, повышение самооценки, исследование чувств и представлений, связанных с образом дома.

Материалы: Коробка из-под конфет, пластилин, скульптурный пластилин (если позволяют физические способности ребенка), гель с блестками.

Инструкция: Попросить детей слепить конфетки, «заселить их в домики», украсить гелем с блестками.

  1. Работа с природным материалом

«Цветной грунт»

Цель:         Тактильная   стимуляция,   развитие воображения.

Материалы: Цветной грунт, поднос.

Инструкция: Попросить ребенка ознакомиться с материалом, порисовать на грунте или что-нибудь из него построить.

 

Манипуляции с природным материалом

Цель: Тактильная   стимуляция,   развитие воображения.

Материалы: Разнообразный   природный   материал.

Инструкция: Попросить ребенка ознакомиться с материалом, создать из него картину, разложив на столе или на полу, или использовать в работе  дополнительные художественные материалы (краски, пластилин).

  1. Элементы песочной терапии

«Мир из песка»

Цель:        Познание внутреннего мира ребенка, тактильная стимуляция.

Материалы        : Пленка, песок, игрушки для песочной терапии.

Инструкции:         Попросить ребенка ознакомиться с

материалом, порисовать на песке или что-нибудь из него построить, сочинить историю для игрушечных персонажей, живущих в песочном мире.

«Sandex»

Цель: Свободное самовыражение, тактильная стимуляция, снятие напряжения.

Материалы: Песок, клей ПВА, палочка, бумага.

Инструкция: Попросить ребенка нарисовать все, что он захочет смесью песка и клея.

  1. Создание коллажей

«Коллаж на коробке»

Цель: Развитие   моторики   и   пространственных представлений, навыков выбора, выражение чувств и представлений, тактильная стимуляция.

Материалы: Коробки небольших размеров, вырезки из журналов, цветная и белая бумага, клей ПВА.

Инструкция: Предложить ребенку наклеить вырезки из журналов, цветную или белую бумагу на коробки, не выходя за пределы коробки.

«Аппликация на сосуд»

Цель:         Формирование чувства защищенности, развитие мелкой моторики.

Материалы: Баночки из-под шампуней или кремов, клей ПВА, краски, кисти.

Инструкция: Попросить ребенка выбрать понравившуюся баночку и обклеить ее кусочками бумаги, при желании раскрасить.

Примечание: Баночку можно украсить пластилином (намазывание), использовать бусинки, зернышки.

 

«Семья»

Цель:        Познание внутреннего мира ребенка, проработка темы  взаимоотношений с родителями.

Материалы: Вырезки   из   журналов,   ножницы, фломастеры, тени, помада, краски, кисточки.

Инструкция:         Предложить ребенку выбрать понравившиеся вырезки из журнала, сделать с ними все, что он захочет.

«Волшебная вата»

Данная техника за счет того, что используется   такой   материал   как   вата (шерсть), сохраняющий тепло рук после работы с ним, позволит не только увеличить объем сенсорной информации, но и подарить ощущение дополнительной за щиты. Это происходит из-за того, что мягкий и теплый слой из ваты словно служит одеждой для изначально «обнаженных» «беззащитных» персонажей. Учитывая то, что в процессе работы происходит проекция внутреннего мира ребенка на композицию, то можно рассчитывать и на позитивное действие самой композиции и материала на внутреннее ощущение психологической защищенности и комфорте.

Цель:         Выражение эмоций, познание внутреннего мира ребенка, сенсорная стимуляция, развитие воображения. Компенсация материнской депривации.

Материалы        : Вата, клей ПВА, шаблоны (лебедь, волк, медведь, лиса, заяц, солнце, дерево, облака), гуашь, кисточки.

Инструкция: Наклеить вату на шаблон облака, затем закрасить гуашью нужного цвета, затем та же работа с шаблоном солнца. Далее ребенок из представленных животных выбирает понравившееся и проделывает те же действия с ватой и красками. Та же работа проводится с деревом. В конце сессии все элементы расположить на одном листе (столе). Ребенок может рассказать об отдельных элементах и о своей работе в целом.

Примечание:        Обратить внимание на наличие на картине облаков или тучи. Важен выбор животного, характеристики которого могут помочь в понимании внутреннего мира ребенка. Кроме того, шерсть (вата) может выступать в качестве шкуры, а именно оболочки, защитного элемента. Цвет листвы дерева также имеет значение, поскольку может говорить о том, на какой психологической стадии жизненного цикла находится ребенок.

  1. Элементы игровой терапии и сказкотерапии

Манипуляции с игрушками

Цель:         Выражение эмоций, познание внутреннего мира ребенка, получение данных его взаимодействия с миром, развитие воображения.

Материалы: Поднос с игрушками.

Инструкция: Предоставить ребенку, возможность поиграть с предоставленными игрушками.

Примечание:        Показ спектаклей детям также будет терапевтичным.  Например,  спектакль «Капризка»

Спектакль «Капризка» (Сучкова О.Н.)

На сцене появляются ежик и белка.

Белка: Здравствуй еж, как живешь?

Ежик: Ох!

Белка: Ох? Почему же ты такой грустный?

Ежик: Птичка… Я ее так ждал, так ждал …. А она побыла немножко, почирикала и улетела …

Белка: Ой-ой-ой! Какая грустная история. Наверно, она полетла по очень важным делам. И как только она с ними справиться, то обязательно вернется к тебе.

Ежик начинает плакать.

Белка: А я знаю способ избавиться от грусти. Нужно громко посмеяться ха-ха-ха!

Ежик: Нет, не хочу! (капризно)

Белка: Тогда нужно съесть вкусную конфетку…

Ежик: Нет! Я не хочу!

Белка: Тогда нужно пойти погулять с другими ежами…

Ежик: Нет! Ничего я не хочу!

Не хочу я руки мыть,

Не хочу я кушать.

Целый день я буду ныть,

Никого не слушать!

Белка: Ой, какой ты капризный!!!

Ежик: почему я все кричу?

Вам какое дело?

Ничего я не хочу,

Все мне надоело (плачет).

Белка: Я поняла. Ты когда-то проглотил Капризку.

Он сердитый, неумытый,

Бука, злюка, страшный зверь!

Это он в тебе вредничает, а потом грустит!

Ежик: Да… (плачет) Я не знаю, что с ним делать.

Белка: Его нужно отпустить.

Ежик: А как его отпустить?

Белка: Надо сказать: «Не хочу я быть Капризкой. Капризка уходи вон!

Обращается к зрителям с просьбой несколько раз громко повторить эти слова. Из-за ширмы вылетает клякса – воздушный шарик.

Ежик: Ура он улетел!

Вместе: Лучше съеште вы ириску или сладки сухорей,

А Капризку, а Капризку,

Прочь гоните поскорей!

«Свободная тема»

Цель:         Свободное самовыражение, развитие инициативы и воображения, сенсорная стимуляция, психоэмоциональная разрядка.

Инструкция: Предложить ребенку сделать все, он захочет с материалом, имеющимся в  кабинете арт-терапии.

  1. Арт-терапевтические техники для работы с взрослыми.

Некоторые техники для арт-терапевтической работы в парах.

 1. Рисование в парах.

Рисуйте с партнером на доном листе бумаги. Если вы испытываете затруднения из-за отсутствия «правил игры», можете следовать следующим условиям:        один рисует извилистыми линями, другой – прямыми, каждый использует свой определенный цвет или группу цветов,         один пытается копировать то, что рисует другой (одновременно).

2. «Разговор»

Каждый в группе выбирает для себя цвет, отражающий его индивидуальность, и находит партнёра, ориентируясь на его цвет. Затем пары изображают «разговор цветов» на одном листе бумаги, пытаясь вести свою линию параллельно линии партнёра. Варианты:        используйте различные формы и.пятна в ответ на формы и пятна партнёра, пользуясь разными цветами, попытайтесь имитировать эмоционально-окрашенный разговор, например, ссору, рисуйте поочерёдно, пытаясь продолжить линию партнёра,         рисуйте одновременно, свободно ведя свою линию в любом направлении,         рисуйте одновременно, пытаясь вести свою лини параллельно линии партнёра, меняйтесь цветами через некоторое время, используйте другую руку при сохранении прежних условий, несколько пар, располагаясь друг против друга вдоль длинного листа бумаги, начинают «разговор» с партнёром напротив, а затем вступают в «разговор» с партнёрами слева и справа.

3. «Рисование и наблюдение».

Один наблюдает, что рисует другой и пытается развить тему в своём воображении, сообщая о своих ассоциациях рисующему. Тот вправе использовать это по своему усмотрению. Варианты:        один пытается имитировать рисунок другого; третий наблюдает за работой двоих, затем участники меняются ролями.

4. «Общее пространство».

Сначала партнеры рисуют поочерёдно, затем продолжают одновременно. Варианты:        выберите три цвета на двоих и изобразите характер своих отношений на общем рисунке, обращая внимание на то, как вы пользуетесь пространством листа,         аналогично предыдущему, но с обменом цветами через некоторое время, используя технику коллажа, каждый выбирает бумагу определённого цвета для создания общего образа.

5. Общий рисунок.

Рисуйте одновременно, по возможности молча. Старайтесь реагировать на действия партнёра. Варианты:        просто рисуйте молча одновременно с партнёром,         начните рисовать каждый своим цветом с закрытыми глазами, затем откройте глаза и завершите рисунок, перед рисованием выберите тему, старайтесь создать целостную композицию, каждый рисует что-либо с закрытыми глазами, затем партнёры открывают глаза и, основываясь на ассоциациях имеющихся набросков, создают законченное изображение. Когда рисунок закончен, сочиняют историю на его основе.

6. «Каракули Д. Винникота».

Нарисуйте каракули и передайте партнёру, который должен создать из них образ. Варианты:        Нарисуйте символ или образ текущего момента или состояния. Поменяйтесь с партнёром и попытайтесь продолжить рисунок, не нарушая нарисованное им. Затем обсудите вместе ваши ассоциации, связанные с рисунками друг друга. Аналогично предыдущему, но с выбором темы или, напротив, совершенно спонтанно.

7. «Интервью-презентация».

Попросите партнёра рассказать о его жизни, интересах, планах и т.д., а затем изобразите на рисунке то, что он Вам рассказал.

8. «Диалог».

Один начинает с изображения какого-либо состояния, другой изображает реакцию на него. Затем меняются ролями. Варианты:        один рисует свою проблему слева, другой — её разрешение справа,         один рисует путь с препятствиями, другой — способы их преодоления.

9. «Сюжетные линии».

Варианты:        один рисует персонажи, другой сочиняет диалоги между ними согласно определённому сюжету,         партнёры рисуют поочерёдно определённые моменты развития какой-либо сюжетной линии (без диалогов).

10. «Портреты»

Нарисуйте автопортрет и портрет партнер. Обсудите полученные четыре рисунка. Варианты:        нарисуйте абстрактный портрет партнера, используя цвета и формы,        нарисуйте автопортрет и передайте партнеру для дорисовки,         нарисуйте портрет партнера и передайте ему для дорисовки, сначала расспросите партнера, а потом дорисуйте его портрет,         нарисуйте партнера, обращая особое внимание на детали его внешнего облика и одежды, например, пуговицы, ботинки и т. д.,         создайте автопортрет портрет партнера, используя технику коллажа.

11. «Первые впечатления»

Аналогично предыдущему заданию. Расслабьтесь и посмотрите на партнера. На общем листе бумаги изобразите поочередно любые элементы внешнего облика партнера, на которых останавливается Ваш взгляд, не отрывая карандаша от бумаги. Обсудите созданные рисунки. Варианты:        поочередно рисуя в абстрактной манере, постарайтесь передать свои первые мысли и впечатления, связанные с партнером,         передайте свои впечатления, связанные с партнером, используя один цвет и одну форму, нарисуйте, каким Вы представляетесь партнеру, нарисуйте портреты друг друга, а под ними запишите свои впечатления друг о друге.

12. «Маски»

Варианты:        изготовьте и раскрасьте одну или несколько масок друг друга, а затем примерьте их, создайте маску «фасада» своего партнера,         создайте маски друг друга, используя технику коллажа и вырезки из журналов.

13. «Силуэты»

Пользуясь белым листом бумаги и лампой, обведите силуэты друг друга. Варианты:        нарисуйте силуэты друг друга, подбирая различные ракурсы и положения,         просто обведите и закрасьте силуэт партнера черным цветом, обведите силуэт партнера, а затем дорисуйте его , внося элементы внешнего облика партнера.

14. «Совместный проект»

Создайте какое-нибудь произведение вместе со своим партнером молча пользуясь любыми материалами.

15. «Начальник и подчиненный»

Один руководит действиями другого: говорит, какие использовать материалы, краски для создания рисунка, что изображать и т. д. Затем меняются ролями и обсуждают свои впечатления от совместной работы. Данная техника особенно интересна в плане изменения обычных ролей, как, например, в отношениях между детьми и родителями.

 Техники для семейной арт-терапии.

1. Семейный портрет.

Реалистическое, абстрактное, символическое изображение членов семьи. Варианты:        автопортрет, изображение членов семьи, как животных или предметов,         изображение нескольких членов семьи с составлением диалогов между ними, подберите и вырежьте иллюстрации из журналов, напоминающие о семье и отношениях между ее членами.

2. Кинетический рисунок семьи.

Изобразите членов семьи в процессе совместной или индивидуальной деятельности, либо сцену из семейной жизни. Варианты:        аналогично предыдущему, но с уточнением сюжета и т. д., изобразите себя в любой роли, которую Вы играете в семье,         изобразите план Вашего жилища и расположите в нем членов семьи, выполняющих какую-либо деятельность.

3. «Скульптура семейных отношений»

Изобразите семейные отношения в виде скульптурной группы. Можете использовать пластилин, глину, самих участников группы и т. д. Варианты: создайте социограмму, отражающую «я» в его связи с помощью кругов соответствующей величины, расположенных на разном расстоянии от центра — «я», создайте модель в виде трехмерного «мобиля» с помощью вешалки, картона, ниток и т. д.         Изобразите, «семейное дерево». Части дерева должны символизировать разных членов семьи.

4. Наследство

Сложите лист дважды и изобразите на каждой из его четырех частей: что Вы унаследовали из личных качеств родителей, что Вам хотелось бы от них унаследовать, что Вам не хотелось бы от них унаследовать, какие из этих качеств Вам хотелось бы передать детям. Варианты:        нарисуйте Ваше прошлое и настоящее в семье, и каким Вам хотелось бы их видеть, изобразите сильные и слабые качества, унаследованные Вами от родителей.

5. Детские воспоминания.

Изобразите на рисунке или в скульптуре какой-либо эпизод из Вашего детства. Варианты:        проиллюстрируйте «путешествие» в мир детства, изобразите себя, свои интересы, род занятий и фигуру в настоящий момент, а затем — то же самое в определенный момент Вашего детства, изобразите в виде «кукольного дома» Вашу семейную ситуацию, когда Вы были  ребенком, стали родителем, дедушкой (бабушкой).

6. Отношения родителей.

Разбейтесь на две группы : «детей» и «родителей». Изобразите игру родителей и детей, затем «дети» начинают рисовать под руководством «родителей», а «родители» создают рисунки для «детей». Работа завершается дискуссией об отношениях детей и родителей… Варианты:        изобразите своих мать и отца, критикующих Вас, распределите роли членов семьи между участниками группы и изобразите сцену семейной жизни.

7. «Семейные темы».

Нарисуйте себя вместе с каким-нибудь членом Вашей семьи, изобразите различные семейные события: свадьбу, рождение ребенка, похороны, праздники и т. д.

8. «Игровые семейные отношения».        Используйте песочницу и различные фигурки людей и животных для изображения ситуации, создания историй, отражающих семейную жизнь,         нарисуйте и вырежьте из картона бумажные фигурки людей, кукол, животных для изображения семейных отношений, попросите ребенка изготовить фигурку из теста, в особенности, какую-либо значимую для ребенка фигуру члена семьи и спросите его, что она говорит или делает.

9. Реалистические семейные портреты.

Каждый рисует свою семью, изображая его членов в полный рост, включая себя.

10. Абстрактное или метафорическое изображение семейных отношений.

11. «Эмоциональные портреты».

Мать и отец или муж и жена рисуют «эмоциональные портреты» друг друга. Затем передают рисунки друг другу и исправляют изображения, делая их такими, какими хотели бы себя видеть. Вариант:        Создайте реалистический автопортрет и передайте партнеру, чтобы он сделал его таким, каким хотел бы Вас видеть.

12. «Текущий момент».

Члены семьи изображают семейную ситуацию в настоящий момент, а затем так, как они хотели бы ее видеть.

13. «Наиболее важные вещи».

Каждый член семьи рисует то, что наиболее важно для него в настоящий момент. Затем рисунки обсуждаются совместно.

14. «Общий опыт».

Каждый член семьи рисует то, что он делал в прошедшие выходные. Затем рисунки обсуждаются совместно. Вариант:         изображение других цен из семейной жизни.

15. «Проблемы и их разрешение»

Каждый член семьи изображает какую-нибудь семейную проблему и то, как она влияет на его жизнь, например, алкоголизм, заболевание, инвалидность, безработица и т. д.

16. «Гнев»

Каждый член семьи изображает семейную ситуацию, связанную с  выражением гнева, затем передает свой рисунок другому.

17. «Дети и родители»

Дети изображают себя в более раннем возрасте, родители рисуют себя в возрасте своих детей. (техника позволяет исследовать общие у родителей и детей роли, проблемы, проекции, идентификации и т. д.)

18. «Начальник и подчиненный»

Ребенок руководит действиями своего родителя в процессе его рисования или лепки.

19. «Неполная семья»

Каждый член семьи изображает на рисунке или коллаже положительные и отрицательные моменты, связанные с неполной семьей.

20. «Влияние дедушки и бабушки».

Задание выполняется в два этапа:        изображается какая-нибудь семья или брачные отношения,         разделив лист на две части, на одной части изображает родителей отца, на другой — родителей матери. Затем выясняют, какой рисунок второго этапа имеет больше сходства с рисунком первого этапа.

Данная техника позволяет исследовать бессознательные процессы, связанные с влиянием дедушки и бабушки.

21. «Семейный рисунок».

Вся семья рисует на большом листе бумаги, а затем обсуждает динамику процесса рисования, отражающую семейные роли и отношения. Варианты:        перед началом рисования определяют тему рисунка,         создание общего произведения, используя любой материал.

22. «Общие ресурсы».

Семья должна создать скульптуру, используя различные материалы, такие, как картон, клей, пастель, краска, разноцветная бумага и т. д. Однако число листов бумаги или картона должно быть меньше числа участвующих для того, чтобы они могли определить, как использовать общий материал.

23. «Команды»

Члены семьи распределяются по парам. Каждый в паре выбирает карандаш или краску определенного цвета и создает общий рисунок с напарником, рисуя поочередно. Данная техника позволяет выявлять «внутрисемейный альянс».

Арт-терапевтические техники в сочетании с другими формами творческой деятельности.

 Арт-терапия и поэзия.

1 Поэзия в качестве стимула.

Прочитайте выразительно вслух какое-нибудь стихотворение. Используйте произведения, связанные с множеством вариантов их интерпретации, в том числе, символическую, метафизическую, абсурдистскую и иную поэзию, например, поэзию Китса, X. Гибрана, Л. Керролла. Затем проиллюстрируйте стихотворение путем создания рисунка, коллажа или скульптуры. Варианты:        чтение стихов без рисования, как метод развития творческого воображения и актуализации различных чувств, чтение различных стихов на основе тематической или ассоциативной связи между их материалом.

2 Поэзия в качестве ответной реакции.

Участники группы сочиняют или читают стихи, отражающие опыт создания группового рисунка или скульптуры.

3.Конкретная поэзия.

Техника предполагает изображение слов или целого текста в визуальной форме, путем создания графического образа, например оформление текста стихотворения о луне в виде ночного пейзажа и т. д. Варианты:        конкретный коллаж, изображающий поэтический текст в виде визуального образа с использованием вырезок из газет и журналов,         конкретная скульптура: изображение поэтического текста в виде трехмерного, возможного, движущегося образа, например, используя картон, нитки, проволоку и другие материалы

 Арт-терапия и музыка.

1.Изображение звуков.

Сядьте в круг и издавайте какой-нибудь звук все вместе в течение тридцати секунд. Встаньте и, хаотически передвигаясь издавайте разные звуки. Затем встаньте с напарником спина к спине и издайте необычный звук. Разойдитесь по своим местам и, закрыв уши руками, слушайте «внутренние звуки». Потом, отняв руки от ушей, постарайтесь продолжить услышанный Вами звук одновременно с другими. Все упражнение продолжается около двух минут, после чего каждый изображает на рисунке или в скульптуре свои впечатления о них. Варианты:        издайте какой-нибудь звук закрытыми глазами и, не открывая глаз изобразите его. Затем откройте глаза и дорисуйте начатое,         закрытыми глазами попытайтесь вылепить различные звуки, используя глину.

2. Изображение имени.

Выразительно, используя жесты и движения тела произнесите свое имя. Аналогичным образом произнесите имена членов группы, а затем изобразите их на рисунке или в скульптуре.

3. Рисование под музыку.

Пользуйтесь полной свободой в передаче своих впечатлений от музыки. Данная техника используется как для индивидуальной, так и групповой работы. Наиболее подходящей для этого является малоизвестная музыка, включающая различные оттенки эмоциональных состояний. Например, можно использовать различные произведения Баха, симфонии Бетховена, «Фантастическую симфонию» Берлиоза, фортепианный концерт Дворжака, симфонии Малера, концерт для двух гитар Вивальди и другие классические произведения, а также джаз, современную популярную, индийскую классическую, тибетскую и иную музыку. Варианты:        сначала прослушайте все произведение, затем поставьте его снова и начинайте рисовать, пытаясь передашь свои впечатления от музыки,         прослушайте музыкальное произведение несколько раз и затем попытайтесь изобразить образы, вызванные им,         быстро рисуйте под музыку, используя несколько листов бумаги,         после создания рисунка, коллажа или скульптуры на основе музыки сравните свои реакции, чувства, образы в группе,         одновременно рисуйте под музыку на одном листе бумаги,         рисование, которому предшествует движение под музыку, отражающую различные состояния и психические качества, например, можете пользоваться следующими упражнениями:

«поиск» (под звучание африканского барабана),

«танец» (под музыку Бородина «В степях Центральной Азии»),

«рост» (под музыку Шопена или Сати),

«эволюция» (под фортепианную музыку Г. Сабо),

«обособление и воссоединение» (под концерт для кларнета А. Копланда),

«кокон» (под «Reverie» Дебюсси).

Арт-терапия в сочетании с драма-терапией.

 1. «Скульптура ситуации».

Варианты:        сделайте фигурки из глины или пастилина и разыграйте какую-нибудь ситуацию, изобразите себя в виде трехмерной фигуры из глины, пластилина или картона и расположите ее на большим листе бумаги, представляющем «жизненное пространство», очертив свою территорию. Затем обсудите в группе возможные групповые роли: фасилитатора, аутсайдера, козла отпущения, миротворца, агрессора и т. д., аналогично предыдущему заданию, но с изображением себя в противоположной, не свойственной Вам роли.

2. «Диалоги»

Используя свои противоречивые качества, изобразите их на рисунке или в скульптуре в виде отдельных фигур и составьте диалоги между ними. Постарайтесь найти возможность для их применения.

3. «Конфликт»

Изобразите на рисунке или в скульптуре один из следующих образов и затем разыграйте сцену:        «огонь»,         «жизнь на другой планете»,         «тюремная жизнь», «спортивные состязания»,  «шторм или гроза», :

        «вулкан»,

        «взрыв»,

        «жизнь под водой»,

        «доисторические существа»,

        «убийство», «гнев», «испуг», «одиночество», «болезнь», а также иные неприятные или пугающие ситуации.

4. «Артистическая арена».

Разбейте группу на две части и закрепите на стене большой лист бумаги. Выберите тему, предполагающую противопоставление двух взглядов или начал, например, «солнце и гроза», «путешественники в джунглях», «день и ночь» и т. д. Затем каждая группа выбирает для себя определенные цвета и рисует образы, соответствующие тому или иному взгляду или началу, на отдельном листе бумаги и вырезает их. Образы оформляются в композицию, а затем представители от каждой группы поочередно закрепляют созданные группой образы на листе бумаги на стене. Все остальные подсказывают, каким образом располагать образцы для создания целостной композиции. Работа завершается обсуждением процесса деятельности и его результатов. Некоторыми вопросами при этом могут быть следующие: Удалось ли создать целостную композицию? Сопровождалась ли работа положительными или отрицательными эмоциями? Удалось ли членам группы действовать сообща?

5. «Оживающие картины».

Нарисуйте образы на определенную тему, связанную с текущей ситуацией, а затем разыграйте сцену. Варианты:        постарайтесь через драматические действие изменить ситуацию в желательном для Вас направлении, изобразите сцену своего будущего и разыграйте ее.

7. «Маски».

Варианты:        нарисуйте и вырежьте маски, а затем разыграйте сцену, спользуя их.         Создайте маски монстров, чудовищ или злодеев и разыграйте сцену, используя их. Аналогичным способом нарисуйте и используйте маски «счастливых» монстров, чудовищ или злодеев.

7. «Головные уборы».

Сделайте из картона головные уборы и разыграйте различные ситуации, используя персонажи в соответствующих  головных уборах.

8. «Театр кукол».

Сделайте кукол и разыграйте различные ситуации. Можно использовать разные виды кукол: марионеток, тени, напальчиковых кукол и т. д.

9. «Театральные костюмы».

Изобразите себя в театральном костюме и разыграйте групповую импровизацию на основе образов в соответствующих костюмах.

10. «Рассказывание историй с использованием ролей».

Можно использовать разные виды индивидуальной или групповой деятельности для развития артистизма: игру с песочницей, бумажные фигурки, маски, куклы и т. д.

11. Использование магнитофона или видеомагнитофона.

Помогает запечатлеть свои реакции в комментарии, связанные с созданными работами, а также развить артистические способности и анализировать динамику группового процесса.

 

Арт-терапия в сочетании с движениями и танцем.

 1. «Ведущий и ведомый».

Разделитесь по парам. Ведущий, надев повязку на глаза ведомому, должен подводить его к различным материалам для осязания. Поменяйтесь ролями и затем изобразите свои впечатления.

2. «Тактильное знакомство»

Закрыв глаза, члены группы касаются рук и лиц друг друга, стараясь запомнить возникающие при этом образы и ощущения. Затем изображают их.

3. «Эмоции».

Изобразите мимикой и жестами различные состояния или ситуации, например: различные состояния моря, встречу друзей или врагов, состояния, вызванные музыкой и т. д.

4. «Рисунок жестов».

Используя выразительные жесты для передачи чувств и различные материалы, постарайтесь изобразить качественно различные состояния в виде пятен или линей. Варианты:        по рисункам постарайтесь идентифицировать их авторов в группе,          постарайтесь изобразить противоположные качества или состояния: тревогу и покой, радость и отчаяние, любовь и ненависть и т. д., используйте правую и левую руку аналогичным образом,         меняя карандаши, изобразите своей рукой движение муравья, бульдозера, лягушки и т. д. Затем выберите наиболее понравившейся Вам рисунок, постарайтесь выразить движениями качество или ритм предмета, а затем изобразите свои впечатления на рисунке.

5.«Рисование кинестетических ощущений»

Представьте, будто Вы плывете под водой, парите в воздухе и т.д., а затем изобразите свои ощущения.

6. Танец

Группа танцует под музыку, а затем изображает на рисунке или на скульптуре свои впечатления.

 

Арт-терапевтические техники как средство решения конфликта.

 Индивидуальная работа.

Изображение конфликта, при котором выявляются чувства, возникающие при рисовании, и определяются возможные варианты его разрешения. Некоторые техники:

1. Изображение конфликта и его обсуждение в парах.

2. Изображение конфликта в виде рассказа в картинках, например, комического характера, с возможным выделением его стадий

3. Актуальный личный конфликт.

4. Изображение двух и более противоборствующих аспектов внутреннего конфликта с их «озвучиванием» путем составления диалогов и определением возможных вариантов их примирения.

5. Создание масок участников конфликта.

6. Создание композиций «шторм», «взрыв», «огонь», «извержение вулкана», «сражение», «чудовища», «спортивные состязания», и др. Методика особенно ценна для тех, кто затрудняется в осознании конфликта.

Парная работа.

Невербальное взаимодействие в процессе рисования или лепки, способное генерировать конфликт, который затем актуализируется через обсуждение результатов изобразительной деятельности. Некоторые техники:

1. «Разговор»

2. Проективный парный рисунок.

3. Поочередное рисование.

4. Проблема (конфликт) и ее разрешение. Один изображает проблему слева, другой — ее разрешение справа.

5. «Опасное путешествие». Один рисует путь с препятствиями, другой — способы их преодоления.

Групповая работа.

Дает возможность наблюдения за групповыми ролями и их динамикой, что позволяет выявить конфликт и найти пути его разрешения в процессе работы. Некоторые техники:

1. Одновременное рисование без предварительного выбора темы.

2. Одновременное рисование с предварительным выбором темы.

3. «Центробежная композиция».

4. «Кооперативное рисование». (Предполагает предварительное распределение ролей).

5. Одновременное рисование в пределах индивидуальных территорий: города, страны, континента и т. д.

6. Одновременное рисование с возможным перемещением на чужие территории, например, на такие, как: «магазин игрушек», «вселенная», «звери в лесы» и т. д.

7. Групповой коллаж или скульптуры.

8. Поочередное рисование. Первый рисует в течение двух минут, затем другой рисует в течение одной минуты и т. д. до тех пор, пока первый не получит свой рисунок обратно для завершения. Затем обсуждаются добавления, которые понравились или не понравились автору.

9. «Интерпретации». Каждый изображает какое-либо чувство, обозначая его на обороте. Затем рисунки перемешиваются и выбираются по одному для интерпретации и сравнения с обозначением на обороте.

10. Метафорические портреты членов группы. Портреты рисуются , перемешиваются, а затем группа пытается определить, кто есть кто на рисунках.

11. Рисование историй возникновения конфликтов в подгруппах по 2-5 человек с последующей передачей рисунков другой подгруппе, которая пытается определить содержание рисунка, роли участников и их точки зрения.

12. «Ущерб и его компенсация». Две подгруппы создают рисунок, затем передают его другой подгруппе, которая пытается его испортить и передает обратно для исправления.

13. Рисование «диаграммы конфликта» и ее обсуждение.

14. «Зрительный шепот» или «глухой телефон». Первый рисует в течение двух минут и показывает свой рисунок второму, второй пытается воспроизвести рисунок первого по памяти, показывая третьему и т. д. Последний рисунок сравнивает с первым и обсуждает искажения.

15. «Художественная арена». Две или более подгруппы создают свои композиции. Затем подгруппы меняются рисунками и пытаются их продолжить. Возможны иные варианты.

16. «Семейный конфликт». Члены семьи изображают конфликтную ситуацию и варианты ее разрешения. Затем обсуждают различные взгляды на конфликт.

17. «Семейные проблемы». Члены семьи изображают наиболее важную проблему и то, как она влияет на их жизнь. Затем обсуждают различия оценок проблемы.

Методическая копилка «Картотека арт-терапевтических упражнений»

Муниципальное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад №12 г.Черемхово»

Картотека

арт-терапевтических упражнений

Составитель:

Гуро О.С. – педагог-психолог

2016 г.

Картотека

арт-терапевтических упражнений

Практическое пособие для воспитателей, методистов, родителей, узких специалистов (учителей-логопедов, музыкальных работников, инструкторов ФК)

Картотека арт-терапевтических упражнений. – Черемхово, 2016. – 26с.

Пособие содержит систему упражнений, эффективных для развития психологической культуры людей и повышения уровня их психологического здоровья посредством использования потенциала разных видов искусства. Сборник упражнений универсален и подходит для работы в условиях любого дошкольного учреждения.

Пособие адресовано, прежде всего, воспитателям, методистам, родителям, учителям-логопедам, музыкальным работникам, инструкторам ФК, специалистам широкого круга педагогических и вспомогательных профессий.

Содержание

  1. Введение…………………………………………………………………….5

  2. Преимущество метода арт-терапии……………………………………….6

  3. Какие бывают виды арт-терапии…………………………………………6

  4. Арт-терапевтические упражнения…………………………………………8

  5. Рекомендации по применению методов арт-терапии…………………..24

  6. Список используемой литературы………………………………………26

Введение

Арт-терапия (терапия искусством) – метод психокоррекции, который впервые был использован в психотерапии А. Хиллом в 1938 году. 

Арт-терапия (лат. ars — искусство, греч. therapeia — лечение) представляет собой методику лечения и развития при помощи художественного творчества. 

Помимо всего прочего, арт — терапия – прекрасный способ безболезненно для других выразить свои эмоции и чувства.

Детская арт — терапия – это простой и эффективный способ психологической помощи, основанный на творчестве и игре. Другими словами, это – лечение творчеством.

Основная цель арт — терапии состоит в гармонизации развития личности через развитие способности самовыражения и самопознания.

Посредством несложных, скорее напоминающих детские шалости, упражнений, можно не только диагностировать душевное состояние любого человека (и взрослого, и ребёнка), но и успешно бороться со многими нервными расстройствами. 

Арт-терапия – упражнения для детей – это:

  • знакомство со своим внутренним «я»; формирование представления о себе, как о личности;

  • создание позитивного самовосприятия; 

  • обучение выражению своих чувств и эмоций; 

  • снятие психоэмоционального напряжения; 

  • развитие мелкой моторики, коммуникативных навыков, образного мышления и способностей к различным видам творческой деятельности. 

Так, творя и фантазируя, вы можете разобраться в своих душевных переживаниях, понять себя и свой внутренний мир, а можете помочь ребенку побороть робость, развеять страхи, стать более коммуникабельным и открытым для общения с людьми. 

Арт-терапевтические упражнения способствуют «прорыву» страхов, комплексов, зажимов в сознание.

Каждое упражнение, снимая маски и зажимы, возвращает вас к сути, к корням, к сердцу, к первопричинам.

Преимущества метода арт-терапии в том, что он:

  • предоставляет возможность для выражения агрессивных чувств в социально-приемлемой манере: рисование, живопись, лепка являются безопасными способами разрядки напряжения;

  • ускоряет прогресс в терапии: подсознательные конфликты и внутренние переживания легче выражаются с помощью зрительных образов;

  • позволяет работать с мыслями и чувствами, которые кажутся непреодолимыми;

  • помогает укрепить взаимоотношения между участниками;

  • способствует возникновению чувства внутреннего контроля и порядка;

  • развивает и усиливает внимание к чувствам;

  • усиливает ощущение собственной личностной ценности, повышает художественную компетентность.

Какие бывают виды арт — терапии?

  • Изотерапия — рисование цветным песком, пальчиками на зеркале и на бумаге, пластилиновое рисование;

  • Цветотерапия — (хромотерапия) — это направление, при котором используется воздействие цветовой гаммы на психоэмоциональное состояние дошкольника, на его самочувствие.;

  • Сказкотерапия — это способ корректирования детских проблем психологического характера. Смысл заключается в том, что для ребенка рассказывается сказка, героем которой является он сам. При этом в самом повествовании сказки для главного героя продуманы определенные трудности, с которыми он должен непременно справиться;

  • Песочная терапия.  Игра с песком — это естественная и доступная для каждого ребенка форма деятельности. Ребенок часто словами не может выразить свои переживания, страхи, и тут ему на помощь приходят игры с песком. Проигрывая взволновавшие его ситуации с помощью игрушечных фигурок, создавая картину собственного мира из песка, ребенок освобождается от напряжения. А самое главное — он приобретает бесценный опыт символического разрешения множества жизненных ситуаций, ведь в настоящей сказке все заканчивается хорошо;

  • Терапия водой. Вода – первый и любимый всеми детьми объект для исследования. Первое вещество, с которым с удовольствием знакомится ребенок, это вода. Она дает ребенку приятные ощущения, развивает различные рецепторы, предоставляет практически неограниченные возможности развития познавательной активности. Ценность технологии заключается в том, что игры с водой один из самых приятных способов обучения. Это дает возможность использовать эту технологию для познавательно, речевого развития, обогащения эмоционального опыта ребенка, при трудностях с адаптацией;

  • Игротерапия – воздействие на детей с использованием игр. Игра имеет сильное влияние на развитие личности ребенка, способствует развитию общения, коммуникации, созданию близких отношений, повышает самооценку. В игре формируется произвольное поведение ребенка, его социализация;

  • Музыкотерапия – один из методов, который укрепляет здоровье детей, доставляет детям удовольствие. Музыка способствует развитию творчества, фантазии. Мелодия действует особенно эффективно для гиперактивных детей, повышает интерес к окружающему миру, способствует развитию культуры ребенка.

Занятия с помощью средств арт-терапии проводятся в индивидуальной и групповой форме, во время НОД, самостоятельной деятельности.

Важно, что для занятий арт — терапией не требуется специальной подготовки. Взаимодействие с детьми при помощи арт — терапии проходит очень плодотворно и интересно. Занятия строятся на игровом сюжете, где дети выполняют определенные задания педагога. Эта замечательная форма позволяет включить в него ряд речевых игр, упражнений, заданий на коррекцию речи, на развитие познавательных и психических процессов, сенсорных навыков.

Арт-терапевтические упражнения

Упражнение «Маски»

Цель: Самовыражение, самосознание. Работа с различными чувствами и

состояниями. Развитие навыков, активного слушания, эмпатии, умения без оценочно относиться друг к другу.

На заранее заготовленных трафаретах масок нарисовать те лица какими

Вы бываете и те лица, какими хотели бы быть. Рассказать историю от лица каждой маски. По окончании работы устроить выставку масок. Найти среди всех масок похожие друг на друга маски.

Цель: расширение представления о людях, социальном поведении людей.

Группа делится на подгруппы: взрослые и дети. Каждой группе дается задание – сделать совместный коллаж на тему: «Что такое мальчик? Что

такое девочка?». По окончании работы проводится совместное обсуждение. По окончании обсуждения обе группы объединяются и создают единый коллаж на эту же тему. Особое внимание уделяется тому, чтобы мнение каждой группы учитывалось при создании единой работы.

Цель: Самораскрытие, работа с образом «Я».

Нарисовать себя в виде растения, животного, схематично. Работы не подписываются. По окончании выполнения задания все работы вывешиваются на стенд и участники работ пытаются угадать, какая работа кому принадлежит. Делятся своими ощущениями и впечатлениями о работах.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Графическая работа на мыльной подкладке. Работа, выполненная таким образом, напоминает гравюру, так как создается линией разного направления длиной, плавностью и получается бархатистой за счет углубления процарапывания поверхности.

Материал: лист бумаги, заранее приготовленный (лист бумаги сначала намыливают, затем покрывают гуашью, тушью или краской), ручка с пером звездочкой.

Графическая работа на восковой подкладке. Для выполнения этой работы необходимы кусочек стеариновой свечи, акварельные краски, тушь.

Красками делают рисунок или закрашивают лист сочетаниями различных тонов, в зависимости оттого, что вы задумали. Затем тщательно протирают кусочком свечи так, чтобы стеарином была покрыта вся плоскость листа. После чего тушью покрывают всю работу (весь лист). Иногда два раза. Процарапывают после высыхания.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

А что если порисовать клеем, а сверху на эти участки посыпать солью? Тогда получатся удивительные снежные картины. Они будут выглядеть более эффектно, если их выполнять на голубой, синей, розовой цветной бумаге. Можно создавать зимние пейзажи, еще одним способом, рисуя зубной пастой. Наметьте карандашом легкие контуры деревьев, домов, сугробов. Медленно выдавливая зубную пасту, пройдитесь ею по всем намеченным контурам. Такую работу надо обязательно высушить и лучше не складывать в папку вместе с другими рисунками.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Рисунок тогда, получается, по сырому, когда в еще не засохший фон вкрапывается краска и разляпывается тампоном или широкой кистью.

Такой способ рисования помогает получить великолепные рассветы и закаты. Рисование животного, вернее его окраска, помогает достичь схожести с натурой. Объект получается, как бы пушистый. Этот способ рисования очень часто применял в своих работах художник-иллюстратор Чарушин.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Материал: расческа обыкновенная, кисточка или зубная щетка, краски.

Используя в работе этот способ рисования, можно передать направление ветра – для этого необходимо стараться, чтобы брызги ложились в одном направлении на всем рисунке.

Ярко выразить сезонные изменения. Так, например, листья на осте желтеют, краснеют раньше, чем на березе или других лиственных деревьях. Они на ней желтые и зеленые и оранжевые. А поможет передать все это разноцветие способ набрызгивания.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

После того как на Вашем кухонном столе останется яичная скорлупа, не выбрасывайте ее. Отделите от пленочек, вымойте, высушите и истолките. В нескольких стаканчиках разведите краску и положите туда измельченную скорлупу. Через 15 минут скорлупа выдавливается вилкой и раскладывается для просушки. Вот и готов материал для мозаики. Рисунок обозначьте карандашным контуром и предварительно смазав клеем поверхность, засыпьте ее, определенным цветом скорлупы.

Цель: Развивает творчество, фантазию.

Материал: целлофан или стекло (размером с лист бумаги), краски любые, чистая вода, бумага.

Краска пятнами набрызгивается на стекло водой и кисточкой, разбрызгивается по стеклу. Затем прикладывается лист чистой бумаги и прижимается пальцами. В зависимости от пятен, от направления растирания – получаются различные изображения. Нельзя два раза – получить одно и то же изображение.

Этот способ можно использовать при тонировании бумаги для рисования лугов, пейзажей, фон можно получить одноцветный и разноцветный.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Материал: бумага, свечи восковые, парафиновые, акварель или краски. Гуашь для этого способа рисования не подходит, т.к. не обладает блеском. Можно использовать тушь.

Сначала дети рисуют свечой все, что желают изобразить на листе (или согласно теме) На листе получается волшебный рисунок, он есть, и его нет. Затем на лист наносится акварель способом размыва. В зависимости от того, что вы рисуете, акварель может сочетаться с тушью.

Время проведения: 10-15 мин.

Цели: развитие саморегуляции, произвольности поведения, умения работать по правилам, развитие способности конструктивного взаимодействия. Техника проводится в парах.

Необходимые материалы: краски, кисточки, карандаши, мелки, бумага, стаканчики для воды, цветная бумага, журналы, ножницы, клей, фломастеры, маркеры. Ход работы: группа делиться по парам, каждой паре раздается по листу бумаги, коробке красок, карандашей. Другие материалы могут лежать на отдельном столе, чтобы любой ребенок мог подойти и взять то, что ему может понадобиться.

Инструкция: «Сейчас мы будем рисовать в парах. Двое рисуют на одном листе бумаги какую-то единую композицию или образ. При этом есть очень важное условие: нельзя заранее договариваться о том, что это будет за рисунок, нельзя разговаривать в процессе работы. Кроме красок и карандашей разрешается дополнять образ цветной бумагой, использовать готовые образы из журналов, вырезая и приклеивая их в дополнение к композиции. Начинаем по сигналу».

После того, как рисунки будут готовы, проводится обсуждение и выставка работ. Можно выбрать самую гармоничную, самую необычную или самую конфликтную работу и задать вопросы авторам, что им помогало, как они действовали, как договаривались на невербальном уровне что именно будут рисовать и т.д.

Так же обсуждается и негативный опыт взаимодействия в процессе парного рисования.

Цель: развитие воображения, и познания своих внутренних уголков души.

Материалы: бумага, краски, карандаши, кисточки, музыкальный проигрыватель, музыкальные записи.

Процедура: 1. Представьте, что вы в лесу. Небольшим словесным рассказом оживить воображение участников: «Жил-был Зеленый Лес. Это был не просто Зеленый Лес, а Поющий Лес. Березы там пели нежные песни берез, дубы – стародавние песни дубов. Пела речка, пел родничок, но звонче всех пели, конечно, птицы. Синицы пели синие песни, а малиновки – малиновые». Как прекрасно идти тоненькой ленточкой тропинки и, забывая обо всем, растворяться в величественной красоте леса! Он будто бы раскрывает для тебя свое объятие, и ты замираешь в немом удивлении. Тишина восхищает тебя. Ты стоишь неподвижно, словно ждешь чего-то. Но вот налетает ветер, и все сразу оживает. Просыпаются деревья, сбрасывают из себя солнечную листву – письма Осени и Леса. Ты ждал их так долго! Перебирая каждый листок, в конце концов, находишь письмо, адресованное только тебе. О чем думает Лес? О чем мечтает? Вглядываясь в оранжевые прожилки Кленового письма, можно обо всем узнать: Лес пишет тебе о Лете с солнцем, которое смеется, и соловьиных трелях, о весне с ее первыми цветами, журавлями и цветущими деревьями. О волшебнице-зиме, которая в скором времени придет, накроет Лес своим снежным ковром, и он заблестит на солнце. Пока же Лес живет в Осени и радуется каждому мгновенью, не обращая внимания, что плывут дни, месяцы… И Осень изменяется. Она все чаще грустит и плачет осенним дождем. А как чудесно сидеть в лесу под елкой и наблюдать за серебристыми каплями! Дождь наполняет лес неповторимой свежестью. Тебе совсем не грустно, наоборот – ты радуешься, когда вдруг видишь маленькие разноцветные грибы, которые незаметно появились под деревом. Твоя душа взлетает высоко к небесам. И это чувство полета ты прячешь глубоко в сердце, чтобы донести его к следующей Осени, а может, чтобы пронести через всю жизнь…

2. Участникам предлагается нарисовать запомнившейся лес.

3. Обсуждение и интерпретация рисунков.

Вопросы для обсуждения:
  1. Как вы себя чувствуете?

  2. Как бы вы назвали свой рисунок?

  3. Что изображено расскажи?

  4. Какие чувства вызывают рисунки других участников?

  5. Постарайтесь найти в группе сходный с вашим образ или рисунок?

Для этой техники выбран именно круг как мифологический символ гармоний. Считается, что круг из-за отсутствия острых углов – самая «доброжелательная» из всех геометрических фигур, означающая одобрение, дружеское отношение, сочувствие, мягкость, чувственность. Работа в круге активизирует интегративное, эмоциональное, интуитивное (правополушарное) мышление, а также объединяет, стабилизирует группу, способствует формированию благоприятных межличностных отношений. Даже маленькие дети, по наблюдению Ш. Раис, предпочитают окружности всем другим фигурам. Это, видимо, связано с простотой круглой формы. Художник, как заметил Э. Бюлов в статье «И вот вам знак…», погруженный в процесс изображения самых разнообразных символов, заполняет всю поверхность листа до самого края, словно открывая их для себя. Множество листов, испещренных кругами то большего, то меньшего размера, соприкасающимися или пересекающимися друг с другом, а иногда и включенными один в другой, ставят вопрос о значимости круга как символа. Обычно, нарисованные круги далеки от совершенства с позиций геометрии. Однако они представляют собой самодостаточные сущности, для обозначения которых трудно подобрать слова. В сознании лишь возникают представления о некой форме, эстетические достоинства которой и удерживают внимание.

Цель: развитие спонтанности, рефлексии; позволяет прояснить личностные особенности, ценности, притязания, характер проблем каждого участника, его положение в группе; выявляет межличностные и групповые взаимоотношения, их динамику, имеет потенциал для формирования групповой сплоченности.

Материалы: Два рулона (по одному на каждый стол) плотной бумаги. Разнообразные изобразительные материалы и средства в достаточном количестве: карандаши, фломастеры, краски, гуашь, кисти, баночки с водой, ластик, скотч.

Ход упражнения: Группа садится вокруг стола, им предлагаются ватман, простые карандаши, краски, кисточки, глянцевые журналы и клей. Каждый из участников рисует фигуру круга, а так же может дорисовывать чужие рисунки, писать пожелания друг другу. По окончании работы участники делятся впечатлениями о совместной работе, показывает собственные рисунки, рассказывает о замысле, сюжете, чувствах, зачитывает, при желании, вслух добрые пожелания, которые ему написали другие участники.

Инструкция: Займите место за одним из столов. При желании свое местоположение можно изменить. Вы вправе свободно передвигаться вокруг стола и работать на любой территории. Нарисуйте кружок желаемого размера понравившимся цветом. Затем нарисуйте на листе еще один-два круга любого размера и цвета. Обведите контуры рисунков. Соедините линиями свои круги с теми кругами, которые вам особенно понравились. Представьте, что прокладываете дороги. Заполните пространство каждого из своих кругов сюжетными рисунками, значками, символами, т.е. придайте им индивидуальность. Далее походите вокруг листа-картины, внимательно рассмотрите рисунки. Если вам очень хочется дорисовать что-либо в кругах других участников, попробуйте с ними об этом договориться. С согласия авторов напишите добрые слова и пожелания около рисунков, которые вам понравились. Будьте бережны к пространству и чувствам других! Зарисуйте оставшееся свободное пространство листа узорами, символами, значками и др. Прежде всего, договоритесь с другими участниками о содержании и способах создания фона для коллективного рисунка.

Вопросы для обсуждения:
  1. «Как вы себя чувствуете?»

  2. «Как ваше настроение сейчас?».

  3. «Расскажите о своем рисунке?»

  4. «Дополняли ли вы работы других участников?»

  5. «Какие трудности возникали по ходу работы?» и др.

Цель: актуализация эмоционального и когнитивного компонента переживания сновидений, изучение «ночных страхов», поиск внутреннего ресурса.

Материалы и оборудование: лист бумаги формата А4, фломастеры; материалы для изготовления коллажа: газеты, журналы, открытки, краски, карандаши, фломастеры, клей ПВА, ножницы, силуэтное изображение бабочки, музыкальный проигрыватель, музыкальные записи.

Процедура:

1. Психолог демонстрирует разнообразие материалов для изготовления коллажа. Психолог. Для выполнения следующего задания нам необходимо нарисовать бабочку. (Нижеследующий текст предназначен для взрослого: символическое значение бабочки можно объяснить для дальнейшей работы).

Бабочка во многих культурах – символ души, бессмертия, возрождения и воскресения, так как это крылатое небесное существо появляется на свет из обыкновенной гусеницы. У кельтов она олицетворяет душу и огонь, у китайцев – бессмертие, досуг в изобилии и радость. Сон также считался подобием кратковременной смерти, когда душа каждую ночь оставляет свою телесную оболочку и отправляется в своеобразное путешествие. Бабочки помогают душе «вернуться» в свое тело. А на крыльях они несут воспоминания о путешествии души.

2. Можно попросить участников закрыть глаза. Под медитативную музыку психолог рассказывает сказку.

В одной волшебной стране на огромном цветочном лугу живут бабочки снов. Днем они чаще всего спят, уютно устроившись в бутонах цветов. Но с наступлением ночи бабочки просыпаются и разлетаются по всему миру. Каждая бабочка спешит навестить своего человека – ребенка или взрослого.

У бабочки снов удивительные крылья. Одно крыло бабочки светлое. Оно пахнет цветами, летним дождем и сладостями. Это крылышко покрыто разноцветными пылинками добрых и веселых снов, и если бабочка взмахнет над человеком этим крылышком, то ему всю ночь снятся добрые и приятные сны.

Но у бабочки есть и другое, темное крылышко. Оно пахнет болотом и покрыто черной пылью страшных и печальных снов. Если бабочка взмахнет над человеком темным крылом, то ночью ему приснится неприятный или печальный сон.

Каждому человеку бабочка снов дарит и добрые, и страшные сны.

Постарайтесь вспомнить свои самые приятные сны (пауза), а теперь – самые страшные сны. Открывайте глаза.

3. Изготавление коллажа.

Возьмите лист с нарисованным силуэтом бабочки. С помощью цветных карандашей, красок, любых других средств (вырезки из газет, журналов) на одном крыле постарайтесь отразить содержание своего страшного сна, а на другом крыле – содержание приятных снов. В цвете выразите свое эмоциональное отношение к своим снам. Нарисуйте лицо бабочки.

4. После изготовления коллажа клиент представляет свою работу. Дальнейшее взаимодействие психолога с клиентом осуществляется с учетом задач коррекции или консультирования, а также интеллектуальных и рефлексивных возможностей клиента.

Вопросы для обсуждения:
  1. Ваши чувства и переживания в процессе выполнения упражнения?

  2. Ощущали ли вы сопричастность группе, защищенность?

  3. Понравилось упражнение, было ли ощущение комфорта?

Цель: предоставить детям возможность осознать свои настоящие переживания, отреагировать свои чувства в отношении учителя.

Ход упражнения: После чтения сказки детям предлагается нарисовать рисунок – кто что хочет. Ведущий помогает участникам группы осознать свои настоящие переживания, раскрыть свои перспективы в процессе обсуждения рисунков. Детям предлагаются вопросы на понимание и уточнение. Что ты нарисовал? А что это? Что понравилось и не понравилось в сказке? Какое место в сказке особенно запомнилось? Тяжело или легко было рисовать? Примечание: рисунки не интерпретируются, не сравниваются, итоги по рисункам не подводятся.

Инструкция: «Закрой глаза и представь себе планету в космосе. Какая планета? Кто населяет эту планету? Легко ли до неё добраться? По каким законам на ней живут? чем занимаются жители? Как твою планету зовут? Нарисуй эту планету»

Дети выполняют рисунки, после чего проводится обсуждение работ.

Игра «Двое с одним мелком»

Цель: развитие сотрудничества, налаживание психологического климата в группе.

Оборудование: лист А4, карандаши.

Ход игры: Разбейтесь на пары и сядьте за стол рядом с партнёром. Теперь вы одна команда, которая должна нарисовать картину. Вам даётся один только карандаш. Вы должны по очереди рисовать одну картину, передавая, друг другу карандаш. В этой игре есть такое правило – нельзя разговаривать во время рисования. На рисунок вам отводится 5 минут.

  • Что ты нарисовал, работая в паре?

  • Сложно ли вам было рисовать молча?

  • Пришел ли ты к единому мнению со своим партнером?

  • Трудно ли тебе было оттого, что изображение постоянно менялось?

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Используйте в качестве основы для рисунка мятую бумагу. Предварительно изомните её хорошенько и настройтесь на работу. Рисовать при этом можно красками или карандашами (мелом), можно оборвать края рисунка, оформив его в виде овала, круга и т.д.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Капните чернилами на тонкую бумагу и сверните лист трубочкой или сложите пополам, разверните лист и преобразуйте увиденный образ. Обсудите результаты работы в группе, найдите наиболее понравившиеся вам изображения других участников.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Нанесите на лист бумаги водорастворимую краску с большим количеством воды, используйте различные сочетания цветов, в самом конце работы раздуйте через тонкую трубочку цветовые пятна, образуя капельки, разбрызгивания и смешения цветов в причудливые каракули и кляксы; постарайтесь увидеть образ и развейте его.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Для создания изображения используйте угольные мелки, используя все возможности этого изобразительного материала. Можно использовать для работы большие форматы бумаги. Используйте уголь вместе с цветными карандашами или восковыми мелками. Обсудите ощущения и чувства, возникающие во время работы и её результаты.

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Свободно водя по листу бумаги карандашом, нарисуйте каракули без какой-либо цели и замысла и передайте партнёру, который должен будет создать из них образ и развить его.

Варианты:
  • затем поменяйтесь с партнёром трансформированными каракулями и попытайтесь продолжить рисунок, не нарушая нарисованное им, затем обсудите вместе ваши ассоциации, связанные с рисунками друг друга;

  • после завершения рисунка, на основе каракулей сочините рассказ;

  • выразите в словах свои чувства и ассоциации, возникшие при восприятии каракулей партнёра;

  • размашистыми движениями различных частей тела создайте каракули на большом листе (ватмане, оборотной стороной обоев), можно закрыть глаза. После завершения найдите в изображённом образ и развейте его.

Цель: Развитие эмпатии.

Материал: Краски, бумага.

Проведение: Рисуем красками различные настроения (грустное, веселое, радостное и т.д.). Обсуждаем с детьми, от чего зависит настроение, как выглядит человек, когда у него хорошее настроение, грустное и т.д.

Цель: Развитие эмоционального мира. Развитие навыков коммуникации.

Материал: Ватман, краски, кисти.

Проведение: Детям рассказывается о последовательности цветов радуги. На большом листе ватмана они по очереди каждый рисует одну полоску радуги. Когда все дети нарисуют по полоске рисунок можно украсить цветами, деревьями, птицами и т.д.

Цель: Развитие эмпатии, доброжелательного отношения друг к другу.

Материал: Бумага, карандаши.

Проведение: На листе бумаги необходимо нарисовать незатейливую картинку или просто цветовые пятна, а затем передать эстафету следующему участнику для продолжения рисунка. В итоге каждый рисунок возвращается к своему первому автору. После выполнения этого задания обсуждается первоначальный замысел. Участники рассказывают о своих чувствах. Коллективные рисунки можно прикрепить к стене: создается своеобразная выставка, которая какое-то время будет напоминать группе о коллективной работе в «чужом пространстве».

Данная техника может вызвать агрессивные чувства, обиды. Поэтому психолог должен предупредить участников о бережном отношении к работам друг друга.

Упражнение «Рисование под музыку»

Цель: Снятие эмоционального напряжения.

Материал: Краски акварельные или гуашевые, широкие кисти, бумага, аудиокассета Вивальди «Времена года».

Проведение: Рисование под музыку Вивальди «Времена года» большими мазками.

  • Лето – красные мазки (ягоды)

  • Осень – желтые и оранжевые (листья)

  • Зима – голубые (снег)

  • Весна – зеленые (листья)

Цель: развивать воображение, коммуникативные навыки, эмпатию.

Двое или несколько ребят становятся напротив друг друга и поочередно «рисуют» в воздухе различные предметы, животных, машины. Соперники должны угадать и назвать «рисунок».

Цель: снятие стресса, усталости, напряжения или внутреннего конфликта.

Нарисуйте простым карандашом круг диаметром, соответствующим размеру вашей головы. До края листа должно оставаться не меньше 3 см. Найдите в круге центральную точку, которая вызывала бы у вас ощущение равновесия. Это поможет вам достичь устойчивого состояния. Вспомните про те природные формы, которые растут и развиваются из центра, например, про цветы, снежинки или морские раковины. Вы являетесь частью природы, и поэтому у вас тоже есть некий центр, из которого вы можете расти и развиваться. Начните рисовать с этого центра – вашего центра – изображая определенную фигуру того или иного цвета, и пусть композиция вашего рисунка выстраивается сама собой, как бы без вашего непосредственного участия. С помощью этого рисунка вы сможете узнать о себе нечто новое, когда вы закончите рисовать, вы сможете обсудить вашу мандалу со своим психотерапевтом.

Упражнение «Волшебные краски»

Цель: развивать воображение, мелкую моторику рук, снимать эмоциональное напряжение.

Сейчас мы с вами будем творить Волшебные краски. Вот ваш поднос со всеми необходимыми вещами (мука в стаканчиках, гуашь, соль, подсолнечное масло, вода, клей ПВА.) Возьмите в руки с мукой, размешайте ее руками. Какая она на ощупь? Подарите ей частичку своего тепла, и она станет теплее. Теперь добавьте соль и смешайте все пальчиками. А теперь добавим масло.  Затем добавляем воду, чтобы получилась настоящая волшебная краска.  Чтобы наши картины были прочными, добавим клей ПВА. Вот уже почти все готово. Нам осталось придать нашей краске цвет. Выберите себе гуашь цвет, которой вас нравится, и добавьте немножко в краску. Молодцы вы изготовили настоящую волшебную краску.  Это краски для всех давайте поставим их в центр стола. Сейчас мы попробуем наши волшебные краски и нарисуем волшебную страну. Детям предлагается картон разного цвета, включается спокойная музыка и дети рисуют руками. Готовые работы раскладываются на свободные места, организуя выставку, в это время продолжает играть музыка.

Обсуждение:

Что Вы чувствовали, когда выполняли работу? Что чувствуете сейчас?

Цель: развитие сенсорных способностей; развитие воображения. 
Возраст: дошкольный; младший школьный. 

Материалы: бумага формата А4; акварельные краски; кисточки; фотографии неба, солнца, моря, цветов, деревьев.

Описание упражнения: 

«Сегодня я расскажу тебе одну интересную историю из жизни цветов. Но для начала давай с тобой вспомним, а какие цвета бывают.  Я назову первый, а ты будешь продолжать, договорились? Итак, красный…» 

Когда различные цвета будут названы, начинайте рассказывать историю. 

 «Жили-были два цвета: Жёлтый и Синий. Они не были знакомы друг с другом, и каждый считал себя самым нужным, самым красивым, самым-самым лучшим цветом! Но как-то они случайно встретились…Ой, что тут тогда началось! Каждый отчаянно пытался доказать, что именно он лучший! 

Жёлтый говорил: 

— Посмотри на меня! Посмотри, какой я яркий, лучистый! Я цвет солнца! Я цвет песка в летний день! Я цвет, который приносит радость и тепло! 
Синий же отвечал: 

— Ну, и что! А я цвет неба! Я цвет морей и океанов! Я цвет, который дарит покой! 

— Нет! Всё равно я самый лучший! – спорил Жёлтый. 

— Нет, лучший это я! – не сдавался Синий. 
И так они спорили и спорили…Спорили и спорили… 

Пока не услышал их пролетавший мимо ветер! Тогда он ка-а-ак дунул! Всё кругом закружилось, перемешалось! Перемешались и эти два спорщика…Жёлтый цвет и Синий…. 

А, когда ветер стих, то Жёлтый и Синий увидели рядом с собой ещё один цвет – Зелёный! А тот смотрел на них и улыбался. — Друзья! – обратился он к ним. —  Посмотрите, благодаря вам появился я! Цвет лугов! Цвет деревьев! Это настоящее чудо! 

Жёлтый и Синий задумались на минутку, а потом улыбнулись в ответ. 
— Да, ты прав!  Это же действительно чудо! И мы не будем больше ссорится! Ведь каждый действительно красив и необходим по-своему! И есть небо и солнце, моря и луга, радость и умиротворение! Благодаря нам всем мир становится ярким, интересным и разноцветным! 
И взявшись втроём за руки, они весело рассмеялись! Так им стало хорошо!» 

  После этого предложите ребёнку вместе сотворить чудо. Для этого возьмите один альбомный лист, краски и две кисточки. Спросите ребёнка: а каким цветом ты хотел бы сейчас рисовать — жёлтым или синим? После того как он выберет цвет, скажите: 

«Отлично! Ты выбрал свой цвет, и будешь рисовать им. А я буду рисовать тем цветом, который остался.  И вместе с тобой мы сотворим чудо! Ты помнишь, как получилось чудо в истории, которую я тебе рассказала? Да, правильно, там перемешались друг с другом два цвета: жёлтый и синий. И получился зелёный! Так и мы сейчас с тобой попробуем это сделать! 

Для этого ты начинай рисовать своим цветом с одного края листа, и тихонько продвигаться к середине. А я буду рисовать с другого края. А когда мы с тобой встретимся – то и получится чудо!» 

 Когда «чудо» произошло, и получился зелёный цвет: 

— спросите ребёнка, сколько теперь всего цветов на листке бумаги; 

— спросите из-за чего спорили жёлтый и синий цвет; 

— почему потом они решили больше не ссорится; 

— проговорите ещё раз, что понадобилось сделать для получения зелёного цвета;

— предложите поэкспериментировать со смешением других красок; 

— нарисуйте общую картину, на которой бы присутствовали все найденные вами цвета. Придумайте ей название. Отметьте, как действительно здорово, что наш мир такой разноцветный, и всё в нём хорошо по-своему. Как важно жить дружно. 

Примечание: Будет в особенности хорошо, если рассказывая историю, вы будете ещё и показывать ребёнку фотографии или картинки соответствующей тематики. Допустим, когда идёт спор между жёлтым и синим, то покажите ребёнку фотографии неба, солнца, песка, моря и т.д. Когда появится зелёный, то покажите луга, различные растения. А в конце повествования покажите фотографии, на которой бы ребёнок смог увидеть, как все эти цвета сочетаются друг с другом.

Цель: формирование представлений о себе; осознание и выражение своих чувств; эмоциональное сближение ребёнка и родителей. 
Возраст: дети старшего дошкольного возраста.

Материалы: бумага разного формата; краски, кисточки; 
набор карандашей/фломастеров/мелков; различные географические карты. 

Описание упражнения: Покажите ребёнку различные географические карты. 

«Перед тобой лежат различные географические карты.  Как ты видишь, они нам могут рассказать о том, как располагаются материки, океаны, моря, горы; об особенностях природы; об устройстве и развитии городов; о различных народах. На карте находит отражение всё то, что смогли открыть и изучить люди.  Хотя когда-то наша Земля была совсем неизведанной, люди мало чего знали о том, что их окружает. 
Но всё это мир внешний. А есть ещё особый мир. Мир внутренний. У каждого человека он свой – удивительный, неповторимый, и где-то неизведанный. 
Так давай с тобой создадим карты нашего внутреннего мира. Они будет похожи на карты, которые мы сегодня рассматривали, только все названия на них будут у нас особенные. Например, «океан любви», или «гора смелости». Обозначим сначала то, что уже открыли в себе, знаем. И оставим место для наших дальнейших открытий» 

Когда карты будут готовы – устройте по ним «экскурсии» друг для друга. 

При просмотре уделите внимание: 

— что преобладает на ваших картах: какие чувства, состояния, цветовая гамма; 
— какой был выбран «маршрут» продвижения по карте, с какого места началось путешествие и на каком закончилась; 

— какие области были оставлены для дальнейших открытий; какие хотелось бы открытия сделать; 

— спросите ребёнка, что ему было сложнее всего изобразить, а так же поделитесь и своими трудностями, если таковые были. 

— по завершению экскурсии поинтересуйтесь, а всё ли получилось из того, что было запланировано? Хотелось бы что-то изменить? Что больше всего понравилось в своей карте, и карте другого? Чем ваши карты похожи, а чем отличаются? 

Примечание: Постарайтесь, что бы работа с картами продолжалась и в последующие дни. Пусть для этого они остаются на виду, что бы всегда можно было что-то дополнить, изменить. Будет хорошо, если вы периодически вновь будете проводить «экскурсии» друг для друга и уделять внимание тому, что изменилось в восприятии карты. 

Цели: развитие умений открыто выражать свои чувство по отношение к различным жизненным ситуациям, снятие напряжения, эмоциональное сближение ребёнка и родителей. 

Возраст: старший дошкольный;

Материалы: почтовые конверты, бумага разного формата; цветной/белый картон; краски, набор карандашей/фломастеров/мелков; ножницы, клей. 

Описание упражнения: 

«За целый день успевает произойти масса разных событий – что-то нас веселит, что-то нас удивляет, что-то нас радует, а что-то нас и огорчает. Давай с тобой сделаем конвертики, в которых сможем собирать всё то, что запомнилось за день. В один из них мы будем собирать свои радости, а в другой будем прятать огорчения». 

Теперь предложите ребёнку изготовить конверты. Для этого можно использовать как обычные почтовые конверты (которые затем можно разрисовать, сделать на них какую-либо аппликацию), так и изготовить самостоятельно. Для этого можно придумать свою форму, выбрать сам материал (альбомные листы, белый/цветной картон, фольгу и т.д.) 
Когда конверт радости и конверт огорчений будет готовы – начинайте их заполнять. 
     Возьмите небольшие бумажки и попросить ребёнка написать на них, или нарисовать то, что обрадовало его, а что огорчило. И распределите это по соответствующим конвертам. 
   Затем предложите ему с помощью рук изобразить весы. 

Пускай он положит один конверт на правую ладонь, а другой на левую. Как он считает, что перевешивает? Радость? Отлично, скажите, что завтра, когда мы вновь будем заполнять наши конвертики – её, наверно, станет ещё больше! Перевешивают огорчения? Скажите, что, конечно, это грустно. Но ведь мы их убрали в конверт, они больше не в тебе – а вот в этом конверте. А значит, они потеряли власть над тобой. А завтра мы вновь продолжим заполнять наши конвертики, и ещё посмотрим – кто ж перевесит! 

В процессе заполнения конвертов можно с ребёнком периодически пересматривать их содержимое, что-то обсуждать, убирать или добавлять. Пусть ребёнок сам решит, как долго он будет «вести» такие конверты. Когда он захочет прекратить – проведите «полную ревизию» содержимого. Потом предложите конверт с накопившимися радостями хранить в надёжном месте, что б всегда была возможность пересматривать его, если вдруг будет грустно. А вот с конвертом огорчений предложите «расправиться». Пусть ребёнок придумает способ, как огорчения навсегда уйдут из его жизни (скажем, конверт можно разорвать и затоптать; можно разрезать, или опустить в воду, и ждать пока размокнет и т.д.) 

Примечание: Хорошо, когда всё, что ребёнок складывает в конверты, проговаривается вместе с родителями. Родителям это даёт дополнительную возможность лучше узнать своего ребёнка, быть в курсе того, что его заботит в данный момент; Но случается и так, что ребёнок отказывается писать или рисовать то, что его огорчило. Возможно, что причиной этого является нежелание что-то «рассекретить». Не настаивайте. Значит пока он к этому не готов. Успокойте его, скажите, что вам это необязательно показывать. Или предложите ему вместо того, что б писать или рисовать огорчения – сказать их шёпотом в сам конверт. А вы отвернётесь или не на долго выйдите из комнаты. В полнее вероятно, что потом ребёнок сам захочет поделиться с вами тем, что спрятал в конверт.

Цель: эмоциональное сближение членов семьи, усвоение семейных ценностей.

Возраст: дошкольный, школьный. 

Материалы: бумага разного формата; цветной/белый картон; краски, набор карандашей/фломастеров/мелков; различные конверты, ножницы, клей. 
Описание упражнения: 

«Когда семья собирается вместе, то хочется разделить друг с другом всё то, что близко сердцу. Хочется поговорить, поделиться новостями и планами. Так давай с тобой сделаем наш семейный плакат, на котором мы сможем отобразить всё то, что ценно для нас. И который мы сможем заполнять постепенно, словно семейный дневник!» 

Лучше всего для изготовления плаката подойдёт бумага формата А3 или лист ватмана. Придумайте вместе с ребёнком приветствие, которое вы напишите на плакате, продумайте оформление. Возможно, вы захотите украсить плакат вашими семейными фотографиями, а может вы совместно что-то нарисуете. 

Затем на плакате стоит разместить «кармашки». Для этого вы можете использовать готовые конверты, которые предварительно украсите и затем приклеите. Оговорите с ребёнком, сколько всего будет кармашков, и что в них будете собирать. Можно назвать один из кармашков «расскажи о себе» — тогда у всех членов семьи появится возможность поделиться какими-то своими мыслями, идеями, планами.  Очень хорошо, когда мы друг друга поддерживаем, говорим тёплые слова. И для этого тоже можно отвести специальный кармашек – «мои пожелания». А порой нам хочется кого-то предостеречь, что-то посоветовать, поделиться опытом. Кармашек «тебе на заметку» может в этом помочь. 

В каждой семье свои традиции, свой ритм, своя атмосфера.  Постарайтесь придумать кармашки, которые будут характеризовать именно вашу семью, чтобы чувствовалась «изюминка». 

Примечание: постарайтесь, что бы эти кармашки заполнялись всеми членами вашей семьи. Благодаря этому ребёнок сможет быстрее понять и усвоить семейные ценности, и что особенно важно — почувствовать сплочённость своей семьи. 

Цель: формирование представлений о себе; осознание своих интересов, устремлений; формирование самоуважения; эмоциональное сближение ребёнка и родителей. 

Возраст: дошкольный возраст.

Материалы: бумага разного формата; цветной/белый картон; краски; 
набор карандашей/фломастеров/мелков; ножницы, клей, пластилин; изображения различных эмблем; семейные фотографии. 

Описание упражнения: Покажите ребёнку различные эмблемы, рассмотрите их. 

«Как ты видишь, эмблема —  это отличительный знак, на котором изображается то, что символизирует какую-то идею, человека, предметы. 
А, что символизирует тебя? Какие предметы наиболее ярко отражают твой образ жизни, интересы, планы? 

Попробуй создать свою собственную эмблему» 

После изготовления эмблемы: 

—  рассмотрите её вместе с ребёнком; 

— пусть он расскажет, почему изобразил именно эти предметы;

— понравилось ли ему то, как он воплотил задуманное? 

Примечание: Так же можно предложить ребёнку создать герб вашей семьи. Это задание лучше выполнять совместно с ним. Расскажите об истории вашего рода, если есть фотографии – покажите их. Спросите, что бы он хотел изобразить на гербе, и поделитесь своими замыслами. Постарайтесь найти то общее решение, которое бы наиболее полно отражало ваше с ним видение герба. 

Рекомендации по применению методов арт – терапии

в работе с детьми

Уважаемые педагоги, родители!

Для некоторых из вас арт – терапия еще безызвестная область, про которую вы мало слышали и слабо доверяете, может быть некоторые из вас, уже знакомы с арт – терапией, ее методами и особенностями, и, возможно, Вас уже захватил спонтанный, творческий, несущий радость переживаний дух данного метода. Безусловно, кроме творчества у данного метода масса преимуществ – и мы еще раз подчеркнем их.

  • Занимаясь с детьми, помните, что их руки еще недостаточно развиты, они неловкие и неуклюжие. Дети еще не умеют регулировать силу, точность, направление движений. Часто отсутствие или несформированность этих умений сердит и расстраивает, подскажите, помогите – как нужно правильно выполнять определенное действие, но, ни в коем случае не критикуйте.

  • Если ребенок агрессивен — то в работе с ним стоит предпочесть — лепку. В этом случае рисунок будет только раздражать ребенка, а вот лепка, наоборот — успокоит.

  • Всегда имейте самый широкий выбор цветовой палитры — карандашей, красок или фломастеров. Однако, предпочтительней краски. Потому что кисть более пластична и свободна. Усилие нажима и строгость линии, которых требует карандаш, менее способствуют раскрепощению, особенно на первых порах.

Помните арт – терапия:

  •  помогает развивать эмоциональную сферу ребенка, закрепляя доверие к миру;

  • помогает легче прожить период адаптации – снимает негативные стрессовые состояния – гнев, тревогу, обиду, резкий уход матери на некоторый промежуток времени и т.д.;

  • развивает сенсорные способности ребенка – ощущения, восприятие, интеллект, мелкую моторику, речь, воображение, творческие способности; обогащает социальный опыт ребенка, развивает коммуникабельность ребенка;

  • арт – терапия помогает познавать мир, исследовать его, развивать опытную и экспериментальную деятельность;

  • помогает развить гармоничную, духовно развитую личность;

  • вскрыть проблемы и недостатки в развитии и воспитания ребенка, его переживания и состояния, отношения с миром.

Список литературы

1.Арт-терапия [Текст]: хрестоматия / сост. и общая ред.А.И.Копытина. — СПб.: Питер, 2001. — 320 с.

2.Артпедагогика и арттерапия в специальном образовании [Текст] / учеб. для студ. сред. и высш.пед. учеб. Заведений / Е. А. Медведева, Л. Н. Комиссарова, Т. А. Добровольская – М.: Академия, 2001. – 248 с.

3.Зинкевич-Евстигнеева, Т. Д. Практикум по креативной терапии [Текст]: учеб. пособие / Зинкевич-Евстигнеева Т. Д., Грабенко Т. М. — СПб. : Речь, 2003. — 400 с.

4.Зинкевич-Евстигнеева, Т.Д. Практикум по сказкотерапии [Текст] / Зинкевич-Евстигнеева Т.Д. — СПб. : ООО «Речь», 2002. — 310 с.

5.Практикум по арт-терапии [Текст] / под ред.А.И.Копытина. — СПб. : Питер, 2001. — 448 с. 

6.Копытин, А.И. Теория и практика арт-терапии [Текст] / Копытин А.И. — СПб. : Питер, 2002. — 368 с. 

Арт-терапия с детьми — занятия дома. Советы арт-терапевта.

Часто мамы спрашивают, что можно делать дома с ребенком самостоятельно из техник арт-терапии. Я всегда даю домашние задания и подбираю нужные для ребенка упражнения во время арт-терапевтических занятий.

 

В этом разделе я дам рекомендации о том, что можно и полезно попробовать сделать вместе. 

Но прежде всего хочу предостеречь — если вы занимаетесь творчеством с ребенком дома, то главным для вас должен стать процесс, а не результат. Некоторые рассматривают арт-терапевтические техники с ребенком как возможность применить свои знания в области психологии и провести диагностику или проработать какую-то проблему. Не нужно становиться в позицию психолога, для своего сына или дочери вы прежде всего мама.

 

Мама может оказать самую важную психологическую помощь и поддержку ребенку, оставаясь мамой — теплой, любящей и принимающей. 

Арт-терапия с детьми дома. Занятия с водой. 


Игры с водой очень полезны и ресурсны для детей любого возраста, начиная с раннего детства. Дети дошкольного возраста и младшего школьного очень любят на занятиях арт-терапией упражнения с водой.

 

 

Вода расслабляет, успокаивает, снимает зажимы. Неслучайно во многих сказках есть метафора — » живая вода» , которая дает силы, энергию, здоровье, восстанавливает ресурсы главного героя.

 

Техника арт-терапии. Вариант арт-терапии с водой дома может быть очень простым. Поищите дома сувениры, которые остались после поездки на море — красивые камушки, ракушки. Нужны будут игрушки, которые переживут «водные процедуры». Тема задается свободная, а еще лучше пойти за ребенком — пусть созда–т свою игру, сказку, историю из того, что находится рядом. 

 

Рисунок. Семейная работа «Воспоминание»


Вы вернулись из поездки, закончилось лето и каникулы, вы сходили семьей в кино или гуляли в парке. Событие может быть любым по масштабу и времени. Главное — у всех членов семьи есть совместный опыт, впечатления. Иногда просто не хватает времени, чтобы поделиться впечатлениями. 

 


Техника. Возьмите ватман и пусть каждый член семьи сделает два- три рисунка о своих впечаnлениях, что порадовало, было ценно, удивительно, ново или, может быть, огорчило. 


Эту работу можно делать вместе или каждый член семьи рисует свою часть, когда у него есть время или настроение. Например, папа может порисовать вечером после работы, а дети днем, бабушка, когда придет в гости. Главное, в итоге у вас получится общий семейный шедевр — настроение и впечатление в красках. 
Эта техника из арт-терапии всегда преподносит сюрпризы — вы можете узнать новое друг о друге, могут появиться темы для обсуждения на будущее. 

 

Интерактивное чтение с примененим техник арт- терапии. 
Как привить интерес к чтению. Творческое прочтение книги. 


Выберите книгу для совместного чтения.

 

Техника. В процессе чтения каждый день или в конце главы или эпизода и вы и ребенок рисуете свои впечатления от прочитанного. Ваши рисунки могут быть на разные темы — герои книги, запомнившаяся сцена, город или страна, в которой происходит действие или просто еда. Вы обсуждаете прочитанное и рисунки друг друга.  Часто родители говорят, что ребенок не рисует. Так действительно бывает, причины разные. Я всегда предлагаю Вам использовать другие техники и арт- материалы — пластилин, картон, глину, цветную бумагу, крупу и даже тесто. Рисунок далеко не единственная работающая техника в арт-терапии. Пусть с развтием сюжета у вас появится макет города из картона или пластилиновое королевство или коллажи с фигурками из яркой бумаги. 

Герои и события книги станут близкими для ребенка, обретут свое эмоциональное значение. Вы сможете развить читательский интерес у детей и сделать чтение по- настоящему творческим процессом. 

 

Приложение 2 Образцы арт-терапевтических техник, игр и упражнений

Приложение 2

Образцы арт-терапевтических техник, игр и упражнений

Группа А: техники, игры и упражнения на развитие мышления, памяти, внимания, тонкой моторики

Карта района или города

Содержание: ребенку/подростку предлагается создать в технике фотоколлажа план района или города, используя при этом вырезки из журналов. При желании он также может нарисовать некоторые объекты, например, реку, дорогу. Такая карта может как соответствовать, так и не соответствовать реальному району или городу, которые знакомы ребенку. Создав карту, он может также «заселить» район или город людьми (расположив на ней фотографии людей, в том числе самого себя, своих друзей или родственников) и животными, фантастическими существами и героями мультфильмов, включить в нее транспортные средства. Вполне логично дополнить такую работу сочинением рассказа об истории созданного ребенком города или района и населяющих его персонажах.

Группа Б: «Общие темы»

Праздники

Содержание: участникам группы предлагается создать серию фотоснимков на тему какого-либо семейного, религиозного или светского праздника, а когда снимки будут напечатаны – определенным образом организовать их в пространстве или, дополнив текстами, создать плакат, инсталляцию или миниальбом-книжку. После этого происходит представление работ и их обсуждение.

Очевидно, что данная форма работы рассчитана на длительное время и допускает обращение к другим темам и упражнениям. Кроме того, она позволяет интегрировать опыт обращения к различным темам и способствует ретроспективному обзору процесса работы группы за определенный период. Логично было бы связать ее с завершением работы (терминацией), временным перерывом в работе (например, отпуском) или завершением календарного года.

Цвета вокруг нас

Содержание: участникам группы предлагается создать серию фотоснимков, на которых представлены объекты различных цветов. Желательно, чтобы каждый цвет был представлен несколькими оттенками. Вполне допустимо метафорическое прочтение данной темы, позволяющее передать различные оттенки состояний природы и человека, что может предполагать фотографирование участниками группы друг друга и других людей. Метафорическое «прочтение» цвета также может быть связано с идеей изменений, а потому – так же, как и предыдущая тема – располагать к передаче опыта физической и психической трансформации.

Когда снимки будут напечатаны, необходимо определенным образом организовать их в пространстве или, дополнив текстами и другим визуальным материалом (например, вырезками из журналов или предметами разного цвета), создать плакат, инсталляцию, ассамбляж или миниальбом-книжку. После этого происходит представление работ и их обсуждение. Желательно, чтобы участники группы поговорили о том, какие ассоциации у них вызывают разные цвета. Можно также организовать обсуждение таким образом, чтобы акцентировать внимание участников на связанных с цветами внешних и внутренних ресурсах.

Группа В: «Восприятие себя»

Линия жизни / Жизненный путь

Содержание: участникам группы предлагается принести из дома фотографии, на которых они представлены в разные периоды своей жизни. Можно попросить их принести фотографии, отражающие «критические» и наиболее значимые моменты их биографии либо предоставить им возможность свободного выбора. В некоторых случаях можно акцентировать их внимание на тех снимках, которые связаны с наиболее сложными периодами в их жизни. В ходе занятия участники показывают друг другу фотографии и комментируют их. Возможен и такой вариант работы, когда ведущий организует обсуждение, например, предлагает участникам акцентировать внимание на определенных этапах жизненного пути или аспектах системы отношений, тех или иных чувствах и т. д. Предметом обсуждения может быть также ролевая динамика, профессиональная деятельность, сфера досуга, семейные отношения.

Прошлое, настоящее, будущее

Содержание: участникам группы предлагается принести из дома личные фотографии, отражающие их прошлое и настоящее, а также предполагаемые будущие роли и ситуации. Затем происходит представление и обсуждение снимков. Один из вариантов данной техники предполагает визуальную организацию снимков посредством изготовления плакатов, их размещения в альбоме и т. д.

Грани моего Я / Ролевая карта

Содержание: участникам группы предлагается принести из дома фотографии, на которых они представлены в различных ролях и личностных проявлениях. Можно предоставить им полную свободу выбора, хотя в некоторых случаях можно попросить их принести фотографии, отражающие как положительные, так и отрицательные (с их точки зрения либо с точки зрения окружающих) проявления их личности либо любимые и нелюбимые роли. Во время занятия происходит представление и обсуждение снимков. Один из вариантов данной техники предполагает визуальную организацию снимков посредством изготовления плакатов, их размещения в альбоме и т. д.

Группа Г: техники, игры и упражнения для работы в парах

Рисование в паре

Содержание: участники группы образуют пары и, рисуя без какой-либо предварительной договоренности одновременно или по очереди, создают совместный рисунок, коллаж или объемную композицию. Вариантом данной техники может быть совместное изображение или моделирование с помощью объемных материалов среды (пейзаж, дом и т. д.), в которой партнеры хотели бы находиться вместе. Возможно также совместное рисование на определенную тему, которую партнеры выбирают заранее. После того, как рисунок или иной продукт совместной деятельности будет создан, партнеры делятся впечатлениями от процесса и результатов работы.

Рисование и исполнение сюжета

Содержание: участники группы образуют пары. Один партнер рисует персонажей, другой сочиняет на их основе историю и диалоги между персонажами. Партнеры также могут рисовать поочередно разные моменты развития какого-либо сюжета. Когда история придет к завершению, участники готовят на основе рисунков и истории драматическую миниатюру и затем показывают ее группе.

Графические и музыкальные портреты

Оснащение и материалы: различные изобразительные материалы и музыкальные инструменты.

Содержание: участники группы образуют пары, после чего партнеры рисуют реалистические или метафорические портреты друг друга. Им также может быть предложено, помимо или вместо графических портретов, создать «музыкальные портреты» друг друга и исполнить их для всей группы.

Затем они делятся впечатлениями по поводу процесса и результатов работы, обращая при этом особое внимание на то, как их восприятие самих себя отличается от их восприятия другим человеком.

Совместный коллаж

Оснащение и материалы: различные изобразительные материалы, включая материалы для коллажа (старые иллюстрированные журналы, клей, ножницы) и личные фотографии.

Содержание: участники группы образуют пары, после чего им предлагается совместно создать коллаж, используя для этого вырезки из журналов и личные фотографии. В одних случаях можно предложить им работать молча, в других случаях они могут в процессе работы общаться, для того чтобы определить тему и согласовать свои действия.

В случае необходимости (когда, например, партнеры испытывают тревогу или имеется определенный риск взаимной конфронтации) ведущий может организовать деятельность пар, предложив им те или иные темы либо порекомендовав разделить общее рабочее пространство (например, лист ватмана) на индивидуальные «территории».

Музыкальный диалог

Оснащение и материалы: различные музыкальные инструменты.

Содержание: участники группы образуют пары, после чего один из партнеров, взяв какой-либо музыкальный инструмент, передает свои чувства и мысли другому посредством звуков. Другой затем может ему что-либо ответить, пользуясь речью и исходя из того, как он понял «музыкальное высказывание» собеседника.

Иногда участник, выражающий свои чувства и мысли посредством звуков, может дополнить «музыкальное высказывание» речью, уточнив или развив при этом те чувства и мысли, которые он выражал посредством музыки.

«Музыкальный разговор»

Оснащение и материалы: различные музыкальные инструменты. Помимо обычных для групповой музыкальной терапии инструментов, для выполнения данного упражнения может также использоваться пианино.

Содержание: ведущий приглашает двух участников группы «поговорить» друг с другом на «языке» звуков и музыки, пользуясь для этого любыми музыкальными инструментами, в том числе пианино. Партнеры могут играть одновременно или поочередно, стараясь передать актуальные для них чувства и мысли и реагируя на действия друг друга.

Другие участники группы следят за «музыкальным разговором», обращая внимание на те чувства и ассоциации, которые у них при этом возникают. Когда «музыкальный разговор» закончится, партнеры и другие участники группы делятся своими чувствами и ассоциациями друг с другом.

Интервью-презентация партнера

Оснащение и материалы: различные изобразительные материалы.

Содержание: участники группы образуют пары, после чего один из партнеров просит другого рассказать о его жизни, интересах, увлечениях, либо то, что собеседник считает допустимым или важным рассказать. Затем тот, кто слушал, изображает на рисунке наиболее важное или интересное из того, что он услышал. Когда рисунок будет создан, тот, кто рисовал, представляет рассказчика группе, используя для этого рисунок и комментарии. Данное упражнение лучше всего использовать на начальных этапах работы группы.

Группа Д: техники, игры и упражнения для коллективной работы

Коллективный рисунок/коллаж

Содержание: участникам группы предлагается создать общий рисунок или коллаж, используя при этом вырезки из журналов (изображения и тексты). В одних случаях можно предложить им работать молча, в других случаях – общаться, для того чтобы определить тему и согласовать действия. Иногда ведущий может предложить группе какую-либо тему, хотя тема может быть выбрана и самими участниками.

В некоторых случаях, когда, например, участники группы недостаточно хорошо чувствуют личные границы друг друга либо их личные границы слишком хрупки (например, при работе с подростками), целесообразно разделить общее пространство листа бумаги на индивидуальные территории. Когда рисунок или коллаж будет создан, происходит обсуждение процесса и результатов работы.

«Коллективный проект»

Оснащение и материалы: различные изобразительные материалы, иногда участникам группы может также быть предложено принести из дома фотоаппараты.

Содержание: участникам группы предлагается совместно создать серию рисунков, скульптур или фотографий на определенную тему и затем организовать снимки в пространстве, например, путем подготовки выставки. До начала работы участники должны определить тему и, возможно, распределить роли. В некоторых случаях арт-терапевт может предложить группе одну или несколько тем на выбор, исходя из оценки потребностей группы, ведущей проблематики участников или внешнего контекста (если, например, работа происходит в декабре, то он может предложить тему «Приближение Нового Года»).

После того как коллективный проект будет реализован, происходит его представление и обсуждение. Ведущий может определенным образом организовать обсуждение, например, попросить участников группы рассказать, что они испытывали на разных этапах совместной работы, каковы были роли каждого, удалось ли им достичь взаимопонимания и реализовать то, что было задумано, довольны ли они результатами и т. д.

«Драматическая арена»

Оснащение и материалы: различные изобразительные материалы, музыкальные инструменты, ткань разного цвета (для имитации костюмов драматических персонажей).

Содержание: группа делится на две части, после чего выбирается тема, предполагающая противопоставление двух начал или взглядов (например, «день и ночь», «цивилизация и дикая природа» и т. д.). Затем роли этих противоположных начал распределяются между подгруппами. Подгруппы должны подготовить и в назначенное время показать драматическое выступление, представив в нем различные качества того начала, которые они должны воплощать. Прежде всего подгруппы должны разработать сценарий своего выступления и распределить роли. В ходе выступления они могут использовать фонограммы или музыкальную импровизацию, движение и танец, костюмы, маски, грим, а также декорации. По завершении выступлений обсуждается процесс работы и ее результаты.

Группа Е: техники, игры и упражнения, сочетающие изобразительное искусство, музыку, ролевую игру, движение и танец, литературное творчество

Изображение звуков

Оснащение и материалы: для выполнения данной техники требуются различные изобразительные материалы – гуашевые и акварельные краски, пастель, восковые мелки, уголь, карандаши, бумага разных размеров. Для создания объемных образов необходимо также иметь пластилин, глину или тесто, цветной картон, скотч, нитки, фольгу, целлофановую пленку.

Содержание: участники группы располагаются по кругу, сидя на полу или стоя, и издают какой-нибудь звук, отражающий их состояние в данный момент. Затем они начинают свободно перемещаться в пространстве, издавая разные звуки и взаимодействуя друг с другом посредством звуков и выразительной пластики тела. Вербальный контакт при этом не допускается. Упражнение продолжается в течение нескольких минут, после чего участникам предлагается создать двухмерный или объемный образ, отражающий те чувства и ассоциации, которыми сопровождался предыдущий этап работы.

Иной вариантом этой техники: участники группы с закрытыми глазами издают один или несколько звуков и, не открывая глаз, создают затем рисунок или скульптуру, стараясь передать связанные с этими звуками чувства и ассоциации.

Рисование под музыку

Оснащение и материалы: для выполнения данной техники кабинет должен быть оснащен музыкальным центром и записями различных музыкальных произведений, передающих разные эмоциональные состояния (Баха, Бетховена и других классиков, композиторов-импрессионистов и романтиков, Малера, Шнитке, Хиндемита, Копланда и других, некоторые джазовые произведения, образцы этнической и ритуальной музыки, музыки в стиле эмбьент). Необходимо также иметь различные изобразительные материалы.

Содержание: ведущий включает музыку и предлагает участникам группы создать один или несколько двухмерных или объемных визуальных образов, отражающих связанные с музыкой чувства и ассоциации. В некоторых случаях участники могут сначала прослушать все произведение до конца, а затем переходят к изобразительной работе.

Музыкальная драматизация

Оснащение и материалы: такие же, как для предыдущей техники.

Содержание: ведущий включает музыку и предлагает участникам группы создать один или несколько двухмерных или объемных визуальных образов, отражающих связанные с музыкой чувства и ассоциации. Когда образы будут созданы, участники показывают друг другу свои работы и делятся впечатлениями от музыки. Исходя из этих впечатлений они должны затем индивидуально, в парах, малыми группами или всей группой подготовить и исполнить одну или несколько драматических миниатюр.

«Линия жизни» и ее воплощение в танце или драме

Оснащение и материалы: различные изобразительные материалы.

Содержание: участникам группы предлагается изобразить свою жизнь в виде линии или пути на листе бумаги или куске обоев. Знаками, символами, подписями или вырезками из журналов, а также личными фотографиями на рисунке могут быть обозначены наиболее значимые биографические события. В некоторых случаях участники могут изображать на «линии жизни» не только свое прошлое и настоящее, но и будущее. В качестве фона во время создания рисунков может использоваться музыка, которая не должна быть слишком драматичной. Она может передавать относительно широкую гамму чувств либо иметь спокойный, созерцательный характер, например, это могут быть вторые части сонатно-симфонической формы.

После того как рисунки созданы, участники показывают их друг другу и делятся своими чувствами. Исходя из опыта рисования и обсуждения, они должны индивидуально, малыми группами или все вместе подготовить и исполнить одну или несколько драматических миниатюр или танец на тему «линия жизни». Выступления могут происходить на фоне звучания той же музыки, которая использовалась во время рисования.

Тактильное знакомство

Оснащение: различные изобразительные материалы.

Содержание: закрыв глаза, участники группы свободно перемещаются по кабинету и, касаясь рук, лица и тела друг друга, стараются запомнить возникающие при этом ощущения, чувства и ассоциации. Когда движение будет закончено, они передают свои впечатления в рисунке.

Выразительные жесты и позы

Содержание: участники группы образуют пары. Задача одного из партнеров при выполнении этого упражнения – передать в серии экспрессивных движений и поз разные эмоциональные состояния, возможно, те, которые для него наиболее характерны, не называя состояния, которые он передает. Задача другого – понять, какие именно переживания партнер выражает в движении. После завершения движения партнеры делятся впечатлениями. Один говорит, какие именно состояния он пытался передать, а другой – какие состояния он увидел. В ходе обсуждения партнеры должны обращать внимание на то, насколько внутреннее переживание того или иного состояния соответствовало или не соответствовало его внешнему выражению. Затем они меняются ролями, и упражнение повторяется.

Разные чувства и их выражение в движении и музыке

Оснащение и материалы: музыкальные инструменты.

Содержание: ведущий группы предлагает участникам выбрать для себя какой-либо музыкальный инструмент для последующей импровизации и сесть в круг. Затем он просит участников, по очереди выходя в круг, посредством выразительных движений и поз передать то или иное эмоциональное состояние. После каждого показа сидящие в круге по одиночке, в ансамбле или все вместе передают в звуках то эмоциональное состояние, которое, по их мнению, выражал в движении протагонист. По завершении движения участники обмениваются впечатлениями, говоря о том, какие чувства они выражали в движении и музыке.

«Танец чувств»

Оснащение и материалы: аудиоцентр, музыкальные записи, различные изобразительные материалы.

Содержание: участники группы образуют пары. Ведущий включает аудиозапись, состоящую из нескольких музыкальных произведений (или их отрывков), передающих разные эмоциональные состояния. Задача одного из партнеров заключается в том, чтобы двигаться под музыку, стараясь передать в движении те состояния, которые выражает музыка. Задача другого – наблюдать за его движениями, обращая внимание на те чувства и ассоциации, которые вызывают движения и музыка у него самого. После завершения движения партнеры делятся впечатлениями, а затем меняются ролями, и упражнение повторяется.

Обсудив впечатления от движения партнера, участники группы создают один или несколько плоскостных или объемных визуальных образов, стараясь передать в них чувства и ассоциации, вызванные их собственным движением. Затем происходит представление и обсуждение образов в общем круге.

«Живые скульптуры»

Содержание: при выполнении этого упражнения участники группы образуют несколько подгрупп. Каждая подгруппа должна создать одну или несколько «живых скульптур», передающих ту или иную ситуацию или взаимодействие между персонажами (в том числе из своего личного опыта), используя для этого выразительные позы и мимику. В отличие от техники «Выразительные жесты и позы», данное упражнение предполагает совместные действия двух или более человек. Сначала участники договариваются, какую ситуацию или взаимодействия между какими персонажами они будут передавать, и распределяют роли, а затем «репетируют», создавая «живую скульптуру».

После этого подгруппы поочередно показывают друг другу «скульптуры», не объясняя, какие именно ситуации они изображают. После того как все «живые скульптуры» будут показаны, происходит их обсуждение. «Зрители» высказывают свои предположения относительно того, какие ситуации или отношения между какими персонажами были показаны, а те, кто их демонстрировал, рассказывают о том, что они пытались передать.

« Галерея образов»

Содержание: при выполнении этого упражнения участники группы должны выбрать для себя какой-нибудь персонаж (героя или героиню литературного произведения, сказки, мифа, кинофильма, спектакля) и, идентифицируясь с ним, передать его состояние и характер посредством выразительной мимики и позы. Возможно изготовление или применение готовых аксессуаров и костюмов, а также грима.

После «репетиции» участники группы показывают друг другу драматические миниатюры (не представляя героя). Затем происходит обмен впечатлениями. «Зрители» высказывают свои предположения относительно того, какие персонажи были показаны, каковы их характер и переживания, а те, кто их демонстрировал, рассказывают о том, что они пытались передать.

«Работа с гримом»

Оснащение и материалы: любые виды грима или специальные краски для лица.

Содержание: участники группы образуют пары и обсуждают, какие образы на лицах друг друга они хотели бы создать с помощью грима. Затем один наносит на лицо другого грим, стараясь создать определенный образ. При этом они могут руководствоваться своим знанием партнера, в том числе его предполагаемых «латентных» качеств.

Участник, на лицо которого наносится грим, может видеть себя в зеркале и, в случае несогласия с действиями партнера, скорректировать их. Возможен и такой вариант, когда он себя в зеркале не видит, однако это может быть психологически небезопасно.

После того, как образ будет создан, происходит обсуждение впечатлений от процесса и результатов работы.

Метафорическое послание

Оснащение и материалы: различные изобразительные материалы, ручки.

Содержание: участникам группы предлагается создать метафорическое или символическое «послание» в виде рисунка, коллажа и/или поэтического текста или цитаты. Эти рисунки и тексты должны передавать значимые для них чувства и представления (в том числе связанные с работой группы). Затем «послания» помещаются в конверт и вручаются «адресатам». В одних случаях авторы «посланий» готовят их для того, чтобы вручить определенному человеку из числа участников группы, в других случаях «послания» распределяются случайным образом.

Одним из вариантов данной техники является изготовление участниками группы ответных «посланий» в виде рисунков, коллажей, стихов, цитат и т. д., отражающих их реакцию на то, что они получили.

Поэзия в качестве стимула

Содержание: ведущий выразительно читает какое-нибудь стихотворение и затем предлагает участникам группы создать рисунок, скульптуру или коллаж, отражающие их реакции на стихотворение. Другой вариант проведения данной техники предполагает, что участники группы приносят на занятие сборники произведений своих любимых поэтов и затем читают некоторые стихи либо декламируют их по памяти. После этого создаются визуальные образы, отражающие вызванные стихотворением чувства и ассоциации.

Выберите из этих картинок две и придумайте, что могло бы произойти между изображенными на них персонажами или предметами. Когда вы будете готовы, нарисуйте то, что вы придумали. Изобразите на рисунке то, что происходит. При этом вы можете изменять то, что имеется на картинках, и рисовать любые дополнительные предметы и персонажи. Закончив рисовать, дайте своему рисунку название и запишите историю на строчках ниже рисунка.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Арт-терапевтические технологии в системе психолого-педагогической помощи детям с расстройствами аутистического спектра

Программа арт-терапевтической помощи детям с расстройствами аутистического спектра.

Поиск эффективных форм психолого-педагогической помощи аутичному ребенку привел нас к арт-терапии и иным видам терапии искусством, экспрессивной терапии. Учитывая положительный опыт использования арт-терапии (Баенская Е.Р., Evans, 1995; Evans and Dubowski, 2001) в работе с детьми, подростками и взрослыми, характеризующимися дефицитом эмоционально-коммуникативных способностей, для активизации коммуникативного поведения аутичного ребенка мы использовали арт-терапевтические средства и технологии. Задавшись целью изучения возможностей арт-терапевтических техник в системе психолого-педагогической помощи ребенку с РАС, мы предположили, что использование таких техник будет способствовать развитию эмоционально-коммуникативных и эмоционально-регулятивных навыков у таких детей и повышению эффективности психологопедагогической помощи.

Участники программы

Исследование проходило на базе КГБОУ «Центр психологопедагогической реабилитации и коррекции» г. Петропавловска-Камчатского и КГОКУ «Петропавловск-Камчатская школа № 1 для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья». Учитывая сложность диагноза, необходимость преимущественно индивидуальной и длительной по времени формы работы, число участников программы было ограничено. Это били шестеро детей в возрасте от 4,5 до 11 лет. Их имена в статье изменены. Далее приводится краткая характеристика детей.

Участник программы № 1. Валя, 8 лет. Единственный ребенок в семье. Родилась от первой беременности, возраст матери 23 года, отца 26 лет. Беременность сопровождалась выраженным токсикозом в первом триместре, в последнем триместре отмечена гипоксия плода. Роды в срок, но с использованием стимуляции родовой деятельности. Первые несколько месяцев после рождения ребенка у матери наблюдалась послеродовая депрессия. У ребенка в послеродовом развитии отмечалось двигательное беспокойство, нарушение сна, нарушение пищевого поведения (частое и обильное срыгивание). С рождения девочка находилась на искусственном вскармливании. В период 1–2 месяца наблюдались фебрильные судороги, ребенок получал лечение противосудорожными препаратами. Держать головку, ползать, сидеть, стоять с опорой девочка начала в срок, самостоятельно ходить — в 1 год и 2 месяца. В возрасте двух лет девочке поставлен диагноз «Судорожный синдром», впоследствии — «Эпилепсия». В 4,5 года поставлен диагноз «Ранний детский аутизм», установлена инвалидность. С рождения ребенок проживал в социально благополучной семье с родителями, бабушкой и дедушкой. Ребенок в семье запланированный, родители заинтересованы в развивающих и коррекционных занятиях ребенка. С 4,5 лет девочка посещала специальное образовательное дошкольное учреждение, где получала помощь логопеда и дефектолога. С 6 до 8,5 лет посещала специальную группу для аутистов детского сада комбинированного типа. Помимо образовательных учреждений ребенок посещал дополнительно различные Центры, где оказывалась реабилитационная помощь (музыкальная коррекция, занятия с логопедом-дефектологом, зондовый логопедический массаж).

В настоящее время у девочки речь отсутствует, инструкции выполняет исключительно по желанию, указательный жест присутствует, но используется избирательно, прямой глазной контакт присутствует крайне редко. Если девочка нуждается в помощи взрослого, то берет за руку, приводит, куда ей нужно и показывает, что ей нужно. Преобладает отрицательный фон настроения. При невыполнении ее желаний начинает кричать, топать ногами, плеваться. Навыки самообслуживания частичные: сама раздевается, надевает некоторые вещи, в туалет ходит самостоятельно, ночью сама в туалет не встает. С одного года пользуется ложкой, чашкой, с восьми лет убирает за собой посуду, моет чашку. Из игрушек предпочитает кубики, вкладыши. Постоянно рвет бумагу, нитки, одежду, вырывает нити из ковров, иногда ломает мебель. По результатам обследования на ПМПК девочке поставлен диагноз, указывающий на сочетание расстройств: аутизм со сниженным интеллектом до уровня тяжелой умственной отсталости (G 40.0, F 84.0, F 72).

Участник программы № 2. Клава, 11 лет. Второй ребенок в семье. Есть старший брат (без отклонений). Родилась от пятой по счету беременности. Ребенка сохра няли (зашивали шейку матки). Возраст матери на момент зачатия — 28 лет, отца — 36 лет. На протяжении всей беременности у матери фиксировалось высокое артериальное давление. Роды в срок, естественные, вес ребенка 4200 г., рост 56 см. В послеродовом развитии отмечались частые простудные заболевания. Девочка до 10 месяцев была на грудном вскармливании, аппетит хороший. Двигательное развитие в пределах нормы, ходить начала в 10–11 мес. С рождения ребенок проживал в социально благополучной семье с родителями и старшим братом. Есть бабушка, но в воспитании ребенка не участвует. Ребенок в семье запланированный, все девочку любят. Родители заинтересованы в развивающих и коррекционных занятиях ребенка. В 2,5 года на ПМПК перед поступлением в детский сад было предположение о РАС. Девочка была направлена на обследование к психиатру, где диагноз подтвердился. До 4,5 лет девочка принимала медикаментозное лечение (ноотропы, нейролептики).

На данный момент наблюдается психиатром, но от медикаментозного лечения родители отказались. С 4,5 лет с ребенком использовалась холдинг-терапия, которую проводил клинический психолог. К 6 годам у девочки появилась эхолаличная речь. С 7 до 8 лет девочка посещала специальное дошкольное образовательное учреждение, а также Центр социальной помощи семье и детям, где была включена в группу занятий музыкальной коррекции, однако на музыку реагировала закрывая уши руками или кричала. В данный момент может произносить простые слова («игрушка», «книга» и т. п.) и командытребования в инфинитиве («дай пить»). Примерно с 9 лет умеет читать, но смысла прочитанного не улавливает, знает цвета, буквы, цифры. Глазной контакт не устанавливает. В настоящее время ребенок посещает коррекционную школу, помимо школы обучается дистанционно по некоторым предметам. Дополнительно ходит на адаптивную физкультуру и биоакустическую коррекцию. Девочка имеет ярко выраженное расстройство пищевого поведения: питается в основном всухомятку (сухари, хлеб, лапша, сосиски, котлеты), на все остальное рвотный рефлекс, пьет только воду и чай. Умеет пользоваться чашкой, ложкой. Помогает маме убираться дома. На последней ПМПК девочке подтвержден диагноз раннего детского аутизма в сочетании с умственной отсталостью умеренной степени, расстройство коммуникативной функции речи (F 84.0, F 71).

Участник программы № 3. Ксения, 9 лет. Старший ребенок в семье, есть маленький брат. Родилась от 6 по счету беременности. Беременность проходила без осложнений, но мама несколько раз лежала в больнице из-за тонуса матки. Ребенок родился в срок, длительность родов 9 часов, изза слабой родовой деятельности и не эффективности стимулирующих препаратов ребенка выдавливали. В послеродовом периоде отклонений не замечалось, аппетит был хороший (смешанное питание), в весе прибавляла нормально. С 10 месяцев начались проблемы со сном. В 11 месяцев лечились в инфекционном отделении. Двигательное развитие в норме, ходить самостоятельно начала в год. С рождения ребенок проживает в полной социально благополучной семье, с мамой и папой, есть и бабушки, девочку все любят. Родители заинтересованы в реабилитации и коррекции ребенка и прикладывают к этому много усилий. В три года на консультации детского психолога у девочки были отмечены аутистические черты, впоследствии в Москве был поставлен диагноз «ранний детский аутизм». От медикаментозного лечения родители отказались. Девочка прошла курс дельфинотерапии, иппотерапии, применялась и холдинг-терапия. С 2,5 лет девочка посещала несколько ДОУ, но ни в одном не смогла адаптироваться и долго не задерживалась.

Воспитатели не хотели искать контакта с таким ребенком и не делали никаких попыток оказания ребенку помощи в адаптации. В 8 лет перед поступлением в школу ПМПК определила программу обучения для детей с задержкой психического развития. Групповая форма обучения девочке не подошла, она была переведена на домашнее обучение. В данный момент помимо школы ребенок занимается в Центре социальной помощи семье и детям с педагогом-психологом, а также ходит на биоакустическую коррекцию. Речевое развитие ребенка началось нормально: гуление, лепет, первые слова и простые фразы появились своевременно, но очень долго ребенок общался простыми словосочетаниями. Сейчас почти всегда говорит правильно, речь внятная и разборчивая. Отвечает на вопросы мамы, других может игнорировать. Глазной контакт кратковременно, но устанавливает. С трех лет знает все цвета, оттенки, буквы. Читать умеет с четырех лет, испытывает трудности в пересказе прочитанного, не может рассказать, как прошел день в школе, в речи присутствуют стереотипные монологи. Девочка по характеру возбудимая, активная, чувство опасности присутствует. Маму любит, говорит ей об этом, но сильной привязанности не заметно. Любит рисовать, смотреть мультики, слушать сказки.

Участник программы № 4. Трофим, 10 лет. Старший ребенок в семье. Мальчик родился от первой беременности. Беременность протекала без осложнений. Роды в срок, длительность 11 часов, но далее экстренное кесарево сечение. Вес ребенка при рождении 3860 гр., рост — 53 см., закричал сразу. Ребенок проживает в полной социально благополучной семье, с мамой, папой, младшим братом. В послеродовом периоде наблюдались некоторые трудности с кормлением: ребенок плохо набирал в весе, неактивно сосал грудь мамы, прикормы принимал избирательно, только каши, от овощей отказывался. В 7 месяцев был госпитализирован в инфекционную больницу с диагнозом эшерихиоз, пробыв там две недели. В 1 год и 7 месяцев госпитализирован с диагнозом гепатит А. Помимо этого выявлена цитомегаловирусная инфекция. До пяти лет были трудности со сном: плохо засыпал, часто просыпался, плакал. Двигательное развитие ниже нормы, сидеть начал в 11 мес., самостоятельно ходить в 1 год и 6 месяцев. Речевое развитие также ниже нормы, лепета не было, первая простая фраза появилась после 5 лет. Сейчас речь присутствует, но не используется в качестве коммуникации, самостоятельно по собственному желанию мальчик ничего не рассказывает. В 2 года и 9 месяцев лет психоневролог предположил ранний детский аутизм, но диагноз поставлен окончательно только в 6 лет. Родители заинтересованы в реабилитации ребенка, поэтому мальчик с раннего возраста проходили обследование и лечение в реабилитационных центрах, занимался с дефектологом. От медикаментозного лечения родители отказались, исключением являются только витамины группы В. Ребенок посещал обычный детский сад с 4 лет. Активным играм со сверстниками предпочитал одиночество, в групповых занятиях участия не принимал. В настоящее время ребенок ходит в коррекционный класс общеобразовательной школы. Социально-бытовые навыки у ребенка имеются: умеет раздеваться-одеваться, самостоятельно умываться, чистить зубы, пользоваться столовыми приборами, помогает маме готовить. Любит играть в конструктор, слушать чтение книг про насекомых и стихи, смотрит мультики. Склонен фиксиро ваться на любимых фрагментах из мультфильмов и песнях. Знает цвета, буквы, счет до десяти.

Участник программы № 5. Антон, четыре с половиной года. Мальчик родился от шестой беременности. Беременность протекала в целом без осложнений, но в третьем триместре УЗИ показало обвитие пуповины, во время родов все прошло относительно благополучно. Во время беременности была необходимость лечения матери антибиотиками. Роды в срок, длительность 6 ч. Рост и вес ребенка при рождении — 52 см., 3850 гр. В послеродовом периоде отклонений не наблюдалось. Ребенок до 1 года и 10 месяцев на грудном вскармливании, вес набирал согласно нормам, прикорм принимал хорошо. Мама кормила мальчика по требованию. Сон был плохой, ночной интервал не выдерживался, ребенок ночью кричал, плакал, дрался. Сейчас в целом сон нормализовался, но иногда бывают беспокойства. Двигательное развитие в норме, самостоятельно ходить начал в 9 мес. Речи нет, если в чем-то нуждается, то подходит к маме тянет за руку, показывает на вещь, которая нужна, вместо слов «Да», «Нет» кивает или мотает головой. В два с половиной года психиатр предположил РДА, назначил курс медикаментозного лечения. В 3 года на ПМПК был поставлен диагноз нарушения развития, ЗПР, ОНР 1 уровня, нарушение коммуникативной функции речи. С трех посещает обычный детский сад, в саду ест, спит, гуляет, в занятиях участвует. Дополнительно кружки, секции не посещает. Цвета, буквы, цифры не знает, чтение книг не слушает. Ребенок очень привязан к маме. Если долго ее не видит, начинает искать, плакать, стучаться в дверь ванны, если мама там.

Участник программы № 6. Даниил К., 8 лет. Ребенок родился путем кесарева сечения. В течение первого года жизни был пассивен, часто раскачивался в кровати, играть не пытался, водил руками перед глазами. Ходить стал в 1 год 3 месяца, первые слова — в 1,5 года, фразовая речь сформировалась к 4 годам, к этому возрасту он считал до 20, знал много стихов и сказок, но пересказать не мог. В 5 лет свободно читал. Употребление местоимения «я» появилось в 6 лет, до этого называл себя «он». В 6 лет впервые начал самостоятельно есть и одеваться, для чего мама приложила много усилий. С детьми не общается, на уход матери из дома внешне не реагирует. В 7 лет пошел в обычную общеобразовательную школу, долго не мог привыкнуть к дисциплине: терял ранец, вскакивал с места, ходил по классу, мог молча уйти с урока. Письмо грамотное, счет без ошибок. При утомлении может все, что написано, зачеркнуть. При пересказе с трудом передает последовательность событий.

Детей избегает, на переменках остается в классе. Мальчик моторно неловок: трудности проявляются и в «крупной», и в «тонкой» ручной моторике. При патопсихологическом обследовании контакт остается формальным, отношение к заданиям безразличное. Произвольная концентрация внимания затруднена; механическое запоминание успешно. Вербальный интеллект — 118 баллов, невербальный — 80 (по методике Векслера). Нет представлений об отношении к себе со стороны окружающих, не сформировано отношение к ним. Реакция на поощрение отсутствует, при оказании помощи — полное прекращение деятельности. Эмоции проявляются слабо. По классификации О.С. Никольской ребенка можно отнести к третьей (достаточно благоприятной в коррекционном отношении) группе.

При анализе анамнестических данных наших испытуемых, опираясь на клинические симптомы аутизма, были выделены критерии коммуникативной составляющей в структуре дефекта, которые выявлены у каждого ребенка.

К этим критериям мы отнесли:
• наличие или отсутствие отклика на свое имя,
• инициация общения,
• обращение к взрослому с просьбой,
• выполнение просьб взрослого,
• прямой глазной контакт,
• стереотипии.

Уровень сформированности данных проявлений у участников программы представлен в таблице 1.

«Ни стыда ни совести»: 4 техники арт-терапии, которые сделают жизнь лучше

Кто я? Для чего я? Чего я хочу? Отвечать три этих вопроса хоть каждый день ещё до завтрака помогают тексты, рисунки и даже собственные носки. Как пользоваться арт-терапевтическими практиками в повседневной жизни и какое отношение они имеют к страху чистого листа — в колонке Евгении Пельтек, автора книги «Пишите — не пишите» — психологического руководства для авторов по работе с текстом и собой.

Как арт-терапия позволяет обходить цензуру сознания

Арт-терапия (дословно «исцеление творчеством») — направление психологической коррекции, которое помогает человеку диагностировать и разрешить внутренние конфликты, осознать и выразить подавленные чувства, обрести целостность. Арт-терапевтические практики сопровождают нас всю жизнь: с первых сознательных игр до последней рассказанной истории.

Современный человек привык мыслить логично и последовательно: конкретности мышления нас обучают с первых лет жизни. Однако значительная часть приобретённых впечатлений и знаний остается неосознанной — впитанные в детстве убеждения и травматические переживания, связанные с запретным, социально неприемлемым или опасным опытом, наше сознание игнорирует либо вытесняет. Мы забываем, почему решили, что слушаться старших хорошо, а поступать по-своему — плохо. Мы не замечаем собственного агрессивного поведения, впадаем в состояние выученной беспомощности там, где объективно способны влиять на события. А главное — в погоне за логикой и последовательностью мы перестаём чувствовать собственные желания и стремления.

Однако желания, страхи, подавленные эмоции и ощущение собственных возможностей никуда не исчезают. Они живут в подсознании и под влиянием внешних стимулов время от времени выходят на поверхность в виде эмоционально наполненных образов. Далёкие от творчества люди контактируют с ними через сны, чтение книг, просмотр фильмов. Когда вы просыпаетесь от страха или в слезах, горько плачете над фильмом, ругаете рекламу, видите целую историю за картинкой на фантике от конфеты или отчаянно завидуете герою книги — вы эмоционально реагируете не только на внешний стимул, но прежде всего на собственный внутренний процесс.

Эмоциональные реакции — подсказки подсознания, дорожные указатели. Они гласят: «Тебе сюда! Это сейчас важно».

Арт-терапия легко позволяет обходить цензуру сознания и переводить в область осознаваемого подавленные состояния и желания — те, которые актуальны прямо сейчас.

Сделать это непросто. Образы бессознательного должны миновать сопротивление, которое блокирует непонятные, «неразумные» и «вредные» желания и состояния. Сопротивление — наш друг. Если бы не оно — хаотичные эмоциональные реакции на внешние раздражители лишили бы нас возможности принимать взвешенные решения. Баланс между нормальным защитным сопротивлением и осознаванием актуального процесса — и есть арт-терапия.

Четыре техники домашней арт-терапии

Арт-терапия — один из самых мягких способов извлечения желаний и эмоций из подсознательного. Это происходит помимо вашей воли потому, что из мелких арт-терапевтических практик состоит наша жизнь.

Обратите внимание на свою одежду

Один из самых наглядных отражений актуальных психических процессов — выбор наряда. Это и способ сообщить окружающим первичную информацию о себе, и возможность диалога с самим собой.

Вы наверняка возразите: «Я одеваюсь, как удобно», «У меня дресс-код!», «Я взял первую попавшуюся чистую футболку». Эти фразы — маркеры сопротивления.

Секрет всех арт-терапевтических упражнений — поставить себя во главе каждого сюжета, сделать себя ответственным за то, что происходит в жизни — в том числе и в выборе наряда.

Для упражнения с одеждой не нужно специально наряжаться или замысловато интерпретировать стиль. Прямо сейчас посмотрите свой наряд: какой предмет одежды больше всего привлекает внимание?

Это может быть что угодно: кулон, пушистый свитер, носки с котятами — первое, на что падает взгляд. Это может быть вещь, которую вы надели, чтобы приковать взгляды окружающих. Если на вашей одежде есть рисунки или надписи — можно выбрать предмет одежды с ними, так как принты — информация о вас, которую бессознательно считывают окружающие. Знать её как минимум полезно.

Упражнение для диагностики актуальной потребности

1. НАЗОВИТЕ ВЫБРАННЫЙ ПРЕДМЕТ ГАРДЕРОБА

Например: «красные носки» или «белая футболка с котятами на груди».

2. РАССКАЖИТЕ, С ЧЕМ У ВАС АССОЦИИРУЕТСЯ ЦВЕТ, ФАКТУРА МАТЕРИАЛА ИЛИ ПРИНТ

Например: «Красный цвет для меня означает энергию, силу, страсть». «Котята милые, всем нравятся. Каждый, кто видит симпатичную мордочку, улыбается. От котят ничего не ждут, они просто хорошенькие. Быть котёнком — безопасно».

3. ВИДНА ЛИ ЭТА ДЕТАЛЬ ОДЕЖДЫ ОКРУЖАЮЩИМ ИЛИ О НЕЙ ЗНАЕТЕ ТОЛЬКО ВЫ?

Например: «Носки никому не видны — на мне высокие ботинки».

4. CОЕДИНИТЕ ВСЕ ОТВЕТЫ В ОДНО ПРЕДЛОЖЕНИЕ И ОЗВУЧЬТЕ ОТ ПЕРВОГО ЛИЦА

Например: «Я выбрал красные носки, это означает что сегодня мое актуальное состояние — энергия, сила, страсть. Я ношу красные носки под высокими ботинками. Хочу, чтобы окружающие не видели сегодня энергию, силу и страсть, которые у меня есть».

«Я выбрала сегодня футболку с котенком и для меня это означает, что я хочу, чтобы люди просто улыбались, глядя на меня и мне можно было не работать, а просто быть красивой. Когда я просто красивая и не работаю — мне безопасно. Рисунок расположен на груди, и я хочу, чтобы окружающие видели, что я сегодня хочу до них донести».

Важно понимать: эта техника лишь констатирует актуальное состояние. В вашей власти осознать это состояние и принять взвешенное решение. На что я хочу направить сегодня свою энергию и страсть? Контакта с чем я хочу избежать, выбирая инфантильную фигуру котенка?

Возьмите карандаш и водите по бумаге

Для рисования нужно чуть больше направленного внимания и смелости. Это классическая арт-терапевтическая техника. Она позволяет диагностировать состояние клиента и скорректировать нежелательное поведение при необходимости. Но рисуночные техники хороши и для самостоятельного применения. Они помогают «выгрузить» накопившиеся эмоции и уделить внимание актуальной потребности, даже если она пока не осознана.

Вы замечали, как бессознательно рисуете фигурки или чиркаете на бумаге во время неприятного телефонного разговора, лекции, тягостного ожидания? Если вы так делали хоть раз в жизни, значит, уже знакомы с рисуночными техниками. Рисунки помогают нам выразить подавленные эмоции, а иногда и увидеть со стороны важную область жизни и осознать свою роль в ней.

Упражнение для психологической разгрузки

  1. Возьмите лист бумаги (важно, чтобы он был не разлинован — без клеток и линеек), цветные карандаши или мелки.
  2. Выберите один цвет, который сейчас привлекает ваше внимание больше всего. Он не обязательно должен быть приятным или любимым. Возможно он, наоборот, немного раздражает или выбивается из всего ряда карандашей. Главное, вы чувствуете, что он эмоционально значим.
  3. Начинайте водить карандашом или мелком по бумаге, постепенно закрашивая лист. Наблюдайте за своими ощущениями. Хочется усилить нажим? Можно! И даже нужно. Если лист закончился, а вам хочется продолжения — возьмите новый. Продолжайте, пока не почувствуете, что вам достаточно.

В процессе вы, возможно, заметите, что из хаотичных линий складываются фигуры: дом, цветок, вихрь. В этом случае дорисуйте их, придайте им более четкую форму. Такая техника не требует осмысления — психика совершает свою работу помимо цензуры сознания, «выпуская» накопленные эмоции. Но если вам важно разобраться, что за эмоциональное состояние вы «отпускаете», лучше проделать эту работу по окончании процесса.

Как отрефлексировать результат

Для этого нужно назвать свои ассоциации с выбранным цветом. Какой он для вас: спокойный, раздражающий, радостный, тревожный? Слова, которыми вы определяете для себя цвет, и означают ваше текущее состояние. Эмоции, которые вы по каким-то причинам не выразили естественным путем, нашли отражение в рисунке.

Если вам не удается назвать ассоциации для выбранного цвета, это говорит о сильном сопротивлении. Вы очень не хотите знать, что именно испытываете. Отнеситесь к этому процессу с уважением, достаточно того, то вы сумели выразить чувство на рисунке.

Можно сказать, что это упражнение — гигиеническая процедура для психики, которая помогает «очиститё» ее от застоявшихся переживаний. Его можно повторять регулярно или в качестве вспомогательной практики самопомощи для стабилизации эмоционального состояния.

Гадание на книге

Слышали о таком развлечении? А ведь это — тоже арт-терапевтическая практика. Возьмите с полки любую книгу. Задайте вопрос. А теперь назовите наугад номер страницы и строчки, откройте книгу и прочтите указанную строку. Это и есть ответ и зачастую удивительно точный.

Метафорические карты, которые применяют в работе некоторые психологи, работают по такому же принципу. Человек задает вопрос, вытягивает карту и — бинго! — «видит» ответ.

Всё потому, что в глубине души он уже знает, как ответить на этот вопрос, но пока не понял этого.

Вот реальный пример: молодая девушка Катя гадает на томике Блока. «Что мне мешает найти любовь?», — спрашивает она. И читает:

Все бросили, забыли всюду,

Не надо мучиться и ждать,

Осталось только пепла груду

Потухшим взглядом наблюдать…

Катя со слезами захлопывает книгу: «Это про Андрея!». Оказывается, она ещё не пережила расставание с прежним возлюбленным и, хотя прошло уже полгода, до сих пор чувствует, что связана теми отношениями. Ответ точный, но Катя сама расшифровала его, так как в глубине души уже знала причину.

Важно понимать: «настоящие» ответы получают только те, кто искренне и тщательно формулирует вопрос, то есть проводит работу по фокусировке своей проблемы.

Если вопрос задан правильно, то случайная фраза из книги «вытаскивает» из области неосознаваемого нужный ответ.

Как задать правильный вопрос

Сформулируйте его как можно точнее. Например, вопрос «Что мне делать?» — очень размытый и считать ответ скорее всего не удастся. Вот как сформулировать вопрос:

  1.  Вопрос должен быть открытым — то есть таким, чтобы на него можно было дать развернутый ответ, а не «да» или «нет».
  2. Вопрос должен быть про вас и обращён к вам же. Вы уже знаете, что книга извлекает ответы из вашего же опыта, поэтому вопросы про других людей — не работают. То есть не «почему он…?», а «почему я…?».
  3. Вопросы про точные даты и сроки вряд ли сработают. Если вам важно проверить, подходит ли вам срок, который вы наметили, то спрашивайте об этом. То есть не «когда я куплю квартиру?», а «что мешает мне заработать на квартиру?».
  4. Если вы стоите перед выбором и хотите задать вопрос об этом, то разделите его на две части и задайте два вопроса. Например: не «Какую из работ выбрать?», а «Что я получу, если останусь на работе 1?» и «Что я приобрету, если перейду на работу 2?»
  В корзину

Уменьшить 0 шт. Увеличить

Выражение эмоций через текст

Если вы хотя бы иногда пишете посты в инстаграм или фэйсбук, то эта арт-терапевтическая практика вам знакома. В ваших силах сделать её более осознанной.

Создание текстов — такое же творческое занятие, как и рисование, а значит, оно точно так же «вытаскивает» наружу неосознанные процессы психики. Если сопротивление выражено слабо, то авторы, нашедшие свою эмоционально заряженную тему, ощущают азарт и радость от написания текста. И выгружают через писательскую практику застрявшие эмоции, заодно показывая их причины. Так работают личные тексты, которые публикуют в социальных сетях. Например, описывая свои впечатления от недавней аварии, рассказывая о предательстве друга или крупном выигрыше, человек не просто делится этим с другими людьми, но и снимает с этой темы напряжение, привыкает, адаптируется к своей реальности.

Часто между строк в тексте можно прочитать вовсе не то, что вкладывал автор, а исходная мысль не читается вовсе. Так проявляется сопротивление.

Чтобы не выпускать бессознательное на бумагу, авторы прибегают к целому ряду маскировочных приемов: это и избыток метафор, сравнений и вводных слов, которые перегружают материал, перескакивание с темы на тему, обильное использование неопределенных местоимений («кое-что», «кто-либо», «какой-то»), которые позволяют избежать прямого указания на человека, событие или чувство. Часто сопротивление и вовсе приводит к писательскому ступору — состоянию, когда очень хочется написать текст, но не можешь выдавить из себя ни строчки.

В книге «Пишите — не пишите» подробно описана техника, которая помогает выявить свою эмоционально заряженную тему и снять напряжение, выразив чувство через текст.

 

Как снять напряжение с помощью письма

  1. Для начала нужно выбрать тему для небольшого текста. Это может быть как важная тема, которая вас давно волнует, так и любая случайная история. Можно писать о чашке, которая стоит на столе, шнурках, потерянной любви — вы вольны выбрать, что хотите.
  2. Это игровая практика, поэтому, чтобы выполнить это упражнение, необходимо войти в особую роль. Представьте, что вы вдруг утратили всякий стыд.
  3. Что вы написали бы прямо сейчас, не будь у вас ни стыда ни совести
  4. Если войти в роль не получается, зайдите со стороны: что написал бы другой человек, не будь у него ни стыда ни совести?
  5. Теперь поставьте таймер на 10 минут и напишите всё, что приходит в голову.

Получив такое задание, большинство авторов обретает невиданную легкость пера. Те, кто только что не мог вымучить ни строчки, увлечённо строчат в блокнотах. В результате в тексте проявляется текущее состояние автора, его истинное настроение и подавленные эмоции. Такие тексты часто содержат обвинения, просьбы, страх, обсценную лексику.

Такой текст редко подходит для публикации в исходном виде и нуждается в бережной редактуре, а возможно и вовсе не предназначен для посторонних глаз. Однако он помогает снять творческий зажим, выявить важную тему, на которую автору интересно писать, и выгрузить «застрявшие» эмоции.

Три книги для саморефлексии:

Назад Вперёд

 

-25%

В корзину

Уменьшить 0 шт. Увеличить

 

-30%

В корзину

Уменьшить 0 шт. Увеличить

  В корзину

Уменьшить 0 шт. Увеличить

22 занятия, которые помогут вашему ребенку справиться и вылечиться

Моя дочь недавно спросила, какой мой любимый предмет в школе, и хотя английский казался очевидным ответом, учитывая мою любовь к письму, я удивила и ее, и своего мужа, когда сказала, что это уроки рисования. Хотя я никогда не был особенно хорош в искусстве, мне всегда нравилось находить выход для творчества, и у меня остались теплые воспоминания о работе с различными художественными средами в подростковом возрасте. Я нашел это невероятно терапевтическим, и художественный центр моей старшей школы стал успокаивающим местом, где я смогла выключить весь шум и драму, которые сопровождают гормональный подросток, и проработать свои мысли.

На протяжении многих лет я находил другие средства, которые помогали сдерживать свои эмоции, например, бегать, писать и пить вино (LOL), но когда моя дочь стала старше и заинтересовалась ремеслами, у меня появился интерес к снова искусство. Мне нравится, что это дает нам возможность общаться, и я был поражен тем, насколько больше моя дочь делится со мной, когда мы раскрашиваем, рисуем, ткаем и делаем украшения.

СВЯЗАННЫЕ:

Это заставило меня задуматься об арт-терапии для детей — концепции, с которой я познакомился много лет назад, когда писал статью о детской тревоге.Я знал, что арт-терапия эффективна в помощи детям с тревогой, депрессией, травмами и горем, но понятия не имела, что ее можно использовать для повышения самооценки ребенка, улучшения их коммуникативных навыков и навыков решения проблем, а также помощи в социализации.

Если вас интересует арт-терапия для детей, у нас есть 22 удивительных идеи, которые вы можете использовать в терапии, в школе и даже дома!

Что такое арт-терапия?

Арт-терапия, которую проводит арт-терапевт, обученный как искусству, так и психологии, использует творческие материалы, чтобы помочь детям исследовать свои мысли и чувства.Арт-терапия позволяет детям обрабатывать то, что с ними произошло, и помогает уменьшить стресс и беспокойство, пока они справляются с этими проблемами. Было показано, что арт-терапия, предоставляя детям безопасное место для выражения своих негативных чувств и эмоций, улучшает их психическое, эмоциональное и физическое благополучие.

СВЯЗАННЫЕ:

Арт-терапия выходит за рамки окраски и манипулирования пластилином и включает в себя такие действия, как рисование картинок, написание рассказов и стихов, постановка танцев, а также написание и исполнение пьес.Это может происходить как на частных терапевтических сессиях, так и в групповой обстановке, что дает детям возможность поработать над своими навыками социального общения.

Каковы преимущества арт-терапии для детей?

Арт-терапию для детей можно использовать, чтобы помочь ребенку справиться с важным жизненным событием, таким как серьезное заболевание, развод родителей или смерть близкого человека. Арт-терапия также может помочь детям, которые борются с низкой самооценкой, тревогой, депрессией и неспособностью к обучению, и было показано, что она помогает детям с поведенческими проблемами и задержками в развитии, такими как аутизм и СДВГ.

Прямые преимущества арт-терапии могут быть заметны не сразу, но со временем они могут:

  • Улучшить самосознание
  • Уменьшить чувство стресса, беспокойства и депрессии
  • Помогите ребенку справиться с чувствами, связанными с болезнью, травмой и горем
  • Улучшение коммуникативных навыков
  • Повышение самооценки
  • Разрешить детям взглянуть на проблемы с другой точки зрения
  • Повышение навыков решения проблем

22 Занятия арт-терапией для детей

Директива об искусстве «Древо силы» | Творчество в терапии
Подтверждающее упражнение по отслеживанию тела | Хаос и беспорядок, журнал
Feelings | Учителя платят учителям
Worry Group Художественное занятие: контролируемые волны дыхания | Консультант Кери
Мандала Социальные обучающие мероприятия по эмоциональному развитию | Учителя платят учителям
Камни для беспокойства своими руками | Кофейные чашки и мелки
Занятия по повышению самооценки лидеров для детей | A Mom’s Take
Арт-терапия Исцеление шрамов и горя | Креативное консультирование 101
Бутылка позитивного подтверждения | Искусство социальной работы
Проект «Искусство и ремесла» по созданию самоуважения «Me Tree» | Дети играют и создают
Складные задания по управлению гневом | Учителя платят учителям
Выражение скорби Тесто для лепки Упражнение | Креативный социальный работник
Стратегии преодоления трудностей Гадалка | Учителя платят учителям
Что я могу контролировать? Видимая активность | Консультант Кери
«Вдыхая дыхание» Занятия искусством | Творчество в терапии
Камни для вдохновения | Творчество в терапии
Позитивный разговор с самим собой Цветочное ремесло | Учителя платят учителям
Игра в благодарность | Консультант Кери
Создайте свое собственное колесо стратегий преодоления | Учителя платят учителям
Беспокойные черви | Юта Игровая терапия
Упражнение «Вспоминая орнамент» в горе | Открытка «Что у тебя в горе»
из будущего «Я» | Творчество в терапии

Ищете ли вы способы помочь своему ребенку справиться с важным жизненным событием, например, с болезнью, разводом или потерей любимого человека, или просто хотите забавных поделок и поделок, которые вы можете делать с ребенком дома. Я надеюсь, что эта коллекция идей и проектов арт-терапии для детей поможет установить контакт и поговорить с ним или с ней!

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Если вам понравились эти идеи арт-терапии для детей, поделитесь этим постом в Pinterest!

А если вы ищете больше развлечений для детей, подпишитесь на нашу доску для детей, где мы делимся всеми видами замечательных идей, которые мы находим каждый день!

Гвен

Гвен — писатель-фрилансер и консультант по социальным сетям, ей около 40 лет, нездоровая любовь к макияжу, прическе и моде. Она живет с мужем и 9-летней дочерью в Торонто, Канада, и надеется когда-нибудь переехать в более теплый климат.Желательно завтра.

Арт-терапевтические упражнения для детей

Дети после перемены часто называют искусство своим любимым занятием. Но для многих детей художественные проекты могут иметь законную целительную силу.

Кому может быть полезна арт-терапия?

Все дети получают пользу от арт-терапии, но в большинстве случаев за профессиональной помощью обращаются дети, у которых есть следующие проблемы:

  • Чрезмерное беспокойство
  • Агрессивное поведение
  • Травма
  • Проблемы социального взаимодействия
  • Оппозиционное неповиновение
  • Аутизм
  • Другие когнитивные и физические ограничения

Арт-терапия поддерживается наукой

На протяжении веков, со времен наскальных рисунков, искусство было источником общения и отдыха.

Однако только в 1940-х годах арт-терапия стала отдельной дисциплиной в области здравоохранения. Арт-терапевты и другие специалисты в этой области стремятся помочь пациентам выразить себя через искусство, что приведет к более качественной оценке и более эффективному лечению.

Преимущества для физического, психического или эмоционального благополучия пациента включают:

  • Повышение самооценки
  • Повышение уверенности в себе
  • Содействие социальному взаимодействию
  • Снижение тревожности
  • Обеспечивает катарсическое облегчение
  • Повышение проницательности и самопонимания
  • Помощь в обходе когнитивных защит

Дети могут получить особую пользу, потому что искусство позволяет им выражать чувства, которые они, возможно, не могут выразить вербально.Это также обеспечивает естественный выход чувств и увеличивает чувство самоконтроля.

Участие в художественном проекте помогает пациентам расслабиться и лучше настроиться на себя. В некоторых случаях результаты могут быть трансформирующими.

Домашние художественные проекты могут помочь

Хотя арт-терапия считается реальной терапией только под руководством арт-терапевта, преимущества домашних проектов также могут быть терапевтическими.

Если вы хотите предлагать вашему ребенку художественные проекты дома, держите под рукой следующие основные материалы:

  • Мелки
  • Карандаши цветные
  • Толстые и тонкие маркеры
  • Мел пастель
  • Масляная пастель
  • Температурная краска
  • Акварельная краска
  • Кисти большие (щетина и поролон)
  • Ножницы
  • Клеевые стержни
  • Все виды бумаги
  • Глина для лепки
  • Глина воздушно-сухая
  • Тесто для лепки

Используйте только те материалы, с которыми ваш ребенок может успешно справиться с помощью.

Идеи для проектов арт-терапии в домашних условиях

Дети откликаются на эти творческие, но терапевтические занятия:

  • Попросите их нарисовать то, что они чувствуют; гнев, грусть, беспокойство, страх и т. д. Это позволяет ребенку, не имеющему словесных способностей, свободно выражать свое мнение.
  • Используйте глину, чтобы заглушить их гнев, и создать злобного монстра, способного выразить эти чувства.
  • Используйте краски для создания расслабляющего изображения, используя расслабляющую музыку в качестве фона.
  • Создайте коллаж из того, что им нравится в себе и в своей жизни.
  • Сделайте куклу из носка или бумажного пакета, и пусть кукла расскажет о своих страхах.
  • Украсьте коробку, в которой хранятся их секреты, и побудите их поделиться ими с вами, когда они будут готовы.
  • Нарисуйте картину того, что их огорчает, и расскажите об этом. Затем добавьте к рисунку то, что им нужно, чтобы чувствовать себя в безопасности.
  • Создайте образ его болезни / болезни / инвалидности и поговорите с ним.
  • Развивайте моторику и увеличивайте качество времени вместе с приготовлением пищи.

Советы по арт-терапии в домашних условиях

  • Если у вашего ребенка есть проблемы с агрессией или неповиновением и он нуждается в большем самоконтроле, предоставьте ему более контролируемые типы материалов, например карандаши и маркеры.
  • Если у вашего ребенка обсессивно-компульсивное расстройство или проблемы с тревогой или беспокойством, использование более рыхлых материалов, таких как глина и краски, может помочь в освобождении от контроля.
  • Не сбрасывайте со счетов и не преуменьшайте чувства ребенка. Подтвердите это чувство, каким бы оно ни было.
  • Помните, что художественный проект может быть контртерапевтическим, если ваш ребенок расстроен из-за того, что не может справиться с ним.
  • Имейте в виду, что цель не всегда состоит в том, чтобы сделать проект красивым, потому что цель упражнения — передать чувства, которые тоже не всегда красивы.
  • В идеале вы, как родитель, являетесь образцом для подражания и можете направлять своего ребенка в правильном выражении чувств и управлении ими здоровым образом.

* Примечание. Обратитесь к профессиональному арт-терапевту, если ваш ребенок не может поделиться своими чувствами или его поведение выходит из-под контроля и его нельзя безопасно перенаправить.

Как мы можем вам помочь

С 1972 года компания «Британское развитие» обслужила более 4000 детей с особыми потребностями, в том числе тех, кто прошел арт-терапию. Услуги доступны для детей в возрасте от младенца до 6 лет. Британский девелопмент расположен в здании B.Семейный центр Э. Смита в кампусе AdventHealth Shawnee Mission. Не забудьте также ознакомиться с нашим подробным руководством по арт-терапии.

Ваш лечащий врач может помочь вам определить, может ли ваш ребенок получить пользу от арт-терапии. Пройдите быстрое обследование, чтобы найти подходящего для вас врача первичной медико-санитарной помощи.

Получите дополнительную информацию об арт-терапии для детей в Американской ассоциации арт-терапии или посетите Канзасскую ассоциацию арт-терапии, чтобы найти арт-терапевта рядом с вами.

Исключительных идей для детской арт-терапии

Арт-терапия — это проверенный способ помочь детям выразить и обработать свои чувства. Но арт-терапию также часто понимают неправильно. Хотя в последние годы раскраски и занятия для всех возрастов приобрели популярность как средство самоуспокоения или осознанности, ни одно из этих занятий не может считаться арт-терапией в ее клиническом определении. Некоторым они могут быть полезны, но без квалифицированного руководства терапевта это просто инструменты самопомощи.

Так что же такое арт-терапия? В этом посте мы рассмотрим этот вопрос вместе с преимуществами арт-терапии. Подводя итоги, мы представляем тщательно подобранный список некоторых из самых интересных и инновационных техник арт-терапии, которые используются сегодня.

Что такое арт-терапия?

Арт-терапия использует художественное выражение как инструмент для достижения определенных терапевтических результатов. Предоставляя детям безопасное пространство для преодоления эмоциональных или психологических препятствий, арт-терапия служит для детей трамплином для повышения их собственного самосознания.Дети могут исследовать сложные мысли и чувства косвенным, безопасным способом. Точно так же арт-терапия предоставляет пространство для обработки прошлой травмы или работы над неразрешенным конфликтом. Арт-терапия — ценный инструмент, помогающий детям преодолеть сложные эмоции и психологические проблемы, чтобы испытать большее чувство благополучия. Чаще всего используется в сочетании с разговорной терапией.

Преимущества арт-терапии

У арт-терапии много преимуществ. Один из основных способов использования арт-терапии — улучшить социальное функционирование, уменьшить конфликты и улучшить социальные навыки.Также было показано, что это повышает самооценку. Это уникальное пересечение искусства и терапии также помогает укрепить когнитивные функции и ускорить сенсорно-моторную интеграцию. Наконец, творческий, абстрактный характер арт-терапии может способствовать более глубокому чувству самосознания и обеспечить более высокий уровень понимания, которого было бы трудно достичь с ребенком, используя только разговорную терапию.

Идеи детской арт-терапии

Как вы понимаете, техники арт-терапии креативны и разнообразны.Ниже приведены некоторые из наших фаворитов. Они уникальны, просты в реализации и могут быть легко настроены для решения конкретных проблем, которые вы хотите решить во время сеанса.

  • Коллаж « слов для жизни» — Эта техника художественного коллажа помогает детям старшего возраста и подросткам, пытающимся определить свою истинную идентичность и ценности. Подростки часто испытывают огромное давление, чтобы соответствовать тому, что они считают ожидаемыми нормами сверстников, что часто приводит к подавлению их истинного «я».Это упражнение помогает им определить и выразить, кто они на самом деле. Подумав о своих основных ценностях, они создают коллаж «Слова, которыми нужно жить». Используя вырезанные слова и изображения из журналов, газет и других печатных СМИ, они собирают коллаж, который представляет основные ценности, которые определяют их как личность.
  • Открытки — Это задание дает детям возможность открыться своим мыслям и эмоциям, связанным с человеком или обстоятельствами, которые причинили им боль.В рамках этого проекта вы даете ребенку пустую открытку и предлагаете нарисовать картинку на лицевой стороне открытки, чтобы представить, как они себя чувствуют, и написать, что бы они сказали этому человеку о ситуации, если бы могли.
  • Нарисуй свои чувства — Изображения часто позволяют нам общаться проще и прямолинейнее, чем слова. В этом упражнении вы предложите ребенку нарисовать, что он чувствует. Тема, выбор цвета и способ рисования полностью зависят от ребенка.То, что вы наблюдаете как терапевт в этом упражнении, может дать ценную информацию о мышлении и эмоциональном состоянии ребенка, которое ему может быть трудно выразить словами.
  • Создание семейной скульптуры — В этом веселом проекте ребенок создает изображения своих ближайших родственников из пластилина. Акцент делается не на создании реалистичных изображений. Скорее, вы поручаете ребенку создать модель каждого члена семьи на основе их личностных качеств и ролей, которые они играют в семье.После создания каждого члена семьи вы предлагаете ребенку разложить каждую модель на столе в зависимости от их отношений с другими членами семьи. Этот шаг дает вам представление о семейной динамике на работе в домашней обстановке ребенка.
  • The Softness Project — Чувство осязания позволяет детям успокаивать и успокаивать себя с помощью успокаивающих текстур. С помощью этой техники дети используют обрывки ткани и другого мягкого материала для создания мягкого, удобного коллажа на куске картона или толстой бумажной основе.Это упражнение одинаково хорошо работает в условиях индивидуальной или групповой терапии.
  • Изготовление масок — Занятие по изготовлению масок дает детям возможность исследовать свои разные личности. Эта деятельность может работать по-разному. Вы можете попросить ребенка создать маску, которая представляет часть себя, с которой он чувствует себя некомфортно, или маску, которая представляет часть себя, которую другие люди не понимают, или маску, которая представляет собой личность, которую они представляют миру, которая не понимает Неправда.Разрешение ребенку создать маску во время сеанса дает возможность исследовать скрытые аспекты себя, которые они либо предпочитают скрыть, либо публичные представления о себе, которые могут не казаться подлинными.
  • Group Art — Групповое искусство находится на пересечении групповой терапии и арт-терапии. Этот метод предполагает совместную работу группы детей над созданием произведения искусства. Создание более крупной работы, такой как плакат или баннер, дает каждому возможность внести свой вклад, одновременно отрабатывая социальные навыки.Этот тип вмешательства предполагает, что участники обсуждают, сотрудничают и делятся своими мыслями и чувствами по поводу произведения, работая вместе, чтобы воплотить его в жизнь.
  • Рисунок мандалы — Мандала, что на санскрите означает «священный круг», является фоном для этой успокаивающей техники, в которой ребенок создает и раскрашивает свою собственную мандалу. Круглые формы и широкий диапазон творческого самовыражения, предлагаемые этим типом рисунка и раскраски, могут создать расслабленную, медитативную обстановку, которая служит безопасным пространством для исследования чувств и поиска идей.

Арт-терапия — это увлекательный инструмент для помощи детям, которые борются с эмоциональными, поведенческими и другими психологическими проблемами. Используя арт-терапию, вы можете направить детей в путешествие к более глубокому самосознанию своих чувств и эмоций, уменьшить последствия прошлой травмы и раскрыть идеи, которые было бы трудно получить с помощью только разговорной терапии. И если этого было недостаточно, техники арт-терапии — одни из самых забавных и творческих мероприятий в области детской терапии!

Чтобы узнать больше о терапевтических методах, ознакомьтесь с разделом «Лучшие терапевтические методы (+ идеи деятельности) для детского психического здоровья».

Готовы к использованию EHR для оптимизации управления вашей практикой?

Начните БЕСПЛАТНУЮ пробную версию TheraNest

20 значимых проектов арт-терапии для детей

20 значимых проектов арт-терапии для детей

Эти идеи для значимых проектов арт-терапии для детей являются фантастическими для детей, которые могут испытывать трудности или переживают трудные времена. Или просто используйте эти идеи, чтобы общаться со своими детьми в любое время!

Во времена большой неопределенности в нашей жизни многие родители ищут идеи, чтобы развлечь детей и помочь им меньше беспокоиться.Если ваши дети ищут способ поиграть творческими мускулами и заняться искусством, арт-терапия — отличный вариант.

Есть так много значимых художественных проектов, которые они могут реализовать, чтобы помочь им выразить свои эмоции здоровым образом в любое трудное время. Хотя этот список был составлен для детей, родители и даже подростки тоже могли увлечься искусством! Вот 20 значимых проектов арт-терапии для детей.

1. Как создать трехмерные иллюзионные отпечатки ладоней

Это довольно крутой трюк.И вашим детям это понравится!

2. Зеркало самооценки

Отличная идея для повышения уверенности и самооценки вашего ребенка.

3. Цветочные горшки с росписью Squeezy Oozy

Есть что-то действительно забавное в том, чтобы брызнуть краской на эти горшки и позволить цветам сливаться вместе. Декорированные горшки для цветов тоже будут смотреться фантастически!

4. Ноты

Это замечательное занятие сочетает в себе вашу любимую музыку и творчество. Удвойте удовольствие!

5.Процесс рисования кремом для бритья Art

Есть так много интересных проектов, которые можно сделать с помощью крем-краски для бритья. Лучше всего позволить детям размять крем для бритья руками.

6. Восстановите связь со своими детьми с помощью этого простого художественного проекта

Простое занятие с использованием акварели. Вы и ваши дети рисуете вместе. Это отличный способ связаться с ребенком практически в любое время.

7. Картина радуги из приподнятой соли

Это до смешного весело и увлекательно.Вам непременно захочется попробовать это занятие со своими детьми!

8. Моющиеся акварельные краски для рисования пальцами своими руками

Моющийся рисунок акварелью пальцами отлично подходит как в помещении, так и на открытом воздухе.

9. Сенсорная краска с ароматом лаванды

Ооооо, ароматерапия и краски! Лаванда тоже такой красивый аромат!

10. Подтверждающее упражнение по отслеживанию тела

Это отличное занятие, особенно для общения с детьми, пострадавшими от травмы.

11.Раскраски для печати

Окрашивание всегда терапевтическое, не так ли? Вот несколько БЕСПЛАТНЫХ печатных форм для раскраски, которые вы можете скачать:

12. Пруд Арт

Ваши дети могут попрактиковаться в своем внутреннем Моне с помощью этого прекрасного художественного упражнения.

13. Easy Preschool Sunshine Craft

Веселое занятие, в котором простая поделка сочетается с аффирмациями для детей.

14. Окраска из мороси

Это похоже на использование пакета для глазури, но с краской. Так. Много. Веселье!

15.Бесплатная печать бумаги Hexagon Kaleidocycle

Что такое калейдоцикл? Да, я тоже не знал. Но это довольно круто. Проверьте это!

16. Танцующая кисть Process Art

Это отличный способ познакомить детей с помощниками сообщества.

17. Рис Арт

Цветной рис — отличный сенсорный материал. Дети постарше могут творить с ним искусство!

18. Осенние деревья, мрамор, краска

Используйте крем для бритья, чтобы сделать бумагу под мрамор и сделать самый красивый осенний лист, который вы когда-либо видели!

19.Картина с цветным льдом

Нарисуйте кубики льда. Потрясающее развлечение!

20. Покраска пальцами тонкой моторной глины

Использование глины предлагает другое измерение, чем просто краска.

Не пропустите и эти забавные развлечения для детей!

Преимущества экспрессивной арт-терапии для детей

Искусство — мощная вещь. Будь то игра в пьесе, пение песни, исполнение танца, рисование картины или сочинение стихотворения, искусство позволяет людям выражать себя и свои идеи, не выражая их словами.Это лишь одна из многих причин, по которым терапия с использованием выразительных искусств стала популярной, особенно для детей с особыми потребностями.

Что такое экспрессивная арт-терапия?

Термин «выразительное искусство» относится к любому сочетанию танца, письма, изобразительного искусства, драмы, музыки или других видов творчества. Терапия с использованием экспрессивных искусств берет эти методы и использует их для улучшения индивидуального развития и роста. Правильное сочетание может улучшить общее самочувствие и способствовать снижению беспокойства и стресса, повышению самосознания и самооценки, укреплению отношений, регулированию поведения и развитию социальных навыков.

Было доказано, что этот вид терапии помогает детям и взрослым справляться с негативными ситуациями, физическими недостатками и травмами. Через реабилитацию, образование и общение арт-терапия помогает человеку освободиться и выразить чувства, от которых они, возможно, не знают, как избавиться от них иначе.

Кроме того, изобразительное искусство положительно влияет на функции, настроение, познание и поведение. Это особенно очевидно у детей с особыми потребностями, таких как дети с аутизмом, нарушениями речи, посттравматическим стрессовым расстройством, отклонениями в развитии, СДВ / СДВГ или другими психическими и поведенческими состояниями здоровья.Выражение через искусство — это способ помочь этим детям почувствовать нормальность без осуждения, позволяя им проявить свою индивидуальность и привлечь внимание к своим сильным сторонам.

Преимущества экспрессивного искусства для развития

Дети всех возрастов, как с особыми потребностями, так и без них, могут не иметь языковых навыков, чтобы выразить себя, но у них все же есть голос. Изобразительное искусство пробуждает воображение и творческие способности ребенка, помогая ему понять, кто он такой и как задействовать свои чувства.Они также приносят телу ощущение спокойствия и положительно влияют на мышление, восприятие окружающей обстановки и эмоциональное состояние.

Сложение своих чувств в стихотворении, песне и рисовании дает детям безопасный выход для отрицательных эмоций через приятное занятие, которое ускоряет процесс выздоровления и роста. Но изобразительное искусство предназначено не только для того, чтобы справиться с ситуацией, оно также оказывает огромное влияние на нормальное развитие ребенка.

Социальное развитие

Приобретение социальных навыков в молодом возрасте невероятно важно для регулярного развития.Дети, которые чувствуют себя комфортно в социальной среде, намного лучше работают как взрослые, поскольку они устанавливают связь, общение и сочувствие. Экспрессивная арт-терапия может способствовать социальному развитию, оказывая поддержку без осуждения со стороны сверстников, родителей и терапевта. Это дает детям возможность ценить различия между людьми и принимать восприятие каждого отдельного человека.

Многие виды искусства можно практиковать в группах, где дети должны работать вместе, учиться разделять и брать на себя ответственность за то, как их действия влияют на других.Даже в частной обстановке взаимодействие с терапевтом или даже с родителями способствует развитию социальных навыков, поскольку способствует установлению отношений и доверию.

Когнитивное развитие

Опыт в области искусства идет рука об руку с обучением. Будь то рисование картины, написание пьесы или постановка танца, дети вынуждены изучать простые вещи, такие как цвета и формы, а также практические уроки, такие как причина и следствие, выбор и следствия, решение проблем и экспериментирование, а также то, как принимать решения.Они также могут научиться извлекать смысл из визуальных элементов и общаться через них.

На более глубоком уровне кажется, что искусство на самом деле влияет на нейронные связи мозга, которые действуют как проводники для обучения. Какая бы форма искусства ни использовалась, чувства должны действовать, и требуется глубокое мышление. Это приводит к развитию таких навыков, как распознавание разницы между абстрактным и реальностью, понимание закономерностей, наблюдение за миром и формирование мысленных представлений о том, что является реальным или воображаемым.В целом, изобразительное искусство помогает детям развивать всесторонние мыслительные способности посредством взаимодействия сложных мыслительных процессов.

Эмоциональное развитие

Помимо эмоциональной отдачи для детей, терапия с использованием экспрессивных искусств действительно может помочь им развиваться и лучше понимать свои чувства. Гнев или обиду не всегда легко описать словами, но ребенок может выразить эти эмоции в рисунке, стихотворении или танце, чтобы облегчить понимание себе и другим.Это также создает отправную точку для разговора, который может привести к более открытому выражению чувств и мыслей. В этот момент терапевт, родитель или ребенок могут даже получить доступ к эмоциям, о которых ребенок не подозревал.

Участие в художественной деятельности также позволяет детям обрести уверенность в себе. Это способ начать диалог о ситуациях, с которыми может быть трудно справиться или поделиться. Выявление своих эмоций творческим путем может быть как терапевтическим, так и полезным.

Физическое развитие

В то время как психологическая польза от экспрессивной арт-терапии заметна и значительна, есть также физические изменения, которые могут произойти благодаря этой практике.Улучшить моторику и контроль, зрительно-моторную координацию и развитие мышц можно с помощью различных форм искусства.

Например, танец и театр не только разжигают творчество, но и заставляют двигаться тело. Это приводит в действие несколько органов чувств и учит детей лучше осознавать свое физическое присутствие и использование пространства. Рисование или письмо, хотя они и не требуют большого количества движений, также приносят пользу физически, помогая детям контролировать мелкие мышцы рук.Каким бы ни было действие, эти занятия помогают детям координировать свои мысли и движения, что является ключевым шагом в развитии.

Экспрессивное искусство для вас и вашего ребенка

Формальную терапию с помощью экспрессивного искусства должен проводить профессионал, но ее принципы и действия могут применяться в семейной жизни. Поощряйте своих детей исследовать свои художественные и творческие стороны, выполняя поделки со своими братьями и сестрами или сочиняя песню для исполнения перед остальной семьей на следующем собрании.Когда вы предпринимаете эти действия, убедитесь, что люди старшего возраста понимают, что не должно быть осуждения — только поощрение. После выполнения выразительного задания уделите время разговору о том, что было сделано, и о том, что чувствует по этому поводу ребенок. Задавая вопросы, вы показываете ребенку, что вы его уважаете, и то, что он делал, имеет значение.

Включение искусства в жизнь вашего маленького ребенка имеет важное значение для его или ее развития, особенно при наличии психических или поведенческих проблем. Однако, если у ваших детей в подростковом возрасте развиваются поведенческие проблемы или психические заболевания, другие виды терапии или лечения могут быть лучшим вариантом.На этом этапе не бойтесь обращаться за помощью к профессионалам в рамках программ стационарной или амбулаторной терапии.

Ресурсы

http://expressiveartssandiego.com/what-is-expressive-arts
http://unh.edu/health-services/ohep/complementaryalternative-health-practices/expressive-arts
http: // autismdigest .com / expressive-arts-learning-grow-and-expressing /
http://extension.psu.edu/youth/betterkidcare/news/2014/art-an-opportunity-to-develop-childrens-skills
http: // статьи.extension.org/pages/25680/creative-art-helps-children-develop-across-many-domains
http://ncfy.acf.hhs.gov/features/thinking-creatively-family-and-youth-work/ арт-терапия
http://www.cognitivedynamics.org/therapy/
http://www.ieata.org/
http://www.socialworktoday.com/archive/exc_020712.shtml
http: // www. goodtherapy.org/learn-about-therapy/types/expressive-arts-therapy
http://www.aasa.org/SchoolAdministratorArticle.aspx?id=7378
http://www.education.com/reference/article/ арт-центр-улучшает-детское-развитие /

Детская арт-терапия: как это работает

Источник: © 2014 «До и после арт-терапии» К.Мальчиоди

В книге «Детские игры: как работает игровая терапия» Касадо-Франкель отмечает, что родители часто спрашивают об эффективности игровой терапии как формы лечения и говорят: «Но это же просто игра!» Арт-терапия часто вызывает один и тот же вопрос и похожий ответ: «Но это же искусство и ремесла!» Как игровая терапия — это не просто «игра», арт-терапия — это не просто «искусство и ремесла» или даже его двоюродный брат, вездесущая книжка-раскраска. И, как и игра, искусство, созданное в контексте терапевтических отношений, предназначено не только для того, чтобы помочь молодым клиентам заниматься самоисследованием, оно также включает в себя целенаправленное осмысление через создание определенного искусства.

Детскую арт-терапию часто путают с игровой, и по многим причинам. Игротерапевты при необходимости вводят различные виды художественной деятельности в свою работу с детьми; Точно так же арт-терапевты, работающие с детьми, включают игровые занятия [игрушки, куклы, реквизит и игры], чтобы дополнить арт-терапию и стимулировать творческое самовыражение детей. Однако создание искусства в контексте терапии немного отличается от игры, поскольку в большинстве случаев оно способствует созданию материального продукта.Арт-терапевты также помогают детям визуально выражать и записывать переживания, восприятия, чувства и воображение; они извлекают выгоду из своих обширных знаний в области художественных медиа и основанных на искусстве подходов, чтобы улучшить способность молодых клиентов общаться посредством творческого самовыражения. Вот краткий обзор того, как и почему работает арт-терапия:

Невербальный, сенсорный . По простейшему определению, художественное выражение — это форма невербального общения. Для детей, которые могут быть не в состоянии сформулировать мысли, ощущения, эмоции или восприятия, это один из способов передать то, что может быть трудно выразить словами.Для тех, кто испытал насилие, это один из способов «сказать без слов», когда они не могут или боятся говорить о конкретных событиях или чувствах. Это также сенсорный подход, который позволяет детям познавать себя и общаться на нескольких уровнях — визуальном, тактильном, кинестетическом и других.

Рост и развитие . Художественные выражения, особенно рисунки, предоставляют полезную информацию о развитии детей, особенно маленьких клиентов в возрасте 10 лет и младше.Например, различия в художественном развитии могут помочь нам кое-что понять об эмоциональных переживаниях, познании и сенсорной интеграции ребенка, но только до определенной степени, потому что большая часть того, что было широко опубликовано, было заимствовано в основном из западных культур. Несмотря на эту проблему, общепринятые в настоящее время стадии художественного развития, особенно у детей младшего возраста, в целом полезны и добавляют ценную информацию, не всегда очевидную только с помощью разговорной терапии.

Саморегулирование .Нейробиология продолжает информировать специалистов в области психического здоровья о том, почему определенные занятия, связанные с искусством, в контексте терапии могут быть полезны для детей. В частности, некоторые сенсорные характеристики художественного творчества кажутся эффективными для улучшения настроения, сенсорной интеграции и успокоения тела и разума, особенно у детей, переживших травмирующие события.

Значение . Как и игровая терапия, арт-терапия дает возможность выразить метафору через художественное выражение.Фактически, одной из сильных сторон обоих подходов является их способность поощрять и улучшать рассказывание историй и повествования. Рассказывание историй о рисунке, картине, коллаже или конструкции не обязательно должно быть буквально терапевтическим. Фактически, ребенок, который пережил травмирующие события или столкнулся с эмоциональным расстройством, может сочтет возможным создавать только художественные истории. При поддержке и руководстве терапевта эти рассказы служат способом медленно и безопасно избавиться от тревожных или пугающих переживаний.

Детский терапевт . Наконец, творческое самовыражение не является гарантированным «лекарством»; Как и игровая терапия, арт-терапия основана на отношениях с профессиональным помощником. Все виды терапии с использованием творческих искусств по своей сути являются терапией отношений, потому что они включают активную сенсорную динамику между практикующим и индивидуумом и подчеркивают связь между ребенком и терапевтом. В этом смысле арт-терапия может быть полезна в восстановлении и изменении привязанности с помощью эмпирических и сенсорных средств и может выявить те ранние состояния отношений, которые существуют до того, как слова станут доминирующими, позволяя мозгу устанавливать новые, более продуктивные модели.Любой профессионал, который эффективно применяет принципы арт-терапии в работе с детьми, хорошо разбирается в том, как установить позитивную привязанность, настройку и рефлексивную конвергенцию, причем последнее относится к опыту, в котором два человека чувствуют себя «ощущаемыми» друг другом и, таким образом, глубоко понимаемыми и понимаемыми. безоговорочно принято. Художественное выражение, как и игра, дополняет этот позитивный опыт взаимоотношений на нескольких уровнях, включая сенсорные, аффективные и когнитивные каналы коммуникации.

Это очень краткое объяснение некоторых репаративных динамических способностей, которые арт-терапия дает детям.Детские художественные самовыражения и творческие игры на первый взгляд могут показаться простыми. Но по мере того, как области арт-терапии и игровой терапии продолжают расширять знания об их эффективности, мы расширяем возможности применения передовых методов для всех детей, нуждающихся в помощи и исцелении. И хотя мы еще многое не знаем о том, «как это работает», когда дело доходит до арт-терапии, мы знаем, что рисование, игры и притворство являются естественной частью «работы» детей.

© 2016 Кэти Малчиоди, доктор философии

Посетите Институт психотерапевтических практик и экспрессивных искусств , чтобы получить дополнительную информацию о терапии с использованием экспрессивных искусств для детей, взрослых и их семей, а также о предложениях по образовательной терапии с использованием травматологических методов терапии выразительными искусствами.

Пять упражнений арт-терапии для детей

Последнее обновление: 28 июля, 2020

Дети — нетерпеливые исследователи и всегда выражают свою мотивацию учиться и открывать для себя новое. Они живут в волшебном мире, где царят открытия. Таким образом, арт-терапия может стать для терапевтов отличным инструментом, помогающим детям жить своей лучшей жизнью.

Детское любопытство формирует их творческий потенциал. Им легко изобретать вещи и придумывать новые идеи.Мы видим, что это отражается в их вопросах и играх, которые они изобретают. Их воображение бесценно и помогает им наслаждаться всем еще больше.

Детское творчество может иметь множество проявлений, в том числе и искусство. Благодаря творческому процессу дети могут учиться, исследовать, испытывать новые чувства и восприятия, получать вдохновение, узнавать, как справляться с трудными ситуациями, и улучшать концентрацию внимания, моторику и зрительно-пространственные навыки.

Легко поверить, что у детей нет проблем, но это неправда.У них также есть страхи и беспокойства. Разница в том, что они выражаются по-разному. Арт-терапевтические упражнения способствуют самовыражению и решению проблем.

Далее мы рассмотрим пять интересных упражнений арт-терапии для детей. Эти упражнения помогают укрепить их творческий мир, а также помогают им выразить свои самые большие переживания.

Магия мандал

Мандалы — это священные круги восточных культур. В наши дни они популярны во всем мире.Существуют разные подходы к их использованию с детьми:

  • Цветные мандалы: Дети могут украсить или раскрасить существующие мандалы, чтобы помочь им чувствовать себя спокойными и расслабленными.
  • Создание и украшение мандал: Если ребенок достаточно взрослый, чтобы рисовать с некоторой точностью, он может сделать свою собственную мандалу, а затем украсить ее. Это занятие не только расслабляет детей, но и стимулирует их творчество.
  • Мандалы и осознанность: Терапевт предлагает ребенку обратить пристальное внимание на творческий процесс.Для этого терапевт использует элементы, благоприятствующие такой обстановке, например расслабляющую музыку.

Причина, по которой мандалы настолько волшебны, заключается в том, что они помогают детям подключиться к своим самым глубоким мыслям и эмоциям. С помощью мандал дети могут выражать свои чувства и одновременно улучшать свои творческие и зрительно-моторные навыки. Более того, арт-терапевт может использовать свою работу для анализа мыслей и чувств ребенка.

Раскрашивание мандал — это арт-терапевтическое упражнение для детей, которое способствует расслаблению и умиротворению.

Изобразительное искусство

Упражнения изобразительного искусства прекрасно подходят для детей. К , используя фотографии или рисунки, дети создают свои собственные произведения искусства. В процессе они исследуют разные чувства и идеи. Возможности безграничны, но вот несколько идей для начала:

  • Фото: Ребенок может познать себя, выбирая разные фотографии себя и мира. Арт-терапевт может проанализировать, как ребенок выбирал фотографии и как они соотносятся с детскими конфликтами.
  • Картины: Дети могут использовать живопись как средство творчества. Даже не осознавая этого, картины показывают, что происходит в их внутреннем мире. Более того, арт-терапевт может рисовать с очень маленькими детьми, чтобы стимулировать их чувства. Рисование пальцами — отличный способ одновременно стимулировать разные части мозга.
  • Коллажи: Создание коллажа может способствовать развитию творческих способностей. Не только это, но и отличный выход для детских мыслей и чувств.
  • Скульптуры: Арт-терапевт может предложить ребенку глину, или ребенок может даже сделать «живые скульптуры» из своего тела, чтобы выразить мысли, ситуации и определенные чувства.

Все эти упражнения могут помочь детям снять напряжение и изменить свою точку зрения. Терапевты могут даже предложить ребенку проделать ту же работу снова и снова, как репрезентацию изменений. Следовательно, их проблемы принимают иную форму, и им легче находить новые пути.

«Мне понадобилось четыре года, чтобы рисовать, как Рафаэль, но целую жизнь, чтобы рисовать, как ребенок.”

-Pablo Picasso-

Мир письма

Чтобы писать детям, терапевт должен учитывать их возраст при планировании занятий. Одно из возможных упражнений — попросить их описать себя. После этого терапевт более подробно обсуждает каждую черту. Они также могут спросить ребенка, хотят ли они что-то изменить или улучшить.

Еще одно упражнение в области писательской арт-терапии — это написание рассказов. Дети создают рассказ и обращают внимание на каждого персонажа и обстановку. Затем арт-терапевт обсуждает с ребенком каждый аспект истории. Они просят ребенка связать персонажей с реальными людьми, которых он знает. То же самое они делают с местами и действиями в рассказе. Это может позволить терапевту узнать, что происходит с ребенком, и как помочь ему решить свои проблемы.

Как видите, письмо под руководством терапевта отлично подходит для детского внимания, творчества и эмоциональной разрядки.

«Письмо — это живопись голоса.”

-Voltaire-

Движение

С помощью движения дети могут объединить свои эмоциональные, когнитивные и физические тела. Более того, это помогает им ориентироваться в пространстве и укрепляет творческие способности. Это также творит чудеса с их настроением, потому что упражнения и движения высвобождают эндорфины и помогают им выражать свои эмоции и идеи.

  • Театр: Дети могут использовать реконструкцию, чтобы выразить то, что с ними происходит.Терапевты часто используют театр и драму, чтобы помочь детям найти решение их проблем. Характер может помочь им мыслить нестандартно.
  • Танец: Танцы обладают невероятной терапевтической силой, потому что помогают детям направить свои эмоции. Через танец они могут соединиться с собой и способствовать осознанию тела.

Сила музыки

Музыка способна соединить вас с вашими самыми глубокими эмоциями. Вот почему так замечательно использовать музыку для арт-терапии.Вот несколько примеров музыкальной арт-терапии:

  • Музыка и размышления: Для этого упражнения ребенок должен исследовать свои самые глубокие мысли с помощью музыки на заднем плане. После этого ребенок и терапевт анализируют процесс, чтобы ребенок мог интегрировать свой физический, эмоциональный и когнитивный опыт.
  • Состав: Для этого упражнения дети используют свою изобретательность, чтобы сочинить песню, которая отражает то, что они думают и чувствуют. После того, как они сочинят песню, они должны ее спеть или хотя бы поговорить об этом.В одной части сеанса они могут даже переосмыслить или переписать песню как символ разрешения конфликта.
  • Пение: С помощью песен дети могут выразить то, что они чувствуют, по-настоящему увлекательно. Например, они могут выбрать песни, с которыми они себя идентифицируют, и исследовать свои чувства с рабочей группой или терапевтом.

Музыка помогает решать эмоциональные проблемы, укрепляет творческие способности и способствует социализации. Не только это, но и улучшает внимание, память и помогает детям структурировать язык.Это непревзойденный терапевтический инструмент.

«Музыка — нравственный закон. Он дает душу вселенной, крылья уму, полет воображению, очарование печали и жизнь всему ».

-Plato-

Преимущества арт-терапии для детей

  • Арт-терапия способствует развитию творческих способностей.
  • Позволяет детям выражать свои мысли и чувства.
  • Арт-терапия способствует интеграции психологических, физических и социальных аспектов.
  • Он улучшает исполнительные функции, такие как внимание, память и пространственную ориентацию.
  • Улучшает язык.
  • Арт-терапия способствует самосознанию.
  • Помогает детям лучше работать в группах.
  • Это заставляет детей чувствовать себя в безопасности и быть услышанными.
  • Арт-терапия побуждает к исследованиям.
  • Помогает повысить уверенность в себе.
  • Способствует хорошему общению.
  • Арт-терапия помогает детям принимать более правильные решения.

Написать ответ

Ваш адрес email не будет опубликован.