Субкультура это примеры: 3. Примеры субкультур.

Молодежные субкультуры — это огромный яркий мир

Все мы были когда-то подростками и проходили через этот возраст, полный противоречий с собой и окружающими. Время протеста, острого поиска своего места в обществе. Подросток ищет место, где он не будет чувствовать себя одиноким, где есть единомышленники, с которыми можно говорить на одном языке. В группе снижается чувство тревоги. Активный поиск себя и реализации своих способностей объединяет молодежь в различные неформальные сообщества, которые называют субкультурами.

Всем известны такие субкультуры, как рэперы, рокеры, байкеры, фрики, стиляги, милитари, скинхэды или хиппи. Также есть и новые молодежные культурные явления, появившиеся не так давно — это грандж, рейверы, анимешники.
Их множество, и все они — порождения жизни в большом городе.

Присоединившись к какому-либо сообществу, молодые люди начинают носить похожую одежду, разговаривать на своем сленге, слушать одну музыку, совершать специфические практики и ритуалы, и вести себя так, как принято в этой среде.

Разберем пример одной из современных молодежных субкультур — аниме. Это относительно новое явление для России и потому малоизученное.
Так называемые «анимешники» — это поклонники японской анимации (аниме) и японских комиксов (манга). Проводя за просмотром аниме все свое свободное время, они готовы тратить деньги и усилия на все, что связано с миром японской мультипликации.
В этой среде принято коллекционировать видеозаписи с аниме, манги, видеоигры на эту тему, различные атрибуты: фигурки любимых персонажей, аксессуары с аниме-символикой и прочее.

Тех, кто полностью подчиняет свою жизнь служению культуре аниме, называют «отаку». Они, по сути, живут в своем параллельном мире, вне времени и пространства.

Однако фанатов, экстремально преданных аниме, не так много. По данным опросов, большая часть поклонников этой субкультуры ограничивается просмотром японских мультфильмов на сайтах вроде http://narutoplanet.ru/other-anime, чтением манги, прослушиванием японской музыки, посещением сайтов и форумов, связанных с аниме.

Те же, кто чувствуют тягу к большему погружению в аниме, изучают японскую культуру, историю, и даже язык, пытаются рисовать в японском стиле, и посещают специальные тематические вечеринки, где сюжеты сериалов и мультфильмов разыгрываются в виде костюмированных представлений. Такие собрания называются «косплей», от английского «costume play» (костюмированная игра).

Внешне представителей «аниме» в толпе узнать не просто, у них не существует единого «дресс кода». Более половины представителей данной субкультуры никак не проявляют свои причастность к ней в одежде, а остальные делают это с помощью разных символов и аксессуаров (значки, сумки с рисунком, кошачьи ушки на ободке), либо с помощью специфической прически или цвета волос.
Что касается сленга, то в их речи часто присутствуют японские слова, употребляемые в обыденной жизни: они могут здороваться словом «охаё», вместо «спасибо» говорить «аригато» и так далее. По данным опросов, специфические слова употребляют в речи более 85% анимешников, при этом около 60% отметили, что используют сленг редко, и только в своей среде.

В целом, поклонники аниме не стремятся дистанцироваться от общества, не мешают другим, а просто живут в своем мире, создавая искусственный комфорт. И в этом они подобны многим другим молодежным субкультурам.
Однако, несмотря на свой игровой характер, такие культуры все-таки играют в формировании общества большую роль, ведь общаясь и живя в таком сообществе, молодые люди приобретают жизненный опыт. И этот опыт такой же реальный, как и тот, который приобретается в любой другой социальной деятельности — учебе в школе, на работе, в путешествиях, в спорте или в семье.

Почему же возникают субкультуры?
Самой распространенной является точка зрения, что субкультура возникает тогда, когда вырастает новое поколение молодых людей, которые не могут найти себя в старых нормах и стереотипах общества. Они не принимают ту идеологию, которую им предлагают родители и находятся в состоянии постоянного конфликта. Объединяясь с себе подобными, находя отдушину в каком-то увлечении, они примиряются с миром и с собой, ощущая комфорт в искусственно созданном мире.

Сторонники марксистской теории не согласны с этим, считая, что дело вовсе не в противостоянии поколений. По их мнению, так себя проявляют противоречия капиталистического общества. Близки к марксистским взгляды сторонников теории социального конфликта.
Еще одна точка зрения заключается в том, что субкультуры возникают естественным образом для регулирования интересов и удовлетворения потребностей молодежи. И нет в этом никакого конфликта.

В одном все согласны, молодежные субкультуры — это огромный яркий мир, наполненный разнообразными оттенками жизни. Вглядываясь в их представителей, пытаясь их понять, мы тем самым лучше узнаем самих себя и своих детей. И при встрече с ними в реальной жизни мы сможем улыбнуться, а не испуганно или равнодушно пройти мимо!

ИА «МордовМедиа». При использовании материала гиперссылка обязательна.

Субкультура в организации — Кадровый резерв

Субкультура — совокупность ценностей, отличающих ту или иную подгруппу в рамках организации.

Классификация организационных субкультур может проводиться по разным основаниям:

1. По степени совпадения ценностей субкультуры с ценностями организационной культуры в целом можно выделить:

    «передовую субкультуру» — как правило, это субкультура центрального аппарата управления (который больше всего и влияет на доминирующую культуру), где приверженность ключевым ценностям доминирующей культуры проявляется сильнее, чем в других частях организации;
    «неконфликтующую субкультуру», где ключевые ценности доминирующей в организации культуры принимаются членами группы наряду с набором других ценностей, не конфликтующих с общепринятыми. Чаще всего «неконфликтующая» субкультура существует в отдаленных от центра подразделениях организации (территориальных или функциональных). Именно так субъекты организации приспосабливаются к специфике деятельности или местным условиям;

    «контркультуру» — носителями этого типа субкультур являются члены организации, отвергающие ценности доминирующей в организации культуры. Как правило, «контркультуры» можно расценивать как выражение недовольства индивидов или групп тем, как центральный управленческий аппарат организации распределяет организационные ресурсы. Не имея возможности открыто противостоять прямым указаниям руководства, носители «контркультуры» выражают несогласие с существующими условиями деятельности путем формирования и культивирования особой системы ценностей и правил поведения, противоречащей доминирующей в организации культуре.

2. По тому, какие подразделения в организации являются носителями той или иной субкультуры, выделяются:

    субкультуры территориальных подразделений организации, например субкультуры национальных представительств международных компаний (во многом обусловленные необходимостью привлекать для работы местный персонал) или филиалы организаций в странах с большой территорией;
    субкультуры различных функциональных подразделений организации.

3. По степени вовлеченности носителей субкультуры в управленческие процессы в организации можно выделить:

    субкультуру топ-менеджмента компании;
    субкультуру руководителей среднего звена;

    субкультуру рядовых сотрудников организации.

В процессе своего развития различные субкультуры определенным образом позиционируются относительно друг друга: они либо изолируются, либо одна субкультура вытесняется другой, более сильной, либо взаимодействуют, налаживая связи и видоизменяясь.

Отсутствие внимания со стороны руководителей организации к различным субкультурам превращает обозначенные различия в противоречия и открытые конфликты, препятствующие эффективной работе и достижению корпоративных целей. Например, часто бывают случаи, когда субкультура одного отдела перевешивает культуру другого и, что еще хуже, культуру организации в целом. Таким образом, из единого организма компании получается несколько подразделений, не имеющих общей системы ценностей и не воспринимающих общих целей руководства.

В качестве одного из методов управления организационной культурой с точки зрения устранения противоречий между отдельными составляющими ее субкультурами можно назвать усиление контактов между носителями разных субкультур (например, этого можно добиться во время обучения сотрудников: если отправлять на учебу сотрудников из разных подразделений, они не только приобретают нужные знания, но и начинают больше общаться между собой).

Феномен субкультур требует к себе внимания со стороны руководителей. Для эффективного управления организацией руководитель должен хорошо представлять, какие субкультуры существуют в его организации, уметь адекватно оценивать влияние, которое они могут оказать на достижение организационных целей, а также управлять ими.

В случае если та или иная субкультура начинает представлять угрозу для функционирования и развития организации, необходимо принятие жестких административных мер по исправлению ситуации: перевод сотрудника, являющегося вдохновителем «контркультуры», в другое подразделение организации и т.п. Чаще всего речь идет не о «примирении», а об устранении субкультур, способных причинить вред организации.

Источник http://psyfactor.org/

Молодежные музыкальные субкультуры за последние 100 лет

С момента появления тинейджеров весь мир стал свидетелем невероятно красочной и действительно бесконечной (и потому довольно запутанной) процессии молодежных течений и субкультур — от Группы Блумсбери до Брониз, гребо, сипанков, ромоз, фрагглз, Джаггало и многих, многих других.

Некоторые из них — побочные продукты той массовой культуры, в которой они жили, другие вдохновлялись отдельными философскими течениями или направлениями искусства. Как бы то ни было, большинство субкультур неразрывно связаны с определенными музыкальными жанрами или их разновидностями. В нашем материале мы постарались выделить несколько базовых молодежных группировок, из которых появились все (ну, или почти все) другие субкультуры.

Флэпперы, денди и Дети свинга

Идея «молодежи», слишком взрослой, чтобы быть детьми, но все еще слишком юной, чтобы стать полноценными взрослыми, родилась в начале 20-х годов прошлого века. В один момент вчерашние дети решили, что они могут делать, что считают нужным, и (о ужас!) иметь собственное мнение.

Молодежь слушала джаз и свинг, исполняла шокирующе-энергичные танцевальные движения в клубах и барах и носила остромодную (и даже неприличную по тем временам) одежду.

В Германии Дети Свинга проявляли особенную смелость в своем подростковом бунте: они слушали американскую музыку и говорили исключительно по-английски. Их пример подхватывали тинейджеры по всему миру.

Флэпперы и Дети свинга

© John Smisson

Бит-поколение

Если ты захочешь покопаться в истоках хиппи, контркультурных течений 60-х годов и даже современных хипстеров, это приведет тебя к бит-поколению.

Плененные бипопом и джазом, прославленные такими бит-писателями как Джек Керуак и Аллен Гинзберг, облаченные в темную простую и удобную одежду Биты твердо верили в свободу индивида и создавали настоящие произведения искусства в попытках вырваться из серых будней.

Позже, в 60-х годах прошлого века, они трансформировались во всемирное движение битников. Эта субкультура имела колоссальное значение для других молодежных движений, например, для модов и хиппи.

Кстати, именно Нил Кэссиди — прототип Керуаковского Дина Мориарти из романа «В дороге» — позже оказался за рулем известного автобуса Кена Кизи под названием «Далше» («Furthur»), перевозившем «Веселых Проказников».

Битники

© John Smisson

Тедди-бои

Британские Тедди-бойз и Тедди-герлз вдохновлялись довольно противоречивыми, но остромодными костюмами, популярными в Калифорнии в 1940-е (как немного позднее американские гризеры или байкеры) и, что даже более важно, жанром, ставшим молодежным гимном: рок-н-роллом.

Тедди-бои носили костюмы в эдвардианском стиле и остроносые ботинки-винклпикеры, укладывали волосы в стиле своего кумира Элвиса Пресли и других звезд рок-н-ролла и внушали взрослым ужас своими новаторскими взглядами и смелым поведением.

Женская половина этой субкультуры испытывала терпение консервативно настроенной общественности юбками-солнце и (кошмар!) джинсами в сочетании с кожаными жакетами. Девушки, одевавшиеся как мужчины, и мужчины, тратящие уйму времени на укладку волос, — все это было совершенно чуждо Британии 1950-х годов. Тэдз заложили основы для движения рокеров и, гораздо позднее, панков.

У истоков британских молодежных субкультур: Тедди-бойз (и не только бойз)

© John Smisson

Руд-бои

Изначально руд-бои появились на Ямайке. Это были одетые по последней моде тинейджеры, так или иначе связанные с рокстедти, дэнсхоллом и электронной музыкой — а также с криминальными группировками.

Некоторые из них зарабатывали деньги на свои костюмы нечестным путем, но их модный вид и потрясающая музыка сделали свое дело: стиль руд-боев распространилась и в Великобритании с прибытием туда иммигрантов из Западной Индии в 50-х и 60-х годах.

Культура руд-боев оказала огромное влияние на внешний вид и манеру поведения молодежных банд, фанатов 2-Tone и многих других стильно одетых молодежных движений.

Аутентичные руд-бои из Ямайки

© John Smisson

Моды

В 1960-х годах в Великобритании у молодежи не было проблем с работой — а значит, у них были и лишние деньги, чтобы потратить. Эти траты привели к возникновению самобытной субкультуры, существующей и сегодня — модов.

Вдохновленные элегантным, но в то же время лаконичным итальянским стилем мужчины-моды — или, правильнее будет сказать, модернисты — носили шерстяные костюмы, парки и футболки-поло, в то время как женщины-моды предпочитали брюки-капри, платья от Мэри Куант с сапогами до колена и клеили накладные ресницы.

Но выделяют их по-настоящему даже не знаменитые скутеры «Веспа» и «Ламбретта», а музыкальные вкусы. Истинные моды сходили с ума по только появившейся в то время музыке: раннему соулу и регги, ска и рокстеди.

Одна из самых долгосрочных субкультур Соединенного Королевства: Моды

© John Smisson

Панки

Панки появились как ответная реакция на грязную, серую, апокалиптическую Британию 1970-х годов. Их не устраивало текущее положение дел.

Они построили свой сумасшедший мир в стиле Безумного Макса — с вызывающей одеждой, прическами, слоганами и громкой, агрессивно настроенной по отношению к взрослым музыкой. Как и в случае с большинством молодежных субкультур, в основе всего лежал сам акт бунта — и это работало!

Первоначальное панк-движение 1976-77 годов не просуществовало долго, но оно по-настоящему потрясло мир и породило бесчисленное множество других субкультур, включая анархо-панков, мод-панков, готов, новых романтиков, снотти скейтеров и многих других.

Панки версии нулевых

© John Smisson

Рейверы

Популярность хауса и техно в Великобритании, а также нелегальных рейвов, где эта музыка играла, вдохновила Второе Лето Любви в 1988 году. Это событие стало шансом для небольшой части молодежи насладиться своим контркультурным бунтом и сбежать от своей скучной жизни на танцполы клубов, складов и даже полей.

Британский Эйсид-хаус и ранняя клубная культура были, пожалуй, последними массовыми молодежными движениями в Европе. И это была фактически последняя субкультура, которая вызывала такое возмущение в прессе и панический страх у родителей — не только из-за музыки, которая была им непонятна, но и из-за других атрибутов рейв-культуры.

Совсем как Биты и хиппи, рейверы пропагандировали свободу в популярном ключе коллективного all-you-need-is-love (все-что-тебе-нужно-это-любовь). Позднее они делали то же самое в DIY (Do It Yourself — Сделай Сам), панк-роке и борьбе с правительством.

Рейв-луки в конце 1980-х и начале 90-х

© John Smisson

Музыкальные молодежные субкультуры — норма или девиация? – тема научной статьи по искусствоведению читайте бесплатно текст научно-исследовательской работы в электронной библиотеке КиберЛенинка

Барсамова А.А.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ МОЛОДЕЖНЫЕ СУБКУЛЬТУРЫ — НОРМА ИЛИ ДЕВИАЦИЯ?

ЧТО ТАКОЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ МОЛОДЕЖНЫЕ СУБКУЛЬТУРЫ?

Молодежные музыкальные субкультуры — это целые молодежные движения, с которыми часто идентифицируют себя подростки в возрасте примерно от 13 до 18 лет. Это не просто люди, которым нравится слушать определенную музыку — это те, кто полностью принимает ценности и идеологию, которые несет конкретное музыкальное направление (и его артисты). У каждой субкультуры существуют необходимые внешние атрибуты, с помощью которых ее приверженцы обозначают свою принадлежность к субкультуре и узнают друг друга; определенные места сбора в разных городах и, конечно, в Интернете. Для таких субкультур очень характерно противопоставление себя всему остальному обществу — есть мы (безусловно, лучшие) и есть все остальные. С одной стороны, такие субкультуры дают необходимую идентификацию многим подросткам — у них появляется уверенность в себе, друзья и жизненная позиция. С другой стороны, эта позиция полностью формируется существующей в субкультуре «идеологией» -системой ценностей и ответов на многие вопросы, волнующие современных подростков: как правильно жить и зачем, как себя вести, кого любить, что такое правда и справедливость, что такое семья, политика и многое другое. Транслятором этой субкультурной идеологии является музыка — песни члены музыкальных субкультур слушают десятки раз в день, текты запоминают наизусть и обсуждают между собой.

Что же такое эти музыкальные субкультуры: нормальное культурное явление развивающегося общества или его патология? Попробуем разобраться.

ПОЧЕМУ МОЛОДЕЖНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ СУБКУЛЬТУРЫ ТАК АКТИВНО РАЗВИВАЮТСЯ?

С развитием информационных и аудио-технологий музыка стала одним из самых доступных видов искусств: процесс потребления музыкальной продукции не требует от человека никаких усилий (чтения, особенной

концентрации внимания) и времени (музыку можно слушать в дороге, занимаясь домашними делами и т.д.). Более того, музыка намного более доступна для копирования (переписать или отксерокопировать книгу достаточно сложно, тогда как переписать диск или кассету можно нажатием одной кнопки), а с развитием Интернета процесс распространения музыки стал еще проще.

Специфика музыки как искусства в том, что она вмешивается в процесс усвоения повседневности не в качестве звука или текста, а в виде целостного культурного конгломерата, включающего в себя определенные нормы поведения и ценности. Современные СМК во многом повлияли на усиление социальной значимости музыки: освещая музыкальные события и охотясь за частной жизнью музыкантов, они постоянно напоминают о музыке как таковой и о ее роли в обществе. В эфире любого телеканала обязательно есть какая-нибудь музыкальная программа, не говоря уже о специальных музыкальных телеканалах, количество которых постоянно растет. Радио, за редким исключением, стало музыкальным, и уже начался процесс дифференциации радиостанций по музыкальным направлениям (Наше радио, Maximum, радио Next, радио Попса и т.д.). Однако главную роль в выдвижении музыки на первый план среди молодежи сыграло широкое «освоение» ею Интернета. Во всех блогах, вести которые считается модным в молодежной среде, есть специальная строчка — «current music», которая поддерживает среди молодежи мнение, что их жизнь должна проходить под какое-то музыкальное сопровождение, а один из самых популярных в России среди молодежи сайтов (vkontakte. ru) дает возможность постоянного обмена любимыми песнями с друзьями — найти в базе и «повесить на стену» другу (то есть отправить в виде доступного для всех сообщения) какую-нибудь песню очень просто.

Одновременно с этим основные телеканалы и рекламируемые музыкальные фестивали предлагают молодежи достаточно однообразную по стилистике поп-музыку, или иностранную, или такую отечественную, которая часто не очень качественна и по содержанию редко соответствует реальной молодежной жизни. Невозможность для молодых музыкантов «пробиться» на сцену заставляет их осваивать неформальные музыкальные ниши, ожесточает против общества и государства, что не может не отражаться на их музыке и идеологии. Интернет помогает молодым музыкантам существовать, искать единомышленников и поклонников: естественно, что слишком однообразная и далекая (как по языку, так и по стилю жизни) музыка в телевизоре, с одной стороны, и разнообразные актуальные андеграундные музыкальные направления, выражающие энергетику и тревоги молодых людей, с другой, часто

приводят молодежь к выбору последних. Таким образом, современная музыка, отвечая потребностям молодежи и изменяющемуся времени, в тесном контакте с аудиторией развивается, дифференцируется, расчленяясь по разным направлениям и формируя различные социокультурные образования. Оказавшись в огромном виртуальном пространстве, молодые люди начинают искать информацию о любимых группах, общаться на форумах и в чатах на сайтах этих групп. Таким образом, те субкультуры, которые начинают создаваться в рамках какого-либо музыкального направления в локальном масштабе, с помощью Интернета расширяют свое влияние. Общности структурируются, приобретая черты субкультуры, прежде всего, в силу наличия эмоционально насыщенных, ценностно-непротиворечивых образов, дающих возможность следовать определенным, одобряемым данной группой поведенческим образцам. Рокеры, готы, эмо, панки — все это совершенно разные миры со своими кумирами, образцами поведения, идеалами и представлениями, взглядами на жизнь и смерть.

СОВРЕМЕННАЯ СИТУАЦИЯ В РОССИЙСКОЙ МОЛОДЕЖНОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ

Сегодня существует множество молодежных музыкальных жанров, каждый из которых имеет своих приверженцев. Однако наиболее интересны те из них, которые уже сформировали вокруг себя устойчивые микромиры — субкультуры, ведь именно такие крупные течения формируют мировоззрение большинства музыкальной субкультурной молодежи России.

Все молодежные музыкальные течения можно разделить на две основные группы — течения, возникшие как следствия уже сложившейся субкультуры, и направления с четкой идеологией, которые сформировали субкультуры самостоятельно.

К первой группе относятся такие музыкальные направления, как современная фолк-музыка (выросшая из толкиенистско-ролевой субкультуры и фестивалей Зиланта), клубная ди-джейская музыка (внутри нее очень много дифференциаций и течений, однако возникла она как результат устоявшейся клубно-наркотической субкультуры и развивается вместе с ней), нацистская музыка, музыка в стиле «аниме» и другие. Специфика этих направлений заключается в том, что их идеологическая наполненность восходит именно к идеям субкультуры, породившей их. Поэтому сложно говорить о влиянии только музыки на молодежь и на желание молодых музыкантов пробиться именно в рамках этих на-

правлений — прежде всего они, как правило, не музыканты, а ролевики или анимешники1.

Более серьезный интерес вызывают современные музыкальные направления, которые относятся ко второй группе. Они имеют столь сильное идейное насыщение и привлекательность для молодежи, что создают целую мировоззренческую систему со своими социальными смыслами и ценностными ориентациями, которую целиком принимают поклонники.

Музыкальная ситуация находится в постоянной динамике, часто жанры пересекаются и вытекают друг из друга, по-разному определяются и воспринимаются. Однако, на сегодняшний день в России существует восемь самых крупных и устойчивых молодежных музыкальных субкультур: готика; хип-хоп; регги; панк-рок; металл; поп-рок; женский рок; эмо; ска (музыкальный стиль сформировался давно, но субкультура еще только формируется).

КАК ПОДРОСТОК ПОПАДАЕТ В МУЗЫКАЛЬНУЮ СУБКУЛЬТУРУ? АНАЛИЗ ПРИОБРЕТЕНИЯ НОВОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ.

В этой части статьи мы будем опираться на теорию фреймов Э. Гофмана. Под фреймом здесь понимается мировоззрение, включающее в себя то, как человек видит мир и то, как он действует исходя из этой картины мира. Другими словами, это не только то, как человек понимает происходящее, но и то, как он ведет себя исходя из этого понимания. При взгляде на дерущихся подростков, например, у одного человека первой мыслью будет то, что происходит хулиганство, а у другого — что молодежь теперь так развлекается. Соответственно, первый вызовет милицию, а второй пройдет мимо. Разница в восприятии обеспечивает разницу в поступках. Все вместе это и называется фреймом. По сути, фрейм обеспечивает для человека наиболее релевантный ему ответ на вопрос «Что здесь происходит?»2.

При попадании индивида в определенную субкультуру процесс формирования его идентичности в ее рамках происходит посредством постепенной смены приоритетов, картины мира, ценностей и норм. Иначе процесс формирования субкультурной идентичности можно назвать рефреймигом — переходом от «обыденного» фрейма к «субкультурному».

1 Ролевики — члены субкультуры ролевых фэнтази-игр, анимешники — члены субкультуры любителей жанра анимэ.

2 Goffman E. Interaction ritual: Essays on face-to-face behavior, New York, 1967.

Безусловно, существуют определенные условия такого рефрейминга. Для того чтобы стать членом субкультуры, недостаточно просто попасть в нее — нужно ее воспринять и применить к себе. А для этого уже необходимы определенные условия, в которых новая идентичность была бы необходима человеку. Такие условия включают в себя две составляющие -ситуационную и событийную.

Под ситуацией мы понимаем определенный психосоциальный статус человека, который не позволяет принять ту систему социализирующих компонентов, которую предлагает ему общество на данный момент. Ситуация бывает двух видов — длительная и внезапная. Событие в данном контексте — это факт первого непосредственного столкновения с новой социализирующей средой, в данном случае, с музыкальной субкультурой, которое приобретает особое значение только в определенных обстоятельствах.

Длительная ситуация — это нарушение процессов идентификации или, другими словами, отсутствие полноценной «традиционной» социализации. Такое может происходить, когда ребенок рос в неблагополучной семье (не только в социальном, но и в психологическом смыслах), — семье, которая не смогла обеспетчить его необходимой идентичностью. Или же когда ребенок по тем или иным причинам неуверенно или некомфортно чувствовал себя в школе, когда у него не были налажены адекватные возрасту контакты с ровесниками, не сформировалась досуговая деятельность. В этих условиях, обычно к подростковому возрасту, человек не чувствует себя полноценным и адаптированным членом общества. Так, один из активистов московского панк-рок движения признался, что в юности ему было очень сложно приспособиться к окружающему миру3: «Ну, я ведь тоже не всегда был таким (смеется). Мне раньше все тяжелее давалось… Я с детства был вроде как… никому не нужен, что ли. Нет, одевали меня, конечно, кормили… за двойки ругали… Но у меня всегда было чувство, что на самом-то деле родителям плевать, они свои проблемы решали… Думали, что я ничего не понимаю. А я, хоть и маленький был, — все понимал… И молчал… Раньше все время молчал. В школе тоже как-то… С мальчишками у меня не получалось дружить, я был всегда-то как-то в стороне немного… Потом нашел друзей во дворе… и пошло (смеется). У всех так, наверное… Родители опомнились, отправили меня в летний лагерь в Болгарию. Еле в самолет запихнули меня… И вот, почему-то именно там я впервые иуслышал «Тараканов»4. Сейчас, конечно, они испортились. Но тогда… Я подумал, что я не один

3 Анализируются интервью, проведенные автором с членами молодежных музыкальных субкультур в 2007-2008 годах (70 интервью).

4 Известная российская панк-рок группа (делает музыку на грани панк-рока и рокопопса)

на свете, что кто-то понимает это все… все эти проблемы мои, такого «дворового пацана», и так же думает… Мне ведь тоже невесело было так бухать, без идеи, каждый день… Меня прямо распирало, я помню.».5

Внезапная ситуация — это неожиданный слом повседневности, когда в достаточно короткое время рушится привычная картина мира молодого человека, привычный порядок вещей. Такое часто происходит у подростков при разводе родителей, смерти близких, друзей или любимых, резком изменении статуса или материального положения семьи, переезде в другой город и т.д. Ситуации слома могут быть разные, однако результат один — сбивается обычный ход жизни, восприятие общества и своего места в нем и, соответственно, рушится прежняя идентификация.

Итак, формирование новой идентичности, слияние с определенной субкультурой происходит при совпадении двух параметров — ситуации десоциализации индивида и события встречи его с самой музыкальной субкультурой. Знакомство с субкультурой также может происходить с двух сторон: со стороны музыки и со стороны людей. Знакомство с субкультурой со стороны музыки, — это просто понравившаяся песня (ее текст, настроение) или имидж музыкальной группы, артиста (например, прочитав интересное интервью с каким-то артистом в журнале, человек может захотеть послушать его музыку). Другая сторона знакомства с субкультурой — непосредственное попадание в ситуацию общения с ее представителями, а потом уже постепенное знакомство с музыкой. Интересно, что такое общение может происходить долгое время у нормально социализированного человека, и под событием понимается именно момент, когда такое общение происходит впервые после слома повседневности. Так, одна представительница субкультуры пинк-рок рассказывает: «Ленка, это моя лучшая подруга, уже, наверное, года два там тусовалась. Да, я бывала там, она меня вечно с собой таскала, знакомила с кем-то… Но мне все равно как-то было совершенно, я еще много где бывала. Ну, думала, каждый как хочет развлекается. .. Вообще не понимала. А потом, после этого… [девушка имеет говорит о внезапной смерти ее молодого человека в аварии]. Я долго дома сидела, никак не могла понять, что произошло… Месяц, наверное… Ни с кем не могла общаться… Потом Ленка вытащила меня с собой на концерт снайперов6, чтобы я развеялась. И я вдруг как-то по-другому на все это посмотрела… Поняла что-то… не знаю… И песни мне вдруг такими настоящими показались… Я тогда весь концерт чуть не рыдала… После

5 Мик, известный тусовщик в панк-рок среде (здесь и далее прозвища респондентов заменяют по их просьбе настоящие имена).

6 «Ночные снайперы» — одна из культовых групп пинк-рока.

этого пришла сразу все альбомы скачала! Ну и пошло. Мне, кстати, только это тогда и помогло в себя прийдти»7.

Обозначенное девушкой «ну и пошло» и есть следующий после так называемой завязки (т. е. слома «обыденного фрейма», попадания первых «субкультурных семян») период (т.е. слома «обыденного фрейма) период. Это период, когда приверженцы субкультуры воспринимаются индивидом как референтная группа. В это время он слушает музыку преимущественно данного направления и постепенно начинает воспринимать музыкальные пристрастия в качестве важной особенности характеристики любого человека. Для индивида в этот период типично рассуждать с позиции «Он(а) слушает это, значит…». Особенное воздействие в этот период оказывает посещение субкультурных чатов и форумов, где завязывается виртуальное общение с людьми, которые «тоже слушают это, а значит, меня понимают». В зависимости от типа музыкальной субкультуры виртуальное общение значимо в разной степени, но присутствует всегда: регистрация на форуме, в чате или вступление в соответствующее субкультурное Интернет-сообщество сродни «официальному» закреплению новых музыкальных пристрастий человека. Безусловно, в это время наиболее активно посещаются все возможные и доступные концерты в рамках данного музыкального направления, каждый из которых воспринимается как праздник и возможность попасть в «свою» субкультурную среду. На этих концертах постепенно начинают усваиваться нормы внешнего вида и атрибутика субкультуры. Как правило, применять их к себе человек начинает постепенно, сначала только отправляясь на концерты. Так, «начинающие» растаманы пробуют примерять на себя красно-желто-зеленую одежду (флаг Эфиопии, один из «опознавательных знаков» любителей регги), аксессуары с каннабисом8 (от которых «зрелые» растаманы, как правило, отказываются), а самые смелые даже заплетают дреды9. Готы стараются надевать только черные вещи, приходят в восторг от аксессуаров с «тёмной» тематикой, но не всегда осмеливаются их покупать и одевать — пока только смотрят, и стараются ходить с угрюмым и грустным выражением лица. Панк-рокеры скупают любые значки-майки-аксессуары с надписями «punk not dead» или просто «punk», стараются одеваться как можно ярче и заметнее, экспериментируют с волосами и пытаются вести себя как можно более шумно и непринужденно. У металлистов этот период проходит несколько спокойнее, они присматриваются к металлическим аксессуарам и покупают рюкзаки и майки с названиями любимых групп.

7 Юля, 19 лет.

8 Каннабис — в данном контексте обозначает лист конопли

9 Дреды — классическая африканская прическа, волосы при этом сваливают в «жгуты»

Эмо, как и панки, стараются выглядеть как можно необычнее, скупают все возможные значки и черно-розовые кеды, учатся подводить черным глаза и постепенно подумывают, — не покрасить ли им волосы в черный цвет?.. Любительницы пинк-рока в это время надевают толстые кольца догматически точно на нужные пальцы и вставляют сережки в правое ухо, исключают из гардероба юбки и платья и подумывают о короткой стрижке. Сложнее всего этот период проходит у растаманов и пинк-рокерш, потому что у них причастность к субкультуре, помимо всего прочего, напрямую связана с социально неприемлемым поведением. В субкультуре регги — это употребление легких наркотиков, что уголовно наказуемо, а в пинк-роке — смена ориентации на гомосексуальную (или би-сексуальную). Поэтому для многих из начинающих приверженцев этих субкультур данный период связан с внутренними переживаниями и метаниями, которые, однако, мало влияют на общий порядок погружения в субкультуру — они проходят те же стадии, просто им труднее.

Самое интересное на данном этапе формирования субкультурного фрейма — это восприятие незнакомых членов данной субкультуры как однозначно «своих», сильная идеализация членов субкультуры и самой субкультуры. Рассказывает представитель панковской субкультуры: «Я когда только начал тусоваться там, — чисто на концерты и так далее,- один сначала… Мне тогда казалось, что все панки такие охре-нительные, что я прямо идеальных людей нашел, что ли… Как будто, если панк — то сразу все, не обманет, не украдет. Да и не только это. Казалось, что все крутые такие, умные, офигенные. Это потом уже стало понятно, что и панки разные бывают, и все такое, и вообще половина левых… А сначала не так.».10

Постепенно человек втягивается в субкультуру, и из референтной идеальной группы она становится вполне реальной группой идентификации. Происходит процесс закрепления, или «кристаллизации» нового фрейма, когда угол восприятия действительности человека абсолютно совпадает с субкультурным. Однако для того, чтобы это произошло, недостаточно воспринимать субкультурную группу как референтную. Необходимы определенные условия, которые не выводили бы человека «из сетей» субкультуры. В первую очередь это, конечно, постоянное прослушивание музыки данного направления — иначе не осуществится сильное погружение в нее, которое может изменить сознание.

Очень важно наличие постоянного информационного потока субкультурных обсуждений. Обычно это обеспечивает Интернет или субкультурные знакомые, если они уже есть. Содержанием этого ин-

10 Джен (Костя), 18 лет

формационного потока является все, что касается субкультуры: это и информация и отчеты о концертах, и закулисная жизнь артистов, фотографии, обсуждение музыки, отдельных альбомов и песен. Такой поток создает ощущение включенности в общий важный процесс, ядром которого является музыка, которая всем нравится и, значит, все — единомышленники; дает ощущение группового «мы», и, главное, с его помощью происходит формирование словаря, укрепление субкультурного эмоционального фона и интериоризация норм и ценностей группы, плавно протекающая в процессе общения. Так, юные растаманы обсуждают свои первые наркотические и «антисоциальные» опыты (заночевать в сквоте11, случайно оказаться в городе Тверь, перепутать дни недели), тщету «Вавилона»12 (что-то вроде: «Да… а ведь люди это смотрят / покупают / читают..») и фоном слушают регги. У растаманов не принято вдаваться в обсуждение текстов песен — во-первых, тексты не отличаются разнообразием, во-вторых, в растаманский расслабленный дискурс не входят такого рода оживленные дискуссии. Подразумевается, что все всё понимают — можно только обсудить «слышал / не слышал», «очень / не очень». Эмо и готы, наоборот, постоянно (особенно в Интернете, на форумах и блогах) подолгу обсуждают каждую песню и, что важно, свои эмоции и впечатления от нее, с удовольствием «обнажают» свои переживания, создавая среду, в которой они «субкультурно формируются». Пинк-рокерши тоже активно обсуждают песни, но их больше интересует то, что «осталось за кадром» — кому посвящена песня? Какие отношения у певиц? В таких кругах ходят сотни историй о том, как кто-то где-то с кем-то видел артисток, и, разрастаясь и переплетаясь с откровенными текстами песен, они заставляют девушек испытывать желание на себе проверить всю силу переживаний, передаваемых в текстах. Рэперы и панки, как и растаманы, не вдаются в подробные обсуждения текстов песен, однако любят нарезать для себя цитаты из них и писать их на любой ровной поверхности, обсуждать артистов (их общественную, а не личную жизнь), а с самыми близкими иногда и делиться своими эмоциями от музыки — но не в такой развернутой форме, как эмо или готы.

Очень важно постоянное посещение концертов представителей данного музыкального направления, притом без особого разбора: «Да я сначала вообще везде ходила, где «эмо» было написано. Один раз, помню, заболела, а в «Точке» [известный московский клуб] целый фестиваль

11 Сквот (жарг. ) — общежитие в покинутом или нежилом месте, куда самовольно заселяются группы людей, общаются, приходят и уходят. В сквот может придти и остаться любой человек, если он принимает принятые в нем правила.

12 Под «Вавилоном» растаманы понимают современную цивилизацию, бессмысленную суету и общество потребления.

был, много групп каких-то… Я тогда особо и не знала никого, мы с подружкой ходили… Так вот, для меня это такая трагедия была, что я не пошла! Я плакала целый вечер… Сейчас не так, конечно! Я сейчас подумаю еще несколько раз, прежде чем деньги потратить на билет. Не на все хожу, конечно… Есть то, на что не могу не пойти, но много и мусора, а не эмо…»13.

Постепенно человек начинает попадать в тусовки представителей субкультуры. Как правило, это определенные места в городе (например, Чистые пруды у готов или Пушкинская площадь у любительниц пинк-рока), клубы, кафе и т. д. Естественно, попасть туда очень важно для человека, входящего в субкультуру, просто так не придешь, обычно в такие места приводят. Поэтому попадание в свою тусовку- очень значимый момент, и многие запоминают его навсегда: «Я помню, как меня первый раз чувак какой-то, мы с ним на концерте познакомились, привел на тусовку. Я так радовался тогда, шел и не верил, что попаду… Тогда на квартире14 многие собирались… Я до сих пор помню, как я вошел… А там от дыма не видно ничего, столько народу… Я тогда себя таким маленьким почувствовал, и так захотелось влиться туда, своим стать… Все дули15, а я не знал даже, как подойти… Это потом уже как к себе домой туда приходил, а тогда.».

Еще одним немаловажным фактором является возможность изменять свою внешность в соответствии с требованиями субкультуры. В разных субкультурах разная степень необходимой экстремальности, но что-то изменять нужно везде. И если такой возможности нет, например, из-за работы или семьи, и это оказывается важнее, то появляется серьезное препятствие на пути подростка в субкультуру. «Мы рэп слушать вместе с другом начинали, в школе еще. После уроков бежали в гаражи, там уже всегда кто-то был — слушали музыку, играли в сокс, разрисовывали заборы… Сами пытались читать чего-то там… Некоторые потом пробились — самые упорные… Так вот, а у Женька семья какая-то была… Они все гордились своим прадедушкой — не помню, кто уж он там был… Короче, ему не разрешали в трубах16 ходить. Причем серьезно так, вплоть до того, что из дома не выпускали… Мои смирились, даже покупали мне — лишь бы я уж совсем бомжом не ходил. А его — нет. Мы после уроков заходили ко мне, он переодевал мои

13 Вуди (Оля), 17 лет.

14 В целях конспирации респондент попросил не обозначать местонахождения квартиры, в которой долгое время собирались и подолгу жили растаманы. Она, конечно, была не единственной, но одной из самых известных.

15 Дуть (жаргон) — курить легкие наркотики: траву или гашиш.

16 Трубы — очень широкие штаны, одежда рэперов.

старые трубы и шли… Это сейчас уже мне кажется — какая разница, не в этом дело, а тогда без труб — как без… не знаю… как будто ты не рэпер. Женек всегда на измене был — мол, родители увидят… И один раз, правда, шли с пацанами бомбить17 остановку, и прямо на его мамашу наткнулись… Она молча отвернулась и ушла, с Женьком такое было… А пацаны стали стебать его, чего мол мамочку испугался. Он еще час протусовался и ушел. И больше не ходил туда, стал горными лыжами заниматься. Так мы и разошлись.»16.

И последнее, но очень важное, — это наличие свободного времени. Того времени, которое будет потрачено на концерты, тусовки, общение и получение субкультурной информации, прослушивание музыки и т.д. Поэтому подростки, которые вынуждены работать до изнеможения или учебный график которых плотно заполнен, редко становятся членами каких-либо музыкальных субкультур.

ПОДРОСТОК В СУБКУЛЬТУРЕ

Формирование активного субкультурного фрейма — это фаза максимальной включенности в субкультуру, которая наступает после вышеописанного процесса попадания в нее. Максимальная продолжительность этого периода — 2-3 года. Он включает в себя две «переменные» — внутреннюю и внешнюю. Внутренняя переменная — это результат описанного выше процесса: осознание индивидом себя как члена субкультуры, что предполагает стремление к стиранию собственной неповторимости и попытку максимально воспроизвести собой образ члена определенной субкультуры. Это проявляется во внешности (по которой человека могут узнать другие члены субкультуры), в суждениях, взглядах, поведении. В это время молодой человек ощущает себя в субкультурной среде как рыба в воде, он вполне осознает свою субкультурную принадлежность, его основной круг общения — субкультурный, он целиком включен во все процессы, в ней протекающие. Он перестает воспринимать остальных членов субкультуры как идеальных людей, он уже включен в это общество и постепенно выстраивает в нем свою структуру взглядов и иерархию: «Ну да, я гот… и чего? Мне кажется, не каждому дано такое.Это же надо прочувствовать… Но готы тоже разные бывают. Эти все малолетки раскрашенные тоже готами себя называют. Настоящий гот -он целиком гот. Не знаю. Есть, конечно, и те, которые жестят — на кладбища ходят… Я не из таких, пока как-то не хочется, не по себе мне

17 Бомбить — разрисовывать граффити (баллончиками с краской).

18 Костя, 20 лет.

от кладбищ… Да и кому нужно это — непонятно… Но с ними дружим, конечно, все же готы… На фестивалях всяких тоже — лица одни и те же все равно.»19. Субкультура становится основной реальностью человека, и он перестает относиться к ней с фанатизмом, характерным для переходного периода.

Внешняя переменная субкультурной идентификации — это признание человека субкультурной общностью. В это входит все — от узнавания на улице до большого количества знакомых, когда: «Заходишь на тусовку -все свои, всех по-любому знаешь. Не имена, конечно, но лица почти все точно. Как домой… И радостно сразу, что здесь тебя реально понимают и реально помогут всегда, и любой, просто потому что он — один из наших…. И я сам любому нашему помогу.»20.

Ключевой момент в признании человека другими членами субкультуры — появление так называемых «субкультурных друзей». Это люди, для которых данный индивид является своим, прежде всего, членом субкультуры. С ними он познакомился на концерте или любом другом субкультурном мероприятии, и знакомство, соответственно, было обусловлено принадлежностью к субкультуре. С ними человек общаются по поводу субкультурных мероприятий, закулисной жизни артистов, музыки, обсуждает песни и их смысл. На их встречах в качестве музыкального сопровождения всегда присутствует субкультурная музыка. Важность появления таких друзей заключается не только в том, что символизирует своеобразное признание, но и в том, что субкультура из досуга проникает в частную жизнь человека и становится ею: «Я помню, мне так странно было, когда мы сХис и с Саней в Питер первый раз поехали втроем. Я туда не первый раз ехала, но тут. Сложно объяснить, но было какое-то ощущение. странно, что ли. Одно дело — в клубах вечером, в Интернете. А тут. ну как-то: зубные щетки там, еда. Не знаю. Просыпаться сутра.ногиу кого-то промокли. Такие проблемы уже. обычные. И они — странно, раньше они из другого мира мне казались, а тут. как будто в моем [мире] стали. Но это только первый раз так было, сейчас уже странно не с нашими ездить, я тут с группой из универа поехала — жесть. разговорчики. еле вынесла»21.

Важен и еще один момент: имя человека уходит на второй план, оно остается «для общества» — на смену ему приходит «ник» (прозвище), под которым его знают в своей среде остальные члены субкультуры. етоп» и т.д.22

В этот период молодежь особенно остро чувствует и защищает то, о чем их музыка и на чем, собственно, держится субкультура. Человек может уйти из дома и поругаться с лучшими друзьями из-за этой идеи: «Я всех своих друзей-гомофобов разогнала. Это не друзья, если я не могу быть откровенна с ними и слушать свою музыку, не могу придти со своими подругами, — это их проблемы»23; «Я вообще долго дома не жил… Меня вскрывали [раздражали — жарг.] родители, которые смотрят вечерние новости, открыв рты, сестра со своими тряпками и плакатами из «Дома-2».. .»24; «Мне даже с девушкой пришлось расстаться — хотя я ее любил…. Тяжело было… Но она даже не пыталась понять меня. Орала, что скоро я буду жить на кладбищах со своими сатанистами. Я говорил ей, что никакие они не сатанисты, объяснял, что не надо бояться кладбищ, давал слушать музыку… Но она все равно от меня ушла. Ей нравилось ярко одеваться и раздражало, что с ней ходил парень в черном. .. Сейчас я понимаю, что это было правильно — нам не по пути.»25.

В это время молодые люди позиционируют себя в обществе в первую очередь именно как членов субкультуры. Исключительно важным становятся свои и чужие музыкальные пристрастия, это основное, что человек может сказать о себе, ведь субкультурная принадлежность — то, что отличает его от других. Конечно, он слушает исключительно музыку своего направления и старается приучить к ней окружающих (несубкультурных друзей, семью и т.д.). Концерты и места сбора воспринимаются как «свое пространство», здесь человек чувствует себя наиболее комфортно. Однако сами идеи, которыми живут члены музыкальных субкультур, в каждой субкультуре разные.

«СМЫСЛОВОЕ НАПОЛНЕНИЕ» СУБКУЛЬТУР

Панк-рок. В основе панк-рока лежит непринятие существующего общественного порядка, государственной политики. Он формирует девиантно-показное поведение: тусовки на центральных улицах, при-

22 На Пушкинской площади, где собираются любительницы пинк-рока, был проведен эксперимент. У всех по очереди спрашивали, знают ли они Машу Семенову. Никто не знал. Единицы спрашивали: «Какую?.. Ну а как ее зовут?.. Ну, в смысле какую?». Следующий вопрос был, знают ли они Мурку (прозвище Маши Семеновой). Мурку, конечно, знали все.

23 Оля, 17 лет.

24 Санчес, 21 год, панк.

25 Doorman, 20 лет.

ставание к прохожим с просьбой помочь деньгами, ночлег в помойках, непривычный внешний вид и т.д. У панков весьма активная общественная позиция — они хотят «переделать общество» (а не уйти от него), обличают социальную несправедливость. Они практикуют курение, активное употребление алкогольных напитков (реже — легких наркотиков). Популярная идея — «они» наверху красиво и богато живут и не имеют ни малейшего представления о жизни народа. Панки не любят «попсу» (поп-музыку и поп-культуру в принципе) как олицетворение глупости, пошлости, некачественности и нечестно нажитого богатства.

В обществе панков не устраивает «власть», «политический режим, методы работы милиции», «жажда денег и агрессивность, которая поощряется сверху», «хамство, насилие, взяточничество, цинизм, ментовский беспредел» — иначе говоря, то, о чем поется в панк-роке и то, что изначально было заложено в панковском движении, со временем не изменилось. Другой важный аспект — нехарактерное для панков, недавно появившееся стремление понимать и правильно интерпретировать происходящее в обществе («чтобы люди быстрее и адекватнее реагировали на события, происходящие вокруг них», «создается впечатление, что каждый плевать хотел на все, что в мире происходит», «людям — больше активности, заинтересованности в жизни», «чтобы все различали тупую ложь из телевизора»). Они также выступают против социального неравенства и любой дискриминации. Важно, что это не имеет прямого отношения к ним самим — их не притесняют, не бьют, не дискриминируют, поэтому позиция особенно интересна своей личной незаинтересованностью. Панки воспринимают мир в целом, а не применительно к своей группе.

Эмо. Эмо стремятся не стыдиться своих эмоций и чувств, не бояться быть настоящими. Привычен для эмо пирсинг в ушах и на губах, иногда подведенные глаза даже у мальчиков, потому что глаза — зеркало души. Большинство эмо принципиально не употребляют алкоголь и наркотики, смысл жизни для них — это прежде всего самовыражение, своеобразное откровение перед миром и выплеск эмоций, ярких, сочных и запоминающихся. Общество, в понимании эмо, жестокий, страшный мир, и единственное настоящее, что осталось — чувства и эмоции, которые они пытаются туда нести. Их общественную позицию нельзя назвать пассивной, она скорее «оградительная» — эмо отгораживаются от общества, а их позиция по поводу отсутствия настоящих эмоций в мире весьма расплывчата и ее трудно назвать социальной. Основная проблема для них — непонимание и отрицание их культуры окружающими: «мне хотелось бы жить в более лояльном обществе», «чтобы общество было более понимающим и дружественным», «чтобы старшее поколение как-

то более терпимо относилось к нам», «изменить отношение людей к тем, кого они не понимают». Эта субкультура молодая, и поэтому вполне естественно, что у нее еще нет своего «места под солнцем» среди отечественных субкультур, тем более что в последнее время мальчиков-эмо часто бьют за их чересчур женственный вид, обзывая гомосексуалистами. И в этом заключается определенный диссонанс, который существует в позиции эмо относительно общества. С одной стороны, они хотят нести миру «чистые эмоции» и непосредственность, а с другой их обзывают гомосексуалистами и позерами, и они вынуждены закрываться.

Растаманы. Основная цель растаманов — уйти от «Вавилона», что обозначает суету, ложные рекламные и киношные образы, материальные ценности и современное общество в принципе. Растаманы пропагандируют филантропию, мир и братскую любовь, спокойствие и вдумчивость. Они узнают «своих» издалека по одежде (в ней или аксессуарах обязательно присутствуют зеленый, желтый и красный — цвета флага Эфиопии) и/или дредам (африканская прическа, волосы «сваливают»). Растаманы верят в Бога (чаще они называют его Джа — ветхозаветное произношение), однако это течение не является религией, Бог у них то православный, то Будда, то еще кто-то — в данной субкультуре это не важно. Основное средство реализации и неотъемлемый атрибут данной культуры — курение травы или гашиша, воспринимаемое как инструмент личностного совершенствования.

Претензии растаманов к обществу часто носят неконкретный и даже несколько утопический характер: «изменить власть и отношение власти к своему народу», «политику убрать из жизни», «настоящую демократию устроить, свободную», «убрать всех политиков», «изменить законодательство», «все правительство обман, государства нужны только для новых войн». Под изменением законодательства и демократией, конечно, имеется ввиду легализация употребления марихуаны. Многие считают, что нужно «отменить всяческое чувство долга и злости, чтобы люди перестали друг друга бояться», «научить людей доверять друг другу и делать только добро», «способствовать высвобождению творческих и духовным сил масс», «добавить непрерывности осознания, что все мы -одно». Многие говорят о необходимости «вернуть людям веру в Бога», «больше веры», «чтобы каждый открыл для себя Бога». Какого Бога они не уточняли, однако большинство растаманов либо имеют в виду Бога православного, либо просто как некую абстрактную сущность — необходимый атрибут растаманской культуры.

Готы. Мировоззрение готов можно определить как особый романтично-депрессивный взгляд на жизнь, отражающийся в поведении (замкнутость, частые депрессии, меланхолия, повышенная ранимость),

восприятии реальности (мизантропия, утонченное чувство прекрасного, пристрастие к сверхъестественному), отношениях с обществом (неприятие стереотипов, стандартов поведения и внешнего вида обычных людей) антагонизм с обществом, но не демонстрационный, изолированность от него). От общества готы хотели бы, «чтобы можно было заниматься любимым делом, не оглядываться каждую секунду, опасаясь, что тебя не поймут. Либо самой перестать думать об этом. Мне хотелось бы сделать его чуть больше похожим на сумасшедший дом, в том плане, что для каждого возможна чуточку своя реальность, каждый имеет на нее законное право, а не идет ради нее на вполне значимые жертвы. Меньше регламентации жизненных сценариев. Чтобы иногда можно было уходить не прощаясь, иногда просить прощения внезапно, просто так», «хотелось бы, чтобы у людей было меньше предрассудков и стереотипов, всяческих фобий по отношению к другим людям: люди часто не принимают то, что, по их мнению, неправильно, то, чего они не понимают».

Такая позиция является следствием несколько вызывающей субкультуры готов — окружающие обычно отрицательно относится к черным эксцентричным нарядам, выкрашенным белой краской лицам, огромным ботикам с шипами и сумкам в виде гробов. Многие считают их сатани-стами из-за присутствия крестов в их символике. От них шарахаются на улице и не воспринимают как нормальных людей. Некоторые готы видят проблему своей изоляции и в общественном устройстве: «обязанность служить ничему. Лицемерные ценности, бессмысленные цели в жизни», «тотальный обман, недобросовестное выполнение работы», «хотелось бы попытаться заставить вращаться умы не только вокруг системы тряпок-жратвы-квартиры-машины. Но мне кажется, что это невозможно», «хорошо было бы частично демистифицировать социальную реальность, избавиться от отживших или мешающих жить конструктов, стереотипов», «установить более стабильные и понятные каждому нормы морали и этики», «хотелось бы абсолютно перестроить общество, его принцип и нормы», «хотелось бы, чтобы всё строилось не на деньгах и вранье, а на доверии и добре». Однако (и это главное), обозначив эти проблемы, они часто тут же добавляют, что: «…мне, честно говоря, все равно», «у меня есть те, ради кого я живу, остальное мне по боку», «стоит создать общество себе подобных и замкнуться в нем» и даже «хотелось бы вообще обойтись без общества, пусть ради этого придется умереть всем его членам». У некоторых совсем экстремистские варианты: «убрать из мира целый ряд предметов и людей, которые делают этот мир значительно хуже» и «оградить общество от наркоманов, инвалидов, пенсионеров и прочихубогих». Общество готы воспринимают как некий ограничивающий их конструкт, и не более того. Они не вос-

принимают себя активными, способными улучшить общество, потому что они просто не включают себя в общество — есть общество, как нечто чужое, и есть они.

Пинк-рок. Пинк-рокерши пробуют на себя воспеваемую их песнями лесбийскую субкультуру26, и их основными «общественными претензиями» становится гомофобия и нелегализованность гомосексуальных отношений: «нетерпимость людей к тому, чего они не понимают», «поменьше фобий и ярлыков», «легализовать гомосексуальные браки», «чтобы государство не было гомофобным». Так говорят почти все девушки. Интересно, что исходя из устных интервью с теми, кто отметил «гомофобию» как проблему, сами они не сталкивались с ней и, чаще всего, своим поведением наоборот стараются провоцировать людей на гомофобию, с целью доказать собственную уникальность. Другие социально-политические, как и морально-этические требования и недовольства у них отсутствуют. Музыка для них — основа субкультуры и образ жизни.

Рэп — это музыкальное направление с наиболее развитой субкультурой — хип-хоп культурой, которая пропагандирует «жизнь улиц». Субкультура имеет достаточно четкую социальную позицию — рэперы против власти, и все негативные социальные явления в обществе рассматриваются как результат отвратительной деятельности государственного аппарата, которую емко обозначают глаголом «продались» («Вы знаете их, сидят в парламенте, народ спивается, их лица все кривляются.»; «Для вас война — лаве [деньги], а не чужое горе, муки тысяч в трех минутах репортажа — это лажа, противно видеть, как у вас этот процесс отлажен, даже на заборе правды больше, чем в ящике навалено.»). Однако рэперы не хотят переделывать общество, они создают в рамках него свое — с собственным творчеством (граффити), танцами (брэйк-данс) и идеей свободы, отсутствие которой так тяготит их в обществе: «очень мало свободы, личность пытаются засунуть в рамки», «хотелось бы больше свободы», «больше возможностей для самовыражения», «общество по своей сути несвободное, хочется поменьше рамок», «живи и дай жить другим, чтобы все это поняли и не парили мозг», «чтобы не учили жить, свободы побольше». Свобода, по мнению рэперов, — это не демократия или что-то похожее. Свобода — это внутреннее состояние души, которое позволяет переносить любые жизненные невзгоды: «Моя свобода в моей крови, моя свобода в моей боли, моя свобода в моей любви, моя свобода в моей воле».

26 Не стоит смешивать данную субкультуру с гей и лесби движением в России, ибо, несмотря на то что у них очень много общего, последние не признают таких первых, называя их «поклонницами». Тем не менее, трудно провести между ними четкую границу, т.к. в итоге все они общаются, бывают в одних и тех же местах, и очень часто «поклонницы» остаются в этой «тусовке», даже перестав слушать и любить пинк-рок.

ПОЧЕМУ ПРИВЕРЖЕНЦЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ СУБКУЛЬТУР НЕДОВОЛЬНЫ ОБЩЕСТВОМ?

Каждое музыкальное субкультурное направление, будучи «неформатным», недовольно обществом и его порядками. При анализе претензий музыкальной субкультурной молодежи к обществу выделилось две мишени: власть (как институт) и люди (межличностные отношения и характеристики отношений в обществе в целом). В одном случае во всех проблемах виновата власть (государство, правительство, политики), а в другом — сами люди (они злые, безграмотные, нетолерантные и т.д.). Что касается восприятия обществом музыкальных субкультур, то, поскольку абсолютное большинство граждан не вдаются в подробности классификации современной музыки и не осведомлены об идеологии музыкальных направлений, их отношение к субкультуре выражается, главным образом, в реакциях на внешний вид молодых людей.

Мы попытались предпринять социологический анализ этого отношения измерить такое отношение и привести к числовому выражению27. Общественное мнение по отношению к основным субкультурным музыкальным направлениям измерялось посредством фиксирования реакции (или ее отсутствия) и измерением интенсивности этой реакции у обычных (сторонних для субкультуры) людей на субкультурную молодежь каждого направления. На основе полученных данных был сконструирован «индекс неприятия» образа субкультуры обществом, который рассчитывался по специальной формуле. Область значения индекса в границах от 0 до 1, где 0 обозначает полное приятие субкультуры обществом (отсутствие какой бы то ни было особой реакции на нее), а 1 — наоборот, полное неприятие и реакцию на ее членов как на нечто крайне необычное.

Субкультуры распределились согласно этому индексу следующим образом (см. рис. 1.).

Из представленной на рисунке диаграммы видно, что больше всего общество не принимает готов и любительниц женского рока, а больше всего «слилась» с обществом субкультура рокопопса, что вполне ожидаемо (постепенно сливаясь с массовой культурой, она фактически теряет все признаки субкультуры).

Однако самое важное — насколько принятие или неприятие данной субкультуры обществом отражается на позиции этой субкультуры по от-

27 Анализ проводился на базе количественного исследования , проведенного автором в 20052008 гг. среди субкультурной молодежи (анкетирование и структурированные интервью, выборка: 500 человек) и уличного исследования методом наблюдения реакций в Москве (наблюдалось 200 ситуаций) в 2008 г.

0,900 0,800 0,700 0,600 0,500 0,400 0,300 0,200 0,100

готы пинкрок эмо регги панк-рок рэп хард-рок рокопопс

Рис. 1. Степень принятие молодежных музыкальных субкультур обществом

ношению к нему, на том, почему общество их не устраивает. Выяснилось, что претензии субкультуры к обществу оказались зависящими не от стиля музыки или истории направления, а от того, насколько само общество принимает музыкальную субкультуру. На рис. 2. приведена схема, иллюстрирующая эту зависимость. Все музыкальные субкультуры помещены в двумерное пространство. Первая ось власть — люди — это восприятие общества со стороны представителей субкультуры (то есть все беды или от власти, или от людей), и вторая ось принятие-непринятие -это общественное мнение по отношению к данной субкультуре.

Проблема во власти

панк-рок О О рэп О регги

О хард-рок Орокопопс ® эмо Опинк-рок • готы

Проблема 8 людях

Рис. 2. Принятие обществом образа субкультуры и претензии представителей субкультуры к обществу

Можно увидеть, что эта зависимость имеет форму параболы. Когда субкультура полностью принимается обществом, так же как в случае, когда она им отвергается, проблему видят в людях — они нетерпимые, равнодушные, бескультурные, неграмотные — все, что угодно. Тогда же, когда отношение к субкультуре среднее (т.е. ее воспринимают как субкультуру, как нечто выделяющееся, но скорее привычное и в допустимых рамках), проблему видят во власти — она продалась, она не выполняет своих функций и так далее.

Рассматриваемая парабола, по сути, представляет собой процесс развития субкультуры: молодое направление со своими аполитичными идеями сталкивается с трудностями и необходимостью завоевывать себе «место под солнцем», и в этой борьбе постепенно начинает вставать в оппозицию обществу. К моменту «утверждения» и достаточно сильного распространения субкультура находится на самом пике изобличения социальных несправедливостей. Однако со временем, если общество начинает одобрять субкультуру, главным становится телевизионное признание артистов и их участие во всех важных событиях страны (выборы, спортивные мероприятия, фестивали и т.д.). Музыкальное направление постепенно смягчается и скоро вовсе перестает пропагандировать антиобщественные идеи. То есть завершается становление нового легитимного социального субъекта.

Так, на рис. 2 видно, что к эмо относятся скептически — ровесники бьют, отрезают челки, а взрослые пока не привыкли к ним и тоже косо смотрят — странно все же, когда мальчики глаза красят. Любительниц пинк-рока тоже никто не любит — мало кому понравится соседство целующихся полупьяных девочек вечером в метро. От готов вообще шарахаются как от сатанистов — еще бы: все в черном, кресты, гробы, немыслимая обувь. И представители этих трех субкультур называют основной общественной проблемой отношение окружающих — непонимание, агрессивность, ограниченность и так далее. Вероятно, «ближайшее общество» заслонило от них общество в более широком смысле, и они сосредоточены на своих взаимоотношениях с окружающими их людьми.

Растаманов не любят за наркотики, однако за руку их никто не ловит (они же не курят траву в общественных местах), и, поскольку внешне они не вызывают отторжения, это лишь добавляет их образу некую пикантность. В результате относятся к ним неплохо, принимают как факт. К панкам тоже привыкли — все знают, что они безобидны, а их часто яркие прически и пирсинг относят к «молодежному несколько эксцентричному стилю», во многих магазинах молодежной одежды панков с удовольствием берут работать продавцами — чтобы привлекали

молодых покупателей. Их принимают, даже если и не понимают. Рэперы внешне ничем не отличаются от обычной молодежи, разве что широкими штанами, но в сегодняшнем разнообразии стилей одежды и субкультур они едва ли выделяются. Однако нельзя сказать, что их определенно одобряют — на них просто не обращают особого внимания. Интересно, что все эти субкультуры имеют четкую общественно-политическую позицию (особенно панки и рэперы) и обвиняют власть и государство во всех социальных проблемах, обличают их. Об окружающих людях они говорят мало и не связывают эти проблемы с их качествами.

Хард-рок — субкультура привычная. Металлистов не боится никто, а некоторые отечественные группы этого направления (Ария, Эпидемия) даже представлены на телевидении. Они заняли свою нишу, и общество относится к ним вполне благосклонно. Рокопопс — остается роком только по звучанию, если иметь в виду социальные смыслы, Рокопопса полно на телевидении, слушать его в обществе считается хорошим вкусом (все же это не «слащавая попса», которая соседствует на экране). Он полностью социально одобряем, музыканты выступают даже на политических мероприятиях. И в отношении этих двух направлений, как видно на рис. 2, акценты смещаются «в обратную сторону» — проблемы они видят в людях, а не во власти. Сами рок-музыканты, в основном, комфортно чувствуют себя в современных политических условиях, и это отражается на их текстах — они враждуют с серостью и злостью (надо же року с чем-нибудь враждовать), а, следовательно, и с теми, кто эти тексты слушает.

Напрашивается вывод: изначально музыкальные направления не против государства и общества, но их изолированность, необходимость выживать самостоятельно приводит или не приводит к конфронтации с обществом.

ТАК ЧТО ЖЕ ТАКОЕ СУБКУЛЬТУРА — НОРМА ИЛИ ДЕВИАЦИЯ?

Причастность к субкультуре сильно изменяет подростка — как внешне, так и внутренне. Во-первых, меняется внешность: чем более новое и «андеграундное» музыкальное направление, тем более экстремальным становится внешний вид подростка. Это не может не влиять на социальную успешность и восприятие юного человека обществом: как правило, одетые во все черное, с белыми лицами и сумками-гробами готы, или зеленоволосые, в рваных джинсах и с кучей значков панки, вызывают негативную реакцию у взрослых, и из-за этого приобретают трудности в учебе, с подработкой и даже неприятности в семье. Это, с

одной стороны, не может не влиять на социализацию, а, с другой, «подзадоривает» бунтарский дух подростка и склонность противопоставлять себя большинству.

Во-вторых, меняются взгляды. В каждой музыкальной субкультуре есть своя «общественная позиция». Все они в целом против существующего устройства, но каждая по-своему: одних не устраивает политический строй, других — гомофобия; одни обвиняют во всех бедах власть, другие — все население; одни выражают свою позицию активно, другие не делают на ней акцента. Но так или иначе подросток, входя в музыкальную субкультуру, целиком ее принимает и смотрит на привычные вещи другим взглядом: ругается с родителями, потому что «они это смотрят», ссорятся с друзьями, потому что «они ЭТОГО не понимают» и т. д.

В-третьих, ухудшается здоровье и появляются вредные привычки: мероприятия любой музыкальной субкультуры не обходятся без алкоголя и сигарет — ведь об этом так много поется в любимых песнях. Иногда в субкультурах молодежь приобщается и к легким наркотикам, особенно это относится к растаманам — у них курение марихуаны непременная тема каждой второй песни, центр идеологии и неотъемлемая практика.

В-четвертых, причастность к музыкальной субкультуре часто провоцирует беспорядочные половые контакты (опять же, панки и рэперы часто поют об этом — так почему бы не попробовать, если и я панк?), а любительницы женского рока, наполненные песенными откровениями артисток, очень часто примеряют на себя и гомосексуальную ориентацию.

Как уже было сказано, период активной субкультурной идентификации длится не больше 2-3-х лет. После этого абсолютное большинство, получив необходимую идентичность, постепенно начинает отходить от субкультуры. Сначала начинает слушать не только субкультурную музыку, а потом и вовсе перестает ее слушать. Начинает «вписываться в общество», постепенно перестает посещать все подряд концерты и мероприятия, потому что там «ничего нового»; расходится почти со всеми субкультурными друзьями, так как их связывала лишь субкультура, и отходят от субкультурного фрейма. «Да мне курсе на пятом уже не до этого стало. Там уже диплом, работа. А я трубах хожу, как подросток. Переросла я это, что ли. Другие интересы появились — захотелось деньги зарабатывать, хорошо выглядеть. Сначала рэп мне помогал, а потом я и без него отлично научилась жить. Сейчас иногда смотрю на школьниц в трубах — идут такие, думают, что в мире больше ничего не существует. И я такая была. Смешно, но с удовольствием вспоминаю.»28. «Мы с Машкой как-то вместе перестали с готами. Познакомились на

28 Светлана, 23 года.

йатк-вечеринке, сначала только этим и жили вдвоем. .. Так радовались, что понимаем в этом друг друга — до этого у нас не складывалось как-то с пассиями… А тут прямо — единение. Но постепенно мы так залипли, что стали понимать, что нам и не грустно совсем… Что приходится как-то нарочно подстраивать себя под настроение песен… И одежда эта — сначала нравилось, что люди от тебя чуть не в обморок падают, а тут работа нужна — жить отдельно сильнее хотелось, чем людей шокировать… Так постепенно и отвалились… К нам уже мало кто из готов приходил — мы не вписывались в мировоззрение, что ли… так это называется (смеется)? А когда Машка забеременела, то мы вообще перестали все это слушать. Пережили как-то уже. А ребенку-то куда такой депресняк… Но я благодарен тому периоду — мы бы никогда не познакомились иначе.»29. Сложнее у растаманов и пинк-рокерш — у них отход от субкультуры связан с серьезным изменением жизненных практик. Растаманы сильно сокращают употребление легких наркотиков, отходят от оппозиции «вавилонской суете» и начинают втягиваться в нее — ищут работу, ходят в рестораны, постепенно отказываются от дредов и каннабисовой символики — это уже «прожито» и оказывается «детским садом». Пинк-рокерши также постепенно расширяют сферу музыкальных интересов и находят меньше нового в тусовках, перестают фанатично носить кольца и серьги в «авторизованных» местах. Для большинства переломным моментом все же является появление мальчика, с которым они начинают встречаться: «Я уже давно начала уставать от этого. Все чаще появлялись мысли, что это не так и круто. Девчонки на Пушке30 обсуждают все ту же Арбенину с Сургановой31… Сколько можно. Смотрела на друзей — приходили мысли, что и с мальчиками может быть неплохо. Но все равно тянуло к своим.На концерты ходила больше по привычке — типа ну надо сходить. Больше стало «обычных» друзей появляться, я все-таки изменилась за это время [проведенное в субкультуре пинк-рока], пообщительнее стала. И они так мной интересовались, такие разные были — мне уже и неинтересно казалось с одними девушками тусоваться. А потом появился Сеня. сразу все изменилось (смеется)»32.

Конечно, части субкультурной молодежи так и не удается «нормально» социализироваться. В каждой из субкультур есть свои опасности — некоторые растаманы начинают употреблять тяжелые наркотики, пинк-рокерши становятся активистками гей-движения, готы увлекаются

29 Олег, 24 года.

30 Пушкинская площадь — место сбора лесбиянок и любительниц пинк-рока.

31 Диана Арбенина и Светлана Сурганова — «идолы» пинк-рока.

32 Алина, 20 лет.

сатанизмом и мистицизмом, панки становятся преступниками. Но, во-первых, эта часть несоизмеримо меньше той, для которой музыкальная субкультура всего лишь этап, а во-вторых, это в большей степени свойство психики, нежели субкультуры — ведь человек, склонный к девиации, всегда найдет способ ее проявить, и в нашем случае субкультура всего лишь один из каналов этого проявления.

Существуют и исключения: некоторые люди не отходят от субкультуры «ни в ту, ни в другую сторону» и пребывают в ней почти до старости, однако таких единицы, и они не воспринимаются адекватно ни в рамках субкультуры, ни в обществе. Если экстремально выглядящий и думающий подросток в основном принимается в обществе как относительная норма, то взрослый такого типа — как явная девиация33.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Отвечая на вопрос о том, является ли музыкальная субкультура нормальным явлением развивающегося общества или его патологией, важно учитывать следующее: само появление такой субкультуры обусловлено современными социальными изменениями: развитием музыкальных и Интернет-технологий, которые дают возможность интересным идеям, выраженным в доступной музыкальной форме, находить своих сторонников. В самих этих идеях изначально, как мы выяснили, ничего антиобщественного и агрессивного нет — это, скорее, упрощенные полуфилософские спекулятивные посылы, однако само общество, склонное к «консервированию» себя, часто не готово к плодам своего развития и, отрицая внешний вид молодых «субкультурных» людей, с одной стороны и не давая молодым музыкантам, которые не вписываются в «формат», площадки для самореализации, с другой, ожесточает сторонников музыкальных субкультур, стимулирует негласное противостояние между ними и обществом. еддее», 2006 г.) присутствовал дедушка лет 70, борода у него была заплетена в дред, одет он был в красно-желто-зеленое, сидел на земле, улыбался и ничем не отличался от окружающей его молодежи. Со всеми желающими дедушка общался с радостью, на вопрос, что он здесь делает и как себя ощущает, ответил так: «Мне нравится, среди молодежи…Да, везде езжу… Сам из Питера, сейчас вот в Москву попал… автостопом, конечно! И травку курю, как же! Хорошо тут, музыка.Детей нет, конечно, это не для меня! Ха-ха-ха, какая пенсия, это у тех, кто работает там чего-то все. А я — расслаблено. Джа ведь все посылает, что нужно — кто-то приютит, кто-то накормит..». У него фаза активного субкультурного фрейма растянулась на всю жизнь. Вот фразы, которыми окружающие растаманы его характеризовали: «Ну дед дает!», «Ничего себе, ему лет-то сколько?!», «Видел дедулю сумасшедшего?» и т.д.

чиной простеста, которой в той или иной степени присутствует почти в каждой из субкультур.

Важно и то, во что музыкальные субкультуры трансформируются -мы имеем в виду их «социализирующую» функцию. Плохо или хорошо, но музыкальные субкультуры делают свое дело — помогают молодежи вписаться в общество, что сделать в одиночку в современных условиях подростку часто просто невозможно.

Напрашивается следующий вывод: музыкальные субкультуры — это не только логичное, но и социально функциональное явление. Поэтому бороться с этим явлением бессмысленно и не нужно — это только порождает его новые формы и заставляет мутировать в другие, более агрессивные и сомнительные образования. Логичнее дать возможность таким субкультурам сосуществовать в российской культуре — тогда они будут развиваться в мирном русле и, не исключено, обогатят нашу национальную культуру.

Примеры субкультур — Молодежные субкультуры

Музыкальные субкультуры. Одной из самых ярких и известных субкультурных общностей являются молодежные движения, связанные с определенными жанрами музыки. Имидж музыкальных субкультур формируется во многом в подражании сценическому имиджу популярных в данной субкультуре исполнителей.

Одной из первых музыкально-молодежных субкультур современности были хиппи, молодежное движение пацифистов и поклонников рок-музыки. Многое из их имиджа (в частности, мода на длинные волосы) и мировоззрения перекочевало в другие субкультуры. Связана с хиппи субкультура битников. На Ямайке возникло религиозно-музыкальное движение растафари (растаманы), которое, помимо музыки рэгги и специфического имиджа, обладало определенной идеологией. В частности, среди убеждений растаманов — пацифизм и легализация марихуаны.

В 1970-80-е вслед за новыми жанрами в рок-музыке сформировались металлисты и панки. Первые культивировали личностную свободу и независимость. Последние же обладали ярко выраженной политической позицией: девизом панк-рока была и остается идеализированная анархия. С появлением готик-рока, в 1980-е появилась готическая субкультура. Характерные ее черты — мрачность, культ меланхолии, эстетика фильмов ужасов и готических романов.

В Нью-Йорке в конце 70-х, благодаря эмигрантам с Ямайки, появилась хип-хоп культура. Для неё характерны своя музыка (также называемая «хип-хоп»), свой жаргон, своя хип-хоп мода, танцевальные стили (брейк-данс и др.), графическое искусство (граффити) и свой кинематограф. К началу 1990-х гг. хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира.

В 90-е годы сильными молодежными субкультурами стали эмо-киды и кибер-панки. Субкультура «эмо» одна из самых молодых (большинство ее представителей несовершеннолетние), она пропагандирует яркие чувства и демонстративность поведения. Киберы, как ответвление индастриал-рока, увлечены идеями скорого техногенного апокалипсиса и засилием технократии.

Хотелось бы подробнее остановиться на субкультуре «хиппи» как на одной из тех, которая значительно повлияла на наш мир. В 40-х — 50-х годах XX века в США среди представителей «бит-поколения» существовал термин хипстеры, обозначавший джазовых музыкантов, а затем и богемную контркультуру, которая формировалась вокруг них. Культура хиппи 60-х развилась из бит-культуры 50-х параллельно развитию рок-н-ролла из джаза.

Началом движения хиппи можно считать 1965 год в США. Основным принципом субкультуры являлось ненасилие (ахимса). Хиппи носили длинные волосы, слушали рок-н-ролл, употребляли наркотики (главным образом марихуану, но также гашиш и ЛСД), жили в коммунах (самая известная ныне коммуна находилась в Дании — Свободный город Христиания), путешествовали автостопом, увлекались медитацией и восточной мистикой и религиями, главным образом дзэн-буддизмом, индуизмом и даосизмом, многие из них были вегетарианцами. Поскольку хиппи часто вплетали цветы в волосы, раздавали цветы прохожим и вставляли их в оружейные дула полицейских и солдат, а так же использовали лозунг «Flower Power» («сила», или «власть цветов»), их стали называть «детьми цветов».

Пик популярности движения пришёлся на 1967 год (так называемое «лето любви»), когда были выпущены неофициальные гимны хиппи — A «San Francisco (Be Sure To Wear Some Flowers In Your Hair)» (автор — Джон Филлипс из The Mamas and the Papas, исполнялась певцом Скоттом МакКензи), «All You Need Is Love» и «She’s Leaving Home» The Beatles. Музыкальной проекцией движения стала психоделическая музыка. В 1967 году в Нью-Йорке состоялась премьера психоделического мюзикла «Волосы», участники которого появлялись на сцене обнажёнными: c движением хиппи связана популяризация нудизма.

сайт готы

сайт готы

современные субкультуры

япония анимешники

современные субкультуры

Молодёжные субкультуры

В каждую эпоху существовали те, кто своим внешним видом и поведением бросал вызов обществу. В прошлом веке выделились целые сообщества молодых людей, которые шли перпендикулярно мнению большинства. Длинные волосы, напульсники, ирокезы и нарочито широкие джинсы – молодёжные субкультуры боролись за право самовыражения!

Хиппи

Изначально никакой субкультуры как таковой не было – были потомки американских обывателей, осознавшие, что стандартный жизненный план «школа-колледж-работа» им не по нраву. В 60-е годы XX века юные борцы с системой убегали из дома, жили в коммунах, а то и отправлялись подобно птичьим стаям в тёплые края Латинской Америки или Индии. Дух свободы от родительского надзора сформировал и внешний вид бунтарей: расклешённые брюки, яркие рубашки, длинные волосы и килограммы украшений-фенечек – достаточно, чтобы консервативно настроенные граждане добропорядочных американских городков обходили за километр. Хиппи прославились активной общественной позицией, главным образом, протестами против войны во Вьетнаме. Современные представители субкультуры являются пассивными противниками любой системы – от государственного строя до общественных настроений – и желают мира во всём мире без особых усилий.

Панки

Яркий пример того, как контркультура стала целым движением. Изначальная идея – отрицание. Так, первым русским панком можно считать Евгения Базарова из романа Тургенева «Отцы и дети», отрицавшего даже минимальные потребности человека. Превратно поняв (точнее, совершенно не поняв) принципы анархизма, стихийно возникшая на Западе молодёжная субкультура стала противопоставлять себя всем окружающим. В 70-е годы в Лондоне стали появляться коллективы, игравшие громкую эпатажную музыку и заводившие толпу неприличными выходками – солистам ничего не стоило бросить что-нибудь со сцены, раздеться или прыгнуть в толпу. Внешний вид был соответствующим: неестественные цвета волос, тяжёлые ботинки, кожаные куртки и цепи. Символом панк-движения стал ирокез – залитые лаком волосы торчком в сочетании с выбритыми висками. Английский дизайнер Вивьен Виствуд ввела панковский дух в модную индустрию — кеды Converse и майки с логотипами рок-групп уже несколько не сходят с обложек журналов. А само движение постепенно сошло на нет, поскольку старые идеи уже не актуальны, а чему противостоять сейчас, панки ещё не придумали.

Готы

Продолжением панк-движения считаются готы. Субкультура выросла на почве из мрачных романов ужасов XVIII – XX века, декадентства и музыки с соответствующим настроением. К германским племенам эпохи великого переселения народов и стилю архитектуры средневековья одетые в чёрное панки не имели никакого отношения – «готами» иронически назвали фанатов вокалиста группы Sex Gang Children по прозвищу Готический гоблин. Вскоре под это определение стали подгонять унылые гитарные риффы, изображения надгробий и летучих мышей и депрессивное состояние души. Кладбищенская тематика стала привлекать неформалов всё больше и больше, что отразилось на поведении и внешнем виде. Готы используют белую как мел пудру, густо красят глаза, наносят на ногти чёрный лак и наряжаются в одежду мрачных тонов. Особым шиком считается викторианский стиль – длинные юбки, корсеты, перчатки. Субкультура получила широкое распространение в начале 2000-х годов, и это стоило миллиардов потерянных нервных клеток родителям, чьи дети принялись одеваться как на похороны и ходить гулять на погосты.

Эмо

Термин «эмо» возник примерно в 80-е годы – так иронично называли коллективы, игравшие чересчур эмоциональную музыку. Тогда они не пользовались большой популярностью, поскольку темы любви, боли и суицида не считались важными для социума. Расцвет пришёлся на начало 2000-х годов – на постсоветском пространстве пик пришёлся на 2007 год. Стереотипный облик – чёрно-розовые волосы, рваная чёлка до кончика носа, узкие джинсы, кеды и густо подведённые глаза. Поведение целиком и полностью соответствует названию: тонкие ранимые натуры заливаются слезами из-за мыслей об одиночестве и жестоком мире. Последние яркие представители чёрно-розового движения были замечены в далёком 2011 году – субкультура сошла на нет так же стремительно, как и обрела популярность.

Когда ты молод и не признаёшь компромиссы, сама природа диктует неокрепшему растущему организму самовыражаться и заявлять о себе окружающим. Молодёжные субкультуры уже не пользуются такой популярностью как раньше – в век информационных технологий и доступа ко всемирной паутине юные бунтари получают дополнительные способы высказаться и выхлестнуть бьющую через край энергию.

ЭТНОМИР для школьников и студентов

Калужская область, Боровский район, деревня Петрово

Всё, что есть в ЭТНОМИРе, наглядно, красочно и доступно знакомит детей с культурой или историей, достопримечательностью или климатом, этносами или флорой и фауной региона, что способствует фиксации информации через впечатление, а значит, знания, полученные в ЭТНОМИРе, хорошо усваиваются детьми и сохраняются в их памяти на всю жизнь. Ведь когда ребёнок своими глазами видит шамана-тувинца или девушку-эвенкийку, шьющую обереги, то диковинные названия народностей, проживающих слишком далеко, чтобы ими интересоваться, перестают быть для него просто словами.

Посещение павильонов Улицы Мира, этнических жилищ, музеев парка и контактных зоопарков дополняет школьную программу, а аттракционы и море развлечений на свежем воздухе делают отдых в парке не только познавательным, но и очень весёлым!

Знакомьтесь с образовательными программами для школьников и студентов в ЭТНОМИРе, планируйте поездку вместе с нашими менеджерами образовательного отдела и приезжайте в гости!

ДЕТСКАЯ СУБКУЛЬТУРА • Большая российская энциклопедия

• В книжной версии

  Том 8. Москва, 2007, стр. 599

• Скопировать библиографическую ссылку:

  ---

Авторы: М. В. Осорина

ДЕ́ТСКАЯ СУБКУЛЬТУ́РА, от­но­си­тель­но ав­то­ном­ная и са­мо­быт­ная под­сис­те­ма куль­ту­ры, но­си­те­ля­ми ко­то­рой яв­ля­ют­ся де­ти. Тер­мин «Д. с.» во­шёл в на­уч. оби­ход в 1970–80-х гг. До это­го ра­бо­ты, от­но­ся­щие­ся к про­бле­ма­ти­ке Д. с., раз­ви­ва­лись в рус­ле эт­но­гра­фии дет­ст­ва (М. Мид), изу­че­ния дет­ско­го фольк­ло­ра (Г. С. Ви­но­гра­дов) и дет­ских тра­ди­ций (А. Опи и П. Опи).

Но­си­те­лем Д. с. яв­ля­ет­ся осо­бая со­ци­аль­ная груп­па – де­ти при­мер­но от 5 лет (на­ча­ло уча­стия в груп­по­вых иг­рах «с пра­ви­ла­ми» и ре­гу­ля­ци­ей иг­ро­вых взаи­мо­от­но­ше­ний с по­мо­щью тек­стов дет­ско­го фольк­ло­ра: счи­та­лок, иг­ро­вых при­пе­вок и т.  п.) до 12–13 лет, ко­гда в ре­зуль­та­те из­ме­не­ний лич­но­сти, свя­зан­ных с под­ро­ст­ко­вым воз­рас­том, из дет­ско­го ре­пер­туа­ра ухо­дят осн. фор­мы тра­ди­ци­он­но­го для Д. с. по­ве­де­ния и ми­ро­воз­зре­ния, сме­ня­ясь фор­ма­ми, ха­рак­тер­ны­ми для под­ро­ст­ко­вой и мо­ло­дёж­ной суб­куль­ту­ры. Пе­ри­од рас­цве­та Д. с. при­хо­дит­ся на воз­раст 7–11 лет и свя­зан с но­вы­ми со­ци­аль­но-пси­хо­ло­гич. по­треб­но­стя­ми ре­бён­ка: рез­ким рас­ши­ре­ни­ем кру­га об­ще­ния ре­бён­ка с др. деть­ми, не­об­хо­ди­мо­стью са­мо­стоя­тель­но ус­та­нав­ли­вать от­но­ше­ния с «чу­жи­ми» взрос­лы­ми (учи­те­ля­ми, про­дав­ца­ми, про­хо­жи­ми и т. д.), а так­же с ак­тив­ным ос­вое­ни­ем тер­ри­то­рии вне до­ма.

Тра­ди­ции Д. с. пе­ре­да­ют­ся от по­ко­ле­ния к по­ко­ле­нию де­тей, че­му спо­соб­ст­ву­ет раз­ни­ца в воз­рас­те в 1–3 го­да уча­ст­ни­ков иг­ро­вых дет­ских групп, скла­ды­ваю­щих­ся в осн. вне до­ма: в гор. дво­ре, на иг­ро­вой пло­щад­ке скве­ра, в лет­нем ла­ге­ре и т.  п. Та­кие груп­пы вы­сту­па­ют осн. но­си­те­ля­ми и про­вод­ни­ка­ми Д. с.; важ­ней­шим фак­то­ром со­циа­ли­за­ции ре­бён­ка в сре­де свер­ст­ни­ков и раз­ви­тия на­вы­ков парт­нёр­ст­ва яв­ля­ет­ся груп­по­вая иг­ра. Ино­гда в пе­ре­да­че тра­ди­ции мо­гут уча­ст­во­вать взрос­лые (напр., ко­гда рас­ска­зы­ва­ют о соб­ст­вен­ном дет­ст­ве), но мн. ас­пек­ты Д. с. яв­ля­ют­ся пре­сле­дуе­мы­ми со сто­ро­ны взрос­лых или по­та­ён­ны­ми от них (драз­не­ние, рас­ска­зы­ва­ние страш­ных ис­то­рий, ис­пы­та­ния храб­ро­сти, тра­диц. ша­ло­сти). Не­смот­ря на бы­ст­рую сме­ну по­ко­ле­ний де­тей, уст­ный спо­соб пе­ре­да­чи тра­ди­ции и дав­ле­ние со сто­ро­ны взрос­лых, тра­ди­ции Д. с. и тек­сты дет­ско­го фольк­ло­ра от­ли­ча­ют­ся ус­той­чи­во­стью, ино­гда со­хра­ня­ясь сто­ле­тия­ми в сис­те­мах нац. куль­тур.

В от­ли­чие от куль­ту­ры взрос­лых, Д. с. сла­бо во­пло­ще­на в ма­те­ри­аль­ной сре­де, соз­дан­ные деть­ми пред­ме­ты (см. Дет­ское твор­че­ст­во) не­дол­го­веч­ны (ку­ли­чи­ки и зáм­ки из пес­ка, до­ми­ки из оде­ял, «шта­бы» из кар­то­на, ве­ток и до­сок, «клас­си­ки», на­ри­со­ван­ные на ас­фаль­те, и т.  п.). Д. с. ос­ваи­ва­ет ок­ру­жаю­щий мир по­сред­ст­вом та­ких тра­диц. прак­тик, как по­хо­ды для ис­сле­до­ва­ния тер­ри­то­рии, по­се­ще­ния «страш­ных» мест, уст­рой­ство «тай­ни­ков» (как спо­соб «за­стол­бить» ос­во­ен­ную ме­ст­ность), до­бы­ча «по­лез­ных ис­ко­пае­мых» на свал­ке и т. п. Наи­бо­лее об­шир­ной и про­ра­бо­тан­ной сфе­рой Д. с. яв­ля­ет­ся пе­ре­да­ча ком­му­ни­ка­тив­но­го опы­та в ви­де тек­стов дет­ско­го фольк­ло­ра (драз­ни­лок и от­го­во­рок, стра­ши­лок, за­га­док и т. п.) и мо­де­лей по­ве­де­ния, ус­ваи­вае­мых при не­по­средств. об­ще­нии. Для разл. ком­му­ни­ка­тив­ных си­туа­ций, мо­де­ли­руе­мых в Д. с., ха­рак­тер­на ус­той­чи­вая триа­да ро­лей – «аг­рес­сор», «по­тен­ци­аль­ная жерт­ва», «на­блю­да­те­ли». Об­раз­цы «пра­виль­но­го» сло­вес­но­го по­ве­де­ния в той или иной «труд­ной» си­туа­ции пред­став­ле­ны в Д. с. в ви­де тек­стов дет­ско­го фольк­ло­ра (обыч­но риф­мо­ван­ных). В Д. с. ши­ро­ко рас­про­стра­не­ны ри­туа­лы: на­па­де­ния и за­щи­ты, при­ми­ре­ния, спра­вед­ли­во­го де­ле­жа благ и др. Дет­ская ма­гия вклю­ча­ет в се­бя ри­туа­лы об­ще­ния с ма­гич. сущ­но­стя­ми (гно­ми­ки, Пи­ко­вая да­ма и т. п.), а так­же разл. га­да­ния и «за­го­ва­ри­ва­ния». Осо­бую те­му со­став­ля­ют сме­хо­вые тра­ди­ции Д. с., во­пло­щён­ные в шут­ках, анек­до­тах и па­ро­ди­ях. В пре­де­лах Д. с. все­гда со­при­сут­ст­ву­ют «дев­чо­но­чья» и «маль­чи­ше­чья» тра­ди­ции.

В совр. ми­ре Д. с. име­ет тен­ден­цию де­гра­ди­ро­вать в круп­ных го­ро­дах из-за то­го, что де­ти ма­ло об­ща­ют­ся со свер­ст­ни­ка­ми, не име­ют мес­та и вре­ме­ни для сво­бод­ных игр вне до­ма. Это при­во­дит к разл. сбо­ям в со­циа­ли­за­ции де­тей, де­фи­ци­ту на­вы­ков кон­ст­рук­тив­но­го взаи­мо­дей­ст­вия с ок­ру­жаю­щим ми­ром.

Что такое субкультура? — Руководство маркетингового исследования

Одним из ключевых внешних факторов и влияний на изучение поведения потребителей и маркетинга являются культура и субкультуры. Как обозначено этим словом, субкультура — это подмножества общей культуры.

Давайте сначала посмотрим на определения культуры и субкультуры и на то, как они взаимосвязаны.

Что такое культура в маркетинге?

Вот три определения культуры :

«Культура — это совокупность базовых ценностей, представлений, желаний и поведения, усвоенных членом общества из семьи и других важных институтов» Котлер

«Культура — это совокупность усвоенных верований, ценностей и обычаев, служащих для регулирования потребителя. поведение членов определенного общества »Schiffman

« Основные убеждения и ценности, которые лелеются обществом в целом и передаются от одного поколения к другому ». Монгер

Как видите, эти определения очень похожи, подчеркивая культуру , ВЫУЧИЛ и влияет и направляет ЦЕННОСТИ и ПОВЕДЕНИЯ членов общества (= потребителей).

Понимание культуры важно для развития маркетинговой деятельности, так как оно дает общее представление о потребителях на рынке, а также дает некоторое представление о том, что является приемлемым (или каким-либо другим) поведением, нормами и ожиданиями, что очень помогает в частности, маркетинговые коммуникации.

Что такое субкультура?

Субкультура определяется как:

«Субкультура — это особая культурная группа, которая существует как идентифицируемый сегмент в более крупном и более сложном обществе». Шиффман

Это означает, что субкультура — это «связанная» группа людей ВНУТРИ всеобъемлющей культуры, которая разделяет общие ценности и поведение.

В результате потребители внутри субкультур будут иметь воспринимаемое «чувство идентичности » и следовать набору поведения « ожидаемых ».

Поскольку они обладают некоторыми уникальными поведенческими характеристиками, это означает, что субкультуры могут использоваться для целей сегментации рынка и становиться целевыми рынками с целью разработки подходящей маркетинговой стратегии.

Примеры субкультур

На следующей диаграмме показаны некоторые общие примеры субкультур, которые обычно включают:

• Возрастные когорты = бэби-бумеры, поколение X, поколение Y и т. Д.
• Пол и сексуальные предпочтения и вариации
• Страна рождения и расовая принадлежность = место их рождения, международное происхождение, первое поколение , второе поколение и др.
• Регион , а также регионы штата / провинции и соответствующий образ жизни
• различных религиозных верований , особенно тех, которые сильно влияют на поведение и ценности
• Социальный класс = высший, средний, низший класс

Чтобы субкультура имела сильное влияние на потребителя, потребитель должен идентифицировать себя с субкультурой или воспринимать свою принадлежность к ней. Это влияние весьма существенно, если потребитель регулярно взаимодействует с другими членами этих сообществ, поскольку субкультурный образ жизни, ценности и ожидаемое поведение часто подкрепляются.

Как маркетологи могут использовать субкультуры? Примеры рекламы…

Вот несколько примеров брендов, нацеленных на субкультуры с помощью своих рекламных сообщений:

Пример религиозной субкультуры

В этом простом примере от Burger King короткая копия в рекламе «Рамадан Карим» примерно соответствует щедрому Рамадану .

Это подтверждается изображением в основном съеденного бургера, который затем представляет собой полумесяц.

Очевидно, что ингредиенты бургера (продукта) также должны быть адаптированы для целевого рынка.

Пример субкультуры возрастной когорты

В этом объявлении фитнес-центра четко указано, что действуют скидки для участников старше 55 лет, а для людей старше 70 лет скидки еще больше.

Как и многие средства коммуникации, нацеленные на эту возрастную группу, люди, показанные в рекламе, выглядят относительно «молодыми и счастливыми», тем самым апеллируя к самооценке людей этой возрастной группы, которые ищут подходящий фитнес-центр.

Но, как обсуждается ниже, такая адаптация комплекса маркетинга к конкретной возрастной субкультуре может оттолкнуть другие целевые рынки.

Пример нацеливания на субкультуру сексуальной ориентации

Эта реклама Coors Light явно нацелена на субкультуру лесбийской сексуальной ориентации.

Следует отметить, что различные слова, разбросанные в рекламе, являются весьма положительными и могут относиться как к субкультуре, так и к преимуществам продукта.

Например, использование слов «энергичный», «освежающий», «выразительный» и т. Д.призваны объединить индивидуальность бренда и самооценку членов субкультуры.

Пример географической и возрастной субкультуры

Реклама Bud Light — хороший пример ориентации рекламных сообщений на региональную субкультуру.

Добавленные попытки изобразить типичных потребителей в этом регионе, отражающие одежду, веселый образ жизни и индивидуальность.

Преданные в рекламе потребители — молодые люди, что также является отражением субкультуры возрастной когорты человек.

Потребители могут принадлежать к нескольким субкультурам

Потребитель может принадлежать к нескольким субкультурам , а не только к одной, как это возможно подразумевается на этой диаграмме.

В этом примере потребителем может быть: женщина из поколения Y, родившаяся в Юго-Восточной Азии, сейчас проживающая в крупном городе Западной Европы и принадлежащая к среднему социальному классу — как подчеркивается.

В результате, этот потребитель имеет несколько субкультурных влияний . Ясно, что некоторые из этих влияний будут сильнее других, однако это не уменьшает возможности использования субкультуры в качестве потенциального целевого рынка, где одна или две из этих субкультур, вместе взятых, могут быть использованы для формирования целевого сегмента.

Культура и субкультуры взаимосвязаны

В рамках понимания влияний субкультур помните, что большинство культурно разнообразных обществ определяется как « обществ, в которых каждая субкультура имеет свои уникальные черты, но все же разделяет доминирующие черты общей культуры».

Хотя субкультуры — это меньшие части общей культуры со своими собственными отличными поведениями и нормами, но они также вносят свой вклад в общую культуру. Это происходит, поскольку потребителей являются членами как общей культуры, так и одной или нескольких субкультур .Имейте в виду, что, хотя субкультуры являются подмножествами общей культуры, они не отделены от общей культуры.

Цикл культурного влияния: общая культура влияет на субкультуры, а субкультуры, в свою очередь, влияют на общую культуру.

Роль загадочного маркетинга

Один из рисков брендов, нацеленных на четко определенные целевые рынки, заключается в том, что эти маркетинговые действия могут отчуждать потребителей в более широкой культуре (а не в субкультуре).

Это было подчеркнуто в приведенном выше примере рекламы фитнес-центра, ориентированной на возрастную когорту.Как предполагается, чрезмерная ориентация на одну субкультуру потенциально чревата риском нанесения ущерба бренду на других целевых рынках и / или субкультурах, поскольку они могут почувствовать, что бренд больше не для них.

Один из способов снизить этот риск — использовать зашифрованный маркетинг . Скрытый маркетинг определяется как стратегия , направленная на преодоление ограничений, накладываемых на рынки субкультур через средства массовой информации, без негативной реакции со стороны других потребителей, в то же время позитивное влияние на потребителей субкультур посредством использования загадочных символов субкультур и сигналов .Пожалуйста, прочтите эту статью для получения дополнительной информации о скрытом маркетинге.

Чтобы внедрить загадочный маркетинг, бренд будет общаться с помощью слов и символов, которые будут сильно резонировать с членами субкультуры, но будут казаться относительно бессмысленными для других потребителей.

Дополнительная литература

Обзор субкультуры и ее роли в маркетинге

Когда культура имеет значение в маркетинге?

Субкультура против культуры — упрощенное

Простое руководство Связанные руководства

отправлено Джоном Спейси, 3 сентября 2016 г. Субкультура — это самоорганизованная традиция общих интересов, образа жизни, верований, обычаев, норм, стиля или вкусов. Культура — это общая социальная традиция, которая может включать язык, социальные нормы, верования, искусство, литературу, музыку, традиции, развлечения, ценности, знания, отдых, мифологию, ритуалы и религию. Субкультура против культуры Субкультура самоорганизующаяся, тогда как культура — это скорее подавляющая сила. Субкультура может окружать хобби, художественное движение, музыкальную сцену, чувство моды, философию или образ жизни. Культура окружает широко распространенные социальные группы, такие как нация, сообщество, религия, этническая принадлежность или социальный класс.Люди могут принять решение присоединиться к культуре, но они также неизбежно рождаются в культуре или множестве культур. Субкультура — это индивидуальный выбор. Культура часто бывает более интенсивной, чем субкультура. Например, родной язык или языки человека являются частью его культуры. Субкультуры, такие как энтузиасты научной фантастики, могут развивать уникальный словарный запас, но он не так интенсивен, как родной язык. Субкультура не обязательно противоречит культуре, и эти два слова имеют тенденцию переплетаться. Субкультура Культура Определение Самоорганизующаяся традиция общих интересов, верований, обычаев, образа жизни, норм, стиля или вкусов. Общая социальная традиция, которая может включать такие аспекты, как язык, социальные нормы, верования, искусство, литература, музыка, традиции, развлечения, ценности, знания, отдых, мифология, ритуалы и религия. Пример Культура вина Французская культура Субкультуры Это полный список статей, которые мы написали о субкультурах. Если вам понравилась эта страница, добавьте в закладки Simplicable. Список субкультур. Обзор новой искренности. Обзор уличной моды. Общие характеристики культуры. Определение ботаника с примерами. Обзор молодежной культуры с примерами. Определение культурного символа со списком примеров. Определение личной культуры с примерами. Список образцов культуры. Несколько возможных определений культуры. Обзор космополитизма. Список субкультур. Обзор культуры страха. Определение суперкультуры с примерами. Определение культурной сверхдержавы с примерами. Когда культура не готова к будущему. Определение изобразительного искусства. Определение культурного капитала с примерами. Определение глобальной культуры с примерами. Самые популярные статьи о Simplicable за последний день. Последние сообщения или обновления на Simplicable. © 2010-2020 Простое. Все права защищены. Воспроизведение материалов, размещенных на этом сайте, в любой форме без явного разрешения запрещено. Просмотр сведений об авторах и авторских правах или цитировании для этой страницы.

Поп-культура, субкультура и культурные изменения

Субкультура — это именно то, на что это похоже — меньшая культурная группа в более крупной культуре; люди субкультуры являются частью большей культуры, но также разделяют определенную идентичность в пределах меньшей группы.

В Соединенных Штатах существуют тысячи субкультур. Этнические и расовые группы имеют общий язык, еду и обычаи своего наследия. Остальные субкультуры объединяет общий опыт. Байкерская культура вращается вокруг преданности мотоциклам. Некоторые субкультуры формируются членами, обладающими чертами или предпочтениями, которые отличаются от большинства населения общества. Сообщество модификации тела включает в себя эстетические дополнения к человеческому телу, такие как татуировки, пирсинг и определенные формы пластической хирургии.В Соединенных Штатах подростки часто образуют субкультуры, чтобы развить общую молодежную идентичность. Анонимные Алкоголики предлагают поддержку тем, кто страдает алкоголизмом. Но даже будучи членами группы субкультур, они все равно отождествляют себя с более широким обществом и участвуют в нем.

Социологи отделяют субкультуры от контркультур , которые представляют собой тип субкультуры, отвергающей некоторые из норм и ценностей более широкой культуры. В отличие от субкультур, которые относительно гладко действуют в более широком обществе, контркультуры могут активно противодействовать большему обществу, разрабатывая собственный набор правил и норм, по которым можно жить, а иногда даже создавая сообщества, которые действуют за пределами большего общества.

Культы, слово, производное от культуры, также считаются контркультурной группой. Группа «Тоска по Сиону» (YFZ) в Эльдорадо, штат Техас, существовала вне мейнстрима и всеобщего внимания, пока ее лидера не обвинили в изнасиловании по закону и браке несовершеннолетних. Формальные нормы секты слишком сильно противоречили законам США, и в 2008 году власти совершили налет на территорию и удалили с территории более двухсот женщин и детей.

Эволюция американской хипстерской субкультуры

Узкие джинсы, массивные очки и футболки со старинными логотипами — американский хипстер — узнаваемая фигура в современных Соединенных Штатах.Основываясь преимущественно в мегаполисах, а иногда и вокруг горячих точек, таких как район Вильямсбург в Нью-Йорке, хипстеры определяют себя через отказ от мейнстрима. Как субкультура, хипстеры отвергают многие ценности и убеждения американской культуры и предпочитают винтажную одежду моде, а богемный образ жизни — богатству и власти. Хотя хипстерская культура может показаться новой тенденцией среди молодежи, принадлежащей к среднему классу, история группы уходит корнями в первые десятилетия 1900-х годов.

Где зародилась культура хипстеров? В начале 1940-х годов в Соединенных Штатах был на подъеме джаз. Музыканты были известны как «гепкоты» и обладали спокойной расслабленностью, которая шла вразрез с обычным укладом жизни. Те, кто был «здоровым» или «модным», жили по кодексу джаза, в то время как «квадратные» жили по правилам общества. Так родилась идея «хипстера».

Хипстерское движение распространилось, и молодые люди, увлеченные музыкой и модой, приняли взгляды и язык, заимствованные из культуры джаза.В отличие от жаргона того времени, хипстерский сленг был намеренно двусмысленным. Когда хипстеры говорили: «Это круто, дружище», они имели в виду не то, что все было хорошо, а то, что так оно и было.

В 1940-х годах хипстеры США были связаны с «крутой» культурой джаза. (Фотография любезно предоставлена ​​Уильямом П. Готтлибом / Коллекция Фонда Иры и Леоноры С. Гершвин, Музыкальный отдел, Библиотека Конгресса)

К 1950-м годам джазовая культура пришла в упадок, и многие черты культуры гепатита стали мейнстримом. Возникла новая субкультура. «Бит-поколение», название, придуманное писателем Джеком Керуаком, было антиконформистским и антиматериалистическим. Это были писатели, которые слушали джаз и придерживались радикальной политики. Они бездельничали, путешествовали автостопом по стране и жили в нищете.

Распространение образа жизни. Студенты колледжа с копиями Керуака « На дороге », одетые в береты, черные водолазки и очки в черной оправе. Женщины носили черные трико и отращивали длинные волосы.Херб Кан, журналист из Сан-Франциско, использовал суффикс от Спутник 1 , российского спутника, который вращался вокруг Земли в 1957 году, чтобы окрестить последователей движения «битниками».

Когда поколение битников угасло, началось новое родственное движение. Он также был сосредоточен на нарушении социальных границ, но также защищал свободу выражения, философию и любовь. Он получил свое название от предыдущих поколений; на самом деле, некоторые теоретики утверждают, что биты сами придумали этот термин для описания своих детей. Со временем «маленькие хипстеры» 1970-х стали известны просто как «хиппи».

Современное поколение хипстеров выросло из движения хиппи точно так же, как хиппи выросли из битов, а биты — из гепкотов. Хотя может показаться, что современные хипстеры не имеют много общего с хипстерами 1940-х годов, имитация нонконформизма все еще существует. В 2010 году социолог Марк Грейф приступил к исследованию хипстерской субкультуры в Соединенных Штатах и ​​обнаружил, что многое из того, что связывало членов группы вместе, не было основано на моде, музыкальном вкусе или даже на каком-то конкретном предмете спора с мейнстримом.«Все хипстеры играют в изобретателей или первопроходцев новинок», — писал Грейф. «Гордость проистекает из того, что мы знаем и решаем, что круто, впереди остального мира. И все же привычки ненависти и обвинения присущи хипстерам, потому что они чувствуют слабость положения каждого, в том числе своего собственного »(Greif 2010). Подобно тому, как гепкоты эпохи джаза противостояли общей культуре с тщательно продуманной внешностью прохлады и расслабления, современные хипстеры отвергают основные ценности с целенаправленной апатией.

Молодежь часто тянет противостоять общепринятым нормам, даже если это делают другие. Ироничные, хладнокровные до безразличия и интеллектуальные хипстеры продолжают воплощать субкультуру, одновременно оказывая влияние на мейнстримную культуру.

Интеллектуальные и модные современные хипстеры определяют себя через культурную иронию. (Фото любезно предоставлено Lorena Cupcake / Wikimedia Commons)

прочтений: социальные факторы | Принципы маркетинга

Люди, влияющие на людей

Социальные факторы представляют собой еще один важный набор влияний на поведение потребителей.В частности, это эффекты влияния людей и групп друг на друга через культуру и субкультуру, социальный класс, референтные группы и семью.

Культура

Культура человека представлена ​​большой группой людей с аналогичным наследием. Культура оказывает сильное влияние на потребности и желания человека, потому что именно через культуру мы узнаем, как жить, что ценить и как вести себя в обществе. Американская культура, которая является подмножеством западной (европейской) культуры, будет в центре внимания этого обсуждения, хотя другие общества в других частях мира имеют свои собственные культуры с соответствующими традициями и ценностями.

Традиционные ценности американской культуры включают свободу, трудолюбие, достижения, безопасность, самостоятельность, участие в сообществе и тому подобное. Маркетинговые стратегии, нацеленные на людей с общим культурным наследием, могут продемонстрировать, как продукт или услуга укрепляют эти традиционные ценности. Представители этой культуры разделяют три компонента культуры: верования, ценности и обычаи. Как обсуждалось в предыдущем разделе, убеждение — это утверждение, которое отражает конкретные знания или мнение человека о чем-либо. Значения — это общие утверждения, которые определяют поведение и влияют на убеждения. Функция системы ценностей — помогать людям выбирать между альтернативами в повседневной жизни и расставлять приоритеты в выборе наиболее важных для них лично.

Таможня — это традиционные, признанные культурными традициями способы поведения в определенных ситуациях. Например, в Соединенных Штатах День Благодарения — это праздник, который отмечается в четвертый четверг ноября, по обычаю праздновать с семьей и выражать благодарность за то, что мы ценим в жизни.Приглашать маму на ужин и дарить ей подарки на День матери — это американский обычай, который Hallmark и другие карточные компании с энтузиазмом поддерживают.

Понимание обычаев чрезвычайно важно для маркетинга для потребителей, потому что многие обычаи представляют собой повод для траты денег, а культура диктует, какие вещи покупать, чтобы уважать обычаи. Сила культуры очевидна, когда вы думаете о десятках миллионов американцев, которые покупают цветы на День святого Валентина в феврале, шоколадные пасхальные яйца в апреле, фейерверк на День независимости в июле, конфеты на Хэллоуин в октябре и всевозможные продукты и подарки по всему миру. курортный сезон.

Стоит отметить, что для маркетологов в любой точке мира важно развить глубокое понимание местной культуры и связанных с ней верований, ценностей и обычаев. Культура — это то, как люди понимают свое общество, его институты и социальный порядок. Культура определяет то, как и что люди общаются, как они выражают то, что правильно и что неправильно, что желательно и что отвратительно. Без понимания культуры маркетологи даже не говорят на правильном языке тем потребителям, на которых они хотят ориентироваться.Даже если слова, грамматика и произношение правильные, значение будет неверным.

Дорогостоящим примером масштабной культурной ошибки было недолгое вторжение Wal-Mart в Германию. В 2006 году ритейлер покинул Германию, открыв восемьдесят пять магазинов за шесть лет. Компания ожидала успеха в Германии, используя формулу, которая хорошо работает в США: оптимизированная цепочка поставок, недорогие продукты, продаваемые в крупных магазинах, с широким выбором и долгим рабочим временем. Что Wal-Mart не учла, так это сильное культурное предпочтение в Германии нескольких вещей, прямо противоположных модели Wal-Mart.Немцы предпочитают мелкие и средние предприятия розничной торговли, базирующиеся в местных сообществах. У них есть культурное недоверие к низким ценам, что вызывает озабоченность по поводу качества. Законодательство Германии включает значительные ограничения на часы работы торговых точек и многие меры защиты труда, и эти законы отчасти рассматриваются как важные для защиты качества жизни в Германии. Во многом из-за этих культурных разногласий Wal-Mart не смог поддерживать успешную деятельность.

Субкультура

Субкультуры — это сплоченные группы, существующие внутри более крупной культуры.Субкультуры развиваются вокруг сообществ, разделяющих общие ценности, убеждения и опыт. Они могут быть основаны на множестве различных объединяющих факторов. Например, субкультуры существуют примерно так:

• География: южане, техасцы, калифорнийцы, жители Новой Англии, Среднего Запада и т. Д.
• Этническая принадлежность: латиноамериканцы, американцы азиатского происхождения, афроамериканцы и т. Д.
• Религия: католики, иудеи, мормоны, баптисты, мусульмане и т. Д.
• Национальность: итальянцы, корейцы, венгры, японцы, эфиопы и др.
• Профессия: военный, технолог, госдепартамент, духовенство, педагог и др.

Субкультуры могут предоставить маркетологам огромные возможности оказать значительное влияние на население, которое может чувствовать себя недостаточно обслуживаемым компаниями, работающими на основном рынке. Люди с сильной субкультурной идентичностью, вероятно, будут приветствовать организации, которые, кажется, понимают их, говорят на их субкультурном языке и удовлетворяют их специфические потребности субкультур.

В Соединенных Штатах многие организации и маркетинговая деятельность сосредоточены на основных субкультурах, основанных на этнической принадлежности, таких как латиноамериканцы, американцы азиатского происхождения и афроамериканцы.Каждая субкультура имеет особый опыт жизни и работы в рамках более широкой культуры США, а также общие обычаи и ценности, которые определяют их потребительские потребности и предпочтения. По мере роста размеров и покупательной способности каждой из этих субкультур они становятся отдельным рынком для компаний.

Ярким примером эффективного маркетинга для субкультуры является подход Ford Motor Company к обслуживанию афроамериканского сообщества. Ford инвестирует в рекламные кампании, специально ориентированные на чернокожее сообщество и подчеркивающие его разнообразие.Форд поддерживает ряд программ стипендий и развития сообщества в колледжах и университетах, которые исторически принадлежали чернокожим (HBCU). Благодаря деятельности по связям с общественностью Ford поддерживает присутствие на значимых мероприятиях, таких как Essence Festival и BET Awards.

В следующем видео показано, как торговому центру удалось спасти себя, предлагая кейтеринг и маркетинг для латиноамериканской субкультуры.

Щелкните здесь, чтобы прочитать стенограмму видео.

Социальный класс

Некоторые проявления социального класса присутствуют практически в каждом обществе.Это определяется сочетанием факторов, включая семейное происхождение, богатство, доход, образование, профессию, власть и престиж. Как и культура, он влияет на поведение потребителей, формируя представления людей об их потребностях и желаниях. Люди одного и того же социального класса, как правило, имеют схожие взгляды, живут в схожих районах, посещают одни и те же школы, имеют схожие вкусы в моде и делают покупки в магазинах одного типа.

В некоторых странах система социальных классов довольно жесткая, и людям настоятельно рекомендуется оставаться в рамках своего собственного класса для дружбы, брака, карьеры и других жизненных решений.В других странах, таких как Соединенные Штаты, социальный класс более проницаем, и люди могут легче перемещаться между классами в зависимости от их обстоятельств, поведения и жизненного выбора. Мобильность социального класса — важная ценность в основной американской культуре и часть нашей коллективной системы убеждений о том, что делает нацию великой.

Наиболее распространенная в США система социальной классификации представлена ​​на рисунке ниже.

Для маркетологов социальный класс может быть полезным фактором, который следует учитывать при сегментации и таргетинге.Он предоставляет полезный контекст о том, как потребители видят себя и свои группы сверстников, их ожидания, жизненный опыт, уровни доходов и виды проблем, с которыми они сталкиваются. Например, если маркетолог желает нацелить свои усилия на высшие классы, он должен понимать, что, во-первых, это очень малая часть населения, а во-вторых, рыночное предложение должно быть спроектировано так, чтобы соответствовать их высоким ожиданиям с точки зрения качества. , сервис и атмосфера. Наличие достаточного количества денег является постоянной проблемой для людей из низшего, рабочего и нижнего среднего классов, поэтому чувствительность к цене и соотношение цены и качества важны для продуктов, предназначенных для этих групп.

Референтные группы

На поведение потребителей могут влиять группы, с которыми человек вступает в контакт, посредством дружбы, личного взаимодействия и даже косвенного контакта. Маркетологи часто называют эти справочные группы. Референтная группа может быть формальной или неформальной группой. Примеры включают церкви, клубы, школы, социальные сети в Интернете, игровые группы, профессиональные группы и даже группы друзей и знакомых. На людей могут влиять группы, членами которых они являются.На них также могут влиять вдохновляющих групп — контрольная группа, к которой человек надеется однажды принадлежать, например, мальчики, надеющиеся вырасти и стать игроками Высшей лиги футбола (MLS).

Референтные группы характеризуются наличием лиц, которые являются лидерами мнений в группе. Лидеры общественного мнения — это люди, которые влияют на других. Они не обязательно имеют более высокий доход или лучшее образование, но другие могут рассматривать их как обладающих большим опытом, более широким опытом или более глубоким знанием темы.Например, местный учитель средней школы может быть лидером мнения родителей при выборе колледжа для своих детей. В группе подруг одна или две могут быть лидерами общественного мнения, к которым другие обращаются за советом по моде. Эти люди задают тенденцию, а другие подчиняются выраженному поведению. Если маркетолог может определить лидеров мнений для группы на целевом рынке, он может направить усилия на привлечение этих людей.

Референтная группа может влиять на человека несколькими способами:

• Ролевые ожидания: Референтные группы предписывают роль или способ поведения в зависимости от ситуации и позиции в этой ситуации.Например, как ученик, вы должны вести себя определенным образом при определенных условиях при взаимодействии с референтной группой в школе.
• Соответствие: Соответствие способ, которым мы изменяем наше поведение, чтобы соответствовать нормам группы. Нормы — это «нормальные» поведенческие ожидания, которые считаются приемлемыми в группе. Например, на школьной лекции вы могли бы соответствовать групповой норме: поднимать руку, чтобы сделать комментарий или вопрос, а не кричать учителю.
• Групповое общение через лидеров мнений: Как потребители, мы постоянно ищем совета у знающих друзей или знакомых, которые могут предоставить информацию, дать совет или даже принять решение за нас. В некоторых товарных категориях есть профессиональные лидеры мнений, которых легко идентифицировать, например автомеханики, косметологи, биржевые маклеры или врачи. В школе лидером мнений может быть любимый учитель, который хорошо объясняет материал, популярный администратор, который хорошо общается с учениками и родителями, или любимый однокурсник, готовый помочь, когда сверстники просят о помощи. –Или всех этих людей.
• Влияние из уст в уста: На потребителей влияет то, что они слышат, говорят другие люди. Это «молва». Это происходит каждый раз, когда вы спрашиваете кого-то о рекомендации или мнении о продукте или услуге, и каждый раз, когда кто-то добровольно высказывает свое мнение. Вы знаете хорошего стоматолога? Куда нам пойти на обед? Вы слышали эту новую песню от. . . ? Неудивительно, что исследования неизменно показывают, что молва от людей, которых они знают, более достоверна, чем рекламные и маркетинговые сообщения.Влияние из уст в уста в примере школьной контрольной группы может включать в себя обсуждение учащимися того, какой преподаватель испанского языка лучше, или где купить платье для танцев возвращения на родину.

Референтные группы и лидеры мнений являются важными концепциями цифрового маркетинга, когда потребители подключаются к различным социальным сетям и онлайн-сообществам. Маркетологи должны понимать, какие референтные группы влияют на их целевые сегменты и кто являются лидерами мнений в этих группах.Эти лидеры могут быть блоггерами, людьми с большим количеством подписчиков, которые часто публикуют сообщения в различных социальных сетях, и даже людьми, которые пишут много онлайн-обзоров. Тогда маркетинговая деятельность может быть направлена ​​на завоевание лидеров мнений. Если вам удастся заставить лидеров мнений в вашем сегменте «лайкнуть» ваш продукт, «подписаться» на ваш бренд, твитнуть о ваших новостях и публиковать положительные обзоры или комментарии в своих блогах, ваша работа с онлайн-справочными группами идет хорошо. (Из модуля по этике вы помните, что это была стратегия, которую Microsoft приняла — и ошибочно оценила, — когда пыталась повлиять на лидеров мнений с помощью подарков в виде бесплатных ноутбуков с самой последней операционной системой.)

Семья

Одной из самых важных референтных групп для человека является семья. Семья потребителя оказывает большое влияние на отношение и поведение, и сами семьи критически важны в обществе как потребительские единицы. Многие потребительские решения принимаются членами семьи от имени семьи, поэтому понимание динамики принятия семейных потребительских решений в отношении вашего продукта имеет важное значение.

В зависимости от рассматриваемого продукта или услуги разные члены семьи могут выступать в роли лиц, принимающих основные решения, или влиятельных лиц.В одних случаях доминирует муж, в других — жена или дети, а в третьих, семьи принимают совместные решения. Традиционно жена принимала основные решения в отношении выбора магазина и брендов продуктов питания и предметов домашнего обихода, хотя это несколько изменилось, поскольку все больше женщин участвует в рабочей силе. Совместное решение характерно для покупок на большую сумму денег, например, холодильника или автомобиля. Подростки могут оказывать большое влияние на собственные покупки одежды.Дети могут сильно влиять на выбор еды и развлечений. Конечно, динамика принятия решений в каждой отдельной семье может быть разной, но маркетологам необходимо понимать общие тенденции, связанные с принятием семейными решениями относительно рассматриваемого продукта или услуги.

Проверьте свое понимание

Ответьте на вопрос (ы) ниже, чтобы увидеть, насколько хорошо вы понимаете темы, затронутые в этом результате. В этой короткой викторине , а не засчитываются в вашу оценку в классе, и вы можете пересдавать ее неограниченное количество раз.

Используйте этот тест, чтобы проверить свое понимание и решить, следует ли (1) изучить предыдущий раздел дальше или (2) перейти к следующему разделу.

---

Что такое бизнес-субкультура? | Малый бизнес

Субкультура — это сегмент более крупной культуры, имеющей определенные ценности и культурные нормы. Субкультуры, как и культуры, не закреплены. Они меняются со временем, хотя могут происходить постепенно. Как бизнесмен, вы неизбежно являетесь частью более чем одной субкультуры.Четкое понимание всех субкультур, к которым вы принадлежите, принесет большую пользу вашей карьере и компании.

Национальная бизнес-субкультура

В другом смысле бизнес-субкультура может быть описана как культура бизнес-поля в целом. В самом широком смысле, деловые люди во всем мире обладают определенными знаниями и смотрят на мир через определенную линзу — линзу бизнеса. В более узком смысле, бизнес-профессионалы одной страны принадлежат к определенной бизнес-субкультуре.В их субкультуре есть особые идеи уважительного и эффективного делового протокола, от знакомства до заключения соглашений. Деловые люди могут научиться работать в рамках различных субкультур, чтобы максимизировать свою эффективность в межкультурных отношениях.

Специализированные субкультуры

Существуют специфические субкультуры для определенных сфер бизнеса. Передовые технологические фирмы разделяют схожую субкультуру, как и юридические фирмы и дизайнерские фирмы. Уровень конкуренции в этой области, типичная структура организаций, уровень формальности и принятые знания и практика — все это влияет на субкультуру поля.Другие аспекты субкультуры проистекают из правительственных постановлений и отраслевых ассоциаций, которые создают законы, формальные правила, неформальные руководящие принципы и отношения, влияющие на деловую практику. Например, ценности, связанные с деловой этикой, такие как ответственность за охрану окружающей среды, распространяются через встречи на местах и ​​другой диалог.

Структурно связанные субкультуры

Структура и размер организации позволяют отнести ее к определенной субкультуре. Например, семейный бизнес исторически работал в рамках определенной субкультуры в США.S. В семейном бизнесе традиционно большое внимание уделяется благополучию всех участников бизнеса, а также сильное чувство единства. Точно так же владельцы малого бизнеса и крупные корпорации вписываются в определенные субкультуры, определяемые общим опытом, проблемами и преимуществами.

Субкультура на уровне фирмы

У каждой фирмы есть своя субкультура. Более широкие субкультуры, в которых работает фирма, сильно влияют на ее субкультуру, но нюансы фирмы сделают ее субкультуру отличной от даже очень похожих фирм.Формальные и неформальные факторы влияют на субкультуру. Стратегия управления, этическая позиция компании, отношение сотрудников и начальства к разнообразию, а также отношение сотрудников к своей работе и своей компании — все это сильно влияет на бизнес-субкультуру. Коммуникационные процедуры и организационная иерархия также играют важную роль. Например, склонность сотрудников к непринужденной одежде отражает определенную субкультуру, как и их склонность говорить с начальством на равных.Департаменты или демографические группы внутри одной фирмы могут даже иметь свои собственные субкультуры, определяемые определенными взглядами и практиками.

Ссылки

• «Управление человеческими ресурсами»; Susan E. Jackson и др .; 2011
• «Международный бизнес»; Les Dlabay et al . ; 2010
• «Организационное доверие: культурная перспектива»; Марк Н. К. Сондерс и др .; 2010

Writer Bio

Мелани Дж. Мартин специализируется на вопросах окружающей среды и устойчивого образа жизни.Ее работы появлялись на таких площадках, как Сеть экологических новостей, журнал «Океан» и «GREEN Retailer». Мартин имеет степень магистра английского языка.

Субкультуры — обзор | Темы ScienceDirect

2.4.3 Фан-фикшн

Феномен, который часто упоминается в связи с трансмедией, но в значительной степени противоречит идее каноничности, является феноменом фан-фантастики. Первоначально термин относился к рассказам, созданным фанатами, и другим литературным текстам, но с развитием цифровых технологий он стал включать и выражения в других средствах массовой информации.

Как правило, болельщик — это человек, который сильно и с энтузиазмом интересуется чем-то или кем-то: спортивной командой, отдельной знаменитостью или определенной историей. Множество способов, которыми фанаты демонстрируют свои знания и поддержку определенного предмета, составляют общие пространства, известные как фанатские субкультуры или фандомы. Поклонники занимаются своей сферой интересов на самых разных уровнях. На самом пассивном уровне они целенаправленно следят за своим интересующим объектом и ищут информацию о нем в нескольких источниках.На более широком уровне они принимают участие в том, что Beddows (2012, стр. 85) называет «внетекстовыми действиями», обмениваясь информацией в Интернете, участвуя в обсуждениях в социальных сетях, посещая собрания или организуя мероприятия, такие как ролевые игры вживую. играя, чтобы разыграть или расширить события из своей любимой истории. Жанр научной фантастики характеризовался организованным фэндомом еще в 1920-х годах (Moskowitz, 1974, стр. 4–5).

Наконец, наивысший уровень вовлеченности фанатов — это присвоение повествования, проявляющееся в попытке повлиять на ход истории.Например, в онлайн-дискуссии фанат сериала Игра престолов предположил, что в случае, если одна из самых долгожданных батальных сцен не будет снята из-за нехватки бюджета, зрители должны собрать средства с помощью краудфандинговых кампаний. Другой подходящей практикой является расширение повествовательного пространства с помощью сиквелов, спин-оффов, пародий и других интертекстуальных / трансфикционных форм, которые обычно заимствуют главных героев или обстановку из оригинальной истории, но развивают их в неканонических направлениях.

Эти практики не новость: все основные формы народной литературы, от классических эпических поэм до средневековых циклов, развивались в процессе присвоения и коллективного авторства. Совместное повествование, возможно, было омрачено появлением современной концепции авторства, но оно почти не исчезло: на самом деле, с появлением Интернета оно поощрялось в глобальном масштабе. Поэтому неудивительно, что производительность современных фанатов иногда называют фольклором цифровой эпохи (Jenkins, 2006, p.136), хотя этот феномен можно четко проследить до времен, предшествовавших появлению цифровых технологий. Например, в Англии XIX века было значительное количество любительских переписываний, вдохновленных романами Джейн Остин и приключениями Шерлока Холмса (Hellekson & Busse, 2014, стр. 5–6). Научно-фантастические журналы для фанатов — или написанные фанатами журналы — содержащие новости, отчеты о деятельности фанатов, дебаты, а также рассказы и произведения искусства, появились в 1930-х годах в основном для того, чтобы заполнить период между выпусками профессионально издаваемых журналов (Coppa, 2006, стр.42–43). Издаваемые относительно небольшими тиражами и распространяемые в основном по подписке и по почте, журналы для фанатов оставались наиболее распространенной формой общения с фанатами в доинтернетовскую эпоху. С ростом популярности новых медиа, таких как кино и телевидение, в 1960-х и 1970-х годах наблюдался рост так называемых медиа-фандомов или фанатских субкультур, основанных на фильмах и телесериалах, а не на литературных произведениях (Coppa, 2006). Культовая научно-фантастическая телевизионная драма Звездный путь (1966) стала одной из вех в истории фан-фантастики, положив начало современной фан-культуре.В течение 1990-х годов общение с фанатами переместилось в онлайн и приобрело новый импульс, смещаясь от одной истории, такой как Star Trek или Doctor Who , к созданию платформ, посвященных фанфикам в целом, как жанру как таковому. (Hellekson & Busse, 2014, стр. 6–7). Более того, недавно мы стали свидетелями феномена превращения фанатских работ в коммерческие блокбастеры из фильма Э.Л. Джеймса «Пятьдесят оттенков серого » (2011), который начал свою жизнь в Интернете как фанфик к популярной романтической саге Стефани Майер « Сумерки ». но в итоге стала бестселлером трилогии с более чем 100 миллионами проданных копий по всему миру, Beautiful Bastard (2013) Кристины Лорен, основанной на той же оригинальной работе, но менее успешной с «только» 1.Продано 3 миллиона копий.

Помимо того, что фанатская субкультура превратилась из ниши в мейнстрим, Интернет также предоставил исследователям возможность более внимательно и активно изучать модели общения фанатов (Beddows, 2012, p. 84). Фан-исследования возникли в 1980-х годах и со временем превратились в процветающую междисциплинарную область, которая опирается на различные академические дисциплины, такие как теория литературы, семиотика, этнология, психология, право и исследования в области образования (Hellekson & Busse, 2014, стр. 8–10). Многие исследования посвящены участию фанатов как одной из форм сопротивления потребительской практике. Поскольку фанфики обычно основываются на мирах историй, которые широко известны благодаря массовому производству, индустрия часто рассматривает фанатов как союзников, чья творческая работа помогает развить историю и укрепить бренд; однако, поскольку фанатское присвоение выражается в пародиях, пародиях и других формах, которые не уважают дискурс оригинального повествования, некоторые создатели и правообладатели решительно выступают против этого, рассматривая это как плагиат или нарушение авторских прав.Как объясняет Дженкинс

[…], медиаиндустрия все больше зависит от активных и заинтересованных потребителей в распространении информации о ценных свойствах на переполненном медиа-рынке, а в некоторых случаях они ищут способы направить творческую продукцию поклонников СМИ на снизить их производственные затраты. В то же время они боятся того, что произойдет, если эта потребительская сила выйдет из-под контроля […].

Jenkins (2006, стр. 134)

Помимо того, что фанфики стали символом властных отношений между потребителями и медиаиндустрией, они также стали рассматриваться через множество других линз.Гендерные исследования, например, рассматривают его как голос женщин и меньшинств, в то время как медиа и образовательные исследования исследуют роль фанфиков в преподавании языка и литературы (Jenkins, 2008), а культурологические исследования сосредоточены на устранении различий между высокими и популярная культура.

С точки зрения организации библиографической информации фанфики оставались незамеченными в связи с тем, что на протяжении большей части своей истории они не предназначались для профессиональных публикаций и поэтому не включались в библиотечные фонды.Тем не менее, Интернет расширил как понятие публикации, так и библиотечное собрание. По мере того, как популярность фанфиков сопровождалась растущим культурным влиянием и, следовательно, академическим интересом, библиотеки все чаще начали собирать их, хотя, как сообщают Прайс и Робинсон (2017), систематический сбор и управление по-прежнему ограничены по причинам которые варьируются от огромного объема и смешанного качества работ до вопросов авторского права и сохранения. Тем не менее, в своем исследовании фанфиков в библиотеках авторы приводят несколько примеров библиотечных фанзинов, некоторые из которых созданы в цифровом виде, а другие оцифрованы из печатных материалов.Авторы также сообщают, что студенты, изучающие библиотеку и информатику, в целом признают культурную значимость фан-фантастики, что открывает путь к более систематическому подходу к такого рода ресурсам в будущем.

С точки зрения трансмедийного повествования фанфики не являются необходимым ингредиентом для трансмедийного рассказа. Большая часть любительской продуктивности основана на не-трансмедийной художественной литературе, в то время как, с другой стороны, основное определение трансмедиа не подразумевает существования фанатского контента, несмотря на то, что некоторые авторы утверждают иное (Scolari, Bertetti, & Freeman, 2014, p.3). Хотя сама природа трансмедии очень поощряет совместные практики, фанфики часто исключаются из определений трансмедийного рассказывания историй из-за его тенденции нарушать целостность истории и отходить от канона (Long, 2007, p. 164). Вопрос о том, должно ли определение трансмедийного произведения включать фанфики — широко известный как спор между каноном и фаноном — сводится к проблеме выбора набора критериев для определения канона. Как мы видели в предыдущем разделе, эта задача непростая, особенно если принять во внимание понятие «личный канон».Beddows (2012) показал, что потребители могут выбирать различные элементы, от последовательности повествования до автора, носителя информации или персонажей, в качестве нити, соединяющей части вместе. Тем не менее, она также сообщает, что, хотя некоторые потребители открыто осуждают фанатские практики, другие носят менее ограничительный характер, но тем не менее рассматривают эти работы как вспомогательные или второстепенные в общей структуре сюжета (Beddows, 2012, стр. 196, 198). Фанфики также более тщательно исследуются на предмет несоответствий по сравнению с каноническими произведениями, даже если сам канон противоречив (Beddows, 2012, стр.181).

В заключение, хотя понятие канона важно для понимания трансмедиа, его неоднозначность вряд ли делает его надежной мерой при принятии решения, что включить, а что исключить при определении контуров трансмедийного произведения. Если оригинальное произведение дополняется неофициальными, любительскими творениями, организация библиографической информации должна отражать их отношения, независимо от типа трансфектации, к которой они принадлежат. Помимо того, что этот подход имеет решающее значение для процесса сборки и интерпретации истории, он также поддерживается растущим признанием фэндома как культурной силы.

Студенческие субкультуры

Молодежная субкультура — это группа молодых людей, у которых свой стиль, поведение и интересы. Молодежные субкультуры предлагают участникам идентичность, выходящую за рамки того, что предписано социальными институтами, такими как семья, работа, дом и школа. Молодежные субкультуры, систематически проявляющие враждебность к доминирующей культуре, иногда называют контркультурами. Молодежные музыкальные жанры связаны со многими молодежными субкультурами и включают панков, эмо, рейверов, джаггало, металлистов и готов.Изучение субкультур часто состоит из изучения символизма, присущего одежде, музыке и другим видимым привязанностям членов субкультуры. Он также изучает, как эти же символы интерпретируются представителями доминирующей культуры.

Субкультура эмо

Пример участника субкультуры эмо.

Термин «сцена» может относиться к эксклюзивной субкультуре или фракции. Сцены отличаются от широкой культуры либо модой, либо идентификацией с конкретными (иногда малоизвестными или экспериментальными) музыкальными жанрами или политическими взглядами, а также сильным групповым или племенным менталитетом.Этот термин можно использовать для описания географических подмножеств субкультуры, например, детройтской драм-н-бэйс-сцены или лондонской готической сцены.

Теории о субкультурах

Ранние исследования молодежной культуры в основном проводились теми, кто интересовался функциональной социологией и фокусировался на молодежи как единственной форме культуры. Объясняя развитие культуры, они использовали понятие аномии — отсутствия социальных норм. Талкотт Парсонс утверждал, что, перейдя от семьи и соответствующих ценностей к другой сфере с другими ценностями, мы будем испытывать «аномальную ситуацию». «

Марксистские теории объясняют некоторое разнообразие, поскольку они сосредоточены на классах и классовых фракциях, а не на молодежи в целом. Стюарт Холл и Тони Джефферсон описали молодежные субкультуры как символические или ритуальные попытки противостоять власти буржуазной гегемонии путем сознательного принятия поведения Напротив, марксисты Франкфуртской школы социальных исследований утверждают, что молодежная культура по своей сути является потребительской и неотъемлемой частью стратегии капитализма «разделяй и властвуй».

Субкультуры также можно рассматривать как продолжение толпы. Определенные толпы встречаются во многих, даже в большинстве средних школ в Соединенных Штатах, хотя конкретные термины, используемые подростками в них, различаются (ботаники вместо компьютерных фанатов, готы вместо эмо и т. Д.). Большинство из них можно найти и в других западных странах, за исключением спортсменов.

Рейверс

Рейверы в светоотражающих штанах Phat.